Узнаем как сейчас модно красить волосы: полезные советы стилиста
В моде здоровые волосы, так было, так есть и так будет! Но если бы все женщины просто носили свои волосы, не делали стрижек и не красились в различные цвета, то мастерам парикмахерского дела довелось бы упражняться только в плетении кос. Современная индустрия красоты дает много решений на любой вкус. Обладательницы густых или тонких волос, длинноволосые и с короткими стрижками останутся довольны предложенными вариантами окрашивания.
Если вы решили покрасить волосы
Когда женщина решает впервые изменить цвет волос, то очень осторожно подходит к этому вопросу, переживает, что локоны могут повредиться, получится ли такой цвет, как ей хотелось бы, а вдруг не понравится. Все эти страхи имеют под собой почву, ведь применение перманентных красителей – это химический процесс. Волосы травмируются в любом случае, даже если используются щадящие препараты.
Важно понимать, что вы доверяете свои волосы в руки мастера, но даже самый лучший специалист не даст вам гарантии, что вы попадете именно в тот оттенок, который видели в палитре.
Современные тенденции в мире моды
Мода меняется очень быстро, дает новые варианты там, где, казалось, уже и нечего придумать. Перед покупателем лежат сотни палитр с сочными и яркими цветами. А нужно выбрать только один. Но, кроме того, что нужно подобрать цвет лично под свой стиль, думаешь, в какой цвет сейчас модно красить волосы?
Подбирая для себя красители, стоит помнить о том, что сейчас в моде натуральность и молодость. Так, окрашивание в седые оттенки сейчас не в тренде. Можно поддерживать свой натуральный цвет волос или подбирать оттенки, которые близки к своему родному цвету. В прошлом остались ненатуральные оттенки, а к ним относятся фиолетовые, рыжие, красные и их производные. Про трехцветные мелирования тоже можно забыть.
Свежее решение
На смену однотонному окрашиванию пришли свежие решения, новые техники, которые дают простор для фантазии. Если вы не знаете, как сейчас модно красить волосы, то предлагаем вам знакомство с несколькими популярными техниками.
За основу берем натуральность. Блондинки от природы выгорают быстрее, шатенки и брюнетки почти не выгорают. Поэтому девушкам-блондинкам рекомендовано красить волосы несколькими оттенками светлых тонов. Темноволосые могут быть в одном цвете, но и для них есть много вариантов, чтоб создать неповторимый и оригинальный образ.
Начнем с брондирования
Пусть вас не пугают новые слова, когда разберешься с их сутью, то четче понимаешь, что именно нужно тебе. В работе с волосами парикмахеры разделяют три длины, где третья – это длинные волосы, а первая – короткие. Если вы хотите модное окрашивание на средние волосы, то брондирование идеально для этого подойдет. Основная задача при выполнении этой техники добиться максимально естественного и мягкого перелива цветов. Волосы получат сияние, здоровый блеск и визуальный объем.
Что собой представляет техника брондирования
Вариаций этой техники множество. Вы можете видеть фото модного окрашивания на средние волосы. Готовый результат выглядит как плавное углубление цвета от концов к корням. Создается эффект выгоревших прядей, что характерно для естественных оттенков.
Допустимы переходы цветов в пределах трех близких оттенков – но никаких резких переходов. Эта техника выигрышно смотрится на темных волосах. С помощью брондирования можно исправить неудачное предварительное окрашивание в базовый тон или добавить переливы на натуральные волосы.
Для темных волос этот метод считается щадящим, потому что не требует осветление волос перед процедурой. Не пытайтесь проводить такую процедуру дома, здесь и мастера не всегда дают идеальный вариант, а без опыта не стоит и надеяться, что вы останетесь довольны результатом. Это модное окрашивание на короткие волосы не подходит, средние и длинные волосы – идеальный вариант. Но с кудрявыми волосами сложно будет добиться желаемого эффекта, глубина цветовых переливов здесь просто потеряется.
Супермодное омбре – невероятный эффект
Если мы про современность и про моду, то омбре – это то, что вам нужно. Как сейчас можно красить волосы? А именно в этой технике, она сейчас на пике популярности. Мировые салоны и студии красоты активно используют эту технику в своей работе.
Преимущества такого окраса налицо – оригинальность, свежесть, нет необходимости постоянно подкрашивать отросшие концы. Цветовых ограничений нет, но самым востребованным является классическое омбре. Смена оттенков происходит по горизонтальной линии, переход может быть размытым и четким. Чаще всего переход идет от темных корней до светлых концов.
Это один из вариантов, где с короткой стрижкой можно получить модное окрашивание волос. Фото не всегда могут передать цвета, но суть понятна. Четкий переход имеет ярко-выраженную границу, может проходить в любом месте, посередине и снизу. Здесь уж, как длина позволит, и как клиент захочет! Самыми востребованными цветами являются нежные оттенки кофе, насыщенный шоколад, пшеничный и коньячный оттенок. Выбирая палитру, стоит отталкиваться не только от своих желаний, но и учитывать цвет глаз, кожи и свой родной оттенок волоса.
Яркие игривые контрасты амбре
Индустрия красоты предлагает огромный выбор тем, кто желает изменить свой образ так, чтоб все заметили. Для темных оттенков волос есть большая палитра игривых и ярких оттенков. Но смелые блондинки тоже ими пользуются. Можно выбрать феерические цвета от ярко-оранжевого до фиолетового.
Можно попробовать мультимедийное омбре, но оно требует работы мастера с опытом. В работе фигурирует несколько оттенков, которые плавно переходят друг в друга.
Если проводится окрашивание темных волос, то требуется предварительное осветление кончиков на несколько тонов, так что обладательницам тонких и ослабленных волос стоит подумать, как их прическа будет выглядеть после первого мытья головы дома.
В омбре допустимо окрашивание отдельных прядей, выглядит оно не менее эффектно, особенно в прическах. Монохромное окрашивание в черно-белом варианте играет на контрасте. Черные волосы могут быть снизу и при корнях, их задача подчеркнуть линию прически. Для обладательниц курчавых волос можно сделать обрамление рыжими «языками пламени».
Балаяж подходит всем
Как утверждают специалисты, есть вариант окрашивания, который подходит всем. Еще один актуальный вариант того, как сейчас модно красить волосы. Фото наглядно демонстрируют, что с таким окрашиванием волосы просто оживают.
Если вы желаете освежить свои локоны, какого бы цвета они ни были, то балаяж – это то, что вам нужно. Нанесенная краска распределяется по волосам выметающими движениями. Отдельные пряди окрашиваются в хаотичном порядке, чаще всего в контрастный светлый. Корни остаются натурального цвета, а 2/3 длины окрашиваются. Благодаря этой технике можно придать волосам объем, если у вас не густые волосы, можете испробовать эту технику на себе, вам понравится. На темных волосах отлично смотрятся медовые оттенки и блонд. Русые волосы можно оттенить холодным блондом и пшеничными прядями.
Натуральное окрашивание
Если на голове естественный беспорядок, то это выглядит очень мило, и только мастера и обладательницы этой прически знают, сколько времени нужно потратить, чтоб этот беспорядок выглядел естественно. Есть разные варианты того, как сейчас модно красить волосы, но естественное окрашивание по-прежнему актуально.
Нюд позволяет волосам выглядеть здоровыми, ухоженными и красивыми, но при этом они не привлекают к себе много внимания. Окрашивание выглядит максимально естественно в нейтральных и сдержанных тонах, что позволяет делать акценты на других элементах образа — коже, глазах. Натуральные тона должны совпадать с цветотипом кожи и глаз.
Солнечные блики в волосах, или сплэшлайтс
Такой вид окрашивания можно назвать новинкой, вы не будете каждый день встречать на улицах девушек с подобным окрашиванием. Если вы считаете себя законодателем моды, то можете нести эту тенденцию в массы.
Данная техника позволяет полностью имитировать переливы солнечных бликов. Волосы выглядят так, будто лучи освещают их своим светом.
В данной технике используется золотая палитра, медь, бронза, песочный, апельсиновый и соломенный оттенки. Дома создать такую красоту вам не удастся, здесь уж никак не обойтись без золотых рук мастера.
То, что осталось за кадром
При смене имиджа всегда стоит помнить о том, что вы не станете тратить каждый день на свой образ столько же времени, сколько его потратил на вас парикмахер. Ваше окрашивание стоит намного больше, чем вы отдали за него в салоне. Вам могли подсказать, каким цветом модно красить волосы в этом сезоне, но редко кто из мастеров станет вас учить тому, как вам ухаживать за ними после окрашивания. Уход за окрашенными волосами требует особого подхода, вам постоянно придется вкладывать финансы в то, чтоб они выглядели здоровыми.
Если волосы были окрашены, значит нужно постоянно подкрашивать корни, освежать цвет. После окрашивания в светлые тона, может появиться неприятный желтый оттенок.
Из темных оттенков быстро вымывается пигмент, волосы становятся жесткими и пористыми. Любые такие проявления добавляют волосам неухоженный и неряшливый вид, поэтому кроме парикмахерской стоит посетить еще и профессиональный магазин косметики, чтобы купить средства для ухода за волосами.
Тренды современной моды. Несколько советов
Поскольку молодость и свежесть всегда в моде, то в образах максимально наследуется то, что ассоциируется с этими понятиями. Вы уже знаете, как модно красить волосы, фото звезд и работы профессионалов в этом деле станут для вас путеводителем. Современная мода требует натуральности. Средняя длина волос также является трендом последних лет, именно ее выбирает молодое поколение. Короткая стрижка сразу прибавит вам лет пять, покажет, что вы в статусе взрослой женщины.
Если вы решили изменить образ, то подумайте не только о том, как сейчас можно красить волосы, но и как вы будете потом за ними ухаживать. Все профессиональные линейки стоят приличных денег.
Не обманывайтесь мыслью о том, что если вам не понравится окрашивание, вы перекраситесь в свой натуральный цвет. Оттенок можно будет подобрать, но стопроцентного попадания в свой природный цвет не будет.
Если у вас появилась седина – закрашивайте ее, она ассоциируется со старением, вряд ли женщине захочется привлекать внимание к таким возрастным изменениям.
Как сейчас модно краситься: 6 тонкостей, чтобы не выглядеть стародно | MySekret
Макияж способен творить чудеса, если знать все тонкости нанесения косметических средств. А еще важно следить за трендами, так как сливовая помада, актуальная 3 года назад, сегодня выглядит смешно и нелепо.
Рассказываем какие нюансы следует соблюдать в этом сезоне.
Правило 1: Никаких четких бровей
Прорисовывать четкие брови нет больше никакой необходимости. Даже тем, у кого идеальный татуаж, стилисты рекомендуют собственные волоски (а они обязательно есть) зачесывать наверх. Они должны выходить за пределы прорисованных линий, создавая легкую небрежность и дополнительный объем.
Правило 2: Лицо должно блестеть
Правда, блеск нужен не естественный, а искусственный. И важно не перебарщивать.
Для этого на тональное средство наносится хайлайтер кремовый или сухой. Так лицо выглядит более живым, а сейчас в тренде натуральность.
Кстати, если особых изъянов на коже нет, самое время отказаться от использования тонального крема и прочих маскирующих косметических средств хотя бы для дневного мейкапа.
Правило 3: Губы тоже должны блестеть
Времена матовых помад прошли. Снова вернулись в моду блески для губ с мокрым эффектом и мерцанием. Они подходят и для вечернего и для дневного макияжа.
Правило 4: Делаем днем смоки айс, а не выделяем лишь угол
Для дневного макияжа тени наносим на все веко. Внешний уголок глаза дополнительно более темным оттенком не оттеняем. Это старомодный прием.
Кстати, желательно, чтобы тени были перламутровыми и создавали актуальный блеск на подвижном веке.
Правило 5: Яркие тени не растушевываем
Устаревшим считается макияж, в котом используются яркие тени на все веко. Сейчас модно наносить сочные оттенки без растушевки, как бы изображая очень широкие стрелки. Этот вариант обычно комбинируют с черными стрелками.
Правило 6: Румяна и помада схожего оттенка
Если на губах помада розового оттенка, румяна никак не могут быть бежевыми или персиковыми.
А как вы предпочитаете краситься, прислушиваетесь к трендам или следуете собственному ощущению моды?
В какой цвет покрасить волосы этим летом?
Профессионалы отвечают на вопрос читателя в Instagram.
Тренды лета 2020 года
Мнение эксперта
Николай Ващенко, стилист @authentica_club«Несколько лет назад в моду вошла натуральность, и коснулась она всех сфер нашей жизни, в том числе и окрашивания волос. Кстати, этот тренд распространяется даже на медный, красный или золотистые цвета. Главное, чтобы это были приглушенные тона, но это не значит, что краситься в кричащие оттенки будет считаться плохим тоном, просто сейчас это признак эпатажности, но если вам очень сильно хочется, то почему бы и нет. Но не будем забывать, что когда мы видим приглушенные оттенки, это вызывает ощущение комфорта, а все что комфортно — это модно в наше время».
Мнение эксперта
Мисак Агасарян, арт-директор Legend New York«Актуальным трендом этого лета остается натуральное рельефное окрашивание, например, всевозможные вариации на тему мелирования или с эффектом выгоревших волос (с более темным у корня цветом). Мода на ровное однотонное окрашивание осталась в далеком прошлом».
Мы решили не убеждать вас, что летом 2020 года нужно красить волосы в один какой-то определенный цвет, а попросили hair-экспертов дать свои рекомендации для блондинок, брюнеток-шатенок и рыжих.
Блондинки
Мисак Агасарян: «Блонд уже который сезон подряд на пике моды, и это лето не станет исключением. Сейчас особенно популярны пепельно-русые оттенки, которые можно получить, применяя различные техники мелирования для имитации бликов и многогранной игры цвета».
Николай Ващенко: «Что касается блондинок, то не обязательно полностью окрашивать всю голову. Достаточно осветлить верхние пряди и пряди у лица, которые дают ощущение блонда, но с сохранением натурального тона. И желательно в летний период остановить свой выбор на теплых тонах, поскольку они дают прозрачность цвета, и кожа больше начинает светиться. Если все-таки надумаете красить волосы в один тон, то, конечно, не осветляйтесь сильно, создайте естественный оттенок светлых волос.
Если есть желание поэкспериментировать, то круто будут смотреться перламутровые, персиковые, бежевые оттенки. Причем перламутровые могут быть как холодного, так и теплого тона, но пигменты на блондинках должны быть прозрачными, не плотными, что даст ощущение легкости и лета на волосах».
Брюнетки-шатенки
Мисак Агасарян: «Хочу отметить, что темные волосы практически так же популярны, как и блонд. В этом сезоне особенно востребованы шоколадно-насыщенные тона с эффектом выгоревших волос и с затемненными корнями. И никаких однотонных вариантов окрашивания — это табу».
Николай Ващенко: «Шатенки и брюнетки могут импровизировать с цветами от холодных до теплых тонов сколько угодно. Плюс помните, что блики на темных волосах всегда придают блеск и дополнительный объем. В летний период обладательницы таких цветов с эффектом выгоревших на солнце волос будут всегда смотреться роскошно, как с загоревшей кожей, так и без загара».
Рыжие
Николай Ващенко: «Обладательницы рыжих волос могут позволить себе рассветление — очень мягкий переход от рыжих корней (напоминаю, приглушенно-рыжий цвет) до светло-золотистых кончиков. Это подчеркнет не только вашу индивидуальность, но и любой наряд, который вы выберете».
Мисак Агасарян: «Я не могу выделить какой-то один рыжий оттенок, так как сейчас в моде все — от натурального до ярко-огненного цвета. Кстати, ярко-огненный цвет — самый сложный в окрашивании и идет далеко не всем. Я рекомендую выбирать более естественные, близкие к натуральным оттенки, тогда точно не прогадаете».
Читайте также: Ровный срез или филировка: какие кончики волос подойдут для вашей прически?
как нужно краситься в светлый в 2021 году
@jhair_stylistЕсли ты давно мечтала стать блондинкой, то, кажется, сейчас тот самый идеальный момент. Как именно нужно будет краситься в светлые оттенки и что важно сделать, чтобы сохранить полученный результат?
Руслан Вотчинников, ведущий стилист первого клубного дома красоты The WhitesЧистый блонд по всей длине
@blonderandblonder @jhair_stylist @beauty_of_balayage @katiakothairЭто, пожалуй, главный тренд 2021 года. То есть в моде снова будут чистые оттенки блонда «от и до» с затонированными корнями (темное основание уйдет на второй план). Но, конечно, останутся мягкие переходы и переливы, чтобы результат выглядел максимально натурально.
Блонд с розовыми «нотами»
@blonderandblonder @bescene @safirashair @tisovatovaВ моде также будет «украшение» блонда с помощью розовых оттенков. А именно приглушенный клубничный цвет на нескольких прядках либо на кончиках волос.
Кремовый блонд
@blonderandblonder @beauty_bar_malikava @sprout_hair @belezaebemestarrЯркий и теплый вариант окрашивания, когда образ получается очень нежным и романтичным.
Как ухаживать за волосами блондинкам?
@jhair_stylist @alterna_haircare_italia @jhair_stylist Свежеокрашенным блондинкам важно в первые две недели использовать косметику именно для поддержания цвета. Для нейтрализации желтизны хороши будут фиолетовые шампуни. Так как осветленные волосы очень хрупкие и беззащитные, важно перед сушкой использовать несмываемые средства (спреи, кремы или масла с функцией защиты от высоких температур фена и утюжка).А вот забыть стоит про питательные, укрепляющие, увлажняющие шампуни и маски. По крайней мере на первое время, чтобы цвет слишком быстро не вымылся.
Почему я не закрашиваю седину: личный опыт
Мир менялся с поразительной скоростью, салоны оставались закрытыми почти полгода, седые корни становились все более заметными, и в какой-то момент я поняла, что больше не хочу их прятать. Вообще, я думала об этом уже несколько лет, но не могла решиться. Я публичный человек, часто бываю в поездках, да еще и работаю в бьюти-индустрии — седина и бравирование возрастом у нас не то чтобы приветствовались. Когда я в разговоре с вьетнамским дистрибьютором упомянула, что подумываю об уходе в седину, она взмолилась: «Только не это! Вьетнам не поймет!» Такое же отношение к седине, на самом деле, было примерно везде — от России до Австралии. Но, когда салоны стали открываться и я снова встретилась со стилистом, поняла, что не хочу выглядеть как раньше. Мир изменился, я изменилась, и я не хочу делать вид, что все осталось прежним.Казалось, что принять седину мне будет очень легко — я же человек без предубеждений, правда? Сама решила, давно хотела. Но все равно в процессе бывали моменты, когда хотелось бросить все и закрасить корни. Когда волосы отросли и я сделала первую короткую стрижку, стало гораздо проще, хотя иногда я с ностальгией смотрела на недавние фотографии в соцсетях. Как назло, как раз перед локдауном, меня снимали для обложки одного латвийского журнала, и фотосессия была такая удачная, что при одном взгляде на эти кадры хотелось всегда выглядеть именно так. Но со временем я привыкла, увидела себя седой и перестала скучать по своему черно-синему каре из прошлого.
Уход за волосами я немного поменяла, но, сказать честно, мне просто повезло с волосами — хорошая наследственность, цыганские гены с материнской стороны. Я много лет пользуюсь средствами Shiseido и австралийскими Nth Degree. Просто перешла на серию True Love Shiseido для светлых и седых волос. Средства из нее придают холодный оттенок седине, которая у меня оказалась неоднородной, 50 оттенков серого в буквальном смысле. Все, что мне нужно, — блеск и гладкость. Этого легко добиться простым ежедневным уходом. Ну и я фанат Dyson, фен и выпрямитель волос — это мой ритуал каждое утро после душа, даже в выходные.
Я думала, что у меня будет белоснежная седина, как у моей бабушки и ее сестры с материнской стороны, — они поседели очень рано и красиво. Но выяснилось, что я унаследовала седину эстонской бабушки, темную, разноцветную и не платиновую, а стальную. Я ничего не делаю для поддержания оттенка, просто наблюдаю, как он меняется со временем — наверное, когда-нибудь есть шанс увидеть ту белоснежную седину, которую я себе придумала! Но, вероятно, ждать придется долго.
Большинство друзей, конечно, поддерживали меня с самого начала. Впрочем, друзья же нас вообще поддерживают во всем! Может быть, не всем моя седина кажется удачным решением, но приятно слышать от них, что она мне идет и я молодец, что такое придумала. Но я совершенно не обижаюсь на подруг, которые говорят: «Зря ты так, седина тебя не украшает, успеешь еще». Я знаю, что это не потому, что они хотят меня обидеть. Это их личные убеждения, и, когда они видят мою седину, проецируют на себя. У всех свои страхи, и мы все имеем на это право! Смешно было, когда тетя мне горестно сказала: «Ну покрасилась бы ты обратно, зачем тебе эта седина!» А потом подумала и добавила: «Думаешь, приятно видеть седую племянницу и вспоминать, сколько тебе на самом деле лет?»
Лучший комплимент моей седине сделали незнакомые девочки однажды белой ночью в Таллине. Я сидела на террасе устричного ресторана, дело близилось к полуночи. Я поздно закончила работать, перекусила устрицами и после этого еще сидела с бокалом, думала о своем и наслаждалась отдыхом. Компания девушек остановилась рядом со столиком и заговорила со мной по-английски. «You are my future! — сказали они. — Мы через много лет будем такими же, седыми, свободными, стильными и счастливыми». Мне кажется, лучшего комплимента и придумать нельзя.
Нелепых комплиментов было довольно много. Например, многие люди говорят: «How bold are you!» — «Как это смело». Не очень понимаю, что особенно смелого в смене цвета волос. Не то чтобы я шла на баррикады умирать за какие-то идеи. Но самыми нелепыми мне кажутся слова о том, что седой я выгляжу моложе. Ребята, если бы я хотела выглядеть моложе, то не ушла бы в седину! Седой я выгляжу так, как мне нравится.
Почему яркий макияж пришел на смену нюдовому прямо сейчас
Сто лет назад идеальный макияж был вдохновлен Голливудом — его видели на кинозвездах и пытались повторить перед домашними зеркалами женщины практически во всем мире. По понятным причинам он был довольно сдержанным (телевидение все-таки транслировало все в черно-белых цветах), и максимум, что могли позволить себе дамы к 1940-м и 1950-м, так это красную помаду. Стандарты красоты начали резко меняться только ближе к концу столетия — в 1970–1990-е мир увидел, что такое настоящий гламур, эстетика панка и все это вместе взятое. Время шло, а кривая трендов продолжала извиваться под новыми веяниями: после блеска нулевых ближе к 2010 году все мы почти на целое десятилетие впали в царство нюдового макияжа, который транслировали все — от бьюти-команд на Неделях моды до главных инфлюенсеров в инстаграме. Как нам удалось прийти к сумасшедшим ярким цветам в 2021-м и почему сегодня нюдовый макияж выглядит таким устаревшим — пытаемся разобраться ниже.
Креативный директор и фотограф: Marie Beriestain; модель: Maga Abramoff, Sight Management; видеограф: Ines Alomar & Xavier Gomes, XG Guillamon; макияж: Anastasiia Babii; стиль: Rosa Bouzas; волосы: Marc Lahilla; ассистент фотографа: Adria Fabregat; ассистент стилиста: Maya Salvato. На модели: кафф M de Paulet; кольцо Coolook; боди Mango
Креативный директор и фотограф: Marie Beriestain; модель: Maga Abramoff, Sight Management; видеограф: Ines Alomar & Xavier Gomes, XG Guillamon; макияж: Anastasiia Babii; стиль: Rosa Bouzas; волосы: Marc Lahilla; ассистент фотографа: Adria Fabregat; ассистент стилиста: Maya Salvato. На модели: кафф M de Paulet; кольцо Coolook; боди Mango
Хроника прошлого века
Если вас попросят вспомнить, как выглядел каноничный макияж из прошлого, то вряд ли в воображении предстанут яркие бьюти-образы с губами цвета электрик или неоново-розовыми тенями. Скорее, на ум придут тонкие брови из 1930-х, легкий румянец, характерный для 1950-х, или классическая стрелка родом из 1960-х. В прошлом веке и правда бал правили пастельные оттенки, которые подчеркивали естественную скульптуру лица. Открыв для себя силу такого вполне натурального преображения, женщины тут же возвели фразу Эсте Лаудер о том, что «не бывает некрасивых женщин — бывают равнодушные к себе и косметике», в разряд канонических.
И только ближе к 1970-м лед тронулся — чтобы хоть как-то разнообразить привычный макияж глаз, женщины стали наносить на веки вазелин или оливковое масло для создания глянцевого эффекта и только потом прокрашивали ресницы. Брови, как правило, либо полностью сбривали и рисовали поверх них тонкие линии карандашом, либо старались не подчеркивать вообще. Главное правило: меньше — лучше.
Многие в те времена участвовали в движении за освобождение женщин и отвергали стереотипы о красоте. Борясь с сексизмом, с которым они часто сталкивались, девушки стремились выглядеть максимально естественно и избегать цвета вовсе. Косметические бренды обратили внимание на эту тенденцию и начали предлагать продукты с пометками «натуральные» или «невидимые». Тогда-то нюд и закрепился в своих правах на долгие годы вперед, а сам макияж стал чем-то, что лучше тщательно замаскировать под свой естественный внешний вид.
Креативный директор и фотограф: Marie Beriestain; модель: Maga Abramoff, Sight Management; видеограф: Ines Alomar & Xavier Gomes, XG Guillamon; макияж: Anastasiia Babii; стиль: Rosa Bouzas; волосы: Marc Lahilla; ассистент фотографа: Adria Fabregat; ассистент стилиста: Maya Salvato. На модели: серьга J Mum
Креативный директор и фотограф: Marie Beriestain; модель: Maga Abramoff, Sight Management; видеограф: Ines Alomar & Xavier Gomes, XG Guillamon; макияж: Anastasiia Babii; стиль: Rosa Bouzas; волосы: Marc Lahilla; ассистент фотографа: Adria Fabregat; ассистент стилиста: Maya Salvato. На модели: серьга J Mum; браслет Martina Dorta; колготки Calzedonia
Яркие периоды в истории красоты
Но все же сказать, что экспериментов с цветом не было в принципе, решительно нельзя. Вспомнить хотя бы главных бьюти-трендсеттеров прошлого, живших 4000 лет до нашей эры, — египтян. У них в почете были не только угольные подводки для глаз и помады, подчеркивающие статус и богатство, но и тени для век из малахита. Считалось, что зеленый вызывает милость богов Гора и Ра и, следовательно, предотвращает болезни.
Если говорить о временах, чуть более знакомых нам, например о прошлом веке, то можно вспомнить тогдашнюю мощную вспышку популярности красного. За это спасибо Максу Фактору — он основал свою лабораторию красоты в 1909 году, а первую помаду для губ в привычном нам футляре придумал уже к 1915-му. Так к бледной и напудренной коже добавился единственный яркий акцент на лице: помаду часто наносили, слегка округляя на нижнюю губу и заостряя верхнюю, чтобы подчеркнуть лук Купидона. Позже перейдя из эры рок-н-ролла и засилья черного в гламурные 1990-е и нулевые, идеальный макияж стал крепко-накрепко связан с блеском и сиянием. Тут-то и возродились мимолетные тренды прошлых десятилетий, такие как тонкие брови или синие тени для век. Но появилось и нечто характерное именно для этого периода — например, мерцающие блески для губ, которые девушки щедро наносили на матовую помаду. Модно было и носить стразы на лице, имитирующие пирсинг над бровями или на щеках, а также блестящий гель на плечах и шее.
Креативный директор и фотограф: Marie Beriestain; модель: Maga Abramoff, Sight Management; видеограф: Ines Alomar & Xavier Gomes, XG Guillamon; макияж: Anastasiia Babii; стиль: Rosa Bouzas; волосы: Marc Lahilla; ассистент фотографа: Adria Fabregat; ассистент стилиста: Maya Salvato. На модели: бра Zara; серьга Adolfo Domínguez; кольцо J Mum
О причинах возвращения нюда
К 2010 году бьюти-тренды пришли к новой (или хорошо забытой) точке отсчета — в моду вновь вошел нюдовый макияж. Если в самом начале он плотно ассоциировался с бронзово-коричневыми оттенками и легкими смоки, как у семейства Кардашьян, то ближе к 2020-му он практически полностью сошел на нет — Кендалл Дженнер с сестрами Хадид последние несколько лет ходили по подиуму с популярным макияжем «без макияжа».
Образы и правда были сдержанными или даже скудными по цветовой гамме: так называемый восточный макияж, особенно популярный в инстаграме, почти всегда выполнялся в золотистых оттенках, а для кого-то стал визитной карточкой — сюда можно отнести знаменитых бьюти-блогеров вроде американской визажистки с арабскими корнями Худы Катан или нашей соотечественницы Гоар Аветисян. Только вот позднее подобные макияжи стали явным признаком отсталости от трендов и даже поводом для насмешек у более прогрессивных блогеров — одним из главных первопроходцев, который провозгласил свой авторский стиль как «небледный», стал визажист Геворг.
Одной из причин, почему такой нюд из 2010-х царствовал долго, но в итоге все равно не перешел в вечную классику, стала его ненатуральность. Хоть главной целью девушек было сделать макияж невидимым и максимально нейтральным, добиться этого одним отсутствием яркого цвета не удавалось. Их выдавали тяжелые слои косметики, неестественно пушистые накладные ресницы, слишком агрессивный контуринг и обильный бейкинг.
По различным оценкам исследователей, около 44 процентов женщин не любят выходить из дома без косметики и по сей день. Этому две причины: многие девушки привыкли использовать макияж как камуфляж, чтобы казаться менее заметными, а более уверенные предпочитают краситься, чтобы выглядеть общительными и напористыми. Девочек действительно с раннего возраста приучали, что для успеха во всем — от свиданий до собеседований — они должны быть красивыми. Основания у этого есть, ведь, по данным Ассоциации психологических наук, к привлекательным людям относятся более благосклонно во всех сферах жизни. Согласно науке, эту самую степень привлекательности оценивают по вполне биологическим параметрам — симметрии черт лица и контрасту вокруг глаз и губ. Ярый контуринг, стратегическое увеличение глаз и уменьшение носа с помощью классического в ту пору нюдового макияжа как раз и выполняли эту задачу, делая макияж по сути самым простым способом произвести правильное впечатление и перекроить внешность до идеального стандарта.
Креативный директор и фотограф: Marie Beriestain; модель: Maga Abramoff, Sight Management; видеограф: Ines Alomar & Xavier Gomes, XG Guillamon; макияж: Anastasiia Babii; стиль: Rosa Bouzas; волосы: Marc Lahilla; ассистент фотографа: Adria Fabregat; ассистент стилиста: Maya Salvato. На модели: жакет Emporio Armani; серьга J Mum; кольца Adolfo Domínguez, Coolook
Креативный директор и фотограф: Marie Beriestain; модель: Maga Abramoff, Sight Management; видеограф: Ines Alomar & Xavier Gomes, XG Guillamon; макияж: Anastasiia Babii; стиль: Rosa Bouzas; волосы: Marc Lahilla; ассистент фотографа: Adria Fabregat; ассистент стилиста: Maya Salvato. На модели: жакет Emporio Armani; серьга J Mum; кольца Adolfo Domínguez, Coolook
Яркость как свобода и новый способ заявить о себе
В этом тексте мы не раз сказали, что время меняется вместе с трендами — и это здорово. Иначе мы бы так и не оказались в сегодняшних реалиях, где отказ от рамок наконец-то стал социально приемлемым. В соцсетях блогеры с удовольствием показывают свои несовершенства, визажисты больше не учат тому, как скрыть веснушки под слоем плотного матирующего тона, а звезды не боятся выходить на ковровые дорожки с макияжем смелее классических стрелок и красной помады. Вместе с тем мы стали носить куда меньше косметики — вместо ударной дозы консилера под глазами в виде треугольника сегодня советуют нанести всего две капли у внутреннего и внешнего уголка. А вместо матовой помады (только вспомните, как мир помешался на Kylie Cosmetics в середине 2010-х) с четким контуром из карандаша — легкая текстура, растушеванная пальцами, или блеск из далеких нулевых. Зато появилось больше цвета и неожиданных решений — у руля бьюти-индустрии встали такие новаторы, как Исамайя Френч и Пэт Макграт, которые генерируют столько идей, что на жизнь новому тренду отводится не больше месяца. Последняя, к слову, часто напоминает всем нам, что мода вбирает в себя абсолютно все, а «макияж — это не просто макияж, это кино, телевидение, история искусства, культура. Разработка его концепции — всегда испытание, и ключевое здесь — каждый раз придумывать что-то новое».
Свои коррективы в наше восприятие прекрасного внесла и пандемия: находясь в домашнем заточении, многие из нас захотели проживать жизнь чуточку ярче, чем обычно — и все это с самыми яркими тенями для век, до которых раньше не доходили кисти, необычным цветом и формой подводки, подсмотренными у героинь «Эйфории», или мерцающими помадами на губах. Мы и сами не успели заметить, как наши ленты в инстаграме и TikTok стали фонтанировать классными примерами необычных макияжей и причесок, а нам наконец перестало быть страшно веселиться и жить так же ярко, как Гэтсби в ревущие двадцатые.
Креативный директор и фотограф: Marie Beriestain; модель: Maga Abramoff, Sight Management; видеограф: Ines Alomar & Xavier Gomes, XG Guillamon; макияж: Anastasiia Babii; стиль: Rosa Bouzas; волосы: Marc Lahilla; ассистент фотографа: Adria Fabregat; ассистент стилиста: Maya Salvato. На модели: серьги Adolfo Domínguez, Poison Jewels
Согласно Skai, аналитической платформе, которая использует искусственный интеллект для прогнозирования потребительских тенденций, всплеск популярности ярких оттенков в макияже можно понаблюдать через миллионы новых отзывов покупателей косметики в интернет-магазинах за 2021 год. Они также обнаружили, что такие выражения, как «яркие цвета», в обзорах средств увеличились на 43 процента, а «высокоинтенсивные цвета» так вообще стали встречаться на 245 процентов чаще в период с февраля 2020 года по февраль 2021 года.
Некоторые психологи говорят, что внезапный интерес к яркому макияжу и цветам вызван тем, что они заставляют нас чувствовать себя лучше. Сочные цвета доказанно влияют на наше эмоциональное и психическое состояние лучшим образом — поэтому в жизни ваш взгляд всегда невольно тяготеет к более яркой помаде. Неудивительно, что после года карантина все мы цепляемся за любые положительные флюиды, которые можем получить таким простым способом, как накраситься.
Но главная причина попробовать яркий макияж прямо сейчас заключается в том, что таким образом вы можете позволить выражать себя через цвет и творчество на регулярной основе. Такая арт-терапия помогает настроиться на более глубокий уровень самопознания, открывая наши собственные интересы и задействовав самые неожиданные творческие способности. Именно поэтому необычные стрелки давно должны переквалифицироваться из прерогативы тиктокеров во всеобщий тренд — ваш статус, возраст и популярность здесь правда не имеют значения. Ведь как однажды признался вокалист Tokio Hotel Билл Каулитц: «Даже если бы я не был знаменитым, все равно красился бы».
Главное — помнить, что в макияже нет правил, и вам не обязательно учиться на визажиста, чтобы попробовать усыпать веко серебристым глиттером, как Майли Сайрус, или выложить на глазах сиреневые стразы, как Дуа Липа. Достаточно иметь смелость экспериментировать и следовать правилу Эммы Стоун, которая после своей яркой роли Круэллы (злодейка, как мы помним, просто обожала эпатажные образы) призывает носить тот макияж, который вам нравится, и превращать процесс нанесения в приключение. Ведь сейчас действительно самое время, чтобы нарушать правила, изо всех сил любить эту жизнь и переносить всю свою страсть на лицо — через все это многовековая история красоты уже все равно проходила.
Креативный директор и фотограф: Marie Beriestain; модель: Maga Abramoff, Sight Management; видеограф: Ines Alomar & Xavier Gomes, XG Guillamon; макияж: Anastasiia Babii; стиль: Rosa Bouzas; волосы: Marc Lahilla; ассистент фотографа: Adria Fabregat; ассистент стилиста: Maya Salvato. На модели: серьга J Mum; браслет Martina Dorta; колготки Calzedonia
Креативный директор и фотограф: Marie Beriestain; модель: Maga Abramoff, Sight Management; видеограф: Ines Alomar & Xavier Gomes, XG Guillamon; макияж: Anastasiia Babii; стиль: Rosa Bouzas; волосы: Marc Lahilla; ассистент фотографа: Adria Fabregat; ассистент стилиста: Maya Salvato. На модели: бра Zara; серьга Adolfo Domínguez; кольцо J Mum
Креативный директор и фотограф: Marie Beriestain; модель: Maga Abramoff, Sight Management; видеограф: Ines Alomar & Xavier Gomes, XG Guillamon; макияж: Anastasiia Babii; стиль: Rosa Bouzas; волосы: Marc Lahilla; ассистент фотографа: Adria Fabregat; ассистент стилиста: Maya Salvato. На модели: кафф M de Paulet; кольцо Coolook; боди Mango
Креативный директор и фотограф: Marie Beriestain; модель: Maga Abramoff, Sight Management; видеограф: Ines Alomar & Xavier Gomes, XG Guillamon; макияж: Anastasiia Babii; стиль: Rosa Bouzas; волосы: Marc Lahilla; ассистент фотографа: Adria Fabregat; ассистент стилиста: Maya Salvato. На модели: жакет Emporio Armani; серьга J Mum; кольца Adolfo Domínguez, Coolook
Креативный директор и фотограф: Marie Beriestain; модель: Maga Abramoff, Sight Management; видеограф: Ines Alomar & Xavier Gomes, XG Guillamon; макияж: Anastasiia Babii; стиль: Rosa Bouzas; волосы: Marc Lahilla; ассистент фотографа: Adria Fabregat; ассистент стилиста: Maya Salvato. На модели: серьга J Mum; браслет Martina Dorta
Креативный директор и фотограф: Marie Beriestain; модель: Maga Abramoff, Sight Management; видеограф: Ines Alomar & Xavier Gomes, XG Guillamon; макияж: Anastasiia Babii; стиль: Rosa Bouzas; волосы: Marc Lahilla; ассистент фотографа: Adria Fabregat; ассистент стилиста: Maya Salvato. На модели: кафф M de Paulet; кольцо Coolook; боди Mango
На сайте могут фигурировать ссылки на внешние ресурсы, которые мы не администрируем и не контролируем. Политика конфиденциальности, практикуемая другими сайтами, не находится в сфере нашего влияния. Как только вы осуществляете переход на другие ресурсы, вы должны найти информацию об их политике конфиденциальности, прежде чем вводить на них свои данные.
как не стоит краситься в 2021 году
Здравствуйте, мои любимые подписчицы! Если вы четко следуете за модой, то вам будет очень занимательно узнать о макияже, какой больше не актуален. Модная промышленность довольно быстро развивается, поэтому я помогу вам не отставать от нее. Как бы нелепо это не казалось.
Я всегда очень хотела научиться красиво наносить макияж, как визажист профессионального уровня. Но мечта моя не сбылась. Но страсть к стрелкам у меня все же есть. Меня даже не волнует, модно ли сейчас их красить или нет, ничего уже не изменится.
Брови это уже другая история. Мое мнение – красивые брови это основа успеха. Насчет губ, то красить их я начала только несколько лет назад, под воздействием подруги. Считаю, что довольно уже моих размышлений, приступим к рассмотрению наиболее главного. Запомните направления, какие уже не в моде.
1.Много пудры
Время забыть про сильное нанесение пудры и тоналки на лицо, даже если вы хотите скрыть за ними недостатки своей кожи. Сейчас модно, чтобы девушка выглядела максимально естественно. Так что не надо стараться сделать кожу лица матовой. Используйте хайлайтер, он придаст коже блеск.
2.Выразительный контуринг
Девчонки, не выделяйте сильно контур носа и скул. Я, не призываю вас, вовсе не использовать контуринг. Но делайте его максимально естественным.
3.Наращенные ресницы
Думаю вы уже заметили, что самое главное правило, как быть модной в 2019 году, это делать акцент на натуральной красоте. Искусственные ресницы не попадают под это правило. И многие девушки слегка не рассчитывают с размером. Лучшим вариантом будет использование качественной туши, которая сделает ваши глазки красивыми и естественными.
4.Перебор со стрелками Наконец то пришел черед обсудить мои длинные стрелки. Огромные стрелки уже не в моде. Так что девчонки стоит выводить стрелки очень аккуратно. Помните, все должно выглядеть естественно.
Мода не стоит на месте. И очень радует мода на естественную красоту.
Но в принципе, девчонки, вы можете делать макияж какой захотите, и носить любимую одежду. Мода постоянно меняется, ей очень тяжело следовать и не отставать. Желаю вам всего наилучшего, милые мои.
Мнение | Больше нет правил моды
Несмотря на взволнованные миллениалы на TikTok, защищающие свои боковые части и джинсы скинни от предполагаемых оскорблений, джинсы скинни остаются бестселлером. Представление о том, что любой человек должен носить что-нибудь, кроме того, что ему удобно, представляет собой последний вздох старой системы, которая постепенно теряет актуальность.
Мы достигли места, где новый сезон не знаменует появления нового силуэта. Вместо этого, доминирующий способ потребления моды сейчас — это нишевая эстетика, такая как cottagecore, которая утверждает, что никакой стиль не превосходит других.Из возможных постпандемических идентичностей можно предположить, что есть ностальгист начала 2000-х в ироничных свитшотах Juicy Couture, влиятельный человек медленной моды мюсли, носящий узкие кардиганы и сабо, хайпеб в уличной одежде и поклонник Fashion Nova, поклоняющийся алтарю всего, что связано с Кардашьян.
«Исторически в эти моменты потрясений в мире моды царит неразбериха», — сказала Жюстин Де Янг, профессор истории искусства и моды Технологического института моды на Манхэттене.«Мы все пережили это, и никто точно не знает, чего хотят люди — не только со стороны потребителя, но и со стороны дизайнера».
Доктор Де Янг сказал, что в такие моменты бренды пробуют несколько разных стилей, чтобы увидеть, на что реагируют потребители. Магазин быстрой моды и любимец поколения Z Шейн, например, продают все, от едва вышитых крючком укороченных топов до шероховатых фланелевых рубашек большого размера.
Пришло время изучить различные стили и поэкспериментировать с предметами, которые, возможно, всегда хотели попробовать, но никогда не хватало смелости.Выясните, какие предметы в вашем докандемическом гардеробе по-прежнему резонируют с тем человеком, которым вы стали; в противном случае начните с нуля. Используйте этот момент, чтобы точно определить, что вам нравится носить, потому что никто другой не будет принимать это решение за вас.
«После бедствия часто наступает поворот к празднованию изобилия», — сказал д-р Де Янг. «Лишения и потери подталкивают вас к тому, чтобы радоваться жизни».
После Черной смерти в 14 веке, которая уничтожила 60 процентов населения Европы, по ее словам, одежда стала намного более живой и облегающей.Точно так же после франко-прусской войны возникающая мода называлась «обивкой» из-за преобладания лент и других суетливых деталей. «Мои студенты называют это моментом ЙОЛО», — сказал доктор Де Янг.
Сейчас на просмотре 6 августа — 28 ноября 2021 г. Восхищение: Роза в моде Учить большеСимпозиум по модной культуре Пятница, 3 декабря 2021 г., 11:00 EST От туфлей до кроссовок: виртуальный симпозиум по обуви Зарегистрируйтесь сегодняПредстоящая выставка Откроется 17 ноября 2021 г. С головы до ног Учить больше |
Met Gala продемонстрировала активную моду в ее самом разгаре
Met Gala — это барометр моды.Не в скучном «Каков подол в данный момент?» смысл, но в большем масштабе. Этот благотворительный ужин — чистое зрелище, событие, которое существует только для того, чтобы его можно было сфотографировать, — мираж средств массовой информации, украшенный блестками. Посмотрите фотографии с вечеринок, и вы увидите, что многие гости меняют свой образ с красной ковровой дорожки как можно скорее. Это одежда для позирования, а не для ношения. Это заявления.
До недавнего времени это утверждение было простым: Я тоньше и горячее тебя .Затем наступил подъем «каскадной одежды» — омлетного платья Рианны, паланкина бога солнца Билли Портера, — когда знаменитости поняли, что просто выглядеть сексуально в красивом наряде было очень мало денег на мероприятии, где все, выглядели сексуально и носили милый наряд. Это гонка вооружений в буквальном смысле слова: вчера появился музыкант Граймс с мечом, сделанным из расплавленного AR-15. (Возможно, она думала, что десерт будет действительно большим тортом.)
Темой прошедшего вечера Met Gala была «Независимость Америки», что в более раннюю эпоху могло приводить к тому, что люди приходили к дяде Сэму с различными риффами (но сделайте это модным ). ), чирлидерши, белоголовые орлы и, для серьезной, но безвкусной актрисы, пытающейся выглядеть социально сознательной, Покахонтас (но сделайте ее модной ).Однако, поскольку это 2021 год, соблазнение остальных из нас, люмпенных морлоков, покупать ваши духи или смотреть ваши фильмы больше не является достаточной причиной для посещения обеда за 35000 долларов в музее. Заголовки на вчерашнем гала-вечере были о новом тренде: активистской моде.
Прочитано: Конец времен на Met Ball
В вирусном твите были собраны четыре наиболее ярких примера: модель Кары Делевинь в жилете Peg the Patriarchy, кошелек In Gay We Trust звезды футбола Меган Рапино, США.Платье суфражистки представителя США Кэролайн Мэлони и платье представителя США Александрии Окасио-Кортес Tax the Rich. «Думаю, мы все можем согласиться с тем, что активизм в некотором роде закончился и в целом неловко, — заявил комментатор @thomasfreeboy.
Реакция была вызвана более широким разочарованием в перформативном корпоративном активизме. Met Gala состоялась всего через несколько дней после Deadline сообщил о существовании нового реалити-шоу CBS под названием The Activist , в котором ведущие Джулианна Хаф, Приянка Чопра и Ашер возглавят команды, соревнующиеся, чтобы продвигать свои дела.Приз станет шансом попасть на саммит G20 и быть проигнорированным мировыми лидерами, как это делает Грета Тунберг. Неизбежная реакция на это объявление привела к тому, что продюсеры выступили с заявлением, в котором заявляли: «Это не реалити-шоу, которое упрощает активизм. Напротив, наша цель — поддержать активистов во всем мире, показать изобретательность и преданность делу, которые они вкладывают в свою работу, и довести свои дела до еще более широкой аудитории ». Оскорбительно-профессиональный тон этого заявления — пик 2021 года. Как осмеливается, кто-то думает, что реалити-шоу не сможет отразить серьезность важного предмета? Каким-то образом мне напомнили британский реалити-сериал « Ферма », который обещал понять проблемы сельской жизни, но теперь в основном вспоминается по сцене, в которой бывший личный помощник Дэвида Бекхэма мастурбировал свинью.Это развлечение.
Неизбежно, что самая вызывающая разногласия группа Met Gala принадлежала Окасио-Кортесу, потому что правые любят ее ненавидеть — и поэтому она — куин левых в Твиттере. Как может кто-то вынести участие в этой беседе, если позиции уже так четко обозначены заранее? С одной стороны, у вас есть пренебрежительный аргумент, что платье не решит проблему бедности, дорогая; Советский коммунизм начался не с того, что Ленин носил дизайнерские брюки с вышитой надписью COLLECTIVIZE THE FARMS.С другой стороны, защитники AOC ощетинились уверенным знанием того, как покровительствовать грядущим данк-твитам, и были готовы возразить, что броские лозунги всегда были важной частью политики.
Как и во всех хороших интернет-спорах, обе стороны наполовину правы. Окасио-Кортес активизировал свою базу, повысил свой авторитет и напомнил всем, что она является знаменосцем сегодняшних левых активистов. То, что носят политики , имеет значение — многие из правых критиков AOC провели выборы 2008 года, аргументируя жизненно важное значение значков флага как символа патриотизма, как будто будущее республики зиждется на украшении лацканов Барака Обамы. Ваш пустой жест — это мой мощный символ солидарности. В Великобритании суфражистки были пионерами брендинга, раздавая медали своим участникам голодовки и печатая открытки с изображением своего привлекательного молодого лидера Кристабель Панкхерст. Сегодня повсеместное распространение радужного флага является видимым признаком принятия ЛГБТК. Возможность видеть, сколько людей поддерживает какое-либо дело, является одной из причин, по которой марши являются основным продуктом политических движений. Мы социальные животные. Нам нравится делать то, что делают другие.
Читайте: Met Gala и честная красная ковровая дорожка
В то же время Met Gala — это, по сути, костюмированный бал, который исключает возможность реальной подрывной деятельности. По словам Омара Литтла The Wire : Всего в игре . В 1973 году Марлон Брандо послал молодого исполнителя по имени Сачин Литтлфезер отказаться от премии «Оскар» за фильм « Крестный отец » и выступить с речью о правах коренных американцев. Это был акт преднамеренной грубости по отношению к голливудскому истеблишменту, преднамеренное пренебрежение, чтобы подчеркнуть, что некоторые вещи важнее актерских наград.
Но красная ковровая дорожка Met Gala теперь стала ареной, на которой люди ходят делать заявления, что неизбежно лишает эти заявления их власти. Здесь никто не восстает против Человека. Мужчина любит дополнительную огласку; он помогает продать больше билетов на 35 000 долларов светским людям, которые любят трепет революции, при условии, что она надежно отделена от угрозы настоящих тумбрелей. В 1970 году Том Вулф использовал термин « радикальный шик » для описания вечеринки в Нью-Йорке, которую Леонард и Фелиция Бернстайн устроили для сбора средств для «Черных пантер».(Отчет Вулфа о вечеринке в журнале New York включал фотографию закусок. Подпись к подписи спрашивала: «Любят ли пантеры кусочки рокфора?») Met Ball теперь является наследником этой традиции, безопасным пространством для политических заявлений. что все участники будут аплодировать, независимо от того, действительно ли они им верят. Через десятилетие колесо снова повернется, и этот Met Gala будет выглядеть таким же устаревшим, как и предыдущие попытки модных социальных комментариев через одежду, доступную только для 1 процента.(Коллекция Джона Гальяно «Haute Homeless», я смотрю на вас.)
Кошелек Rapinoe — яркий пример беззубого характера активной моды. Конечно, это было мило, но это не сравнится с ее решением поддержать квотербека San Francisco 49ers Колина Каперника, поставив колено перед матчем Национальной женской футбольной лиги в 2016 году. Этот протест был смелым и мощным, потому что все зрители понимали ставки: Каперник понес огромные профессиональные последствия из-за своего антирасистского протеста, и Рапиноя последовала его примеру, несмотря на то, что знала, что ей грозит такая же негативная реакция.Но никого не освистывают, не выгоняют или не избегают их сверстники за то, что они носили ансамбль в поддержку каких-либо прогрессивных идей на Met Gala. Все там, вероятно, будут на словах, например, «обложить налогом богатых», даже если они абсолютно ничего не делают для решения законодательного тупика, который делает прогрессивную налоговую реформу политически невозможной. Так каков риск того, что на гала-концерте Met Gala наденете костюм со слоганом, чтобы у Такера Карлсона было больше сердцебиения, чтобы заполнить свое эфирное время? Для Окасио-Кортеса это всего лишь день, заканчивающийся на букву Y.
Самым поразительным для меня во вчерашнем Met Gala было то, что не произошло . Церемонии награждения и торжества по красной ковровой дорожке традиционно сопровождались списками лучших и худших одетых — потрепанная перекличка самозваных законодателей вкусов, злорадно хихикающих над исключительно привлекательной женщиной, чье плохое чутье в одежде привело к тому, что она вышла на улицу. просто как очень привлекательная женщина. Десять лет назад я ожидал увидеть, как наряды Met Gala будут подвергнуты криминалистическому и жестокому анализу в таких блогах, как Go Fug Yourself и Perez Hilton — оба из которых смягчили свою критику с момента своего расцвета.
Такой резкий стиль комментариев уже не в моде. Нам удобнее анализировать моральный выбор знаменитостей — их прошлые высказывания, их бесчувственные названия линий корректирующего белья, их фальшивые фотографии беременности — чем их опрометчивое решение надеть юбку А-силуэта, когда они немного тяжелы в бедрах. Если публика когда-то издевалась над первоклассниками из-за плохой работы носа или неуклюжего декольте, в наши дни мы вместо этого внимательно изучаем их политические взгляды и находим их в равной степени неугодными. На смену стыду тела пришло стыдление души.
В этом свете политические заявления знаменитостей имеют большой смысл. Мы должны говорить о и о . Если Met Gala — это просто горячие люди в красивых нарядах, какой в этом смысл? Активизм сейчас на пике моды.
Забудьте о быстрой моде — вот шесть ключевых трендов, которые вам понадобятся на 2021 год | Мода
Прощай, быстрая мода, привет, медленная мода. Эпоха трендовой тренда прошла; продолжительность жизни важных тенденций теперь исчисляется годами, а не месяцами.
Проще говоря, медленная мода — третий путь моды. Не нужно делать резкий выбор между покупкой в цикле быстрой моды (потребительское шоу ужасов, но веселый) и отказом от моды в целом (достойно восхищения, но немного безрадостно). Медленная мода показывает иной курс. Речь идет о том, чтобы выглядеть приятно современными, а не современными. Речь идет о том, чтобы прибить подол или форму платья, которая определяет десятилетие, а не время года. Он следит за модой, но стоит на ногах, помня, что одежда не одноразовая.
Это волнительный момент. Вы знаете, когда что-то действительно сложное идет не так, и первое, что вы делаете, это выключаете, а затем снова включаете? А иногда это работает? Что ж, в основном это то, что мы сделали с модой. Произошел сброс. Мода была на паузу из-за пандемии, но теперь она вернулась — и теперь она лучше, чем была раньше.
Это был шок, когда сработал тумблер: производство остановилось, магазины закрылись, подиумы погасли. И перезагрузка произошла и в наших головах.Не имея витрин, в которые можно было бы заглядывать, мы вместо этого покупали собственные гардеробы, заново открывая для себя радость от того, что у нас уже было. Намного легче было придерживаться решений, которые многие из нас пытались принять о покупке меньшего количества одежды, когда о поездках в город и вечеринках не могло быть и речи. Были ли мы на подиуме весна / лето или осень / зима? Внезапно это показалось неуместным. Мы носили то, что подойдет для Zoom, или чтобы выгуливать заблокированного щенка, или чтобы подбодрить нас.
По мере того, как модная машина медленно перезагружается, она находит новый, более медленный темп.Дизайнеры, выпускавшие четыре коллекции в год, сократились до двух. Более мелкие бренды переходят на модель серийного производства, принимая заказы заранее: если заказывается 45 платьев, то производится 45 платьев нужных размеров, и ничего не пропадает зря. Это означает задержку между днем, когда вы разместите заказ, и днем, когда вы получите платье, но, возможно, это нормально. Оказывается, у нас больше терпения, чем мы рассчитывали на год.
Медленная мода все еще имеет тенденции, просто они остаются достаточно долго, чтобы вы могли ощутить заметный износ предмета одежды.Речь идет не только о простых белых рубашках. (В классике нет ничего плохого, но если вы собираетесь носить одну и ту же рубашку всю оставшуюся жизнь, тогда я вам не нужен.) Медленная мода — это мода на широкую картину, которая постепенно меняется. Его не интересуют споры между ободками с мягкой подкладкой и резинками для волос, или о том, нужно ли вам делать что-то умное с шелковым шарфом. Это основы, но определенно не основные. Шесть основных элементов вашего гардероба в стиле медленной моды — для весны, лета и не только.Найдите время, чтобы познакомиться с ними: они никуда не денутся.
Блузка для субботнего утра Silky от Saint Laurent (слева) и с объемными рукавами от Alberta Ferretti. Composite: Rex / Shutterstock
Мы ищем третий путь. Так что, если белая рубашка — сверхразумная вечная классика, а блузка с пышными рукавами из розовой клетчатой ткани с большим воротником-стойкой из броудери-английской прерии стала бы модным выбором в этом сезоне, мы стремимся где-то посередине. Назовем это блузкой для субботнего утра.Может быть, у вас в гардеробе есть винтажный французский, который вы купили на рынке, покупая багеты и сыр на отдыхе, кокетливый, богемный и дезабильский, как у Эммануэль Беарт в Manon des Sources. Это может быть шелковистая и богато окрашенная блузка, похожая на милую блузку, которую сестра Марч носила бы в последнем фильме «Маленькие женщины». Если вы не делаете оборок, это может быть большая мужская рубашка из хлопка с тикающей полосой. Она должна быть наряднее футболки, но менее подходящей, чем рубашка.Это бесценно для того, чтобы привнести в каждый день недели атмосферу субботнего утра (лучшую).
Плоская обувь для взрослых Плоская обувь для взрослых от Aknvas и N21. Composite: Getty Images
Квартиры раньше не пользовались модой. Десять лет назад туфли на плоской подошве использовались для занятий спортом или выполнения поручений. Когда дело дошло до выхода, это означало переодеться — иногда прямо на пороге или в туалете на работе — в обувь для широкой публики с каблуком. Затем обувь на плоской подошве стала модным явлением.Были выпущены кроссовки ограниченного выпуска, лоферы на меховой подошве, дизайнер Crocs (в прошлом году), а теперь обязательная вещь этим летом: экологические сабо. В любом случае, забудьте обо всем этом и выберите классические лоферы, простые, чистые, плоские белые кроссовки или слипоны с миндалевидным носком. Или рассмотрите балетную лодочку, которая вернулась из дикого стиля, в качестве основного элемента гардероба — взгляните на Анджелину Джоли (очень медленная мода, в ее плащах и нейтральной палитре, и редко встречается в тенденции однодневки), которая носила их на своей недавней обложке британского Vogue.
Смарт-кардиган Смарт-кардиганы от Erdem и Fendi. Композитный: Rex / Shutterstock
Довольно много кардиганов, которые в настоящее время продаются на главной улице, предлагаются с подходящими бюстгальтерами для ношения под ними. Это расскажет вам все, что вам нужно знать о том, как выросла звезда кардигана и как изменилась его целевая аудитория. Однако кардиган, который стоит рассмотреть для включения в свой капсульный гардероб медленной моды, не является двойным комплектом с короткими рукавами. Кардиган в стиле медленной моды — объемный, объемный, но элегантный.Такие вещи, которые Коко Шанель носила в Шотландии с брогами и жемчугом, а не те, которые вы носили в общей комнате шестиклассников, просунув большие пальцы в дырявые манжеты. Цвет, отделанные тесьмой карманы, латунные пуговицы — все это очень важно, так что не выбирайте слишком нейтральный. Чтобы быть настоящим сокровищем гардероба, кардиган в стиле медленной моды должен быть трофеем, а не тем, о котором забрасывают через стул.
18-часовое платье 18-часовое платье от Andrew Gn и Roland Mouret
Все It-платья последних лет объединяет одно: их можно носить как днем, так и вечером.Те платья миди в стиле ню-бохо, в которых мы жили весь 2019 год? Достаточно здорового образа жизни на открытом воздухе, чтобы работать на пикнике, но достаточно модного содержания, благодаря оборкам и многоярусным юбкам, чтобы сделать их достаточно нарядными для вечера. Платье-рубашка? Спокойный и деловой уместен, если смотреть с рабочего стола вверх, но в нем достаточно грации и уравновешенности, чтобы произвести впечатление. Узкое платье-футляр в стиле «Жена вампира» с высокой талией? Безупречно скромный, благодаря скромному высокому вырезу, но несомненно эффектный, когда все сделано правильно.Любое из вышеперечисленного — хорошее вложение. Рукава необходимы, если вы хотите чувствовать себя в них комфортно весь день; жесткость не подходит по той же причине. Достаточно деталей и интереса, чтобы вы чувствовали себя правильно и интересно одетыми, но не столько цвета, узора или оборок, которые вы хотели бы переодеть в пижаму.
Сумочка цвета ириски Сумки цвета ириски от Max Mara и Jacquemus. Композитный материал: Sipa / Rex / Shutterstock / Getty Images
В былые времена, когда были IT-сумки, мечтой было иметь большую глянцевую дорогую черную рабочую сумку, а затем крошечную яркую рождественскую безделушку в виде вечерней сумки.Но в последние несколько лет — и в обозримом будущем — самая желанная сумка была нейтральной, где-то в масштабе восстановленного деревянного пола от ясеня до дуба, среднего размера, в котором можно разместить все, что вам нужно (минимальное, теперь, когда дневники, билеты и даже деньги живут в вашем телефоне), не становясь обузой. Соломенные корзины этого цвета, какими бы привлекательными они ни были, не являются вашим первым выбором здесь, потому что они не попадают в цель в обстановке конференц-зала. Но их восхождение к гламурному статусу кое-что говорит нам о том, как изменилась сумка It-bag: теперь важна полезность.
Спортивные штаны Спортивные штаны от Роксанды и Эделины Ли. Composite: Getty / Roksanda
Это такие же джинсы для XXI века, какими были джинсы для XX века. Конец заказов на домоседы может быть не за горами, но конец спортивным брюкам еще не наступил. Вопреки тому, что вы, возможно, читали, пандемия не изобрела спортивные штаны. Вместо этого он консолидировал движение медленной моды, которое уже позиционировало скромных бегунов как утилитарных, демократических штанов современности.На диаграмме Венна современной жизни сладкое место, где уличная мода встречается с одеждой Netflix и спортивным отдыхом, — это удобные эластичные брюки с эластичным поясом. До пандемии спортивные штаны уже зарекомендовали себя как настоящий образ на неделе моды, их можно носить с каблуками, блейзером и эффектными солнцезащитными очками. Прошлый год укоренил их в нашей психике. Более продуманная, но все же удобная версия — аккуратно обтекаемая, из ткани, которая держит форму — теперь является основным элементом гардероба: радуйтесь.
Монохромный — самая популярная сейчас тенденция?
От кутюр до спортивной одежды, от Дня инаугурации до домашнего отдыха — сейчас все в монохромном цвете.Поскольку все, от внуков президента Джо Байдена до Мишель Обамы, появляются в монохромном цвете, можно с уверенностью сказать, что этот образ переживает важный момент.
Этот контент импортирован из Instagram. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.
Интернет был особенно влюблен в внуков президента Байдена Наоми (27) и Финнегана (20), которые носили белые и верблюжьи монохромные образы соответственно, вплоть до своих масок, в то время как Обама носил сливовую водолазку, пальто и широкие ноги. брюки и пояс с золотой пряжкой от Sergio Hudson.Хотя все эти монохромные образы — одни из лучших модных тенденций 2021 года, в монохромном нет ничего нового. Такие иконы стиля, как Джеки Кеннеди и Одри Хепберн, часто выбирали монохромные образы. Это был культовый модный образ в течение многих лет, и нет никаких сомнений в том, что сейчас он возвращается.
В течение многих лет монохромный был не только для ношения одного цвета, он был синонимом ношения черного и белого (и, возможно, серого). Несмотря ни на что, это всегда было нейтрально. Но, как метко показали многие участники инаугурации, монохромный в этом сезоне никоим образом не ограничивается нейтральными цветами.Вице-президент Камала Харрис и Хиллари Клинтон появились в ярких фиолетовых монохромных образах: Харрис в роли Кристофера Джона Роджерса и Клинтон в Ральфе Лорене. Даже первая леди д-р Джилл Байден, как океан, выглядела как Маркарян как океан, была монохромной вплоть до ее маски для лица и перчаток.
Монохромный за долгие годы обрел собственную жизнь и далеко отошел от простой черно-белой одежды, где все, от костюмов до спортивных костюмов, представлено в виде монохромных комплектов. Показ коллекции прет-а-порте Весна / Лето 2009 от Сен-Лорана позволил нам красиво взглянуть на монохромные наряды, которые превзошли комфорт, простоту и стиль, а наряды Виктории Бекхэм весна-лето 2014 прет-а-порте придали монохромному образу новую четкость и форму.И, конечно же, мы не можем говорить о монохромном, не говоря также о Max Mara, известном своими фирменными монохромными образами и шоу (его показ коллекции осень 2017 Ready-to-Wear включал CR 10 и 17 , звезда обложки Халима Аден в с головы до ног верблюжий взгляд). Pre-Fall 2021 бренда не стал исключением, демонстрируя индивидуально подобранные монохромные образы, находясь на грани между комфортом, вызванным пандемией, и постпандемической щедростью.
CR звезда Халима Аден в образе прет-а-порте Max Mara’s осень 2017 26Лука Томболини
Monochrome долгое время считался мощной одеждой как для мужчин, так и для женщин — есть что-то в том, чтобы иметь полностью соответствующий наряд, который источает одновременно силу и грацию.Почему это так просто, но в то же время так мощно? Монохромный — это феминистский стиль; это мужские костюмы, которые давно стали неотъемлемой частью монохромного стиля, но в то же время излучают силу и изысканность. Когда мы думаем о силе, изяществе и изысканности, мы естественно обращаем внимание на культовый костюм Chanel. После того, как Шанель выпустила женский костюм в монохромном стиле, дом дал женщинам возможность излучать изысканность и стиль одновременно. В то время образ хорошо одетой дамы был нарядом, который подходил с головы до ног.Туфли подходили к сумке, к платью, к шляпе — это был поистине монохромный вид. Женщины покупали наряды для монохромного выравнивания сверху вниз. Этот костюм стал естественным продолжением LBD, который не только произвел революцию в платьях и моде для женщин, но и стал нашим первым взглядом на то, что можно было бы считать самым важным монохромным нарядом в женском гардеробе. С биологической точки зрения наши глаза больше привлекают яркие всплески цвета.
Этот контент импортирован из Instagram.Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.
Прыгните в наши дни, а Шанель по-прежнему выпускает одни из самых культовых и красивых монохромных костюмов. Дженнифер Лопес также появилась на инаугурации в полностью белом ансамбле Chanel, который, казалось, был одой как движению за избирательное право, так и вице-президенту Харрису, который также носил полностью белый монохромный костюм для своей благодарственной речи в ноябре прошлого года, когда она узнала, что станет следующим вице-президентом Соединенных Штатов.В то время как монохромный раньше часто стилизовался как черно-белый, всплывающие цвета, которые мы наблюдаем сейчас, могут быть механизмом внимания, чтобы донести сообщение — фиолетовые костюмы Харриса и Клинтона несли много смысла. Они казались призывом к единству (красный и синий, составляющие фиолетовый цвет, также являются цветами двух основных политических партий).
Этот контент импортирован из Instagram. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.
Монохромные образы в последнее время также популярны среди Ким Кардашьян Уэст, Кендалл Дженнер и Синди Кроуфорд. Кардашьян Уэст продемонстрировала полностью коричневый образ в Instagram в начале этого месяца, в то время как Дженнер в последнее время примерила пару монохромных образов: один в канун Нового года и стильный наряд The Row в ноябре. Кроуфорд выбрала более непринужденный монохромный наряд в Instagram, демонстрируя обтекаемый вид от Bleu Salt для ее вечера пятницы дома — потому что почему бы вам не выглядеть шикарно в течение ночи?
Этот контент импортирован из Instagram.Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.
Судя по всему, монохромный цвет сейчас никуда не денется. С кутюрных показов весна / лето 2021 уже было немало монохромных образов, от Valentino до Александра Вотье.
Fashion Nova, H&M, Zara: Почему мы не можем перестать покупать одежду fast fashion
Если вы покупали одежду в последнее десятилетие, велика вероятность, что хотя бы одна вещь была произведена от бренда быстрой моды.Такие магазины, как Zara и H&M, два крупнейших розничных продавца в мире, по-прежнему контролируют покупательские привычки большинства людей, даже с появлением торговых марок в Интернете.
Эти большие, ярко освещенные магазины, казалось, появлялись в торговых центрах в одночасье где-то в конце 2000-х, предлагая все, от узких джинсов до рабочих блузок и коктейльных платьев, часто за значительно меньшие деньги, чем такие магазины, как Gap или Nordstrom.
Тем не менее, эти гиганты шоппинга не без споров.Их быстрые цепочки поставок основаны на привлечении внешних и часто недоплачиваемых рабочих из-за рубежа. Этот процесс также опасен для окружающей среды и требует значительных ресурсов, и в довершение всего, трудно дать точную количественную оценку воздействия отрасли.
В более широком смысле, ослепительно быстрые темпы производства, ношения и выбрасывания одежды теперь означают, что она стала более одноразовой, более товарной, чем сувенирной, и что покупатели, по сути, привыкли ожидать постоянного потока новых товаров.
Между тем, большинство людей не всегда осознают текущие проблемы быстрой моды, пока не появится большая новость. После объявления Forever 21 о банкротстве в сентябре 2019 года некоторые эксперты моды говорят, что отрасль достигла «переломного момента». Данные показывают, что клиенты все больше склоняются к покупке экологически чистых продуктов. Хотя спрос на быструю моду еще не исчез полностью, очевидно, что розничным торговцам необходимо адаптироваться.
Это вызывает несколько вопросов: как быстрая мода стала такой популярной, и, поскольку отрасль сталкивается с изменениями, в каком направлении она будет двигаться?
Как быстро мода стала новой нормой
«Дело не только в одежде, это в обществе одноразового использования», — сказал Vox Майкл Соломон, эксперт по поведению потребителей.По словам Соломона, развитие быстрой моды соответствует глобализации и логистической эффективности 21 века. «Компании не могли иметь такие короткие сроки, а теперь с искусственным интеллектом они могут быть еще более эффективными».
В 1950-х годах, если женщина хотела купить готовое платье, она могла потратить около 9 долларов (или 72 доллара в сегодняшних долларах), чтобы заказать вещь из каталога Sears. Сегодня покупатель может зайти в Forever 21 и купить простое платье примерно за 12 долларов.Стоимость предмета одежды сегодня — наряду с затратами на материалы, рабочую силу и логистику цепочки поставок, необходимых для его создания — невысока, но, скорее всего, она недолговечна.
«Дело не только в одежде, дело в обществе одноразового использования»
Zara, получившая признание как первая успешная бизнес-модель fast fashion, работает в стиле «от дизайна до розничной продажи» около пяти недель и представляет более 20 различных коллекций в год.
Интернет-магазины, которые были названы «сверхбыстрой модой», работают еще быстрее: отчет Coresight Research показал, что сайт Missguided выпускает около 1000 новых продуктов ежемесячно, а генеральный директор Fashion Nova сообщил, что он запускает от 600 до 900 новых. стили каждую неделю.Быстрые темпы выпуска новых капсульных коллекций и модных дизайнов только подогревают желание покупателей покупать больше.
Кроме того, благодаря социальным сетям средний человек теперь может публично задокументировать свою жизнь в одежде. Рост культуры влияния и маркетинга открыл нишу для процветания брендов быстрой моды, особенно интернет-магазинов. Благодаря постоянно меняющейся, визуально управляемой природе социальных сетей бренды наладили симбиотические отношения с популярными знаменитостями и влиятельными лицами, такими как кардашьян, которые могут превращать все, что они носят, в мгновенный тренд.
Эти влиятельные лица, в свою очередь, стимулируют экономику быстрой моды и влияют на то, как нормальные люди думают о своем собственном выборе одежды. «Когда я одеваюсь, чтобы выйти на улицу, я одеваюсь, чтобы меня увидели, что странно, потому что мы не влиятельные лица», — сказал New York Times 20-летний студент колледжа в истории о поколении Z. покупательские привычки.
С помощью визуальных платформ, таких как Instagram, любой выбор одежды может быть тщательно изучен. Тогда это начинает казаться табу, надеть одну и ту же одежду дважды.Согласно опросу 2017 года, проведенному по заказу лондонской фирмы Hubbub, занимающейся вопросами устойчивого развития, 41 процент молодых людей в возрасте от 18 до 25 лет чувствуют необходимость носить новую одежду каждый раз, когда выходят на улицу. Другое исследование, проведенное по заказу благотворительной организации Barnado в 2019 году, показало, что британцы тратят до 2,7 миллиарда фунтов стерлингов на одежду в течение лета, которую можно надеть только один раз.
Быстрая мода, таким образом, кажется простым решением удовлетворить наше стремление к новизне. Гораздо проще избежать повторения нарядов, когда одежда стоит всего 20 долларов.
Почему покупателям легко закрывать глаза на затраты на быструю моду
Быстрая мода демократизировала тенденции роскоши для повседневных покупателей (которые теперь имеют возможность одеваться, как их любимые влиятельные лица), но за это приходится платить, не отраженную в ее цене. В декабре New York Times опубликовала отчет о Fashion Nova, ярком интернет-магазине эпохи Instagram, в котором говорилось, что фабрики, производящие одежду Fashion Nova, находятся под следствием Министерства труда США из-за недоплаты работникам и задолженностей им по заработной плате на миллионы. .
Это открытие неудивительно, учитывая, что бренд выпускает сотни моделей в неделю по смехотворно низким ценам. Fashion Nova — и коллективная экосистема быстрой моды — подверглась осуждению и критике в Интернете, но отчет, похоже, не вызвал серьезного шока. Знаменитости и влиятельные лица, такие как Карди Би, Эмбер Роуз, Джанет Гусман и другие высокопоставленные «послы Новы», которые помогли создать репутацию ритейлера, по-прежнему поддерживают его, и люди продолжают делать покупки у бренда.
Если Fashion Nova отменяется, вам следует отменить все остальные магазины быстрой моды, потому что большинство из них используют потогонный труд или просто недоплачивают своим сотрудникам в целом. От капитализма почти никуда не деться.
— Кукурузный хлеб (@LilBabyBratz) 21 декабря 2019 г.
Эти разоблачения, похоже, не имеют большого значения для большинства покупателей, вероятно, потому, что у них мало других доступных вариантов, а индустрия моды в целом привлекает производство одежды на аутсорсинг, чтобы цены оставались низкими.
На самом деле, ритейлер модной одежды редко теряет значительную часть своей клиентской базы из-за неэффективной трудовой практики, хотя общественное внимание может потребовать улучшения. Большинство клиентов обладают избирательной памятью, когда дело доходит до покупок у компаний-эксплуататоров: исследования показали, что большинство либо забывают, либо неправильно запоминают продукты, произведенные неэтично. Согласно отчету 2018 года, в котором было опрошено около 700 покупателей в возрасте от 18 до 37 лет, люди также склонны ставить во главу угла простоту покупки и цену товара, а не экологичность.
Розничные торговцы одеждой также могут уклоняться от ответственности за счет характера своих производственных циклов: они часто полагаются на фабрики-посредники (как за рубежом, так и внутри страны) для производства одежды, что позволяет им удобно дистанцировать свой бренд от правонарушений. Компании быстрой моды быстро подчеркивают это отличие, особенно когда их критикуют за сохранение плохих условий труда.
Fashion Nova выступила спонсором мероприятия, посвященного выпуску капсульной коллекции Cardi B. Пресли Энн / Getty ImagesНапример, в 2017 году газета Los Angeles Times сообщила, что работники фабрики в Лос-Анджелесе, которым недоплачивают, успешно подали иски о заработной плате, чтобы получить обратно заработную плату за свою работу. Большинство из них производили одежду для Forever 21, но компании удалось избежать выплаты претензий благодаря закону штата, который возлагает бремя на компании-посредники. В отчете Times о Fashion Nova были выявлены аналогичные жалобы со стороны рабочих, но компания отвергла эти утверждения как «категорически ложные».”
Эти дела — шаг вперед для американских рабочих, которым недоплачивают, но на самом деле они составляют небольшой процент рабочих, которые получат должную компенсацию за свой труд. После обрушения Rana Plaza в Бангладеш — аварии, в результате которой погибло более 1100 человек, большинство из которых были рабочими по производству одежды, — розничные торговцы одеждой обязались обеспечить более безопасные условия труда для работников цепочки поставок. Тем не менее, розничные торговцы продолжают передавать часть своей одежды на аутсорсинг фирмам в таких странах, как Индия, Эфиопия или Бангладеш, где действуют слабые законы о труде, где заработная плата может быть низкой, а сверхурочная работа (без дополнительной оплаты) является обычным явлением.
Современные потребители также отстранены от труда, вложенного в их одежду. «Мы всегда знали кого-то, кто был в швейной промышленности … так что у вас был человек, связанный с тем, что вы носите, и вы думали о нем», — Дана Томас, журналист и автор книги Fashionopolis: Цены на быструю моду и Будущее одежды ранее рассказали The Goods. «После того, как мы удалили из уравнения эту эмоциональную составляющую, мы стали меньше заботиться о нашей одежде.И тогда мы стали относиться к ним как к фаст-фуду ».
Движение к устойчивому развитию
Скорость, с которой мы производим одежду, не наносит ущерба окружающей среде. Хотя нет официальных исследований, полностью охватывающих влияние моды на окружающую среду, эта отрасль является одной из самых ресурсоемких отраслей в мире. Одно только производство полиэфирных тканей выбрасывает около 706 миллионов тонн парниковых газов в год, а сотни галлонов воды уходят на изготовление одежды из хлопка.
В течение последнего десятилетия изменение отношения потребителей, особенно в отношении устойчивости и корпоративной прозрачности, заставило компании пересмотреть свои методы работы и воздействие на окружающую среду. Опрос Nielsen, проведенный в 2015 году, показал, что 66 процентов покупателей во всем мире говорят, что готовы доплачивать за продукты или услуги компаний, которые принимают на себя обязательства по социальному или экологическому воздействию. Тем не менее, как это сформулировано в Harvard Business Review, все еще существует «разрыв между намерениями и действиями» между тем, что говорят потребители, и тем, что они покупают.
В 2010 году H&M запустила свою первую коллекцию Conscious Collection — это шаг в сторону экологически чистой одежды, которую некоторые критики считают экологически чистой. Валлери Жан / FilmMagicЭксперты считают, что быстрая мода уже не так привлекательна для покупателей, как раньше. В отчете McKinsey за 2019 год указывается, что существует больший интерес к аренде и секонд-хенду одежды, и что рынок перепродажи через 10 лет может превзойти быструю моду.
Соломон, эксперт по поведению потребителей, считает, что пришло время для того, что он называет «зеленой революцией» среди покупателей. По его словам, в последний раз это произошло в 2007 году, но когда разразилась Великая рецессия, люди стали больше заботиться о своих кошельках, чем об окружающей среде.
«Прямо сейчас известные мне компании быстрой моды очень обеспокоены этим и вносят изменения, — сказал Соломон. «Если вы даже посмотрите на Macy’s, традиционный розничный торговец, он теперь продает в магазинах подержанную одежду.Это огромная перемена ».
В то время как даже крупнейшие бренды быстрой моды продвигают иглу в сторону устойчивости, изменение мнений потребителей еще не заставило их полностью изменить свой подход, сказала Кейт Найтингейл, основательница модной консалтинговой фирмы Style Psychology.
По словам Найтингейла, исследования показывают, что покупатели вряд ли изменят свои покупательские привычки из-за заботы об окружающей среде: «У нас нет особого выбора в том, чтобы быть экологически чистыми при наших покупках.Индустрия моды почти заставила нас покупать и покупать новые вещи каждый сезон ».
«Индустрия моды почти заставила нас покупать и покупать новые вещи каждый сезон».
В годовых отчетах H&M продемонстрировала заметные улучшения в отношении материалов, которые она производит, возобновляемой электроэнергии, используемой в магазинах, и расширения своей программы по переработке одежды. Тем не менее, шведский ритейлер по-прежнему борется с избыточными товарными запасами — ритейлера обвинили в сожжении тонны непроданной одежды в 2017 году — и с воздействием производственного процесса на окружающую среду.(На самом деле, розничные продавцы модной одежды любого ценового диапазона, от Louis Vuitton до Urban Outfitters, часто уничтожают свои товарные запасы — практика, которая подвергается резкой критике со стороны покупателей).
В июле 2019 года материнская компания Zara, Inditex, пообещала, что к 2025 году она будет использовать только экологически чистые, органические или переработанные материалы во всей своей одежде. Некоторые люди скептически отнеслись к влиянию плана и рассматривали его как пример экологической чистоты, поскольку Zara не обещала производить меньше одежды или замедлять производственный процесс.
Zara обязалась сделать все свои ткани экологически безопасными к 2025 году. Если вы все еще делаете 500 предметов одежды в минуту и раздираете землю на части, чтобы делать миллионы предметов одежды в день, никому нет дела до вашей «экологичной» ткани. Тоже 2025 год? Слабый соус.
— Аджа Барбер (@AjaSaysHello) 29 июля 2019 г.
Очевидно, что розничные торговцы больше не могут уклоняться от ответов на вопросы о своих усилиях по защите окружающей среды, но их мотивы обычно воспринимаются со здоровой долей скептицизма.
«В зависимости от того, с кем вы разговариваете, определение устойчивых средств будет варьироваться», — сказал NPR Марк Самнер из Университета Лидса. «Иногда вы можете уменьшить одно конкретное воздействие на окружающую среду, и в то же время своими действиями вы фактически увеличиваете воздействие в другом месте».
По мере того, как зеленые модные слова и обещания устойчивого развития становятся все более распространенными, потребители и критики нуждаются в более убедительных доказательствах, особенно от брендов быстрой моды, чья бизнес-модель сосредоточена на быстром производстве.Темпы развития этих компаний недостаточны, чтобы изменить ДНК экономики быстрой моды, сказал Найтингейл, консультант по моде.
Индустрия моды меняется. Но достаточно ли быстро он меняется? В отчете McKinsey о состоянии моды за 2020 год прогнозируется, что рост выручки замедлится, а устойчивость останется актуальной темой. Даже крупнейшим ритейлерам быстрой моды уже недостаточно бездельничать без заявления об устойчивом развитии. От того, имеет ли эта миссия какой-либо вес для потребителей, зависит будущее бренда.Теперь, когда устойчивость находится в центре внимания многих людей, легче, чем когда-либо, уловить недостоверное обещание.
«Брендам необходимо осознавать влияние, которое они оказывают на жизнь и поведение людей», — сказал Найтингейл. «Если бренды возьмут на себя обязательство вести бизнес по-другому, люди начнут менять частоту покупок. Им просто нужно дать достаточно вескую причину для участия ».
Подпишитесь на информационный бюллетень «Товары». Дважды в неделю мы будем отправлять вам лучшие истории о товарах, в которых рассказывается, что мы покупаем, почему мы это покупаем и почему это важно.
13 основных предметов гардероба для моды старше 50
Сейчас, во второй половине моих «пятидесятых», я теперь знаю, что у старения есть много преимуществ, которые можно сочетать с менее приятными вещами! В моей жизни есть определенные вещи, в которых я сейчас чувствую себя лучше, чем когда-либо, когда был моложе.
И одна вещь, которую я продолжаю радовать, независимо от того, сколько мне лет, — это мод ! Мне нравится видеть заголовки в журналах и СМИ, в которых говорится что-то вроде « 60 — это новый 40 », потому что лично я не могу с этим согласиться.Как женщины определенного возраста, мы можем быть немного старше и мудрее, но у нас все еще есть стиль! 😉
На самом деле, я бы сказал, что мода для женщин старше 50 — это глубина и страсть, с которыми молодежь не может соперничать. 🙂 Стиль — это стиль в любом возрасте, и вам не нужно тратить целое состояние или строить внушительный гардероб, чтобы получить его!
«Модные пятидесятые» (и не только!) Вполне доступны, и это не так сложно или устрашающе, как может показаться.И я надеюсь доказать это в сегодняшнем посте, где я поделюсь своими любимыми модными советами для людей старше 50, включая список из 9 обязательных модных вещей, которые необходимы женщинам старше 50, чтобы воплотить в жизнь свирепый, сказочный и возрастной образ. соответствующий гардероб.
(Примечание: хотя я дал рекомендации относительно того, где делать покупки для каждого предмета, это определенно будет не , а только , где вы можете его получить! За недорогими вариантами я обычно направляюсь прямо в TJ Maxx, и вы всегда можете делать покупки в благотворительных онлайн-магазинах, таких как thredUP, Poshmark или Depop.)
Мода старше 50: 9 обязательных вещей для вашего гардероба
1. Темные джинсы средней посадки
Это один из лучших модных советов, которые я могу вам дать: каждой женщине старше 50 нужна отличная пара темных джинсов. джинсы. Прямые джинсы в сочетании с подходящей обувью — например, туфлями или ботинками — могут создать универсальный образ, идеально подходящий как для рабочих встреч днем, так и для приятного ужина вечером.
Убедитесь, что ваши джинсы хорошо облегают ягодицы и бедра. (Для любого предмета одежды лучше увеличить размер и скроить его, а не пытаться втиснуться во что-то слишком тесное в определенных местах.) Джинсы хорошо смотрятся как в верхней, так и в нижней части, к тому же они никогда не выходят из моды!
Где их найти: Madewell
Madewell специализируется на легкой классической одежде, включая джинсовую ткань. У них простой и современный стиль, который хорошо сделан и соответствует последним тенденциям, но при этом не выглядит слишком «модным».
2. Приталенные брюки
Наденьте строгие брюки, чтобы выглядеть элегантно и элегантно. Они подчеркнут вашу фигуру и заставят чувствовать себя супер стильно! Вы можете носить их по-разному, но я предпочитаю носить облегающие брюки с шелковистым верхом или с футболкой и курткой.
И не бойтесь показать свой индивидуальный стиль с помощью ярких цветов или принтов. «Штаны с эффектом» могут быть неожиданными и веселыми! (Мы, «женщины старше 50», возможно, не так молоды, как когда-то, но это не значит, что нам нужно выглядеть серьезно или скучно.) Мода — это демонстрация вашей природной красоты и уникальной личности, так что не бойтесь сделать заявление! 😉
Где их найти: Энн Тейлор
Энн Тейлор применяет утонченный, женственный подход к современным предметам первой необходимости, таким как широкий выбор приталенных брюк.Если вас больше интересуют стильные или эластичные варианты, вы обязательно найдете свою идеальную пару!
3. Юбки-карандаши
Этот модный совет для людей старше 50 может стать сюрпризом, но вовсе не сюрпризом. Юбки-карандаш почти всегда подходят женщинам, никогда не выходили из моды и к тому же такие универсальные! Выберите ту, которая сидит, но не слишком тугая или ограничивающая, и сочетайте ее с обувью на каблуке, например, ботинками, туфлями или танкеткой.
Выбирая юбки любого стиля, обратите внимание на юбки, доходящие до колена или ниже, для более изысканного образа.(Более короткая юбка, как ни странно, может на самом деле сделать вас старше, а не моложе!)
Где их найти: Macy’s
Я люблю покупать юбки в Macy’s, потому что я часто узнаю о великих брендах, которые я бы не стал об ином знаю. Например, эту юбку с животным принтом производит Palette, независимый магазин модной одежды из Лондона.
4. Кардиганы
Если вы читали мой блог какое-то время, то, вероятно, уже знаете, что кардиганы — моя личная модная вещь! Они работают круглый год, либо для того, чтобы согреться при более низких температурах, либо просто для того, чтобы прикрыть руки.Убедитесь, что ваш кардиган хорошо сидит, так как широкие или мешковатые кардиганы могут выглядеть немного неаккуратно.
Где их найти: J. Crew
Я считаю кардиганы J. Crew самыми лучшими (как и их более доступные аналоги на фабрике J. Crew). Подгонка, стиль, разнообразие ярких цветов и качество заставляет меня возвращаться снова и снова!
5. Майки
Просто выслушайте меня по этому поводу, хорошо? 😉 Многие женщины старше 50 оставляют майки в поле зрения заднего вида, но на самом деле это может быть большой ошибкой! Я не говорю, что ношу майки сами по себе, но я ношу их часто, когда одеваю куртку, кардиган или другую верхнюю одежду.
Хорошая майка помогает сгладить детали в области туловища, а также может добавить милые и интересные детали в наряд. Я рекомендую каждой женщине старше 50 всегда иметь под рукой несколько таких! Ищите танки, которые плотно прилегают и достаточно длинные, чтобы оставаться заправленными к юбке или брюкам.
Где их найти: Nordstrom
Делайте покупки в Nordstrom, и вы найдете множество высококачественных брендов одежды, особенно если речь идет о майках. В Nordstrom есть отличные майки для всех ваших любимых образов — от смелых до шикарных!
6.Платья
Платье — легкий способ почувствовать себя веселым и женственным! Есть несколько стилей платьев, которые особенно подходят женщинам старше пятидесяти: платья с запахом, облегающие и расклешенные.
Платья с запахом следует носить с завязанным сбоку поясом (никогда не спереди!) Платья-футляры без рукавов отлично смотрятся с облегающим кардиганом или жакетом (мой личный любимый образ!) И, наконец, ищите облегающие и расклешенные. платья, которые ударяются вам по коленям (и в которых, конечно же, есть много кокетливых колебаний!)
Где их найти: Amazon
С бесплатным возвратом большинства товаров трудно превзойти Amazon, когда дело доходит до покупки одежды.Я нашла это готовое к празднику платье-футляр Calvin Klein с баской на Amazon, и они предлагают варианты практически любого бренда, о котором вы только можете подумать.
7. Животный принт
Итак, анималистический принт технически не является «предметом одежды», но я считаю, что это обязательный выбор стиля! Добавьте к одежде анималистический принт — это отличный способ развлечься и сделать любой наряд более забавным, ярким, но при этом соответствующим возрасту.
Мои ботильоны с леопардовым принтом — одна из моих любимых пар обуви, и они привносят дерзкий вид в классический, повседневный и нарядный образ!
Где их искать: Nordstrom
Nordstrom предлагает отличный выбор женской одежды, в том числе шикарные изделия с животным принтом.Эти ботинки Dolce Vita, которые я нашел в Nordstrom, имеют идеальный массивный каблук, который немного увеличивает высоту без ущерба для стабильности.
8. Водолазки вне времени
Водолазки — еще одна моя модная вещь! На мой взгляд, водолазка — это всегда изысканно и стильно, особенно в черном или белом цвете. Они действительно универсальны, и их можно носить как часть дневного или ночного ансамбля. И к тому же они согреют вас, когда станет прохладно!
Где их найти: Boden
Boden создает модную одежду для современной женщины, которая отличается шиком, не жертвуя комфортом.Если вам нравится чувствовать себя комфортно, но вы не хотите жертвовать изысканностью, вам наверняка понравится то, что может предложить Боден!
9. Современные блейзеры
Кому-то блейзер может показаться высокой модой, но на самом деле это невероятно простой способ придать стильный вид практически любому наряду. Выбирайте более яркие цвета, чтобы было весело, или придерживайтесь более темных цветов (черного, серого и темно-синего) для более профессионального внешнего вида.
Пиджаки облегают вашу естественную талию, создавая лестный силуэт, который показывает, что вы точно знаете, что делаете (даже если вы этого не делаете!)
Где их найти: Pure Collection
Pure Collection — это он наиболее известен своим ультрамягким кашемиром, но вы можете найти и другие удобные и классические вещи, например, этот льняной блейзер.Он мягкий, шикарный и всегда смотрится вместе!
Бонусные советы по моде для женщин старше 50 (или любого возраста!)
- Не забудьте свою сумку! Сумки — это вневременной модный аксессуар, который дополнит любой наряд. Практичная и модная сумка может носить любой желающий, независимо от возраста и размера! (Но если последние тенденции в сумках вас не привлекают, классическая структурированная сумка никогда не выйдет из моды!)
- Уровень игры в нижнем белье. Нижнее белье — это основа вашего образа, и нельзя пренебрегать им! Убедитесь, что у вас бюстгальтер подходящего размера, и при необходимости используйте «корректирующее белье».(Быть старше 50 не обязательно означает «бабушкины трусики!»)
- Чувственность превыше сексуальности. Для создания соблазнительного, но при этом изысканного ансамбля выбирайте чувственные цвета и ткани, а не «сексуальные». Такие ткани, как шелк, атлас, кружево и кашемир, придадут вам роскошный вид, а насыщенные цвета, такие как бордовый, фиолетовый и изумрудно-зеленый, добавят драматизма!
- Дерзай с обувью. Еще один из моих самых любимых советов! Отличная пара обуви — еще один аксессуар для создания наряда, который может надеть каждый.Он может добавить классности — или дерзости — любому набору одежды, который есть в вашем шкафу. Если вы беспокоитесь о том, что вам будет неудобно на высоких каблуках, купите гелевые стельки для дополнительной амортизации.