Фото сорочка: Сорочки ночные от производителя Ивановский Текстиль

Девушка в сорочке около 1905 года Пабло Пикассо — Tate Papers

Рис.1
Пабло Пикассо
Девушка в сорочке около 1905
Масляная краска на холсте
72,7 x 60 см
Тейт N04720
© Succession Picasso / DACS, London 2017

Девушка в сорочке 1905 (рис.1) знаменует собой момент перехода в раннем творчестве Пикассо от мрачных страданий «синего периода» к повторному введению цвета и осветлению предмета, известному как «период роз». Пикассо написал эту работу в Париже в начале нового этапа в своей жизни, с новой любовью и новыми художественными влияниями. Он прибыл в Париж из Барселоны со своим каталонским другом Себастией Юниер-Видаль в 1904 году. Жюниер-Видаль объявил о намерении Пикассо вернуться в Париж в статье 24 марта 1904 года и только две недели спустя, 11 и 12 апреля, в той же газете. сообщил, что «художники господа.Себастия Юниер-Видаль и Пабло Руис Пикассо отправляются сегодняшним экспрессом в Париж, где предлагают провести выставку своих последних работ ». Пикассо поселился в студии, недавно освобожденной Пако Дуррио, на улице Равиньян, 13. «Здание было названо Bateau Lavoir, потому что оно было похоже на баржу для стирки Сены (стоявшую на холме на Монмартре), а также потому, что половицы в старых, ветхих коридорах скрипели, как лодка». Бато Лавуар, возможно, был ветхим, но это был центр художественной деятельности, населенный молодыми художниками и моделями со всей Европы, в том числе испанскими соотечественниками.

Картина подписана и датирована «Пикассо» 05 »в нижнем левом углу холста. Однако в 1953 году дилер Пикассо Даниэль Х. Канвейлер поставил под сомнение дату. Он написал: «FEMME EN CHEMISE: Эта фотография на оригинальной фотографии… датирована осенью 1904 года. Если она была датирована позже. 05, дата — ошибка ». Поэтому дата казни неясна, но общепринято считать, что она была начата в 1904 году, хотя признается, что подпись и дата могли быть добавлены Пикассо, когда картина была окончательно закончена в 1905 году, хотя не обязательно в одно и то же время — этот момент будет рассмотрен позже в этой статье.Дата важна, если принять во внимание личность испытуемого, юную девушку. Не исключено, что девушка представляет собой своего рода гибридную фигуру, сочетающую в себе черты разных моделей, нарисованных Пикассо того времени. Однако ученые Пикассо сделали предварительную идентификацию. Канвейлер отклонил идею о том, что девушкой была Фернанда Оливье в другом письме Тейт в 1954 году, но отказался от дальнейших рассуждений о ее личности, заявив только, что «Пикассо не знал Фернанду Оливье, когда писал эту картину.Модель была женщиной, с которой он жил тогда, до Фернанды Оливье. Я не помню ее имени и думаю, что нет смысла его упоминать; Пикассо, я уверен, это не понравилось бы ». Сюжет картины — похожая на беспризорника молодая девушка в сорочке, которая соскользнула с ее левого плеча, обнажая обнаженную грудь, подчеркивая стройность ее тела. У девушки темные волосы собраны на макушке, а цвет лица у нее бледный, подчеркнутый голубыми тенями, что делает ее еще более хрупкой.Биограф Пьер Дайкс был первым, кто идентифицировал девушку как Мадлен — модель и подруга Пикассо с конца весны 1904 года — а эксперт Пикассо Джон Ричардсон позже занялся опознанием:

Новое лицо в его работах показывает, что Пикассо нашел новую любовницу. Ее звали Мадлен; все, что мы знаем, это то, что она была моделью … она была хорошенькой в ​​тонкой, птичьей манере (ее нос и лоб составляли прямую линию). Густые волосы Мадлен, свободно зачесанные в шиньон, и ее мальчишеское худощавое тело повторяются в ряде работ, выполненных в течение следующих шести-девяти месяцев — работ, которые отражают размытие синего в период розового.

По словам Ричардсона, Мадлен обнаружила, что она беременна летом 1904 года и с одобрения Пикассо сделала аборт. Одной из причин, по которой Пикассо санкционировал это, могло быть то, что он начинал «временные отношения» с другой моделью — той, которая жила удобно рядом: в Bateau Lavoir. У этой девушки много разных имен, но больше всего она известна как Фернанда Оливье. Кажется, что эти два дела совпали, и, к сожалению, для Мадлен единственные сохранившиеся письменные воспоминания принадлежат Фернанде, которая в то время вычеркивает ее из истории Пикассо.Как отмечает Ричардсон, «в мемуарах Фернанды нет упоминания о ее сопернице… Хотя Пикассо впервые встретился с Фернандой в августе 1904 года, тощая красота Мадлен продолжает преследовать работу — по крайней мере, до весны 1905 года». Утверждение Канвейлера о том, что Пикассо не знал Фернанду в то время, не является точным, если вышеупомянутая версия верна, хотя он, вероятно, прав, предполагая, что Пикассо не понравилось бы это предположение.

Рис.2
Пабло Пикассо
Семья Арлекина с обезьяной 1905
Картон, гуашь, акварель, тушь и пастель
104 x 75 см
Гётеборгский музей искусств
© Succession Picasso / DACS, London 2017

Рис.3
Пабло Пикассо
Друзья 1904
Бумага, гуашь
55 x 38 см
Частная коллекция
© Succession Picasso / DACS, London 2017

Изображения матери и ребенка также появляются в 1904 и начале 1905 года с лицом, напоминающим лицо Мадлен.На рисунках, выполненных черным карандашом, Мать и дитя 1904 и Семья Арлекина с обезьяной 1905 (рис. 2) изображена девушка с чертами лица, похожими на персонажа Девушка в сорочке . Ричардсон утверждал, что эти картины совпадают с тем, когда Мадлен должна была родить, и что они представляют собой сложную смесь эмоций в картине Пикассо, разрываемой между чувством вины за аборт и тоской по детям. Мадлен также изображена обнаженной на картине под названием Friends 1904 (рис.3), который имеет гораздо более сексуальный и лесбийский оттенок (в оригинальном французском названии «Les Amies» используется женская форма существительного). Хотя есть и другие модели, которые фигурируют в работах Пикассо того времени, и некоторые из этих изображений могут содержать определенную художественную лицензию, некоторые черты Мадлен весьма самобытны, и она, казалось, являлась средоточием некоторых сложных фантазий Пикассо.

Рис.4
Цифровой рентгеновский снимок Девушка в сорочке 1905
Фото © Tate

Как уже указывалось, Девушка в сорочке знаменует начало легкого смягчения палитры Пикассо и отход от жалкой темы его «голубого периода» в Барселоне. Хотя он, несомненно, преимущественно синий, есть оттенки более теплого розового и коричневого цветов на заднем фоне, а также на плоти и губах фигуры.Рентгеновский снимок (рис.4) показывает, что под женской фигурой изображен мальчик с гибким воротником, который сегодня, кажется, почти не замаскирован Пикассо на последней картине, хотя естественная тенденция к масляным краскам становление более прозрачным со временем означает, что нам следует опасаться предполагать, что всегда было так легко увидеть лежащее в основе изображение. Сюжет saltimbanque (странствующий артист) широко использовался в работах Пикассо того периода, и кажется, что эта работа изначально задумывалась как портрет маленького мальчика, возможно, одного из группы странствующих игроков, одетого в костюм, который может ассоциироваться с фигурой Пьеро.

Андрогенный характер персонажа на этой картине усиливается после того, как обнаруживается, что изначально это был мальчик. Размытие пола становится физической реальностью в красках. Сама фигура, несомненно, должна быть женской, обнаженная грудь — очевидная отличительная черта, но она сохраняет мальчишеское чутье. Пикассо не стирает полностью Пьеро под ним. Верхняя часть груди девушки, хотя и предположительно обнаженная, имеет существенные следы того, что выглядит как ершик или гибкий воротник, частично скрытые под телесной краской, почти более отчетливо видны, чем сама полупрозрачная сорочка, очерченная несколькими импасто-белыми линиями.Редкость краски делает трансформацию еще более заметной. Неизвестно, когда Пикассо превратил картину из мальчика в молодую женщину, но возможно, что это произошло быстро и картина была закончена к весне 1905 года, когда он, возможно, добавил дату.

Картина также знаменует переходный период, когда Пикассо экспериментировал с различными материалами, включая рисунок, гравировку и живопись гуашью, одновременно расширяя возможности масляной краски до предела.Все эти материалы и требуемые ими техники, похоже, повлияли на методы нанесения краски, использованные Пикассо в этой работе. В этом исследовании будет рассмотрено создание Girl in a Chemise и взаимосвязь между фигуркой saltimbanque и девушкой. Также будет исследован мастерский способ, которым Пикассо превратил мужской объект в женский портрет с минимумом красок.

Ранняя картина

Рис.5
Девушка в сорочке c.1905 в косом свете, открывая лицо мальчика
Фото © Tate

На рентгеновском снимке Девушка в рубашке (рис. 4) отчетливо виден молодой мальчик с плиссированным белым воротником, коротко остриженными волосами и, возможно, в тюбетейке. Его тощее тело более или менее обращено лицом к зрителю, а лицо — в профиль. Кажется, что его правая рука согнута почти горизонтально, а левая рука скрещена поперек тела, а левая рука сжимает локоть правой руки.Виден призрак манжеты. На последней картине рука девушки видна только в виде голубых горизонтальных линий (см. Рис.1). Превращение мужчины в женщину примечательно своей простотой и эффективностью. Минимум краски был использован для трансформации профиля из мужского в женский. Удивительно, что при некотором наклонном освещении (рис. 5) видны лицо и волосы мальчика, а не девочки.

Историки искусства утверждали, что Пикассо решил рисовать странствующих исполнителей, потому что они были предметом, который он мог создать своим собственным, с французским колоритом и классическими ассоциациями, но не академическим.Бродячие цирковые труппы и акробаты были бы привычным зрелищем в Париже начала двадцатого века, их можно было бы увидеть в мультфильмах и популярных средствах массовой информации, став частью общественного сознания. Эта форма массового развлечения возникла в Италии в эпоху позднего Возрождения, но была подхвачена и впитана традициями других стран. В Англии это стали кукольные спектакли с участием Панча и Джуди. Во Франции мечтательный, невинный персонаж Пьеро был увековечен такими художниками, как Жан-Антуан Ватто, Оноре Домье, Поль Сезанн и Эдгар Дега.Сюжет о Пьеро, являющийся сугубо французским образцом, возможно, понравился прибывшему в Париж молодому Пикассо. Сказав это, из изображения становится ясно, что Пикассо пытался изобразить не вымышленного персонажа, а скорее исхудавшего мальчика-акробата, одетого в жалкое подобие костюма Пьеро. Акробаты и уличные артисты часто были одеты в костюмы, отсылающие к традициям commedia dell’arte, , но, не считая гибкого воротника, мальчик больше походил на мальчишку, которого Пикассо мог встретить в реальном Париже 1904 года, чем на мальчишку. идеализированный персонаж.

Рис.6
Пабло Пикассо
Мать и дитя, Акробаты 1904–5
Холст, гуашь
90 x 71 см
Staatsgalerie Stuttgart
© Succession Picasso / DACS, London 2017

Этот мальчик действительно имеет сходство с фигурами в других работах Пикассо того периода, и, возможно, наиболее близкой позой является мальчик из Мать и дитя, Акробаты 1904–5 (рис.6). Мальчик на рентгенограмме (рис. 4) одет в чуть более узкий белый гибкий воротник с прямыми вертикальными краями, в отличие от мальчика из Mother and Child, Acrobats , у которого воротник падает на плечи. На обоих изображениях нет объемного белого халата, типичного для традиционного Пьеро, но рентгеновский снимок, возможно, намекает на черную шапку на голове мальчика, о чем свидетельствует отсутствие более плотной фоновой краски. Округлость верхней части черепа и небольшая выемка на затылке могут указывать на черепную шапку.

Рентгенограмма интригует, так как помимо очевидной фигуры мальчика с белым воротничком есть и другие неясные и неопределимые формы. Справа на рентгеновском снимке есть странная полукруглая линия. За внешней кривой полукруга углы картины просто темные и невыразительные. Однако внутри полукруга есть круглая форма, которая напоминает голову под прямым углом к ​​текущему изображению. Слева от правого локтя мальчика есть продолговатая диагональ, которая может обозначать край стола.В верхнем левом углу, слева от головы мальчика, есть бледно-беловатая круглая форма, которая по сравнению с Мать и дитя, Acrobats , можно интерпретировать как похожую по форме на голову матери. Возможно, Пикассо повторно использовал холст и соскоблил его перед тем, как рисовать, или что он экспериментировал с изображениями и стер предыдущие рисунки. Поскольку пленки краски очень тонкие, маловероятно увидеть четкое изображение под ними.

Носилки для Девушка в сорочке стандартного размера из 20 фигурок — 73 см x 60 см — с очень слабым штампом «20» на верхнем элементе подрамника и буквой «F» на поперечине — «20F» — обычное обозначение этого размера.Он имеет расширяемые пазовые и шипованные соединения и изготовлен из древесины хвойных пород. Черная надпись на центральной перекладине не читалась. Судя по всему, это оригинальные подрамники, и к картине до сих пор сохранилась оригинальная приставка.

Рис. 7a – c
Подробная информация о краях закрепки оригинальными закрепками
Фото © Tate

Рис.8
Девушка в сорочке ок. 1905 г. под палящим светом сверху
Фото © Tate

Там, где металлические кнопки были вставлены в края прихватки, полотно слегка растянулось (рис. 7a, — c), создавая точки натяжения и вызывая характерные заострения (гребешковые деформации) в опоре полотна. Этот изгиб очевиден на изображении загибающего света (рис.8), где тени подчеркивают неровности холста, соответствующие кнопкам (это более очевидно вверху и внизу, потому что освещение идет сверху). Холст был разрезан очень близко к заднему краю подрамника (см. Рис. 7а), вероятно, ножом, поскольку на подрамнике местами видны шрамы от лезвия. Местами остаются следы краски, соответствующие форме прихватки (см. Рис. 7б). Есть дополнительные отверстия для прихваток, скорее всего, от более ранней обрешетки, прикрепленной с помощью прихваток, так как эти прихватки не выдерживали натяжения и не искажали холст во время покраски.На нем нет видимых краев, а грязно-белая грунтовка простирается до кромок среза, что говорит о том, что она была предварительно грунтована и растянута традиционным способом, а обрезка произошла после покупки. Полотно представляет собой полотно простого тканого полотна с 25 нитями основы на сантиметр и 27 нитями для утка, очень тонкий кусок ткани, но без штампов для идентификации колориста, который его поставил.

Рис.9
Поперечное сечение краски с белого тисненого ремешка сорочки в видимом (vis) и ультрафиолетовом (uv) свете
Фото © Tate

Земля была идентифицирована как свинцово-белая в олифе. Два слоя грязно-белого грунта можно увидеть в поперечном сечении (рис.9), нижний слой более крупный, чем верхний. Возможно, что верхний слой, немного более теплый по тону, был нанесен Пикассо на коммерческую почву, поскольку нередко можно найти только один слой коммерческой грунтовки на холсте, подготовленном в то время во Франции.

Рис.10
Коротковолновое инфракрасное (SWIR) изображение (1500–1700 нм) девушки в сорочке c.1905
Изображение: Джон Делани и Кейт Дули
Фото © Tate

По рентгеновскому снимку было ясно, что холст использовался раньше: существовавшее ранее, но не идентифицируемое изображение, было стерто или поцарапано до того, как Пикассо начал рисовать мальчика.На изображении в коротковолновой инфракрасной области (SWIR) (рис.10) нет никаких указаний на то, что лежало под мальчиком. Полукруглая тень в правом нижнем углу едва видна, но на пустом фоне нет других линий или форм. Равным образом здесь не так много следов отрисовки, потому что преобладают размытые линии, очерчивающие женскую фигуру в верхних слоях. Но в волосах тонкая линия, пересекающая череп по неглубокой диагональной линии, либо тонкая нарисованная линия, либо нанесенная угольным или графитовым карандашом, могла очерчивать нижний край кепки.Расчесанная линия на макушке гладкая и круглая и может обозначать верхний край чепчика или просто плавную округлую линию коротко остриженных волос мальчика.

Еще одна тонкая линия проходит от правого левого плеча вниз через грудь и, возможно, затем проходит под черной линией, определяющей самку. Похоже, это очерчивает туловище мальчика, прежде чем трансформироваться в профиль девушки. Кажется, что линия шеи изменилась, как на изображении SWIR, где можно различить более мужественную шею с кадыкским яблоком, лежащим внутри последнего выреза.Текстура холста и размытые мазки на заднем плане подчеркнуты на изображении SWIR.

Рис.11
Девушка в сорочке c.1905 в проходящем свете
Фото © Tate

Чрезвычайная тонкость красочных слоев становится очевидной на изображении в проходящем свете (рис.11). Самые толстые участки краски кажутся темными и сосредоточены вокруг головы фигуры. Округлость головы мальчика видна в более перистых очертаниях шиньона девочки. Глаза, нос, губы и ухо были созданы с помощью очень небольшого количества мазков, поэтому большая часть формы определяется зачесанными нижними слоями. Воротник толще по вертикальным линиям складок и, опять же, в основном тонкий и прозрачный в проходящем свете, несмотря на то, что он так заметен на поверхности при взгляде в нормальном свете.Острая прямая линия, идущая вдоль правой стороны тела, частично представляет собой четко очерченный блок краски, а частично — черную линию, которая продолжается до основания картины. Область, в которую вставлена ​​грудь, находится между этой крайней прямой линией слева и более плавной диагональной линией, которая создает своего рода треугольник от плеча до основания. Похоже, это очерчивает руку мальчика, возможно, в более объемном рукаве. Кисть руки, пересекающей тело мальчика, хорошо видна в проходящем свете, хотя на самом деле рука более расплывчата.Также кажется, что правильная правая рука, которая заканчивается у бедра девушки на последней картине, могла быть вытянута в пределах нижней части холста в более раннем эксперименте, поскольку есть четкий контур. Царапание холста и обнажение выступов нитей холста способствует усиленному переплетению холста на этом изображении.

Рис.12
Микрофотография с высоким разрешением, показывающая один протертый холст на синем фоне картины Девушка в сорочке около 1905 года, а также трехмерное изображение с высоким разрешением той же области
Изображение: Эмилиен Леонхардт

Поэт Гийом Аполлинер писал об этой картине, что «Цвет имеет плоскостность фресок; линии твердые ». Эффект соскабливания слоев краски легче увидеть под микроскопом (рис.12). Пикассо урезал холст до самого верха. Историк искусства Мэрилин Маккалли связывает эту «плоскостность фресок» с матностью гуаши, которую Пикассо предпочитал на многих картинах saltimbanque того времени: «Написанная в мягких тонах, тонко нанесенная гуашь имеет тенденцию сливать фигурки с их установкой, пустое пространство местности расплывчато ‘. Маккалли также описывает свои тонкие мазки масляной краски как успешные «в создании фигур, присутствие которых столь же эфемерно и вызывающе, как и их маргинальное существование в качестве путешествующих исполнителей».

In Girl in a Chemise Пикассо, похоже, экспериментировал с материалами, имитируя плоскую матовость гуаши масляной краской, упорно работая с поверхностью, пока не добился желаемого эффекта, почти как старая окрашенная стена, на которой годы слоистой краски была стерта, чтобы обнажить все разные цвета в сложной патине старения. Разбавление краски скипидаром естественным образом приводит к получению матовой краски, и здесь краска была искусно разбавлена ​​до такой степени, что она лишь образует прочную пленку краски.

Рис.13a – b
Микрофотография с высоким разрешением Girl in a Chemise c.1905, показывающая нижний синий и верхний серый слои (a) и фон справа (b)
Изображение: Emilien Leonhardt

Обнажая нижележащие слои, Пикассо мог одновременно использовать оптический вклад множества пигментов, хотя и на тонком, микроскопическом уровне.На рис. 13а линии нитей холста видны в ореоле белого фона, в то время как оттенки синего от более раннего слоя видны сквозь серый / черный цвет поверхности, создавая живую текстуру. На рис. 13b также видны волокна холста, а также следы белого грунта, розового подкрашивания и размытой темно-коричневой краски, осевшей в щелях.

Рис.14
Деталь лица Девушка в сорочке ок. 1905 г. при падающем свете сверху
Фото © Tate

Рис.15
Деталь щеки модели Девушка в сорочке c.1905
Фото © Tate

Рис.16
Пабло Пикассо
Голова женщины в профиль 1905
Drypoint на меди
29,2 см x 25 см
M.H. Мемориальный музей де Янга
© Succession Picasso / DACS, London 2017

После того, как был получен тонко окрашенный кисточкой фон и стертая основа фигуры, Пикассо применил дополнительные слои, чтобы создать окончательное изображение. В некоторых областях это включало более толстые слои масляной краски, например, телесную краску лица (рис.14). Однако, не удовлетворившись тем, что краска приобрела гладкую безупречную поверхность, Пикассо, кажется, нанес на краске вертикальные линии (рис. 15).

Рис.17
Трехмерная микрофотография с высоким разрешением, показывающая единственную вертикальную штрихованную линию на лице
Изображение: Эмильен Леонхардт

Поучительно сравнить окрашенную, рифленую поверхность с сухой точкой на меди — Голова женщины в профиль 1905 (рис.16), который был тесно связан с Девушка в сорочке и также считается портретом Мадлен. Сходство поразительное, но также и почти жестокие полосы на лице. На этом этапе своей карьеры Пикассо экспериментировал с гравировкой как источником дохода, чему его вдохновил коллега-художник Хулио Гонсалес, который даже подготовил для него пластины . Фернанда Оливье описала большую гравюру, известную как The Frugal Repast , которую она также видела в студии в сентябре 1904 года: «Он работает над офортом, изображающим истощенных мужчину и женщину, сидящих за столом в винном магазине, которые передают сильное чувство нищеты и алкоголизма с ужасающим реализмом ».Кажется, что прямые линии и фактура, созданная гравировкой пластины, перешли в технику этой картины, где Пикассо придал текстуру плоти фигуры с глубокими и намеренными впадинами.

Трехмерная глубина этих линий фиксируется микроскопией высокого разрешения (рис. 17), которая показывает глубокую канавку, созданную закругленным инструментом, когда краска еще была мягкой и податливой.

Превращение из мальчика в девочку

Фиг.18a – b
Фрагмент рентгеновского снимка головы мальчика и фрагмент той же области головы девушки
Фото © Tate

Преобразование изображения молодого мужчины saltimbanque в хрупкий красивый портрет молодой женщины было выполнено с рядом минимальных вмешательств. Отчасти мальчик преобразился, слегка изменив контуры головы (рис.18а – б). Его округлая голова была покрыта женским шиньоном , удлиняющим всю голову. Волосы переливаются чистыми голубыми штрихами, темно-каштановые и черные волосы расчесываются тонкими линиями, а не сплошным блоком цвета, позволяя синему преобладать. Лоб украшен прядями волос. Густое нанесение ультрамаринового синего за пределы профиля изменило очертания лица и затылка и врезалось в плечо под подбородком, опустив собственное левое плечо и сделав шею более длинной.Сам подбородок был изменен с острого, обращенного вниз, на более округлую женскую форму с более глубоким углублением под губами. Правильная левая рука девочки была втянутой ниже плеча, тогда как рука мальчика, казалось, продолжалась по прямой линии. Благодаря этому грудь девушки будет четко очерчена на темном фоне.

Рис.19
Деталь груди Девушка в сорочке c.1905
Фото © Tate

Рис.20
Составная микрофотография губ Девушка в сорочке c.1905
Фото © Tate

Пикассо выделил соску квадратом с черным контуром вокруг кисточки телесной краски, а ультрамариновый фон был нанесен после этой черной линии, местами перекрывая ее (рис.19). Ярко-синий цвет на дополнительном фоне теплого коричневого выделяет фигуру на фоне, подчеркивая женственность фигуры.

Рис.21
Деталь носа модели Девушка в сорочке c.1905
Фото © Tate

Тонкие мальчишеские губы были изменены и получили четкость, с более широкой нижней губой, на этот раз окрашенной в красный цвет, и резко криволинейной верхней губой, полученной черным контуром (рис.20). Эта изогнутая верхняя губа, кажется, является отличительной чертой самой Мадлен, как изображено на Голова женщины в профиле (рис.16) и Друзья (рис.3), хотя на последнем изображении она скрывает некоторые ее губ рукой. Острый кончик профиля губ также определяется черным контуром. Слои краски под губами представляют собой сложную систему очищенной краски, обнажающую синий и серый цвет под губами, и грубо текстурированный телесный цвет, который, кажется, был растушеван по направлению к губам, оставляя небольшую область синего нижнего слоя свободной для добавления глубины. к форме губ.Затем на губы нанесен мазок ярко-красного цвета как на нижней губе, так и над черной линией на верхней губе. Черный контур губ идет поверх этого и поэтому был добавлен в последнюю очередь. Все мазки были нанесены довольно сухими, и они лежали на поверхности выступов холста, позволяя всем нижележащим цветам вносить оптический вклад.

Женский нос (рис.21) острее, чем нос мальчика, и ноздри выглядят более выступающими, чем на рентгеновском снимке, нос наклонен вверх.Заостренный наконечник определяется черным контуром, а синий ультрамариновый фон, кажется, был нанесен до и в местах, следующих за черной линией, а значит, и после нее. По сравнению с мальчиком, между носом и верхней губой Мадлен больше места, и между основанием носа и прямым профилем над верхней губой больше прямого угла. На нос наносится мазок более теплой телесной краски, которая не доходит до внешних краев.

Фиг.22a – b
Фрагмент рентгеновского снимка, показывающий ухо мальчика, и фрагмент той же области, показывающий ухо девушки
Фото © Tate

Ухо на рентгеновском снимке (рис. 22а) выглядит как тень, менее выраженная, чем ухо девушки (рис. 22b). Пикассо обработал контур телесной краской, оставив темно-синие подслои для создания теней. Мазок прозрачно-коричневого цвета создает углубление во внутреннем ухе.Краска телесного цвета над ухом была нанесена до коричневого цвета волос, который лежит поверх розового. Густое нанесение розовой краски для кожи на верхнюю часть уха и мочку уха видно как на рентгенограмме, так и на верхней работе, и Пикассо добавил тень поверх краски для кожи под мочкой, чтобы сделать профиль более резким.

Фиг.23a – b
Фрагмент рентгеновского снимка глаза мальчика и фрагмент той же области глаза девушки
Фото © Tate

Рис.24
Микрофотография век девушки в сорочке c.1905
Фото © Tate

Широкий округлый глаз мальчика (рис.23a) был сформирован в более закрытый женский глаз (рис. 23b) с добавлением вуали телесной краски и темных теней внизу и на переносице. Пикассо проскочил до бледно-голубого слоя по направлению к носу и веку, что придает ему более запоминающийся вид человека с темными кольцами под глазами. Верхнее веко (рис. 24) показывает синюю краску из нижнего слоя, вертикальные штрихи телесной краски едва скрывают темно-серые пики холста внизу, дымчато-серый смешанный мазок кисти добавляет глубины складке века.Черная линия глаза резкая и четко очерченная, возможно, добавленная в качестве последнего штриха для создания окончательной формы.

Рис.25
Деталь торса модели Девушка в сорочке c.1905
Фото © Tate

Рис.26
Фрагмент правого плеча модели Girl in a Chemise c.1905 при падающем свете сверху
Фото © Tate

Туловище (рис. 25) имеет сложную слоистую структуру из темного подкрашивания, толстого сухого белого импасто на воротнике мальчика, тонких вуалей телесного цвета и прозрачно-голубого цвета, поверх которых Пикассо наложил в сорочке толстые, чистые белые вставки. Сорочка определяется очень немногими из этих линий, в то время как сложные подслои использовались для создания теней и глубины форм.Телесный цвет был довольно плавным и рыхлыми мазками подчеркивал плечо (рис. 26). Белый импасто на ремешках подчеркивал цвет влажной плоти от быстро нанесенных мазков. Сильные очертания туловища выделяют стройную фигуру на заднем плане, но сами линии тонко прорисованы. Они не чисто черные, а смешанные от серого к черному, чтобы придать очертаниям более трехмерный вид.

Рис.27
Микрофотография черного контура туловища в правом нижнем углу
Фото © Tate

Линия на правом нижнем крае туловища была изменена от темно-серого до чисто черного (рис. 27). Это дает линии мягкий, нюансированный внешний контур, выходящий из фона, и резкую черную внутреннюю линию, определяющую тело. Тонкие слои краски вокруг линии представляют собой сложную смесь очищенных слоев розового и коричневого цветов с серыми / синими размытыми поверхностями.

Рис.28
Деталь модели Девушка в сорочке около 1905 года с размытым синим фоном с пробегами
Фото © Tate

Рис.29
Микрофотография с высоким разрешением серии растворителей
Фото © Tate

Блеклый синий фон, кажется, повторяет окончательные контуры тела, создавая живой, но эфирный фон для изящной фигуры (рис.28). Пикассо нанес смесь берлинской синей и разбавленной черной краски на поцарапанную впитывающую основу, и, пока она была еще влажной, он, похоже, позволил либо растворителю, либо очень разбавленной краске капать по поверхности картины, прорезая темный верхний слой. чтобы раскрыть цвета внизу. На рис.29 показаны обнаженные волокна выступов поцарапанного холста, проблески белой земли, бледно-голубой слой краски, а затем темно-синие впадины текстуры холста, и все это вносит вклад в темно-синий / черный фон.Большая часть фона включает берлинский синий, вероятно, также лазурный синий, а фактический диапазон пигментов на поверхности ограничен этими двумя синими, двумя красными (киноварь и марсовый красный), коричнево-земельными пигментами и ограниченным использованием черного. Было обнаружено, что другие работы синего периода Пикассо включают точно такую ​​же цветовую гамму.

Рис.30
Девушка в сорочке c.1905 в ультрафиолетовом (УФ) свете
Фото © Tate

На ультрафиолетовом (УФ) изображении видно много различных флуоресцентных материалов в картине, что само по себе говорит о том, что картина не покрыта лаком (рис.30). Полосы на заднем фоне флуоресцируют в УФ-диапазоне, что может указывать на масляную краску с добавлением натуральной смолы или, что более вероятно, разбавленную скипидарным маслом.Белый имеет легкий зеленоватый оттенок, предполагающий цинково-белый цвет в вставленных линиях, обозначающих сорочку. Ультрамариновый синий, использованный почти без примесей вокруг головы, отличается от берлинской синевы фона и почти не использовался где-либо еще, что придает ему мощное присутствие, заставляющее голубоватую кожу девушки мерцать на синем фоне.

Рис.31
Деталь подписи и даты в нижнем левом углу Девушка в сорочке c.1905
Фото © Tate

Интересно также отметить, что подпись (рис.31) была очищена, чтобы обнажить белые выступы холста, в то время как дата была нанесена поверх выступов и поверх высушенного растворителя. Это означает, что дата была добавлена ​​позже, чем подпись, что может объяснить более позднюю надпись «05» вместо даты, которую Канвейлер назвал 1904 годом.

Заключение

Девушка в сорочке — чрезвычайно сложная картина, которая развивалась в результате нескольких кампаний живописи Пикассо. Холст был повторно использован безнадежным художником, который начинал в Париже с очень немногими именами и часто повторно использовал холсты в этот период: темный полукруг в правой части и закругленная фигура намекают на следы совсем другой работы. При просмотре рентгеновского снимка Mother and Child, Acrobats (рис.6) предполагает, что Пикассо экспериментировал с похожим изображением матери и ребенка в работе Тейт, с призраком матери, оставшимся в верхнем левом углу после соскабливания.

Первой отчетливо узнаваемой картиной на этом холсте был худой мальчик с элементами костюма Пьеро, возможно, этюд для более крупной работы или отдельная законченная работа на тему saltimbanques , которую Пикассо создал самостоятельно. Затем Пикассо передумал и, продолжая соскабливать и снимать верхние слои, превратил молодую мужскую фигуру в тонкий портрет своей любовницы Мадлен.Тонкие изменения от мальчика к молодой женщине были выполнены с помощью ловких мазков и минимума краски, при этом зачищенные слои краски оставались частью теней и, тем не менее, вносили очень значительный вклад в тонко меняющиеся цвета поверхности. Обведя черным контуром голову, шею и грудь, он нарисовал ярким ультрамариновым синим цветом по краям фигуры, чтобы она выделялась и пела на ярком фоне. Затем остальная часть фона была оживлена ​​тонкими широкими мазками и прорезана струйками растворителя, которые раскрывают сложную структуру слоев под ним.Несмотря на полное превращение мужчины в женщину, Пикассо, похоже, не считал важным полностью скрыть воротник костюма юного акробата в ее обнаженном декольте , и хотя верхние слои краски со временем станут более прозрачными, воротник Скорее всего, всегда был бы виден до некоторой степени при определенном освещении и под определенными углами обзора.

Картина не была покрыта лаком Пикассо и осталась без покрытия. Таким образом, тонкая матовая окраска сильно разбавленной краски может быть оценена по сравнению с редкими мазками, определяющими сорочку.Слегка мерцающие цвета фона были достигнуты с помощью масляной краски, большого количества разбавителя, такого как масло скипидара, и небольшого количества цветных пигментов, включая только два или три синих, один красный, коричневый, с использованием белого и черного. экономно и с большим техническим контролем.

Эта картина преимущественно синего цвета, но теплые розовато-коричневые оттенки фона и ярко-красные штрихи на ее губах представляют собой переход к более светлой и красочной палитре.Великие сальтимбанке картин периода розового Пикассо, возможно, являются предвестниками этой небольшой работы. На этом этапе своей карьеры Пикассо работал во многих различных средствах массовой информации, экспериментируя с гравировкой, создавая небольшие картины гуашью, чтобы добиться плоскостности расплывчатого фона, из которого возникли его фигуры saltimbanque . Интересно отметить, что некоторые из техник и эффектов, которые он достиг с помощью этих материалов, вновь проявились в этой картине, воспроизведенной масляной краской.

В контексте карьеры Пикассо эта картина считается одной из его ранних работ, но к этому периоду полностью проявляются технические достижения и творческий потенциал художника. Его ограниченная палитра была мастерски раскрыта, его очень физическая вовлеченность в процесс рисования очевидна в соскабливании и нанесении царапин на краске, сопоставлении непрозрачных матовых цветов и размываний прозрачного цвета, которые объединяются, чтобы создать эту небольшую, но значительную картину в ключевой переходный момент в жизни. его карьера.

Благодарности

Благодарен Фонду мастеров ткани, щедро поддержавшему двухлетнее техническое исследование Пикассо, Пикабиа и Эрнста в галерее Тейт в 2014–2016 годах. Цифровое рентгеновское оборудование было приобретено Тейт во время проекта при щедрой поддержке Фонда Р. и С. Коэнов. Огромное спасибо доктору Джону Делани и доктору Кейт Дули из Национальной галереи искусств, Вашингтон, округ Колумбия.C., за то, что приехал в Лондон и принес в 2013 году оборудование для визуализации SWIR, pXRF и FORS и применил их к Girl in a Chemise , а также за Джули Бартен из Музея Соломона Р. Гуггенхайма, Нью-Йорк, за ее роль в этом исследование и за совместное исследование «Женщина гладит» 1904. Также благодарим Энн Хенигсвальд и Дженнифер Хики из Национальной художественной галереи в Вашингтоне, округ Колумбия, за щедро поделились своим исследованием Пикассо «Дама с веером 1905». Большое спасибо Рейесу Хименес-Гарнике из Музея Пикассо, Барселона, за щедрый вклад в ее исследования и интерпретацию рентгеновского снимка.Спасибо Tate Photography и, в частности, Марселле Лейт, Марку Хиткоуту, Роду Тиднэму, Джо Хамфрису, Джо Фернандес, Люси Докинз и Роуз Хиллсон-Саммерс, которые сделали такие красивые и поучительные изображения и рентгеновские снимки и обработали изображения. Также благодарим команду художников и регистраторов Тейт за частые перемещения художников и постоянный доступ к картине. Выражаю благодарность бывшему практиканту Tate Conservation Science Нелли фон Адеркас за ее вклад в анализ этой картины.Микрофотографии с высоким разрешением были сделаны с помощью цифрового микроскопа Hirox KH-8700, покупка которого была частично поддержана исследовательским проектом Nanorestart, финансируемым Horizon2020; другие были сделаны Эмилиеном Леонхардтом и доктором Яапом Буном в 2013 году, когда они любезно принесли аналогичный микроскоп в Тейт для использования на другом произведении искусства. Доктор Мэрилин Маккалли щедро поделилась своими знаниями об этой картине и прокомментировала текст.

Аннетт Кинг работает реставратором картин в галерее Тейт
Джойс Х.Таунсенд — старший научный сотрудник Тейт
Бронвин Ормбси — старший научный сотрудник Тейт

Tate Papers , осень 2017 © Tate

Как цитировать

Аннетт Кинг, Джойс Х. Таунсенд и Бронуин Ормсби, « Девушка в сорочке c.1905 Пабло Пикассо», в Документы Тейт , № 28, осень 2017 г., https: // www.tate.org.uk/research/publications/tate-papers/28/picasso-girl-chemise, по состоянию на 9 декабря 2021 г.

Tate Papers (ISSN 1753-9854) — это рецензируемый исследовательский журнал, в котором публикуются статьи о британском и современном международном искусстве, а также о современной музейной практике.

Regency сорочка в 14 фото

, я всегда люблю начинать с нуля, так сказать… Я думаю, что это кожа. Если я чему-то научился на своем пути от «костюмов» к «одежде», так это тому, что все дело в правильной основе.

Я хоть убей не могу найти точные инструкции, которые использовал, но это очень простой дизайн, состоящий из двух больших прямоугольников (спереди и сзади), двух прямоугольников меньшего размера (рукава) и двух квадратов (подмышками). косынки).

Фотографии показаны ниже вместе с описаниями.

Step One
Выберите прочную, но легкую ткань.Когда я это делал, у меня не было под рукой белья, так как я обычно вдохновляюсь в 3 часа ночи. Вместо этого я использовал тонкую ткань из белого хлопка, стойкую к протыканию, протыканию, растягиванию, усадке и т. Д. Я вырезал две идентичные панели для передней и задней части следующим образом:

• Длина: от плеча до колен + припуск на шов 1 дюйм. (Я обманул и использовал кромку кромки как нижнюю кромку)
• Ширина: размер бедер разделен на два + 6 дюймов

Шаг второй

Вырежьте два квадрата для ластовицы подмышек такого же размера, как ширина рукавов — здесь 5,5 дюйма. Я проследил свой припуск на шов на косынки, когда шил вручную, и у меня не было бы инструкций по машине, как обычно. Так как я хотел закончить швы загибом, я сделал больший припуск, чем обычно. Здесь полдюйма.

Шаг четвертый
Прошейте правый вертикальный шов (справа от оранжевых булавок выше). Затем выполните манипуляцию в стиле оригами и пришейте левый вертикальный край прямоугольника рукава к низу ластовицы рукава (под оранжевыми булавками на фото выше). Это создает треугольный шов, показанный на втором фото.Верхняя точка находится в подмышке, чуть ниже бицепса при ношении. Нижняя точка будет в самой подмышке, где рукав соединяется с передней и задней панелями.

Шаг пятый
Раскройте швы, начиная с «точки» треугольника в подмышечной области. Подверните края еще раз и прострочите, чтобы закончить швы. Оставшуюся часть прострочите над «точкой», чтобы закончить шов подмышек. Края проймы переверните дважды и тоже закончите. На втором фото — незавершенный край, где рукав будет соединяться с основным корпусом.

Шаг шестой

Откройте рукав, как и раньше, и убедитесь, что все швы закончены и ровны.

Step Seven

Отложите втулки в сторону. Откройте переднюю и заднюю панели, размеры которых должны быть указаны слева внизу плюс припуски на швы. Чтобы сделать вырез, я измерила глубину от плеча до верха топа с низким вырезом, а затем между подмышками — ширину. Так как вырез будет собран, я не переживал, что он будет слишком широким.Я обрисовала изогнутый вырез и вырез, как показано справа внизу. Я не забыл сфотографировать этот процесс, поэтому вместо этого сделал диаграмму Paint 🙂

Шаг восьмой

Заколите рукава булавками чуть ниже плечевых швов и прострочите. Позаботьтесь о том, чтобы швы равномерно совпадали в нижней части ластовицы подмышек, чтобы не было забавных перекосов при сшивании сторон.

Шаг девятый

Раскройте швы, разверните и закончите, как прежде.Это фото подмышек после того, как все швы вокруг них закончены.

Step Ten
Прошейте боковые швы. Нажмите открыть и закончить.

Step Eleven

Дважды переверните по горловине и сшейте оболочку, оставив немного шва открытым. Выверните рубашку и снова загладьте швы. На этом фото показаны все швы вокруг одного рукава.

Step Twelve

Проденьте ленту в кожух горловины, примерьте и отрегулируйте соответствующим образом.

Сорочки | Библиотека Конгресса

Подробнее об авторских правах и других ограничениях

Чтобы получить рекомендации по составлению полных цитат, обратитесь к Ссылаясь на первоисточники.

Получение копий

Если изображение отображается, вы можете скачать его самостоятельно. (Некоторые изображения отображаются только в виде эскизов за пределами Библиотеке Конгресса США из-за соображений прав человека, но у вас есть доступ к изображениям большего размера на сайт.)

Кроме того, вы можете приобрести копии различных типов через Услуги копирования Библиотеки Конгресса.

1. Если отображается цифровое изображение: Качество цифрового изображения частично зависит от того, был ли он сделан из оригинала или промежуточного звена, такого как копия негатива или прозрачность. Если вышеприведенное поле «Номер воспроизведения» включает номер воспроизведения, который начинается с LC-DIG…, то есть цифровое изображение, сделанное прямо с оригинала и имеет достаточное разрешение для большинства целей публикации.
2. Если есть информация, указанная в поле «Номер репродукции» выше: Вы можете использовать номер репродукции, чтобы купить копию в Duplication Services. Это будет составлен из источника, указанного в скобках после номера.

   Если указаны только черно-белые («черно-белые») источники, и вы хотите, чтобы копия показывала цвета или оттенка (при условии, что они есть на оригинале), вы, как правило, можете приобрести качественную копию оригинал в цвете, указав номер телефона, указанный выше, и включив каталог запись («Об этом товаре») с вашим запросом.

3. Если в поле «Номер репродукции» выше нет информации: Как правило, вы можете приобрести качественную копию через Службу тиражирования. Укажите номер телефона перечисленных выше, и включите запись каталога («Об этом элементе») в свой запрос.

Прайс-листы, контактная информация и формы заказа доступны на Веб-сайт службы дублирования.

Доступ к оригиналам

Выполните следующие действия, чтобы определить, нужно ли вам заполнять квитанцию ​​о звонках в Распечатках. и Читальный зал фотографий для просмотра оригинала (ов). В некоторых случаях суррогат (замещающее изображение) является доступны, часто в виде цифрового изображения, копии или микрофильма.

1. Товар оцифрован? (Слева будет отображаться уменьшенное (маленькое) изображение.)

   • Да, товар оцифрован. Пожалуйста, используйте цифровое изображение вместо того, чтобы запрашивать оригинал. Все изображения могут быть просматривать в большом размере, когда вы находитесь в любом читальном зале Библиотеки Конгресса. В некоторых случаях доступны только эскизы (маленькие) изображения, когда вы находитесь за пределами библиотеки Конгресс, потому что права на товар ограничены или права на него не оценивались. ограничения.
     В целях сохранности мы обычно не обслуживаем оригинальные товары, когда цифровое изображение доступен. Если у вас есть веская причина посмотреть оригинал, проконсультируйтесь со ссылкой библиотекарь. (Иногда оригинал слишком хрупкий, чтобы его можно было использовать. Например, стекло и пленочные фотографические негативы особенно подвержены повреждению. Их также легче увидеть в Интернете, где они представлены в виде положительных изображений.)
   • Нет, товар не оцифрован. Перейдите к # 2.

2. Указывают ли приведенные выше поля с рекомендациями по доступу или Номер вызова, что существует нецифровой суррогат, типа микрофильмов или копий?

   • Да, существует еще один суррогат. Справочный персонал может направить вас к этому суррогат.
   • Нет, другого суррогата не существует. Пожалуйста, перейдите к # 3.
3. Если вы не видите уменьшенное изображение или ссылку на другого суррогата, заполните бланк звонка. Читальный зал эстампов и фотографий. Во многих случаях оригиналы могут быть доставлены в течение нескольких минут. Другие материалы требуют записи на более позднее в тот же день или в будущем. Справочный персонал может посоветуют вам как заполнить квитанцию ​​о звонках, так и когда товар может быть подан.

Чтобы связаться с сотрудниками справочной службы в Зале эстампов и фотографий, воспользуйтесь нашей Спросите у библиотекаря или позвоните в читальный зал с 8:30 до 5:00 по телефону 202-707-6394 и нажмите 3.

Chemise & Nightgown 1919 (принт № 4359640). Фотографические оттиски

Фотопечать сорочки и ночной рубашки 1919

БЕЛЬЕ С ВОЛЧИНОЙ ГОЛОВКОЙ: женщина в черных чулках носит рубашку в стиле ампир с кружевной кокеткой, ее подруга носит ночную рубашку, а горничная приносит многоярусную нижнюю юбку.

© Библиотека изображений Мэри Эванс

Идентификатор носителя 4359640

Wolfhead

1919 Приносит Сорочка Расчесывание Костюм Одевание Империя Воланы Друг Волосы Исторический История Кружево Леди Служанка Ночная рубашка Ночное платье Нижняя юбка Слуга Юбка Чулки Многоуровневый Нижнее белье Нижнее белье Носит Иго

10 дюймов x8 дюймов (25×20 см) Печать

Наши фотопринты напечатаны на прочной бумаге архивного качества для яркого воспроизведения и идеально подходят для обрамления.

проверить

проверить

проверить

проверить

клетка

Наши водяные знаки не появляются на готовой продукции

Напечатано на бумаге архивного качества, обеспечивающей непревзойденную стабильность изображения и яркую цветопередачу с точной цветопередачей и плавными тонами. Напечатано на профессиональной бумаге Fujifilm Crystal Archive DP II плотностью 234 г / м2. 10×8 для пейзажных изображений, 8×10 для портретных изображений.Размер относится к бумаге, используемой в дюймах.

Код товара dmcs_4359640_676_0

Фотографическая печать Плакат Печать Печать в рамке Пазл Поздравительные открытки Печать на холсте Художественная печать Печать в рамке Установленное фото Стеклянная подставка Коврик для мыши Премиум обрамление Подушка Сумка Металлический принт Стеклянная рамка Акриловый блок Стеклянные коврики

Полный диапазон художественной печати

Наши стандартные фотоотпечатки (идеально подходят для кадрирования) отправляются в тот же или на следующий рабочий день, а большинство других товаров отправляется на несколько дней позже.

Фотопечать (8,50–121,62 долл. США)
Наши фотопринты напечатаны на прочной бумаге архивного качества для яркого воспроизведения и идеально подходят для кадрирования.

Плакат (13,37–72,97 долларов)
Бумага для плакатов архивного качества, идеально подходит для печати больших изображений

Печать в рамке (54,72 доллара — 279,73 доллара)
Наши современные репродукции в рамке профессионально сделаны и готовы повесить на вашу стену

Пазл (34 доллара.04 — 46,21 долл. США)
Пазлы — идеальный подарок на любой случай.

Поздравительные открытки (7,26–14,58 долларов США)
Поздравительные открытки для дней рождения, свадеб, юбилеев, выпускных, благодарностей и многого другого

Печать на холсте (36,48–304,05 долл. США)
Профессионально сделанные, готовые к развешиванию Отпечатки на холсте — отличный способ добавить цвет, глубину и текстуру в любое пространство.

Fine Art Print (36,48–486,49 долларов)
Наши репродукции репродукций произведений искусства соответствуют стандартам самых критичных музейных хранителей. Это лучшее, что может быть у оригинальных произведений искусства с мягкой текстурированной натуральной поверхностью.

Печать в рамке (54,72–304,05 долл. США)
Наш оригинальный ассортимент британских принтов в рамке со скошенной кромкой

Фото (15,80 — 158,10 долларов)
Фотопринты поставляются в держателе для карт с индивидуальным вырезом и готовы к обрамлению

Glass Coaster (9,72 доллара)
Индивидуальная стеклянная подставка под столешницу. Элегантное полированное безопасное закаленное стекло и подходящие термостойкие коврики также доступны

Коврик для мыши (17,02 доллара США)
Фотопечать архивного качества на прочном коврике для мыши с нескользящей подложкой.Работает со всеми компьютерными мышками.

Premium Framing (109,45–352,70 долл. США)
Наши превосходные фоторамки премиум-класса профессионально изготовлены и готовы повесить на стену

Подушка (30,39 $ — 54,72 $)
Украсьте свое пространство декоративными мягкими подушками

Большая сумка (36,43 доллара)
Наши сумки-тоут изготовлены из мягкой прочной ткани и оснащены ремнем для удобной переноски.

Metal Print (71,76 — 485 долларов.28)
Сделанные из прочного металла и роскошной техники печати, металлические принты оживляют изображения и добавляют современный вид любому пространству.

Стеклянная рамка (27,96 — 83,93 доллара) Крепления из закаленного стекла
идеально подходят для настенного дисплея, а меньшие размеры также можно использовать отдельно с помощью встроенной подставки.

Acrylic Blox (36,48 — 60,80 долларов)
Обтекаемая, современная односторонняя привлекательная настольная печать

Стеклянные коврики (60 долл.80)
Набор из 4 стеклянных ковриков. Элегантное полированное безопасное стекло и термостойкое. Также доступны подходящие подстаканники

✅ Сорочка — изображение и фото. 100722893

Красивая молодая евразийская женщина в сорочке с цветочным принтом

Связанные изображения премиум-класса

Наш фотограф # 100722893 отметил это изображение как азиатка привлекательная красивая красотка коричневый брюнетка грудастая сорочка китаянка пышные евразийские девушки цветочница великолепные волосы межрасовое белье длинное прекрасное смешанное многорасовое красивая гонка с принтом сексуальные стройные нижнее белье нижнее белье женщина молодая

Дата обновления фотографии: 2021-12-09 01:51:09 — Размеры / размеры этого изображения: 952 x 596 пикселей, среднее: 1643 x 1014 пикселей, большое: 2840 x 1892 пикселей, x-большое: 4964 x 3264 Пиксели,
Вы можете использовать это изображение, купив нашу дешевую лицензию на использование стоковых фотографий без лицензионных отчислений.

Связанные стоковые фотографии премиум-класса

Наша творческая команда хотела бы порекомендовать вам несколько фото из этой же категории:

Нужны еще фото? проверьте лучшие сайты дешевых стоковых фотографий

Chemise bleu ciel rayée en coton et lin

Une brise d’été? Non, une chemise en seersucker

Je ne sais pas si vous êtes déjà allé en Inde, mais pas moi. Par contre, j’ai lu sur Wikipédia que la chaleur est vraiment insoutenable avant la mousson.

Du coup, ils ont inventory le seersucker, un fabricage gaufré super aéré. Vous allez voir, c’est vraiment malin!

Et ce dont je suis sûr, c’est que nous avons la chemise ultime de l’été.

Benoît, cо-fondateur de BonneGueule

Comprendre le seersucker avec

Le seersucker, votre copain de vacances

En fait, le tisseur use des fils de diamètres différents et applique à ces fils une stretch différente . Легкий не?

Au проезд, sachez que nous avons choisi des fils double-retors, qui sont en réalité 2 fils enroulés jusqu’à n’en previous plus qu’un. Il en résulte un fil bien plus résistant.

Et ses pouvoirs magiques

• Vous allz pouvoir profiter des petites brises d’été: le vêtement est super aéré ,
• Le Relief fait que le fabrics n’est pas toujours en contact avec la peau: la peau ne Colle pas, et vous avez moins chaud !

Dernière subtilité du seersucker : de loin, on dirait que le motif est un micro-quadrillage.Mais lorsqu’on compare bien, la chemise a en vérité de fines rayures couleur ciel!

La légende du hir o shakar

C’est l’appellation indienne du seersucker , d’où il vient à l’origine. №

— значительный элемент «lait et sucre»: молоко для украшения ткани, текстуру и рельеф.

Poétique n’est-ce pas?

62% хлопок

38% lin

Leissu Albini, une histoire de famille

Dès sa création en 1876, Albini s’est installé près de Bergame.Ce choix s’explique par 2 raisons:

• on y Trouve Historiquement un grand savoir-faire textile ,
• et l’abondance et la qualité de l’eau, Ingrédance незаменимая ткань производства .

Cela fait 5 générations que la Maison italienne fabrique des ткань haut-de-gamme tout en preservant la традиция семейная.

Рекламное агентство, которое завершает работу, , предприятие имеет внутреннюю вертикальную конструкцию на 100%, для обеспечения лучшего контроля качества производства.

Où est fabriquée la chemise?

Après le pass du coton et du lin dans la filature en Lituanie, le fabric et l’ennoblissement sont faits en Italie.

Puis le fastenes envoyé au Portugal, dans notre atelier ownuel .

Il cultive son savoir-faire depuis plus d’un demi-siècle , и отказываются от toujours de partir à la retraite.

Et pour la coupe?

C’est notre coupe tout-terrain hazelle , tout simplement.

Длинная рубашка с короткими рукавами aussi bien à l’intérieur qu’à l’extérieur du pantalon .

Chemise d’été, finitions soignées

Col Button-down caché

Finis les cols qui rebiquent après plusieurs lavages or quelques tornades tropicales.

Boutons montés sur queue

Comme sur toutes nos chemises habillées, les boutons sont en nacre .

Mais ils sont montés sur queue pour plus de résistance (car les tensions sont mieux réparties).

Et cousus en

C’est une petite touch typiquement italienne qu’on apprécie speculièrement.

Coutures double-aiguille 7 точек / см

Les coutures sont propres , fines et élégantes .

Et ça en vaut la peine!

Hirondelles de renfort

Elles viennent renforcer cette partie du vêtement sumise à de fortestensions.

Un détail aussi pratique qu’esthétique.

Горизонтальная бутоньерка

La légende de Quézac raconte que c’est pour limiter les verticales sur le dernier bouton.

Pour nous, c’est simplement un détail sartorial Historique.

Комментарий choisir sa taille?

Aucune inquiétude à Avoir: prennez votre taille тщеславие .

Pour info, Karim, notre mannequin, mesure 1m83 pour 72kg et porte une taille M.

Комментарий entretenir sa chemise?

Rien de plus facile : промывание в машине, à 30 ° C, минимальная стирка.

Par contre, évitez le sèche-linge ou le micro-ondes.

Простая (супер) легкая сорочка

Avec un pantalon bleu marine, pour des nuances méditerranéennes

Notre Chemise, en резюме

Chemise Homme — Slim, ajustées 9, cpring

La chemise homme — обязательная вещь в мужской одежде. À manches courtes ou à manches longues, elle vous satisfera, quelle que soit la saison.Exit le marcel porté en dessous, l’homme moderne la porte à même la peau pour plus de style et surtout parce que les chemises disponibles de notre sélection sont agréables à porter. De couleurs, unie, à motifs ou blanche, ce basique se porte aussi bien avec un jean qu’avec un costume. Basique, mais pas moins dans l’air du temps , la cheise s’adapte à la tenance dans ses motifs, mais aussi dans sa coupe: сверхтонкий, тонкий или аккуратный, Trouvez celle qui vous va le mieux. Nous mettons à votre disposition в большой коллекции доступных моделей.

Комментарий porter la chemise homme?

Puisque la chemise homme est incontournable , mieux vaut savoir comment l’adapter à chaque position. Господа, nous vous предложения toute une gamme de chemises pour vous habiller en toutes обстоятельства. De la Chemise Coupe droite classique a la chemise slim fit, sans oublier la chemise blanche homme sophistiquée pour les grands moment, сорочка, пересекающая сезоны и адаптирующаяся к ситуациям.

Выглядите шикарно и элегантно.

В контексте формы, оптимизирован для и имеет сорочку, соответствующую измененному купе . Côté couleur, préférez une chemise blanche, un fabricu bleu clair или encore une chemise à rayures.
Si vous souhaitez rester chic même quand il fait froid, misez sur un pull homme duquel vous pourrez légèrement faire dépasser le col de votre chemise.
Vous avez un rendez-vous amoureux? Misez sur le côté chic et ne craignez pas de porter une chemise homme à manches Courtes .Contrairement aux idées reçues, les manches Courtes peuvent valoriser votre carrure, à condition de suivre quelques règles: les manches doivent embrasser les muscle de votre biceps et la coupe doit être slim et suivre parfaitement les courbes de votre corps.

Посмотрите décontracté.

Vous accepttez un style casual, idéal au quotidien? Avec la chemise homme, tout est possible! Lors d’une ballade ou d’un déjeuner avec la belle-famille, osez la chemise à carreaux ou bien la chemise en jean homme.Pour un effet vraiment décontracté, retroussez vos manches jusqu’au milieu de l’avant-bras et bien sûr, déboutonnez un bouton. Футболка Vous Pouvez également la Porter Overte Par-dessus для беспрепятственного силуэта. Les jours les plus froids, полный комплект одежды для мужчин и женщин с короткими рукавами и одеждой без рубашки.

Osez l’originalité, affirmez votre style

Комментарий sortir du lot en s’habillant chic sans être austère? En cassant les code… tout en souplesse.
Associez à votre costume une chemise à imprimés . Complétez votre look avec une ceinture en cuir large (à boucle argentée de preférence). Vous arborez une silhouette structurée, élégante et tenance.
Choisissez une Сорочка с мотивами , alliée à un chino longiligne et une paire de botines. Moderne et originale, cette tenue saura faire son effet.
Pour les soirées chics, pour les soirées chics, pour les soirées chics, pour les soirées chics, pasz une chemise to col Kent sous un costume 3 шт. И enfilez une paire de chaussures élégantes, voire des корзины blanches si l’atmosphère s’y prete.À vous de juger, à vous de jouer!
Et si on sortait du bleu ciel et du blanc pour ses chemises? Cette saison, osez la couleur ! Сорочка , лежащая в винной , ассоциируется с панталоном, цветочным рисунком, нуар или морской, с гарантией стильного ремонта. Налейте полноценный ансамбль, на n’oublie pas les chaussures: с корзинами aux ton proches de celle de la cheussures, на постоянном поиске в стиле пуант-де-ла-мода. Маленький плюс: разноцветные шнурки! Quant à la veste homme, on la choisira dans la même tonalité que le chino pour une гармония в целом.Affichez une tenue sobre, élégante et stylée.

Комментарий choisir sa chemise?

Сорочка c’est la pièce incontournable et незаменимый de l’homme moderne. Главное внимание, elle doit être taillée à vos mesures pour un tombé parfait, sans faux pli et sans fausse note.
La matière n ° 1, c’est bien sûr le coton. La base, c’est de choisir votre chemise unie et de l’associer à un pantalon de costume chiné et des derbies. En cas de rendez-vous business, on ajoute une cravate dans les mêmes coloris.
Pour un style chic, mais décontracté, optez pour la couleur ! Une teinte vive, sous une veste cintrée, avec un jean droit et des mocassins en daim sera parfaite pour jouer l’égance sans la rigueur. Pour un look plus casual, on consillera sans hésiter le col italien — un peu plus ouvert que le col français — déboutonné, avec ou sans cravate.

La chemise, le cadeau idéal et incontournable

Pas d ‘ idées cadeaux ? Offrez (-vous) une surchemise à carreaux pour être stylé au pied des pistes.Une fois les skis ou les raquettes rangés au placard, on ressort sa plus belle tenue tout droit issue des forêts canadiennes. Avec une chemise à carreaux homme style bûcheron, vous pouvez associer un jean ou même un pantalon chino.
Vous pouvez aussi opter pour une c hemise à coudières or imprimé pour un esprit casual et citadin. Aux beaux jours, pourquoi ne pas offrir une chemise en lin pour homme? Никаких рубашек, которые не идеальны для повседневного ношения, для прекрасного плетения в моде домашнего очага!