Костюм в стиле коко шанель: женские костюмы в стиле Коко Шанель с юбкой, с кофтой, с шортами

Содержание

женские костюмы в стиле Коко Шанель с юбкой, с кофтой, с шортами

Деловые костюмы

Легендарная Коко Шанель подарила женщинам всего мира возможность одеваться просто и удобно. Став революционером в мире моды, она привнесла в повседневные дамские наряды то, о чем все представительницы прекрасного пола мечтали уже давно, – комфорт. Костюм в стиле Шанель – это проверенная временем классика, актуальная и сегодня. Узнаем, каким должен быть такой наряд в наши дни.

Немного истории

Она ворвалась в мир большой моды подобно глотку свежего воздуха: Коко Шанель дала женщинам всего мира возможность избавления от удушающих корсетов, пышных юбок, а самое главное, – «узаконила» женские брюки.

Сегодня уже практически невозможно представить гардероб деловой женщины без элегантной брючной «двойки» из твида. Именно этой ткани Шанель своими уникальными женскими костюмами сначала дала большую жизнь, а затем, – и новые ассоциации: современная классика, самодостаточная женщина, стиль business casual.

Современный костюм а-ля Шанель прошел долгую историю и длинный путь трансформации. Первую коллекцию их твида Шанель выпустила в 1926 году. Но эта одежда не была оценена по достоинству. Год за годом Коко меняла крой, фасоны, оставляя лишь одну неизменную составляющую своих вещей – твид. И вот, будучи уже 70-летней женщиной, в 1954 году Шанель наконец-то получает признание: короткий твидовый жакет и юбка классической длины (хорошо прикрывающая колени) становятся настоящими любимцами модной общественности по всему миру.

Особенности

Классический жакет от Шанель изготовлен из мягкого твида. Длина короткая – едва доходит до верхней линии пояса юбки. Рисунок всегда очень элегантный – в затейливую клетку или с эффектом меланжа. Силуэт у такого жакета обязательно полуприлегающий, воротника нет, застежка – на пуговицы или отсутствует. Последний вариант очень любила сама Коко: восхитительная законодательница моды закалывала такой жакет брошью или камеей.

Легендарный жакет от Шанель всегда имел такие характерные черты, как накладные карманы – два или четыре. Они декорировались оригинальной тесьмой, цвет которой либо совпадал с тоном костюма, либо контрастировал с ним. В ходе эволюции костюма от Шанель стали появляться модели пиджаков, снабженных воротником – меховым или английским (коротким, бархатным).

Важным фирменным знаком костюмов от мадемуазель Коко была высококачественная фурнитура и дорогая отделка: пуговицы, помеченные логотипом компании, тонкая цепочка, вшиваемая в дорогостоящий шелковый подклад.

Разновидности

Конечно, модели, выпускаемые модным домом сегодня, отвечают всем требованиям актуального стиля для современной женщины. Но есть вещи, которые всегда будут востребованы. Это классика. Поэтому во многих современных коллекциях много места по-прежнему отводится двойкам из твида – как брючным, так и ансамблям с юбкой.

Для почитательниц сугубо женственного стиля в приоритете остается вариант «юбка и кофта». Так, самыми популярными сегодня можно назвать варианты с юбкой-карандаш, длина которой едва доходит до колена. Жакет при этом чаще всего выбирают с английским воротником или без него.

Для любительниц модерна в одежде Шанель предлагает как варианты с неклассическими юбками, например, в складку, так и комплекты с шортами или с узкими брюками. При этом в дизайне жакета возможен воротник-шалька, отделка с использованием бахромы и прочие интересные нововведения.

В современных коллекциях модного дома можно встретить ряд новаторских приемов:

  • сочетание твида с шифоном;
  • обтягивание пуговиц тканью, из котором изготовлен жакет;
  • декорирование пиджака поясом, выполненным из контрастной ткани.

Все это говорит о том, что костюмы, созданные когда-то Габриэль Шанель, все время развиваются в соответствии с духом времени, но все равно остаются классикой.

Цветовые решения

Одним из самых популярных цветов среди ценительниц женственного стиля Шанель остается розовый, поэтому дизайнеры модного дома стараются выпускать новые коллекции с применением самых разных оттенков этого нежного цвета.

Однако классическими считаются все же черный и белый – как по отдельности, так и в паре. Последний вариант позволяет добиться яркого контраста – очень важного элемента в костюме от Шанель.

Однако это далеко не все. Современные коллекции именитого бренда радуют своих почитателей многообразием цветовых решений на любой вкус. Так, можно встретить любимые твидовые костюмы, выполненные в пастельных тонах (кремовых, лимонных, мятных, лавандовых) с неизменным контрастом в отделке (чаще всего это белый цвет). Фантазия дизайнеров дает также богатый выбор костюмов ярких оттенков.

Модные тенденции 2021

Безусловно, классический стиль Шанель – это плодородная почва для вдохновения многих других брендов, дизайнеров, модниц.

Законы стиля, продиктованные в наряде из именитого модного дома, соблюдаются сегодня и без применения одежды этого бренда.

Многие модницы предпочитают составлять наряды «под Шанель», используя более доступную по цене одежду от марок-подражателей. И речь идет не только о костюмах. Невероятной популярностью до сих пор пользуются и платья в стиле Шанель.

Однако истинные почитатели высокой моды все же отдают предпочтение одеже, сотворенной руками великих мастеров. И в этом смысле детища дома Chanel никогда не потеряют своей актуальности. Так, сегодня можно выделить две основные категории одежды Шанель.

Молодежный стиль

Это направление характеризуют короткие юбки, имеющие трапециевидный или зауженный крой. Пояс – завышенный, жакет – экстремально короткий, возможно даже – болеро. Очень любимы представительницами молодого поколения костюмы-тройки, состоящие из юбки или брюк, жакета и топа, выполненных в одной ткани. Также модным можно назвать сегодня комплект из платья-футляра и укороченного жакета. Молодежные коллекции Шанель отличаются от классических еще и тем, что в них чаще наблюдается отступление от традиционного материала – твида.

Костюмы для женщин 40-50 лет

В зрелом возрасте женственность расцветает в полной мере, и уже не так важно подчеркивать ее, сколько дополнять или даже сдерживать. Вот почему костюм в стиле Шанель – маст-хев для любой дамы в возрасте 40-50 лет. Ведь именно утонченная Коко знала, как женщине должно выглядеть в эти годы.

Несколько важных моментов, которые станут основой безупречного стиля:

  • Цвета. Если применяете черный, оставляйте ему компанию нежным розовым или глубоким красным тонами. Первый вариант подойдет на каждый день, второй – для особенных случаев. Любите однотонные ансамбли? Тогда обратите внимание на пастельные тона.
  • Принт. Любой узор в стиле Шанель – прост, ненавязчив, но при этом являет собой вершину стиля и изящества. Поэтому смело выбирайте любой понравившийся и носите его с удовольствием!
  • Фасон. Оптимальными вариантами для этого возраста считаются юбки длиной до середины икры или чуть выше, а также свободные брюки. Но, в целом, каждая модница может ориентироваться на свои индивидуальные особенности фигуры. Многие красавицы даже в эти годы могут позволить себе и мини, и скинни, главное – чтобы наряд соответствовал обстановке.

Звездные образы от Chanel

В свое время первая леди США – Джеки Кеннеди – стала одним из самых главных популяризаторов твидового юбочного костюма от Шанель. Розовый костюм, ставший визитной карточкой Жаклин Кеннеди, теперь навсегда ассоциируется с современной деловой женщиной.

Икона стиля – Виктория Бэкхем – всегда демонстрировала прекрасный вкус. Даже во времена ее участия в популярном бэнде Spice Girls, участницы которого отличались запоминающимися кричащими (и иногда – совсем безвкусными) костюмами, Вики выделялась прекрасными стильными и сдержанными нарядами. Вот и сейчас певица и модель предпочитает строгую простоту эпатажным фасонам и краскам: укороченный жакет от Шанель – прекрасное тому доказательство.

Эшли Олсен подает пример того, как можно завершить строгий наряд классическим пиджаком от Шанель. «Черный низ и белый верх» других марок актриса прекрасно дополнила вещицей в мужском стиле от мадемуазель Коко.

Еще более мужественный вариант дамского наряда в стиле Шанель демонстрирует героиня захватывающих блокбастеров – Мила Йовович. Такой брючный костюм особенно хорошо подойдет женщине зрелого возраста, подчеркнет солидность ее статуса и, возможно, властность характера.

Амаль Аламуддин – девушка неземной красоты, в которой течет британская и ливанская кровь. Такое редкое очарование, которое влюбило в себя знаменитого голливудского красавчика Джоржда Клуни, как и драгоценный камень, требует достойной огранки. И невероятно женственные костюмы от Коко Шанель – это именно то, что здесь нужно.

Популярная певица Рианна тоже не прочь подчеркнуть свою женственность при помощи восхитительного стиля, диктуемого костюмами Шанель. Особенно эффектно звезда мирового радиоэфира выглядит в ансамбле теплого кораллового цвета, отлично сочетающегося с тоном ее кожи и типом внешности.

А вот юная звезда подиумов и экрана Лили-Роуз Депп, напротив, предпочитает облачиться в мужской костюм от Шанель. Такой наряд прекрасно подчеркивает ее настроение «бунтующей юности», а еще он немного скрывает ее чрезмерную худобу.

Кристин Стюарт – актриса с прекрасным вкусом. Этот костюм – образчик современности модного дома Шанель.

То же самое можно сказать и о модели, выбранной Ким Кардашьян: рваный костюм от Шанель далек от классики, внедряемой когда-то в мир моды самой Коко.

Одна из муз Карла Лагерфельда – Кара Делевинь – сегодня является лицом Chanel. И она тоже любит костюмы в мужском стиле. А в женственных образах предпочитает современность классике.

С чем носить?

Различные элементы костюмов от Шанель прекрасно сочетаются с любыми модными вещицами современности. Убедитесь в этом, изучив примеры стильных сочетаний в нашей галерее. Рассмотрим варианты комбинации жакета в стиле Шанель с джинсами, брюками, юбками, а также с топами и водолазками, и многие другие вариации.

женские костюмы в стиле Коко Шанель с юбкой, с кофтой, с шортами

Деловые костюмы

Легендарная Коко Шанель подарила женщинам всего мира возможность одеваться просто и удобно. Став революционером в мире моды, она привнесла в повседневные дамские наряды то, о чем все представительницы прекрасного пола мечтали уже давно, – комфорт. Костюм в стиле Шанель – это проверенная временем классика, актуальная и сегодня. Узнаем, каким должен быть такой наряд в наши дни.

Немного истории

Она ворвалась в мир большой моды подобно глотку свежего воздуха: Коко Шанель дала женщинам всего мира возможность избавления от удушающих корсетов, пышных юбок, а самое главное, – «узаконила» женские брюки.

Сегодня уже практически невозможно представить гардероб деловой женщины без элегантной брючной «двойки» из твида. Именно этой ткани Шанель своими уникальными женскими костюмами сначала дала большую жизнь, а затем, – и новые ассоциации: современная классика, самодостаточная женщина, стиль business casual.

Современный костюм а-ля Шанель прошел долгую историю и длинный путь трансформации. Первую коллекцию их твида Шанель выпустила в 1926 году. Но эта одежда не была оценена по достоинству. Год за годом Коко меняла крой, фасоны, оставляя лишь одну неизменную составляющую своих вещей – твид. И вот, будучи уже 70-летней женщиной, в 1954 году Шанель наконец-то получает признание: короткий твидовый жакет и юбка классической длины (хорошо прикрывающая колени) становятся настоящими любимцами модной общественности по всему миру.

Особенности

Классический жакет от Шанель изготовлен из мягкого твида. Длина короткая – едва доходит до верхней линии пояса юбки. Рисунок всегда очень элегантный – в затейливую клетку или с эффектом меланжа. Силуэт у такого жакета обязательно полуприлегающий, воротника нет, застежка – на пуговицы или отсутствует. Последний вариант очень любила сама Коко: восхитительная законодательница моды закалывала такой жакет брошью или камеей.

Легендарный жакет от Шанель всегда имел такие характерные черты, как накладные карманы – два или четыре. Они декорировались оригинальной тесьмой, цвет которой либо совпадал с тоном костюма, либо контрастировал с ним. В ходе эволюции костюма от Шанель стали появляться модели пиджаков, снабженных воротником – меховым или английским (коротким, бархатным).

Важным фирменным знаком костюмов от мадемуазель Коко была высококачественная фурнитура и дорогая отделка: пуговицы, помеченные логотипом компании, тонкая цепочка, вшиваемая в дорогостоящий шелковый подклад.

Разновидности

Конечно, модели, выпускаемые модным домом сегодня, отвечают всем требованиям актуального стиля для современной женщины. Но есть вещи, которые всегда будут востребованы. Это классика. Поэтому во многих современных коллекциях много места по-прежнему отводится двойкам из твида – как брючным, так и ансамблям с юбкой.

Для почитательниц сугубо женственного стиля в приоритете остается вариант «юбка и кофта». Так, самыми популярными сегодня можно назвать варианты с юбкой-карандаш, длина которой едва доходит до колена. Жакет при этом чаще всего выбирают с английским воротником или без него.

Для любительниц модерна в одежде Шанель предлагает как варианты с неклассическими юбками, например, в складку, так и комплекты с шортами или с узкими брюками. При этом в дизайне жакета возможен воротник-шалька, отделка с использованием бахромы и прочие интересные нововведения.

В современных коллекциях модного дома можно встретить ряд новаторских приемов:

  • сочетание твида с шифоном;
  • обтягивание пуговиц тканью, из котором изготовлен жакет;
  • декорирование пиджака поясом, выполненным из контрастной ткани.

Все это говорит о том, что костюмы, созданные когда-то Габриэль Шанель, все время развиваются в соответствии с духом времени, но все равно остаются классикой.

Цветовые решения

Одним из самых популярных цветов среди ценительниц женственного стиля Шанель остается розовый, поэтому дизайнеры модного дома стараются выпускать новые коллекции с применением самых разных оттенков этого нежного цвета.

Однако классическими считаются все же черный и белый – как по отдельности, так и в паре. Последний вариант позволяет добиться яркого контраста – очень важного элемента в костюме от Шанель.

Однако это далеко не все. Современные коллекции именитого бренда радуют своих почитателей многообразием цветовых решений на любой вкус. Так, можно встретить любимые твидовые костюмы, выполненные в пастельных тонах (кремовых, лимонных, мятных, лавандовых) с неизменным контрастом в отделке (чаще всего это белый цвет). Фантазия дизайнеров дает также богатый выбор костюмов ярких оттенков.

Модные тенденции 2021

Безусловно, классический стиль Шанель – это плодородная почва для вдохновения многих других брендов, дизайнеров, модниц. Законы стиля, продиктованные в наряде из именитого модного дома, соблюдаются сегодня и без применения одежды этого бренда.

Многие модницы предпочитают составлять наряды «под Шанель», используя более доступную по цене одежду от марок-подражателей. И речь идет не только о костюмах. Невероятной популярностью до сих пор пользуются и платья в стиле Шанель.

Однако истинные почитатели высокой моды все же отдают предпочтение одеже, сотворенной руками великих мастеров. И в этом смысле детища дома Chanel никогда не потеряют своей актуальности. Так, сегодня можно выделить две основные категории одежды Шанель.

Молодежный стиль

Это направление характеризуют короткие юбки, имеющие трапециевидный или зауженный крой. Пояс – завышенный, жакет – экстремально короткий, возможно даже – болеро. Очень любимы представительницами молодого поколения костюмы-тройки, состоящие из юбки или брюк, жакета и топа, выполненных в одной ткани. Также модным можно назвать сегодня комплект из платья-футляра и укороченного жакета. Молодежные коллекции Шанель отличаются от классических еще и тем, что в них чаще наблюдается отступление от традиционного материала – твида.

Костюмы для женщин 40-50 лет

В зрелом возрасте женственность расцветает в полной мере, и уже не так важно подчеркивать ее, сколько дополнять или даже сдерживать. Вот почему костюм в стиле Шанель – маст-хев для любой дамы в возрасте 40-50 лет. Ведь именно утонченная Коко знала, как женщине должно выглядеть в эти годы.

Несколько важных моментов, которые станут основой безупречного стиля:

  • Цвета. Если применяете черный, оставляйте ему компанию нежным розовым или глубоким красным тонами. Первый вариант подойдет на каждый день, второй – для особенных случаев. Любите однотонные ансамбли? Тогда обратите внимание на пастельные тона.
  • Принт. Любой узор в стиле Шанель – прост, ненавязчив, но при этом являет собой вершину стиля и изящества. Поэтому смело выбирайте любой понравившийся и носите его с удовольствием!
  • Фасон. Оптимальными вариантами для этого возраста считаются юбки длиной до середины икры или чуть выше, а также свободные брюки. Но, в целом, каждая модница может ориентироваться на свои индивидуальные особенности фигуры. Многие красавицы даже в эти годы могут позволить себе и мини, и скинни, главное – чтобы наряд соответствовал обстановке.

Звездные образы от Chanel

В свое время первая леди США – Джеки Кеннеди – стала одним из самых главных популяризаторов твидового юбочного костюма от Шанель. Розовый костюм, ставший визитной карточкой Жаклин Кеннеди, теперь навсегда ассоциируется с современной деловой женщиной.

Икона стиля – Виктория Бэкхем – всегда демонстрировала прекрасный вкус. Даже во времена ее участия в популярном бэнде Spice Girls, участницы которого отличались запоминающимися кричащими (и иногда – совсем безвкусными) костюмами, Вики выделялась прекрасными стильными и сдержанными нарядами. Вот и сейчас певица и модель предпочитает строгую простоту эпатажным фасонам и краскам: укороченный жакет от Шанель – прекрасное тому доказательство.

Эшли Олсен подает пример того, как можно завершить строгий наряд классическим пиджаком от Шанель. «Черный низ и белый верх» других марок актриса прекрасно дополнила вещицей в мужском стиле от мадемуазель Коко.

Еще более мужественный вариант дамского наряда в стиле Шанель демонстрирует героиня захватывающих блокбастеров – Мила Йовович. Такой брючный костюм особенно хорошо подойдет женщине зрелого возраста, подчеркнет солидность ее статуса и, возможно, властность характера.

Амаль Аламуддин – девушка неземной красоты, в которой течет британская и ливанская кровь. Такое редкое очарование, которое влюбило в себя знаменитого голливудского красавчика Джоржда Клуни, как и драгоценный камень, требует достойной огранки. И невероятно женственные костюмы от Коко Шанель – это именно то, что здесь нужно.

Популярная певица Рианна тоже не прочь подчеркнуть свою женственность при помощи восхитительного стиля, диктуемого костюмами Шанель. Особенно эффектно звезда мирового радиоэфира выглядит в ансамбле теплого кораллового цвета, отлично сочетающегося с тоном ее кожи и типом внешности.

А вот юная звезда подиумов и экрана Лили-Роуз Депп, напротив, предпочитает облачиться в мужской костюм от Шанель. Такой наряд прекрасно подчеркивает ее настроение «бунтующей юности», а еще он немного скрывает ее чрезмерную худобу.

Кристин Стюарт – актриса с прекрасным вкусом. Этот костюм – образчик современности модного дома Шанель.

То же самое можно сказать и о модели, выбранной Ким Кардашьян: рваный костюм от Шанель далек от классики, внедряемой когда-то в мир моды самой Коко.

Одна из муз Карла Лагерфельда – Кара Делевинь – сегодня является лицом Chanel. И она тоже любит костюмы в мужском стиле. А в женственных образах предпочитает современность классике.

С чем носить?

Различные элементы костюмов от Шанель прекрасно сочетаются с любыми модными вещицами современности. Убедитесь в этом, изучив примеры стильных сочетаний в нашей галерее. Рассмотрим варианты комбинации жакета в стиле Шанель с джинсами, брюками, юбками, а также с топами и водолазками, и многие другие вариации.

женские костюмы в стиле Коко Шанель с юбкой, с кофтой, с шортами

Деловые костюмы

Легендарная Коко Шанель подарила женщинам всего мира возможность одеваться просто и удобно. Став революционером в мире моды, она привнесла в повседневные дамские наряды то, о чем все представительницы прекрасного пола мечтали уже давно, – комфорт. Костюм в стиле Шанель – это проверенная временем классика, актуальная и сегодня. Узнаем, каким должен быть такой наряд в наши дни.

Немного истории

Она ворвалась в мир большой моды подобно глотку свежего воздуха: Коко Шанель дала женщинам всего мира возможность избавления от удушающих корсетов, пышных юбок, а самое главное, – «узаконила» женские брюки.

Сегодня уже практически невозможно представить гардероб деловой женщины без элегантной брючной «двойки» из твида. Именно этой ткани Шанель своими уникальными женскими костюмами сначала дала большую жизнь, а затем, – и новые ассоциации: современная классика, самодостаточная женщина, стиль business casual.

Современный костюм а-ля Шанель прошел долгую историю и длинный путь трансформации. Первую коллекцию их твида Шанель выпустила в 1926 году. Но эта одежда не была оценена по достоинству. Год за годом Коко меняла крой, фасоны, оставляя лишь одну неизменную составляющую своих вещей – твид. И вот, будучи уже 70-летней женщиной, в 1954 году Шанель наконец-то получает признание: короткий твидовый жакет и юбка классической длины (хорошо прикрывающая колени) становятся настоящими любимцами модной общественности по всему миру.

Особенности

Классический жакет от Шанель изготовлен из мягкого твида. Длина короткая – едва доходит до верхней линии пояса юбки. Рисунок всегда очень элегантный – в затейливую клетку или с эффектом меланжа. Силуэт у такого жакета обязательно полуприлегающий, воротника нет, застежка – на пуговицы или отсутствует. Последний вариант очень любила сама Коко: восхитительная законодательница моды закалывала такой жакет брошью или камеей.

Легендарный жакет от Шанель всегда имел такие характерные черты, как накладные карманы – два или четыре. Они декорировались оригинальной тесьмой, цвет которой либо совпадал с тоном костюма, либо контрастировал с ним. В ходе эволюции костюма от Шанель стали появляться модели пиджаков, снабженных воротником – меховым или английским (коротким, бархатным).

Важным фирменным знаком костюмов от мадемуазель Коко была высококачественная фурнитура и дорогая отделка: пуговицы, помеченные логотипом компании, тонкая цепочка, вшиваемая в дорогостоящий шелковый подклад.

Разновидности

Конечно, модели, выпускаемые модным домом сегодня, отвечают всем требованиям актуального стиля для современной женщины. Но есть вещи, которые всегда будут востребованы. Это классика. Поэтому во многих современных коллекциях много места по-прежнему отводится двойкам из твида – как брючным, так и ансамблям с юбкой.

Для почитательниц сугубо женственного стиля в приоритете остается вариант «юбка и кофта». Так, самыми популярными сегодня можно назвать варианты с юбкой-карандаш, длина которой едва доходит до колена. Жакет при этом чаще всего выбирают с английским воротником или без него.

Для любительниц модерна в одежде Шанель предлагает как варианты с неклассическими юбками, например, в складку, так и комплекты с шортами или с узкими брюками. При этом в дизайне жакета возможен воротник-шалька, отделка с использованием бахромы и прочие интересные нововведения.

В современных коллекциях модного дома можно встретить ряд новаторских приемов:

  • сочетание твида с шифоном;
  • обтягивание пуговиц тканью, из котором изготовлен жакет;
  • декорирование пиджака поясом, выполненным из контрастной ткани.

Все это говорит о том, что костюмы, созданные когда-то Габриэль Шанель, все время развиваются в соответствии с духом времени, но все равно остаются классикой.

Цветовые решения

Одним из самых популярных цветов среди ценительниц женственного стиля Шанель остается розовый, поэтому дизайнеры модного дома стараются выпускать новые коллекции с применением самых разных оттенков этого нежного цвета.

Однако классическими считаются все же черный и белый – как по отдельности, так и в паре. Последний вариант позволяет добиться яркого контраста – очень важного элемента в костюме от Шанель.

Однако это далеко не все. Современные коллекции именитого бренда радуют своих почитателей многообразием цветовых решений на любой вкус. Так, можно встретить любимые твидовые костюмы, выполненные в пастельных тонах (кремовых, лимонных, мятных, лавандовых) с неизменным контрастом в отделке (чаще всего это белый цвет). Фантазия дизайнеров дает также богатый выбор костюмов ярких оттенков.

Модные тенденции 2021

Безусловно, классический стиль Шанель – это плодородная почва для вдохновения многих других брендов, дизайнеров, модниц. Законы стиля, продиктованные в наряде из именитого модного дома, соблюдаются сегодня и без применения одежды этого бренда.

Многие модницы предпочитают составлять наряды «под Шанель», используя более доступную по цене одежду от марок-подражателей. И речь идет не только о костюмах. Невероятной популярностью до сих пор пользуются и платья в стиле Шанель.

Однако истинные почитатели высокой моды все же отдают предпочтение одеже, сотворенной руками великих мастеров. И в этом смысле детища дома Chanel никогда не потеряют своей актуальности. Так, сегодня можно выделить две основные категории одежды Шанель.

Молодежный стиль

Это направление характеризуют короткие юбки, имеющие трапециевидный или зауженный крой. Пояс – завышенный, жакет – экстремально короткий, возможно даже – болеро. Очень любимы представительницами молодого поколения костюмы-тройки, состоящие из юбки или брюк, жакета и топа, выполненных в одной ткани. Также модным можно назвать сегодня комплект из платья-футляра и укороченного жакета. Молодежные коллекции Шанель отличаются от классических еще и тем, что в них чаще наблюдается отступление от традиционного материала – твида.

Костюмы для женщин 40-50 лет

В зрелом возрасте женственность расцветает в полной мере, и уже не так важно подчеркивать ее, сколько дополнять или даже сдерживать. Вот почему костюм в стиле Шанель – маст-хев для любой дамы в возрасте 40-50 лет. Ведь именно утонченная Коко знала, как женщине должно выглядеть в эти годы.

Несколько важных моментов, которые станут основой безупречного стиля:

  • Цвета. Если применяете черный, оставляйте ему компанию нежным розовым или глубоким красным тонами. Первый вариант подойдет на каждый день, второй – для особенных случаев. Любите однотонные ансамбли? Тогда обратите внимание на пастельные тона.
  • Принт. Любой узор в стиле Шанель – прост, ненавязчив, но при этом являет собой вершину стиля и изящества. Поэтому смело выбирайте любой понравившийся и носите его с удовольствием!
  • Фасон. Оптимальными вариантами для этого возраста считаются юбки длиной до середины икры или чуть выше, а также свободные брюки. Но, в целом, каждая модница может ориентироваться на свои индивидуальные особенности фигуры. Многие красавицы даже в эти годы могут позволить себе и мини, и скинни, главное – чтобы наряд соответствовал обстановке.

Звездные образы от Chanel

В свое время первая леди США – Джеки Кеннеди – стала одним из самых главных популяризаторов твидового юбочного костюма от Шанель. Розовый костюм, ставший визитной карточкой Жаклин Кеннеди, теперь навсегда ассоциируется с современной деловой женщиной.

Икона стиля – Виктория Бэкхем – всегда демонстрировала прекрасный вкус. Даже во времена ее участия в популярном бэнде Spice Girls, участницы которого отличались запоминающимися кричащими (и иногда – совсем безвкусными) костюмами, Вики выделялась прекрасными стильными и сдержанными нарядами. Вот и сейчас певица и модель предпочитает строгую простоту эпатажным фасонам и краскам: укороченный жакет от Шанель – прекрасное тому доказательство.

Эшли Олсен подает пример того, как можно завершить строгий наряд классическим пиджаком от Шанель. «Черный низ и белый верх» других марок актриса прекрасно дополнила вещицей в мужском стиле от мадемуазель Коко.

Еще более мужественный вариант дамского наряда в стиле Шанель демонстрирует героиня захватывающих блокбастеров – Мила Йовович. Такой брючный костюм особенно хорошо подойдет женщине зрелого возраста, подчеркнет солидность ее статуса и, возможно, властность характера.

Амаль Аламуддин – девушка неземной красоты, в которой течет британская и ливанская кровь. Такое редкое очарование, которое влюбило в себя знаменитого голливудского красавчика Джоржда Клуни, как и драгоценный камень, требует достойной огранки. И невероятно женственные костюмы от Коко Шанель – это именно то, что здесь нужно.

Популярная певица Рианна тоже не прочь подчеркнуть свою женственность при помощи восхитительного стиля, диктуемого костюмами Шанель. Особенно эффектно звезда мирового радиоэфира выглядит в ансамбле теплого кораллового цвета, отлично сочетающегося с тоном ее кожи и типом внешности.

А вот юная звезда подиумов и экрана Лили-Роуз Депп, напротив, предпочитает облачиться в мужской костюм от Шанель. Такой наряд прекрасно подчеркивает ее настроение «бунтующей юности», а еще он немного скрывает ее чрезмерную худобу.

Кристин Стюарт – актриса с прекрасным вкусом. Этот костюм – образчик современности модного дома Шанель.

То же самое можно сказать и о модели, выбранной Ким Кардашьян: рваный костюм от Шанель далек от классики, внедряемой когда-то в мир моды самой Коко.

Одна из муз Карла Лагерфельда – Кара Делевинь – сегодня является лицом Chanel. И она тоже любит костюмы в мужском стиле. А в женственных образах предпочитает современность классике.

С чем носить?

Различные элементы костюмов от Шанель прекрасно сочетаются с любыми модными вещицами современности. Убедитесь в этом, изучив примеры стильных сочетаний в нашей галерее. Рассмотрим варианты комбинации жакета в стиле Шанель с джинсами, брюками, юбками, а также с топами и водолазками, и многие другие вариации.

женские костюмы в стиле Коко Шанель с юбкой, с кофтой, с шортами

Деловые костюмы

Легендарная Коко Шанель подарила женщинам всего мира возможность одеваться просто и удобно. Став революционером в мире моды, она привнесла в повседневные дамские наряды то, о чем все представительницы прекрасного пола мечтали уже давно, – комфорт. Костюм в стиле Шанель – это проверенная временем классика, актуальная и сегодня. Узнаем, каким должен быть такой наряд в наши дни.

Немного истории

Она ворвалась в мир большой моды подобно глотку свежего воздуха: Коко Шанель дала женщинам всего мира возможность избавления от удушающих корсетов, пышных юбок, а самое главное, – «узаконила» женские брюки.

Сегодня уже практически невозможно представить гардероб деловой женщины без элегантной брючной «двойки» из твида. Именно этой ткани Шанель своими уникальными женскими костюмами сначала дала большую жизнь, а затем, – и новые ассоциации: современная классика, самодостаточная женщина, стиль business casual.

Современный костюм а-ля Шанель прошел долгую историю и длинный путь трансформации. Первую коллекцию их твида Шанель выпустила в 1926 году. Но эта одежда не была оценена по достоинству. Год за годом Коко меняла крой, фасоны, оставляя лишь одну неизменную составляющую своих вещей – твид. И вот, будучи уже 70-летней женщиной, в 1954 году Шанель наконец-то получает признание: короткий твидовый жакет и юбка классической длины (хорошо прикрывающая колени) становятся настоящими любимцами модной общественности по всему миру.

Особенности

Классический жакет от Шанель изготовлен из мягкого твида. Длина короткая – едва доходит до верхней линии пояса юбки. Рисунок всегда очень элегантный – в затейливую клетку или с эффектом меланжа. Силуэт у такого жакета обязательно полуприлегающий, воротника нет, застежка – на пуговицы или отсутствует. Последний вариант очень любила сама Коко: восхитительная законодательница моды закалывала такой жакет брошью или камеей.

Легендарный жакет от Шанель всегда имел такие характерные черты, как накладные карманы – два или четыре. Они декорировались оригинальной тесьмой, цвет которой либо совпадал с тоном костюма, либо контрастировал с ним. В ходе эволюции костюма от Шанель стали появляться модели пиджаков, снабженных воротником – меховым или английским (коротким, бархатным).

Важным фирменным знаком костюмов от мадемуазель Коко была высококачественная фурнитура и дорогая отделка: пуговицы, помеченные логотипом компании, тонкая цепочка, вшиваемая в дорогостоящий шелковый подклад.

Разновидности

Конечно, модели, выпускаемые модным домом сегодня, отвечают всем требованиям актуального стиля для современной женщины. Но есть вещи, которые всегда будут востребованы. Это классика. Поэтому во многих современных коллекциях много места по-прежнему отводится двойкам из твида – как брючным, так и ансамблям с юбкой.

Для почитательниц сугубо женственного стиля в приоритете остается вариант «юбка и кофта». Так, самыми популярными сегодня можно назвать варианты с юбкой-карандаш, длина которой едва доходит до колена. Жакет при этом чаще всего выбирают с английским воротником или без него.

Для любительниц модерна в одежде Шанель предлагает как варианты с неклассическими юбками, например, в складку, так и комплекты с шортами или с узкими брюками. При этом в дизайне жакета возможен воротник-шалька, отделка с использованием бахромы и прочие интересные нововведения.

В современных коллекциях модного дома можно встретить ряд новаторских приемов:

  • сочетание твида с шифоном;
  • обтягивание пуговиц тканью, из котором изготовлен жакет;
  • декорирование пиджака поясом, выполненным из контрастной ткани.

Все это говорит о том, что костюмы, созданные когда-то Габриэль Шанель, все время развиваются в соответствии с духом времени, но все равно остаются классикой.

Цветовые решения

Одним из самых популярных цветов среди ценительниц женственного стиля Шанель остается розовый, поэтому дизайнеры модного дома стараются выпускать новые коллекции с применением самых разных оттенков этого нежного цвета.

Однако классическими считаются все же черный и белый – как по отдельности, так и в паре. Последний вариант позволяет добиться яркого контраста – очень важного элемента в костюме от Шанель.

Однако это далеко не все. Современные коллекции именитого бренда радуют своих почитателей многообразием цветовых решений на любой вкус. Так, можно встретить любимые твидовые костюмы, выполненные в пастельных тонах (кремовых, лимонных, мятных, лавандовых) с неизменным контрастом в отделке (чаще всего это белый цвет). Фантазия дизайнеров дает также богатый выбор костюмов ярких оттенков.

Модные тенденции 2021

Безусловно, классический стиль Шанель – это плодородная почва для вдохновения многих других брендов, дизайнеров, модниц. Законы стиля, продиктованные в наряде из именитого модного дома, соблюдаются сегодня и без применения одежды этого бренда.

Многие модницы предпочитают составлять наряды «под Шанель», используя более доступную по цене одежду от марок-подражателей. И речь идет не только о костюмах. Невероятной популярностью до сих пор пользуются и платья в стиле Шанель.

Однако истинные почитатели высокой моды все же отдают предпочтение одеже, сотворенной руками великих мастеров. И в этом смысле детища дома Chanel никогда не потеряют своей актуальности. Так, сегодня можно выделить две основные категории одежды Шанель.

Молодежный стиль

Это направление характеризуют короткие юбки, имеющие трапециевидный или зауженный крой. Пояс – завышенный, жакет – экстремально короткий, возможно даже – болеро. Очень любимы представительницами молодого поколения костюмы-тройки, состоящие из юбки или брюк, жакета и топа, выполненных в одной ткани. Также модным можно назвать сегодня комплект из платья-футляра и укороченного жакета. Молодежные коллекции Шанель отличаются от классических еще и тем, что в них чаще наблюдается отступление от традиционного материала – твида.

Костюмы для женщин 40-50 лет

В зрелом возрасте женственность расцветает в полной мере, и уже не так важно подчеркивать ее, сколько дополнять или даже сдерживать. Вот почему костюм в стиле Шанель – маст-хев для любой дамы в возрасте 40-50 лет. Ведь именно утонченная Коко знала, как женщине должно выглядеть в эти годы.

Несколько важных моментов, которые станут основой безупречного стиля:

  • Цвета. Если применяете черный, оставляйте ему компанию нежным розовым или глубоким красным тонами. Первый вариант подойдет на каждый день, второй – для особенных случаев. Любите однотонные ансамбли? Тогда обратите внимание на пастельные тона.
  • Принт. Любой узор в стиле Шанель – прост, ненавязчив, но при этом являет собой вершину стиля и изящества. Поэтому смело выбирайте любой понравившийся и носите его с удовольствием!
  • Фасон. Оптимальными вариантами для этого возраста считаются юбки длиной до середины икры или чуть выше, а также свободные брюки. Но, в целом, каждая модница может ориентироваться на свои индивидуальные особенности фигуры. Многие красавицы даже в эти годы могут позволить себе и мини, и скинни, главное – чтобы наряд соответствовал обстановке.

Звездные образы от Chanel

В свое время первая леди США – Джеки Кеннеди – стала одним из самых главных популяризаторов твидового юбочного костюма от Шанель. Розовый костюм, ставший визитной карточкой Жаклин Кеннеди, теперь навсегда ассоциируется с современной деловой женщиной.

Икона стиля – Виктория Бэкхем – всегда демонстрировала прекрасный вкус. Даже во времена ее участия в популярном бэнде Spice Girls, участницы которого отличались запоминающимися кричащими (и иногда – совсем безвкусными) костюмами, Вики выделялась прекрасными стильными и сдержанными нарядами. Вот и сейчас певица и модель предпочитает строгую простоту эпатажным фасонам и краскам: укороченный жакет от Шанель – прекрасное тому доказательство.

Эшли Олсен подает пример того, как можно завершить строгий наряд классическим пиджаком от Шанель. «Черный низ и белый верх» других марок актриса прекрасно дополнила вещицей в мужском стиле от мадемуазель Коко.

Еще более мужественный вариант дамского наряда в стиле Шанель демонстрирует героиня захватывающих блокбастеров – Мила Йовович. Такой брючный костюм особенно хорошо подойдет женщине зрелого возраста, подчеркнет солидность ее статуса и, возможно, властность характера.

Амаль Аламуддин – девушка неземной красоты, в которой течет британская и ливанская кровь. Такое редкое очарование, которое влюбило в себя знаменитого голливудского красавчика Джоржда Клуни, как и драгоценный камень, требует достойной огранки. И невероятно женственные костюмы от Коко Шанель – это именно то, что здесь нужно.

Популярная певица Рианна тоже не прочь подчеркнуть свою женственность при помощи восхитительного стиля, диктуемого костюмами Шанель. Особенно эффектно звезда мирового радиоэфира выглядит в ансамбле теплого кораллового цвета, отлично сочетающегося с тоном ее кожи и типом внешности.

А вот юная звезда подиумов и экрана Лили-Роуз Депп, напротив, предпочитает облачиться в мужской костюм от Шанель. Такой наряд прекрасно подчеркивает ее настроение «бунтующей юности», а еще он немного скрывает ее чрезмерную худобу.

Кристин Стюарт – актриса с прекрасным вкусом. Этот костюм – образчик современности модного дома Шанель.

То же самое можно сказать и о модели, выбранной Ким Кардашьян: рваный костюм от Шанель далек от классики, внедряемой когда-то в мир моды самой Коко.

Одна из муз Карла Лагерфельда – Кара Делевинь – сегодня является лицом Chanel. И она тоже любит костюмы в мужском стиле. А в женственных образах предпочитает современность классике.

С чем носить?

Различные элементы костюмов от Шанель прекрасно сочетаются с любыми модными вещицами современности. Убедитесь в этом, изучив примеры стильных сочетаний в нашей галерее. Рассмотрим варианты комбинации жакета в стиле Шанель с джинсами, брюками, юбками, а также с топами и водолазками, и многие другие вариации.

женские костюмы в стиле Коко Шанель с юбкой, с кофтой, с шортами

Деловые костюмы

Легендарная Коко Шанель подарила женщинам всего мира возможность одеваться просто и удобно. Став революционером в мире моды, она привнесла в повседневные дамские наряды то, о чем все представительницы прекрасного пола мечтали уже давно, – комфорт. Костюм в стиле Шанель – это проверенная временем классика, актуальная и сегодня. Узнаем, каким должен быть такой наряд в наши дни.

Немного истории

Она ворвалась в мир большой моды подобно глотку свежего воздуха: Коко Шанель дала женщинам всего мира возможность избавления от удушающих корсетов, пышных юбок, а самое главное, – «узаконила» женские брюки.

Сегодня уже практически невозможно представить гардероб деловой женщины без элегантной брючной «двойки» из твида. Именно этой ткани Шанель своими уникальными женскими костюмами сначала дала большую жизнь, а затем, – и новые ассоциации: современная классика, самодостаточная женщина, стиль business casual.

Современный костюм а-ля Шанель прошел долгую историю и длинный путь трансформации. Первую коллекцию их твида Шанель выпустила в 1926 году. Но эта одежда не была оценена по достоинству. Год за годом Коко меняла крой, фасоны, оставляя лишь одну неизменную составляющую своих вещей – твид. И вот, будучи уже 70-летней женщиной, в 1954 году Шанель наконец-то получает признание: короткий твидовый жакет и юбка классической длины (хорошо прикрывающая колени) становятся настоящими любимцами модной общественности по всему миру.

Особенности

Классический жакет от Шанель изготовлен из мягкого твида. Длина короткая – едва доходит до верхней линии пояса юбки. Рисунок всегда очень элегантный – в затейливую клетку или с эффектом меланжа. Силуэт у такого жакета обязательно полуприлегающий, воротника нет, застежка – на пуговицы или отсутствует. Последний вариант очень любила сама Коко: восхитительная законодательница моды закалывала такой жакет брошью или камеей.

Легендарный жакет от Шанель всегда имел такие характерные черты, как накладные карманы – два или четыре. Они декорировались оригинальной тесьмой, цвет которой либо совпадал с тоном костюма, либо контрастировал с ним. В ходе эволюции костюма от Шанель стали появляться модели пиджаков, снабженных воротником – меховым или английским (коротким, бархатным).

Важным фирменным знаком костюмов от мадемуазель Коко была высококачественная фурнитура и дорогая отделка: пуговицы, помеченные логотипом компании, тонкая цепочка, вшиваемая в дорогостоящий шелковый подклад.

Разновидности

Конечно, модели, выпускаемые модным домом сегодня, отвечают всем требованиям актуального стиля для современной женщины. Но есть вещи, которые всегда будут востребованы. Это классика. Поэтому во многих современных коллекциях много места по-прежнему отводится двойкам из твида – как брючным, так и ансамблям с юбкой.

Для почитательниц сугубо женственного стиля в приоритете остается вариант «юбка и кофта». Так, самыми популярными сегодня можно назвать варианты с юбкой-карандаш, длина которой едва доходит до колена. Жакет при этом чаще всего выбирают с английским воротником или без него.

Для любительниц модерна в одежде Шанель предлагает как варианты с неклассическими юбками, например, в складку, так и комплекты с шортами или с узкими брюками. При этом в дизайне жакета возможен воротник-шалька, отделка с использованием бахромы и прочие интересные нововведения.

В современных коллекциях модного дома можно встретить ряд новаторских приемов:

  • сочетание твида с шифоном;
  • обтягивание пуговиц тканью, из котором изготовлен жакет;
  • декорирование пиджака поясом, выполненным из контрастной ткани.

Все это говорит о том, что костюмы, созданные когда-то Габриэль Шанель, все время развиваются в соответствии с духом времени, но все равно остаются классикой.

Цветовые решения

Одним из самых популярных цветов среди ценительниц женственного стиля Шанель остается розовый, поэтому дизайнеры модного дома стараются выпускать новые коллекции с применением самых разных оттенков этого нежного цвета.

Однако классическими считаются все же черный и белый – как по отдельности, так и в паре. Последний вариант позволяет добиться яркого контраста – очень важного элемента в костюме от Шанель.

Однако это далеко не все. Современные коллекции именитого бренда радуют своих почитателей многообразием цветовых решений на любой вкус. Так, можно встретить любимые твидовые костюмы, выполненные в пастельных тонах (кремовых, лимонных, мятных, лавандовых) с неизменным контрастом в отделке (чаще всего это белый цвет). Фантазия дизайнеров дает также богатый выбор костюмов ярких оттенков.

Модные тенденции 2021

Безусловно, классический стиль Шанель – это плодородная почва для вдохновения многих других брендов, дизайнеров, модниц. Законы стиля, продиктованные в наряде из именитого модного дома, соблюдаются сегодня и без применения одежды этого бренда.

Многие модницы предпочитают составлять наряды «под Шанель», используя более доступную по цене одежду от марок-подражателей. И речь идет не только о костюмах. Невероятной популярностью до сих пор пользуются и платья в стиле Шанель.

Однако истинные почитатели высокой моды все же отдают предпочтение одеже, сотворенной руками великих мастеров. И в этом смысле детища дома Chanel никогда не потеряют своей актуальности. Так, сегодня можно выделить две основные категории одежды Шанель.

Молодежный стиль

Это направление характеризуют короткие юбки, имеющие трапециевидный или зауженный крой. Пояс – завышенный, жакет – экстремально короткий, возможно даже – болеро. Очень любимы представительницами молодого поколения костюмы-тройки, состоящие из юбки или брюк, жакета и топа, выполненных в одной ткани. Также модным можно назвать сегодня комплект из платья-футляра и укороченного жакета. Молодежные коллекции Шанель отличаются от классических еще и тем, что в них чаще наблюдается отступление от традиционного материала – твида.

Костюмы для женщин 40-50 лет

В зрелом возрасте женственность расцветает в полной мере, и уже не так важно подчеркивать ее, сколько дополнять или даже сдерживать. Вот почему костюм в стиле Шанель – маст-хев для любой дамы в возрасте 40-50 лет. Ведь именно утонченная Коко знала, как женщине должно выглядеть в эти годы.

Несколько важных моментов, которые станут основой безупречного стиля:

  • Цвета. Если применяете черный, оставляйте ему компанию нежным розовым или глубоким красным тонами. Первый вариант подойдет на каждый день, второй – для особенных случаев. Любите однотонные ансамбли? Тогда обратите внимание на пастельные тона.
  • Принт. Любой узор в стиле Шанель – прост, ненавязчив, но при этом являет собой вершину стиля и изящества. Поэтому смело выбирайте любой понравившийся и носите его с удовольствием!
  • Фасон. Оптимальными вариантами для этого возраста считаются юбки длиной до середины икры или чуть выше, а также свободные брюки. Но, в целом, каждая модница может ориентироваться на свои индивидуальные особенности фигуры. Многие красавицы даже в эти годы могут позволить себе и мини, и скинни, главное – чтобы наряд соответствовал обстановке.

Звездные образы от Chanel

В свое время первая леди США – Джеки Кеннеди – стала одним из самых главных популяризаторов твидового юбочного костюма от Шанель. Розовый костюм, ставший визитной карточкой Жаклин Кеннеди, теперь навсегда ассоциируется с современной деловой женщиной.

Икона стиля – Виктория Бэкхем – всегда демонстрировала прекрасный вкус. Даже во времена ее участия в популярном бэнде Spice Girls, участницы которого отличались запоминающимися кричащими (и иногда – совсем безвкусными) костюмами, Вики выделялась прекрасными стильными и сдержанными нарядами. Вот и сейчас певица и модель предпочитает строгую простоту эпатажным фасонам и краскам: укороченный жакет от Шанель – прекрасное тому доказательство.

Эшли Олсен подает пример того, как можно завершить строгий наряд классическим пиджаком от Шанель. «Черный низ и белый верх» других марок актриса прекрасно дополнила вещицей в мужском стиле от мадемуазель Коко.

Еще более мужественный вариант дамского наряда в стиле Шанель демонстрирует героиня захватывающих блокбастеров – Мила Йовович. Такой брючный костюм особенно хорошо подойдет женщине зрелого возраста, подчеркнет солидность ее статуса и, возможно, властность характера.

Амаль Аламуддин – девушка неземной красоты, в которой течет британская и ливанская кровь. Такое редкое очарование, которое влюбило в себя знаменитого голливудского красавчика Джоржда Клуни, как и драгоценный камень, требует достойной огранки. И невероятно женственные костюмы от Коко Шанель – это именно то, что здесь нужно.

Популярная певица Рианна тоже не прочь подчеркнуть свою женственность при помощи восхитительного стиля, диктуемого костюмами Шанель. Особенно эффектно звезда мирового радиоэфира выглядит в ансамбле теплого кораллового цвета, отлично сочетающегося с тоном ее кожи и типом внешности.

А вот юная звезда подиумов и экрана Лили-Роуз Депп, напротив, предпочитает облачиться в мужской костюм от Шанель. Такой наряд прекрасно подчеркивает ее настроение «бунтующей юности», а еще он немного скрывает ее чрезмерную худобу.

Кристин Стюарт – актриса с прекрасным вкусом. Этот костюм – образчик современности модного дома Шанель.

То же самое можно сказать и о модели, выбранной Ким Кардашьян: рваный костюм от Шанель далек от классики, внедряемой когда-то в мир моды самой Коко.

Одна из муз Карла Лагерфельда – Кара Делевинь – сегодня является лицом Chanel. И она тоже любит костюмы в мужском стиле. А в женственных образах предпочитает современность классике.

С чем носить?

Различные элементы костюмов от Шанель прекрасно сочетаются с любыми модными вещицами современности. Убедитесь в этом, изучив примеры стильных сочетаний в нашей галерее. Рассмотрим варианты комбинации жакета в стиле Шанель с джинсами, брюками, юбками, а также с топами и водолазками, и многие другие вариации.

Костюмы в стиле Шанель (50 фото): модели с юбкой или брюками

Знаменитая Коко Шанель внесла огромный вклад в развитие индустрии моды. Несмотря на переменчивость модных тенденций, костюм в стиле Шанель остается символом элегантности и утонченности. Женщины недаром любят комплекты в традициях французского бренда, поскольку они делают образ стильным, запоминающимся и лаконичным.

Комплекты выигрышно смотрятся на любой фигуре. Костюмы культового бренда охотно носят женщины за 50 и юные модницы.

Особенности

С легкой руки модельера в женский гардероб вошли такие ткани, как джерси и твид. Изначально они использовались для пошива мужских костюмов. Мадемуазель Шанель сделала женский гардероб практичным, удобным и элегантным.

Классический костюм от Шанель уже отметил свое столетие, но за это время фасон мало изменился.

Последователи великого модельера работают с новыми тканями, фактурами и принтами, но стилистика женских комплектов сохраняется.

С середины XX в. костюмы из твида окончательно и бесповоротно покорили модный Олимп. До сих пор при изготовлении деловых коллекций используется этот материал. Шерстяная ткань с меланжевым эффектом всегда выглядит благородно и не лишена практичности. Изделия из твида получаются износоустойчивыми, приятными к телу, скрывающими недостатки фигуры за счет повышенной плотности ткани.

Из джерси получаются более уютные и женственные вещи. Трикотаж насыщенной палитры часто используется для изготовления женской одежды в рамках коллекций Chanel. Костюмы из джерси обволакивают фигуру, подчеркивают плавность линий, делают женский силуэт более изящным.

Трикотажные модели охотно носят девушки с правильными пропорциями. Мягкая ткань повторяет контуры тела и усиливает эффект хрупкости женской фигуры.

Что касается фасонов костюмов, то классический комплект состоит из укороченного жакета и прямой либо слегка расклешенной юбки. Особенностью «двойки» является именно дизайн жакета. На изделии имеются накладные карманы или декоративные клапаны с контрастной окантовкой. Она же присутствует в отделке планки.

Завершают ансамбль металлические пуговицы – мелкие, словно бусины, или крупные с выпуклыми гранями. Последние часто используются для оформления застежки пальто.

Модный дом Chanel до сих пор использует при пошиве костюмов лекала своей основательницы. Дизайн изделий может меняться, но основные детали кроя – никогда.

Костюмы для женщин бывают гладкими либо с эффектом букле. Второй вариант выглядит выразительно, но добавляет фигуре дополнительный объем. Отличительной чертой костюмов Chanel последних лет является клетчатый узор либо принт «гусиная лапка».

Не выходят из моды модели с зернистым узором, выразительным меланжем, эффектом мулине. Все чаще в модных коллекциях бренда появляются однотонные изделия, которые выглядят особенно лаконично и изысканно.

Модельный ряд

Подобрать идеальный костюм сумеет женщина с любыми пропорциями. Для зрелого возраста подойдут «двойки», состоящие из юбок французской длины и приталенного жакета удлиненного кроя.

Обладательницы стройной фигуры могут себе позволить костюмы из блейзера с рукавом ¾ и юбки длиной до колена. Именно так выглядит классический костюм от Шанель. Добавить образу хулиганских ноток помогает особая отделка ткани – необработанный край делает изделие провокационным и менее формальным. Такие комплекты по душе модницам, не желающим довольствоваться стандартными решениями в деловом гардеробе.

Ассортимент костюмов для женщин включает:

  • юбка-клеш до колена + жакет с коротким рукавом – молодежный вариант, в котором юная модница может смело отправляться на учебу или на собеседование при трудоустройстве. В тренде длина рукава ¾, но в последних коллекциях нашлось место для жакетов с рукавом до локтя. Игривая юбка из костюмной ткани выглядит одновременно нежно и по-деловому лаконично. Костюмы пастельной гаммы в приоритете, не теряет актуальности комплект в белом или молочном цвете с черной отделкой;
  • брючный костюм в стиле Шанель – сама основательница бренда благоволила брюкам, считая их более удобными и практичными. В последние годы коллекция брючных комплектов пополнилась ансамблями из брюк 7/8 и жакетов до середины бедра. Модельный ряд включает костюмы с прямыми или чуть расширенными брюками макси завышенной посадки. Дополнением к таким брюкам станет жакет укороченного кроя. Фасоны брючных костюмов включают ансамбли, состоящие из брюк, больше напоминающих бриджи или длинные шорты. Необработанный край изделия и нежная расцветка делают комплект незаменимой вещью в гардеробе юной модницы;
  • узкие брюки + кардиган до середины бедра – модный женский костюм из трикотажа не обязательно должен быть строгим. Зауженные брюки по типу легинсов и кардиган с меланжевым эффектом и двубортной застежкой сделают образ запоминающимся. Такой ансамбль выручит не только в офисе, но станет незаменимым нарядом на каждый день;
  • юбка-карандаш + жакет с округлым вырезом без воротника – изысканный твидовый костюм такого фасона понравится женщинам, ценящим элегантность и минимализм. Для делового гардероба стоит выбрать комплект приглушенной расцветки. Меланжевый эффект разбавит строгость офисного лука. Из всех комплектов с юбкой, данный вариант кажется самым строгим и женственным.

Ежегодно модный дом выпускает новые варианты классического костюма. В коллекции бренда найдутся экстравагантные изделия формата мини, многослойные комплекты и вариации, в которых одновременно фигурируют юбка и брюки. Все это нельзя оставить без внимания, хотя для базового гардероба лучше выбрать классический комплект.

Критерии выбора

На выбор изделия влияют его фасон, расцветка, дизайн. Для полных женщин показаны костюмы умеренной палитры. Предпочтение отдается комплектам темной расцветки. Эффектно выглядит черный костюм с твидовыми вкраплениями и клетчатые модели в синей, серой, бежевой гамме.

Если говорить о вариантах кроя, то дамам с пышными формами подойдут «двойки», состоящие из удлиненного жакета с V-образным вырезом горловины и юбки чуть ниже колена. При наличии массивного бюста выручит юбка-трапеция. Если бедра отличаются полнотой, то правильным решением станет прямая юбка или модель-карандаш завышенной посадки.

Костюмные ткани хороши тем, что обладают подтягивающим эффектом. Твидовый комплект выручит обладательницу лишних килограммов в области талии. Завышенная линия брюк или юбки скроет проблемные участки фигуры. Блейзер нараспашку сгладит силуэт и поможет визуально укоротить торс, если это необходимо.

Полным женщинам противопоказаны костюмы из букле, а также изделия из фактурной ткани. Однотонный комплект из джерси, сидящий точно по фигуре, – лучший способ скрыть недостатки.

При массивной фигуре важно подчеркнуть линию талии. Даже лишний вес не так сильно портит впечатление, как отсутствие пропорций. Костюмы Шанель идеально смотрятся в сочетании с ремнем. Если подобрать изделие в тон окантовке на костюме, то ансамбль получится гармоничным, а силуэт – утонченным и пропорциональным.

Худощавых девушек выручит вязаный комплект с мягкой фактурой. Повторить костюм в стиле Шанель можно своими руками. Многие вязальщицы охотно копируют шедевры французского модельера, создавая исключительные изделия точно по фигуре.

Особенностью вязаных костюмов является выраженный рельеф. Лучше всего удаются жакеты крючком. Подобные решения встречаются и в коллекции самого бренда.

Моделирующими свойствами обладает тонкий трикотаж секционного окрашивания. Замысловатые смешения разноцветных секций образуют неповторимые узоры, которым под силу вытянуть силуэт или привлечь внимание к той или иной части фигуры. Если эксперименты в офисном луке неуместны, то однотонный комплект из ангоры выручит любую девушку, независимо от комплекции.

Варианты комбинирования

Изделия дома Chanel самодостаточны и не требуют активного соседства. Но без правильно подобранной блузы или топа ансамбль будет неполным. Ассортимент изделий французского дома моды включает рубашки и топы в тон костюму.

Трикотажные блузы и водолазки, повторяющие узор комплекта – отличный способ объединить все элементы ансамбля. Но приобрести оригинальную продукцию бренда в комплекте могут себе позволить немногие женщины. Комбинировать реплики не сложнее и даже интереснее.

Так, дополнить клетчатый костюм или «двойку» с эффектом меланжа сумеет шифоновая блуза молочного оттенка. Костюмы Chanel отлично гармонируют с ретро-вещами. Дополнить аутфит можно блузой с воротником-бантом или топом с английской проймой. Тон всему ансамблю задает сам костюм, а остальные детали образа должны ему соответствовать.

Твидовая ткань сочетается с мягкими и гладкими вещами. В образе могут появиться шелковые и атласные топы, изделия с отделкой из вуали или органзы, лаконичные блузы из вискозы. Современные варианты костюмов допускается носить даже с футболками, но только без принтов и надписей. И, разумеется, футболки и лонгсливы не должны соседствовать с юбкой-карандашом элегантного дизайна и пиджаком лаконичного исполнения.

Допустимы ли принты на блузе? Под фактурную ткань с клетчатым узором подбирают однотонные вещи. Деловой костюм без рисунка освежит блуза с вертикальными полосами или ретро-модель «в горох».

В повседневном комплекте могут появиться топы и блузы с абстрактными узорами и «хищными» принтами. Но окончательное решение о выборе одежды-компаньона принимается с учетом назначения комплекта. Строгий лук не должны портить броские и компрометирующие вещи.

Обувь и аксессуары

Завершением аутфита станут лаковые туфли-лодочки. Они гармонируют с элегантными костюмами и добавляют изящества женской фигуре. Под белый комплект с черной окантовкой стоит подобрать черную обувную пару. Монохромные вариации всегда в тренде, а в рамках деловой моды они приобретают особое звучание.

К пастельному костюму в розовых или голубых тонах стоит подобать нюдовые туфли. Этот цвет универсален, а если обувь сочетается по тону с чулками, то ноги визуально покажутся длиннее. Босоножки с открытым мыском или туфли с Т-образной застежкой в бежевой гамме дополнят красный комплект. Яркий костюм нуждается в правильном фоновом обрамлении, и нюдовая обувь – лучший вариант.

Стоит ли выбирать сумку в тон обуви? Во времена Коко Шанель это было оптимальное решение, но сегодня стилисты рекомендуют более смелые вариации даже для делового аутфита. Чаще всего сумочку подбирают в тон блузе. Это позволит объединить элементы образа, не прибегая к банальным комбинациям.

Если блуза имеет активный принт, то сумку можно выбрать в тон костюму. Эффектно выглядят сумки-тоуты и миниатюрные саквояжи из костюмной ткани. В этом случае образ удастся объединить не столько по цвету, сколько по фактуре.

К одежде в стиле Шанель необычайно подходят такие аксессуары, как шляпы, шейные платки, кожаные и металлические пояса.

Мелких деталей в одном образе не должно быть много, но один акцентный элемент сумеет преобразить классический костюм. При наличии рукавов ¾ стоит подобрать наручные часы с металлическим браслетом. Деловой образ украсят шляпа с полями и солнечные очки с крупными линзами. Ретро-лук освежит клош с лентой на тулье и винтажные украшения.

К жакету с округлым вырезом и без воротника стоит подобрать шейный платок размытой расцветки. При наличии высокой горловины на блузе такой аксессуар будет неуместным.

Facebook

Twitter

Вконтакте

Google+

женские костюмы в стиле Шанель с юбкой, Жаклин Кеннеди и ее розовый костюм от Шанель

Факты из истории

Благодаря Коко Шанель женщины стали выглядеть изящно и элегантно. Модельер смогла убрать из женских гардеробов неудобные длинные платья и корсеты. Коко Шанель создала стильные образы для современных женщин. В их гардеробах появились брючные костюмы, костюмы из мягких тканей с удлиненными юбками, которые не сковывали движений и позволяли выглядеть модно и женственно.

Первая коллекция была создана из джерси в 1913 году, через десять лет Коко Шанель познакомила женщин с твидом, который раньше был истинно мужским материалом.

В 1954 году классический твидовый женский костюм получил мировое признание.

Его стиль, простота и утонченное совершенство делает женщину поистине элегантной. Короткий жакет и юбка чуть ниже колен являются классикой Шанель, которая неподвластна времени.

Особенности и преимущества

Классический фасон костюма в стиле Шанель создает роскошный, утонченный образ. Эти костюмы являются эталоном стиля и элегантности. Классический короткий твидовый жакет, как правило, полуприлегающего фасона, без воротника, застегивается на пуговицы или без застежки вообще.

Кроме того, отличительной деталью является наличие накладных карманов или клапанов, которые декорируются контрастной с основной тканью тесьмой-окантовкой. Несмотря на то, что мода постоянно меняется, классический костюм от Шанель остается всегда в тренде. Простота кроя и элегантность до сих пор покоряет сердца модниц.

В настоящее время в доме моды Шанель используют лекала самой Коко Шанель для производства классических фасонов костюмов.

Модели

Несмотря на то, что сама Коко Шанель была поклонницей брюк, ее первые костюмы были с юбкой. Классическая длина юбки — чуть ниже колен. Следуя современным тенденциям, фасон юбки меняется — теперь он не только прямой и слегка зауженный, но и расклешенный книзу. Большой популярностью среди молодежи пользуются костюмы с юбкой, у которой необработанные края. Разнообразие фасонов и моделей помогает не только самым юным модницам выглядеть шикарно и элегантно, но и женщинам старшего поколения.

Классическими цветами Шанель считают черный и белый. Именно их можно было чаще всего встретить в коллекциях Мадемуазель. Сейчас Карл Лагерфельд предлагает разнообразные расцветки.

Так, весной 2016 года им была представлена коллекция костюмов с розовыми оттенками, салатовыми, голубыми. По его словам, это сделано специально, чтобы каждая женщина могла создать свой индивидуальный и неповторимый образ. В новых коллекциях модельер показывает не только классические модели костюмов с юбкой, но и с брюками.

Карл Лагерфельд смог сохранить в брючных костюмах стиль Шанель — женственность и утонченную сексуальность.

Прямой фасон брюк либо немного расклешенный книзу прекрасно подчеркивает женскую фигуру. Модельер использует современные модные тенденции и в том числе создает укороченные и зауженные модели со стрелками, которые очень популярны среди молодежи. В любом случае, классический стиль Шанель не теряется в современных фасонах.

Как выбрать

Если вы решили выбрать для себя костюм в стиле Шанель, подбирайте его в соответствии с типом вашей фигуры. Например, высокие и стройные женщины могут позволить себе любой фасон и материал. Классический твидовый костюм будет шикарно смотреться в этом случае. Если вы хотите поэкспериментировать с образом, попробуйте модели с расклешенными юбками, зауженными брюками. Модели жакетов могут быть удлиненные, как с большими воротниками, так и без них. Такими фасонами вы только выгодно подчеркнете красивую фигуру и создадите шикарные образы.

Дамам с формами немного сложнее подобрать подходящий костюм. В этом случае стоит избегать плотного твидового костюма с накладными карманами и дополнительными декоративными элементами, так как эти модели визуально придадут вам лишний объем. Полным женщинам лучше остановить свой выбор на моделях прямого фасона из мягких тканей. Жакеты лучше выбирайте удлиненные, до середины бедра, без воротников. Такие модели визуально сделают вас выше и стройнее. Юбки лучше для вас подойду средней длины, немного зауженной книзу или прямого фасона — они хорошо скроют несовершенства фигуры. Брюки выбирайте прямые, так как зауженные только подчеркнут недостатки, а расклешенные модели придадут лишний объем и грузность.

С чем носить

Костюм Шанель отлично сочетается со свободными моделями блуз и топов из шелка и шифона. Цвет подбираете под сам костюм. Классикой остаются черно-белые сочетания. Кроме того, хорошим выбором станут нежно — розовые, пудровые оттенки, которые подчеркнут женственный и романтичный образ. Кроме того, можете под жакет надеть тонкий однотонный пуловер или с горизонтальными полосами, которые напоминают тельняшку (это один из любимых стилей Коко Шанель).

Обувь подбирайте элегантную, из натуральной кожи, на высоком каблуке. Классический стиль Шанель не предусматривает обувь на плоском ходу.

Вы можете выбрать туфли-лодочки, полуботинки, высокие сапоги. Стоит помнить, что современная молодежная обувь, например, угги, сапоги на тракторной подошве с таким костюмом будут смотреться неуместно и смешно. Сумки выбирайте небольшие, такие, как клатч, клатч-конверт, сумку-слинг, сумку-багет. Их можно носить как в руке, так и на одном плече. Хорошо, если в этом случае сумки на длинной цепочке.

Главным при выборе украшений является минимализм и их хорошее качество. Отдавайте предпочтение драгоценным и полудрагоценным камням, золоту и серебру. Конечно, классическим вариантом, который любила сама Мадмуазель, является сочетание костюма от Шанель с нитями жемчуга. Это красиво, изысканно и уместно смотрится как на деловой встрече, так и на праздничном мероприятии. Слишком яркая и крупная бижутерия некрасиво смотрится с классическим костюмом, делает образ безвкусным. Менять и создавать новые образы помогут шелковые платки, крупные броши и цепи, перчатки, шляпки с небольшими полями.

Стильные образы

Классический костюм в стиле Шанель. Яркий цвет и бахрома по краям жакета и карманов делает образ молодежным, который отлично подходит для прогулок и офиса. Белая блуза освежает и придает воздушность и легкость. Придают элегантность и создают утонченный стиль светлые туфли телесного цвета на высоком каблуке. Солнцезащитные очки делают образ более молодежным и современным.

Элегантный бежевый костюм Шанель. Отличный выбор для деловой встречи и праздничного мероприятия, такой костюм показывает ваш статус и положение в обществе. Светлая отделка по краям жакета и маленьких клапанов прекрасно сочетается с белым топом и делает образ более сдержанным. Удачно подобраны высокие сапоги-ботфорты из замши натурального цвета. Золотые украшения в качестве браслета, кольца и пояса подчеркивают респектабельность женщины. Белый клатч является отличным дополнением для деловой женщины.

Современная интерпретация костюма Шанель от Карла Лагерфельда. Свободного кроя удлиненный жакет с небольшим воротником, укороченные и зауженные брюки делают внешность дерзкой, при этом не теряется женственность и элегантность. Белые сапоги и массивное украшение собирают образ в единое целое. Такая модель не оставит молодых девушек равнодушными. Играя с аксессуарами, можно создавать неповторимые и индивидуальные образы.

Как Коко Шанель изменила то, как мы носим бижутерию

В некотором смысле, все мы — от модного павлина до интеллектуального костюмеров — должны благодарить Габриэль Шанель, когда речь идет о том, как мы сегодня одеваем аксессуары. Ибо, если бы не ее нарушение правил, ношение бижутерии все равно считалось бы бестактностью; Когда-то считалось, что они предназначены только для женщин, которые не могли позволить себе настоящие вещи. Да, тогда люди были осуждающими.

Перенесемся в 2020 год, и рынок бижутерии — так еще называют бижутерию — является ненасытным, и некоторые дизайны пересекают четырехзначную отметку.Согласно отчету Reportlinker, опубликованному в феврале этого года, мировой рынок бижутерии вырастет в этом году на 11,3 млрд долларов США (16,0 млрд долларов США) и к 2025 году достигнет 17,9 млрд долларов США (25,3 млрд долларов США).

Портрет Габриэль Шанель в ее бижутерии. Фото: Студия Сесил Битон / Архив на Sotheby’s

Шанель перевернула консервативный подход к тому, как и какие украшения следует носить в свое время, когда она начала сочетать драгоценные украшения с искусственными вещами.Это был ее способ сбивать с толку других и доставлять ей вызывающее удовольствие одеваться. К 1920-м годам в магазинах начали появляться первые изделия Chanel bijoux, ознаменовав время, когда бижутерия стала в моде.

В то время как ее бренд прет-а-порте является синонимом сдержанной элегантности, личный вкус Шанель к ювелирным украшениям совершенно иной. Она упивалась бижутерией, которая была яркой и многогранной, с обилием камней, искусственного жемчуга и драгоценных металлов, таких как красный цвет и бронза.Она черпала вдохновение в кругу своих богемных друзей и развивала вкус к богатству, нарядив свои ожерелья и сотуары, сложив броши и браслеты-манжеты — то, что современные люди уличного стиля усовершенствовали.

Шанель и герцог Фулько ди Ведура — ее руководитель отдела ювелирного дизайна — основали культовый мотив мальтийского креста дома на звезде Мальтийских рыцарей. Мотив продолжает интерпретироваться по-новому до сегодняшнего дня.

Она классно заявила: «Бижутерия создается не для того, чтобы вызывать желание, а в лучшем случае — для изумления.Он должен оставаться украшением и развлечением ». Ее изделия подчеркивали роль «костюма» в бижутерии: бижутерия считалась завершающим штрихом наряда. Например, ее знаменитые браслеты-манжеты должны были заменить манжеты рубашки, а пояс, украшенный драгоценными камнями, служил украшением талии, а грамотно расположенная брошь могла изменить стиль платья.

Пристрастие Габриэль Шанель к богатству — наложение ожерелий и сотуаров, многослойные броши и браслеты-манжеты — это то, что современные люди уличного стиля усовершенствовали.Фото: Showbit.com

Отпечатки, оставленные различными сотрудниками, с которыми работала Шанель, также делают модные украшения дома особенными. Сицилийский дворянин герцог Фулько ди Вердура, с которым Шанель тесно дружила, в 1927 году разработал культовый мальтийский крест бренда, который продолжает появляться каждый сезон. Затем была ювелирный дизайнер Сюзанна Грипуа, к которой Шанель впервые обратилась за репродукциями византийских украшений и с которой поддерживала рабочие отношения на протяжении многих лет.Для Chanel Gripoix создала особый стеклянный жемчуг неправильной формы, которому она придала перламутровый блеск.

Но именно связи дома с ювелиром Робертом Гуссенсом, начавшиеся в 1954 году, остались самой известной маркой и выдержали испытание временем. Это партнерство привело к тому, что Шанель расширила свой репертуар бижутерии, включив в нее модели в стиле барокко, в том числе культовые серьги « nest », которые остаются популярным предметом среди охотников за винтажем. Сегодня Goossens — одно из более чем двух десятков ателье, специализирующихся на различных предметах интерьера для дома.

А теперь напомните нам еще раз, кто сказал, что носить бижутерию — это бестактность?

Изысканные украшения Coco Chanel

Мода исчезает, остается неизменным только стиль. Украшения Coco Chanel

Украшения Коко Шанель
По мнению Шанель, роль украшений заключалась в украшении ансамбля, а не в демонстрации богатства. По этой причине она бросила вызов традициям, надев кучу драгоценностей, и зачастую драгоценных. К тому же днем ​​- даже для плавания, а вечером иногда вообще не надевала украшений.Но богатые клиенты, которые не хотели демонстрировать свои дорогие украшения на публике, могли носить творения Chanel, чтобы произвести впечатление на окружающих. «Противно ходить с миллионами на шее, потому что ты богат. Мне нравятся только фальшивые украшения… потому что они провокационные », — заявила Шанель.

Традиционная золотая брошь Chanel с бриллиантом

Не имея желания копировать драгоценные камни, дизайны Chanel, первоначально созданные Maison Gripoix, бросили вызов природе своим смелым использованием цвета и размера.В 1924 году она открыла собственную ювелирную мастерскую, которой руководил Этьен де Бомон. Бомонт разработала длинные цепочки с цветными камнями и крестообразными подвесками, которые стали классикой ее дома.

Шанель любила византийские кресты, а также пуговицы, цепочки и кисточки военных костюмов.

Украшения Коко Шанель

Ее огромные искусственные жемчужины, растянутые в несколько нитей, мгновенно пользовались успехом. В 1926 году Шанель создала моду на несоответствующие серьги, нося черную жемчужину в одном ухе и белую в другом.В 1928 году она представила украшения с алмазной пастой, а в 1929 году предложила «цыганские» ожерелья — тройные нити красных, зеленых и желтых бус, а также цветные бусины в сочетании с массивными деревянными цепочками
.

К 1930-м годам бижутерия стала воплощением смелого дизайна и различных стилей и культур, став очень модной, отчасти благодаря влиянию таких икон стиля, как Коко Шанель.

В 1932 году Международная гильдия торговцев бриллиантами поручила Шанель разработать коллекцию бриллиантов в платине под названием Bijoux de Diamante.Создавая поддельные драгоценности во времена изобилия, Шанель теперь заявила, что бриллианты — это инвестиция.

Вместе со своим нынешним возлюбленным Полом Ирибе она представила линию украшений на темы узлов, звезд и перьев. Коллекция была выставлена ​​в ее собственном доме на улице Фобур-Сент-Оноре в Париже.

В 1930-х годах Фулько ди Сантостефано делла Серда, герцог ди Вердура, начал разрабатывать украшения для Chanel. Он создавал для нее ткани с 1927 года.Наиболее важно то, что ди Вердура был пионером в возрождении украшений из запеченной эмали: его массивные браслеты из запеченной эмали, инкрустированные драгоценными мальтийскими крестами, пользовались особенным успехом.

Кристиан Берар также иногда создавал для нее украшения, а Maison Gripoix продолжал создавать многие из ее дизайнов — особенно в романтических цветочных стилях и стилях возрождения рококо. С середины до конца 1930-х годов тяжелые треугольные нагрудники Chanel из цветных камней и монет и ее ожерелья из шелковых шнурков с кисточками из ярко окрашенных камней отражали влияние Индии и Юго-Восточной Азии.

1883 Габриэль Шанель Воннер родилась в Сомюре, Франция.
1909 Шанель начинает как дизайнер шляп и открывает магазин в Париже.
1913 Открытие бутика в Довиле
1914-16 Открытие модного дома в Париже и Биаррице.
1923 Представляет духи Chanel номер 5.
1924 Она открыла собственную ювелирную мастерскую, которой руководил Этьен де Бомон.
1931 Она работала с кинорежиссером Сэмюэлем Голдвином в Голливуде, создавая костюмы для таких звезд, как Кэтрин Хепберн, Грейс Келли и Элизабет Тейлор.
1939 Шанель теряет модный дом в начале Второй мировой войны.
1945 г. Ее отправили в Швейцарию для связи с нацистским офицером.
1954 Недавно открывшийся модный дом представляет коллекцию.
1960 Роберт Гуссенс стал ведущим дизайнером Chanel.
1971 Шанель умерла в Париже в возрасте 88 лет.
1983 Карл Лагерфельд стал директором дома «Шанель».

Элегантная простота дизайнов Chanel была одобрена Christian Dior. Дизайн ее моделей был наполнен здравым смыслом.Шанель изобрела маленькое черное платье, спортивную одежду, кардиган, пляжные костюмы, украшения и знаменитые духи. Успех был настолько велик, что ее имя значилось на большинстве продуктов французского экспорта, хотя многие из них были хорошими копиями.

Французский дизайнер создал одежду комфортной формы из тканей, например, шерстяного трикотажа. Свободные прямые формы одежды Шанель и использование ею множества однотонных тканей послужили идеальной фольгой для роскошной бижутерии, которую она представила в начале 1920-х годов.Стиль Шанель приобрел большую популярность в 20-30-е годы.

Свой первый магазин она открыла в Париже в 1914 году при финансовой поддержке своего любовника капитана Артура Эдварда «Бой» Капеля. Шанель буквально ворвалась в мир высокой моды и крупного бизнеса, став одним из ведущих парижских модельеров. Шанель одной из первых открыла в своем парижском магазине бутик аксессуаров и украшений, дизайн которых просто повторял силуэты, линии и цвета одежды, придавая каждой модели неповторимый стиль Шанель.

Коко представила линию украшений, которая была концептуальным нововведением, поскольку ее дизайн и материалы включали как искусственные, так и прекрасные драгоценные камни. Это было революционным в эпоху, когда ювелирные изделия строго подразделялись на ювелирные украшения и бижутерию.

Шанель носила жемчужные ожерелья длиной более одного метра, что было идеалом парижской элегантности. Жемчуг стал символом для многих, как и ее историческая бижутерия, такая как кресты и серьги в византийском стиле и стиле Возрождения.

Ее вдохновение было глобальным, часто на основе традиций дизайна Востока и Египта. Чувственная по своей природе Коко Шанель находила вдохновение повсюду: средневековые витражи, русские иконы, византийские мозаики, произведения античной скульптуры, древнеегипетские иероглифы и многое другое.

Заметное влияние византийского декора из сокровищницы св. Марка. Вместо золота и натуральных камней она использовала кабошоны, позолоченный металл, зеленый цвет, литое стекло и горный хрусталь.Серьги, 1980

Ювелирные изделия Chanel продавались и продаются до сих пор в специальных коробках, на которых указано название производителя. Каждый предмет в наборе всегда запечатан. Ранние работы Шанель на рынке антиквариата всегда продаются без оригинальной упаковки.

Ювелирные изделия из искусственного камня и искусственного золота были сопоставимы только с изделиями из чистого золота и драгоценных камней. Компания продолжила выпуск коллекции Chanel после ее смерти. В 1983 году Карл Лагерфельд, став директором компании, пополнил коллекцию Chanel продуктами нового дизайна.

В конце 1920-х — начале 1930-х годов Chanel произвела серию эмалированных свинцовых брошей, украшенных горным хрусталем. Большинство из них — фигурки кошек и лягушек. Считается, что их сделали во Франции, хотя многие из них были сделаны в Америке. Эмаль и горный хрусталь, несомненно, высочайшего качества. Броши встречаются очень редко и меняют владельцев на очень значительную сумму.

Если говорить о винтажных украшениях Chanel, то я впервые вспоминаю ее красивые «византийские» браслеты и броши, созданные в 1930-1940-х годах.Поистине крупный декор цвета «русское золото», эмали и средневековые светящиеся кабошоны, кристаллы и жемчуг. Если быть стилистически точным, эти украшения были удивительно эклектичными, сочетая в себе элементы исторических стилей разных эпох, от античности до позднего средневековья. Но источником вдохновения для Шанель послужили именно византийские мозаики, увиденные именно Равенна и Венеция, все «исторические» украшения Chanel под названием «Византийские». Такая традиция.

Источником вдохновения для дизайнеров ювелирных украшений и Шанель стали аутентичные средневековые артефакты.Например, корона императора Оттона III, сохранившаяся с X века нашей эры. По мотивам средневековых корон было создано несколько браслетов в широкой золотой оправе с рядами жемчуга и больших кабошонов из художественного стекла.

Самые впечатляющие украшения Коко Шанель в «византийском» стиле производились с конца 1930-х до 1960-х годов. Сегодня этот стиль драгоценностей имеет высокую ценность и украшает не только частные коллекции, но и коллекции крупнейших музеев мира.

Украшения Коко Шанель

Символическая винтажная брошь с логотипом CC

Симметричная брошь.Стекло, искусственный жемчуг, металл, золочение. 1950 (слева). Брошь овальной формы. Стекло, искусственный жемчуг, горный хрусталь, металл, золочение. 1930 (справа)

Некоторые люди думают, что роскошь — это противоположность бедности. Нет. Противоположность пошлости

Maison Gripoix для Chanel. литое стекло, позолоченный металл. 1930. Колье и серьги

.

Природа дает вам лицо в двадцать; это ваше дело, чтобы заслужить лицо, которое у вас есть на пятьдесят

Кулон-брошь Mademoiselle Coco

Крест византийского стиля, винтажная брошь-кулон

Друзья, друзей нет

винтажная брошь-кулон

Массивный браслет из ювелирного сплава золота

Серьги с подвесками.металл, золочение, искусственный жемчуг, кабошоны. 1970

Роскошный браслет

У женщины есть возраст, которого она заслуживает

Золотая брошь Коко Шанель в византийском стиле

Ожерелье из культивированного жемчуга, металл, позолота (гравировка CC — логотип Коко Шанель). 1980

Брошь с опалами от Chanel

Красивый браслет

Браслет в византийском стиле

Украшения в византийском стиле

Брошь в византийском стиле

Ожерелье из культивированного жемчуга, металла, стеклянных бусин, искусственных бриллиантов, 1970 г.

Брошь «Бант из цветов».зеленый, синий и красный стеклянные бусины, прозрачный горный хрусталь, искусственный жемчуг, металл, золочение. Самый редкий и сложный крестовый мотив. 1930

Брошь Дракон, Maison Gripoix для Chanel. металл, позолота, стекло литое. 1940

стилизованная брошь-цветок, литое стекло, имитация жемчуга, горный хрусталь. Редкая брошь сложной конструкции. 1920-е годы

Брошь Mr Punch, подвижная голова. Свинец с эмалью, горный хрусталь. 1920

Брошь 1970-х. кабошоны, искусственный жемчуг, горный хрусталь

Броши и серьги.литое стекло, горный хрусталь, имитация жемчуга. 1920

Изысканные украшения в византийском стиле

Серьги Коко Шанель в сказочном византийском стиле

Ювелирные изделия в византийском стиле из сплава золота

Серьги с подвесками. металл, золочение, искусственный жемчуг, кабошоны. 1970

Брошь Лягушка. цветные эмали на свинце, прозрачный хрусталь. 1927

Источники:

livemaster.ru/topic/1128665
Энциклопедия одежды и моды. Vol. 1
Путеводитель коллекционера: бижутерия.Джудит Миллер

Лучшие наряды Chanel в кино

История Chanel в кино — это долгие отношения, выходящие далеко за рамки красной ковровой дорожки. Он восходит к началу 1930-х годов, когда Габриэль Шанель встретила Сэмюэля Голдвина , одного из основателей MGM Studios , источника жизненной силы Голливуда. В разгар рецессии в Америке продюсер предложил французскому модельеру взять на себя ответственность за наряды его актрис, убежденный, что ее стиль, воплощение нового шика, который уже произвел революцию на французском рынке, придаст его фильмам чутье. им нужно было продолжать привлекать американскую аудиторию.Но волшебство не удалось: каким бы выдающимся он ни был, стиль Chanel изо всех сил пытался вписаться в яркий образ голливудского гламура. Наряды, которые она создавала, хотя и гладкие и плавные, имели большой успех, когда дело доходило до наряда Jean Harlow или Marlene Dietrich в городе, но они были сочтены слишком трезвыми для съемок, и ее сотрудничество с MGM закончилось. . Французское кино, напротив, было готово полностью довериться Chanel .От Michèle Morgan в Quai des brumes до Delphine Seyrig в L’année dernière Marienbad , дизайнер с легкостью адаптировался к индивидуальности актрис, которых она одевала, даже если это означало подавление ее собственного стиля. Сотрудничество Шанель с кинематографом продолжалось до конца ее карьеры и продолжалось еще долгое время после прибытия Карла Лагерфельда , который, в свою очередь, взял на себя роль художника по костюмам в фильмах, вошедших в историю, будь то оригинальные творения. , винтажные сокровища или воссоздание старых моделей до мельчайших деталей.Вот краткий список некоторых из наиболее заметных коллабораций между Chanel и кино.

Quai des brumes (Порт теней) , Марсель Карне, 1938

« Такому фильму не нужно платье; плащ, берет, вот и все! » заявила Коко Шанель , когда Мишель Морган позвала ее одеть ее в Quai des brumes . А потом случилось волшебство. Если минимализм наряда хорошо соответствует философии Шанель, то этот изогнутый плащ — полная противоположность моде, которую она предлагала в то время.Швея смогла освободиться от собственной эстетики на благо персонажа, который с тех пор вошел в историю.

Коко Шанель любила бижутерию, но не могла устоять перед дизайном с бриллиантами

Хотя она была известна модой и бижутерией, в 1932 году Коко Шанель создала линию бриллиантовых украшений, метко названную Bijoux de Diamants, которая установила для нее дизайнерские коды. будущие усилия бренда изящных ювелирных изделий. Это кольцо с цветочным бриллиантом является частью коллекции 2012 года, посвященной оригиналу.Вверху: современное колье Fontaine основано на одном из ее дизайнов 1932 года. Фотографии любезно предоставлены Шанель.

14 марта 2021 г. Ранее в этом месяце модный бренд Chanel доказал, что он также может конкурировать на самом элитном уровне изящных украшений: дом объявил, что огранил необработанный алмаз на безупречный драгоценный камень D-цвета весом ровно 55,55 карата. честь аромата Chanel № 5, столетие которого отмечается в этом году. Необычайное гранильное достижение — камень помещен в трехрядное бриллиантовое колье.

Несмотря на то, что у покупателей такого особенного драгоценного камня определенно есть очередь, фирма не занимается продажей. «Для Chanel разработка и производство этого ожерелья представляет собой решающий и важный шаг в истории изысканных ювелирных украшений», — сказал WWD Фредерик Гранж, президент компании по часам и ювелирным украшениям. «Присоединившись к нашему Patrimoine [архив дома] на Вандомской площади, 18, вместо того, чтобы быть проданным, это ожерелье навсегда останется свидетелем этой главы в истории ювелирных украшений Chanel.”

Международная алмазная корпорация поручила кутюрье, изображенному на фотографии Хорста в 1937 году, создать дизайн с бриллиантами в попытке оживить продажи драгоценного камня во время Великой депрессии. Фото Хорста П. Хорста / Condé Nast через Getty Images

Первая глава в этой легендарной истории началась на другом конце спектра материалов, в категории бижутерии, с основательницы дома Габриель «Коко» Шанель.

Шанель открыла свой бизнес как магазин шляп в Париже в 1910 году и начала продавать одежду в 1913 году.Она представила свою бижутерию в 1920-х годах, когда экономика процветала, а ювелирные украшения были основным украшением среди ее клиентов. Не боясь обидеться, Шанель заявила: «Я люблю подделки, потому что считаю такие украшения провокационными, и я считаю позорным ходить с миллионами долларов на шее только потому, что вы богаты».

Затем, в 1932 году, в разгар Великой депрессии, Шанель резко сменила направление и создала свою первую и единственную коллекцию украшений с бриллиантами, Bijoux de Diamants.Когда драгоценности были показаны клиентам и прессе на выставке в ее доме в Париже, Шанель объяснила, что ее опасения по поводу показной демонстрации «отошли на второй план во время экономического спада, когда во всех сферах жизни возникло инстинктивное желание. на подлинность.

«Если я выбрала бриллианты, — добавила она, — это потому, что они представляют наибольшую ценность в наименьшем объеме».

О чем она никогда не говорила, так это о том, что украшения с бриллиантами были заказаны Международной алмазной корпорацией под контролем Эрнеста Оппенгеймера, который контролировал алмазодобывающую компанию De Beers.Организация воспользовалась услугами Chanel — предоставлением драгоценных камней и оплатой рекламы коллекции — чтобы придать пейзажу ювелирных изделий с бриллиантами некоторую радость в мрачный экономический период.

Коллекция 1932 года включала пять дизайнерских мотивов: ленты, бахрома, перья, солнце и звезды. Хотя оригинальные украшения были разобраны после их выставки, с 1993 года дом создает изделия, отражающие эти темы, например, это колье Ruban Mademoiselle. Фото любезно предоставлено Шанель.

Перед тем, как коллекция дебютировала, споры разгорелись, когда представители французской индустрии haute joaillerie , среди которых были представители Chaumet, Van Cleef & Arpels и Mellerio, узнали, что для этой работы нанята Шанель.Они решительно выразили твердую уверенность в том, что модельер, да еще женщина, не обладает талантом создавать важные украшения.

В то же время они были обеспокоены тем, что изделия Chanel с бриллиантами будут конкурировать с их коллекциями и уменьшать их прибыль. Они настаивали на том, чтобы части были разбиты после их первоначального показа. Покупательная способность ювелиров придавала их требованиям определенный вес для International Diamond Corporation, но конгломерат все равно решил продолжить с Chanel.

Слева: На выставке Bijoux de Diamants, которая проходила в доме Коко Шанель в Париже, реалистичная восковая модель носит колье Franges в качестве диадемы (фото Роберта Брессона, любезно предоставлено Chanel). Справа: изображение из Chanel Jewelry and Watches , части набора из трех книг, выпущенного Assouline в декабре, показывает брошь Plume 2010 года, точную копию оригинала 1932 года (фото Жюльена Классенса и Томаса Дешама, любезно предоставлено Chanel ).

Лирический и смелый дизайн Chanel основан на пяти мотивах: бахрома, ленты, перья, солнце и звезды. Эффектный головной убор с бриллиантовой бахромой носился на лбу, а браслет с бахромой спускался вниз по ладони. Лента завязывалась бантом на передней части ожерелья и на верхней части ободка. Эти текстильные мотивы связали коллекцию с одеждой кутюрье.

Большая брошь с перьями, которую можно было носить через плечо или как головной убор, олицетворяла свободу птиц.Одна брошь в виде солнечных лучей шириной почти четыре дюйма была украшена большим желтым бриллиантом в центре. По словам журналиста Women’s Wear Daily , посетившего пресс-конференцию 1932 года, это была дань уважения роскошному убранству Короля-Солнца Людовика XIV и перекликалась с хрустальными часами с солнечными лучами, выставленными в квартире Шанель.

Мозаика в виде созвездий на полу детского дома, где выросла Шанель, стала одним из источников вдохновения для звезд коллекции. Самым ярким среди них было колье Comète, состоящее из звезды с длинным ромбовидным хвостом, который частично обвивался вокруг шеи владельца и оставался открытым спереди.

«За исключением одного кольца и одной броши из желтого золота, сорок семь монохромных изделий коллекции были сделаны из платины и бриллиантов», — отмечает Фабьен Рейбо в своей книге « Ювелирные изделия и часы Chanel », входящей в трехтомник. приступили к дому, выпущенному Assouline в декабре. Рейбо также отмечает, что украшения были созданы для того, чтобы удобно сидеть на женском теле, и их можно было носить по-разному, что касается практичности, к которой Шанель была чувствительна как портниха и сама женщина.

Более 40 экспонатов были представлены на выставке Bijoux de Diamants 1932 года, проходившей в залах резиденции Коко Шанель в предместье Сен-Оноре, 29, в том числе это звездное ожерелье, диадема Franges и зажимы для одежды. Фото любезно предоставлено Photo Universal и Chanel

.

Одной из пяти тем коллекции были ленты, воплощенные в драгоценных камнях, украшающие волосы, шею и куртку модели.Фото любезно предоставлено Photo Universal и Chanel

.

Бахрома — еще один мотив этого ожерелья с кисточкой. Фото любезно предоставлено Photo Universal и Chanel

.

Шанель, которой не нравились застежки, создавала такие изделия, как этот браслет, без них.Открытый дизайн кольца повторяет дизайн звездного ожерелья. Фото любезно предоставлено Photo Universal и Chanel

.

«Я хотела покрыть женщин созвездиями», — сказала Шанель газете L’Intransigeant. «Звезды! Звезды всех размеров ». Фото любезно предоставлено Photo Universal и Chanel

.

Восторженных отзывов поступило от представителей прессы, посетивших показ сингла.Журналист журнала L Officiel писал: «Выставка драгоценностей, которую в настоящее время проводит мадам Габриэль Шанель в своем доме в предместье Сент-Оноре, является одним из самых замечательных художественных проявлений в городе, столь известном своими художественными достижениями. . »

Тем не менее, Международная алмазная корпорация в конечном итоге уступила требованиям представителей французской ювелирной промышленности. После выставки экспонаты были разобраны, а запланированный лондонский показ был отменен.

Какой бы стальной ни была Шанель, она явно пострадала от этого опыта. Она никогда не создавала новую коллекцию украшений с бриллиантами. Вместо этого она сосредоточилась на костюмах и изысканных вещах, которые она создавала в сотрудничестве с Фулько ди Вердура, когда он работал в Chanel в 1930-е годы.

Кольцо Bulle de Ciel с бриллиантом и сапфиром 2011 года, предложенное Eric Originals and Antiques LTD, изображает звездное ночное небо.

В 1993 году Дом Chanel возродил свой ювелирный бизнес. На протяжении многих лет он создавал почти точные копии дизайнов 1932 года и придумал новые силуэты, включающие в себя пять оригинальных мотивов, а также другие темы, любимые Шанель, такие как лев, представляющий ее знак зодиака Лев, и цветы камелии.Эрик Наор, владелец компании Eric Originals and Antiques LTD, специализирующейся на авторских украшениях, отмечает: «Эти украшения всегда пользовались популярностью у клиентов с момента их запуска, потому что они так красиво сделаны, и люди знают имя Chanel».

Слева: на церемонии вручения Оскара 1997 года Селин Дион носит колье Chanel Comète, изготовленное по тем же характеристикам, что и оригинал (фото KMazur / WireImage). Справа: Андра Дэй в платье Chanel и изысканных украшениях готовится к вручению Золотого глобуса 2021 года (фото Стефани Кинан / Getty Images для Chanel).

Он также неизменно пользуется популярностью у знаменитостей. Один из первых громких моментов для возрожденной линии произошел на церемонии вручения Оскара 1997 года, когда Селин Дион надела репродукцию ожерелья Comète 1932 года вместе с недавно разработанными звездными серьгами-гвоздиками. Совсем недавно, на Каннском кинофестивале 2019 года, Тильда Суинтон надела брошь из перьев, основанную на одном из дизайнов 1932 года. На церемонии вручения премии Golden Globes 2021 года Андра Дэй, Марго Робби и звезда Unorthodox Шира Хаас сверкали бриллиантами Chanel.

Совершенно очевидно, что представители французской ювелирной промышленности ошибались, когда говорили, что Шанель не может создавать прекрасные ювелирные украшения, но они были правы в том, что она могла бы составить конкуренцию. Мало кто из коллекций изящных украшений выдержал испытание временем, как коллекция Коко Шанель.


Посмотреть ювелирные украшения Chanel на 1stDibs

Купить сейчас

Браслет Les Intemporels из белого золота с бриллиантами, 2015 г., от Tiina Smith Jewelry

Купить сейчас

Кольцо обходное с бриллиантом и жемчугом, 2000-е, от Opulent Jewelers

Купить сейчас

Колье Sous le Signe du Lion с бриллиантами и кулоном из белого золота, 21st Century, от Fortrove

Купить сейчас

Кольцо с желтым сапфиром, бриллиантом и желтым золотом, 1990 год, от Eric Originals and Antiques LTD

Купить сейчас

Кольцо с жемчугом, бриллиантом и золотом, 2000-е годы, от Opulent Jewelers

Купить сейчас

Брошь или кулон Comète с бриллиантом и золотом, 2000-е годы, от Opulent Jewelers

Купить сейчас

Кольцо-купол из белого золота с бриллиантами, 2000 г., от Eric Originals and Antiques LTD

Купить сейчас

Ожерелье из жемчуга и бриллиантов, 2000-е, от Opulent Jewelers

Ювелирные изделия Коко Шанель | DSF Антикварные украшения

Ювелирные изделия Коко Шанель изменили образ женщины — навсегда
Шанель обладала редкой способностью кристаллизовать вокруг своего имени и своих работ ауру мифа, которая сохраняется и по сей день.Коко Шанель была экстраординарным кутюрье года на протяжении большей части двадцатого века. Привлекательная, амбициозная и гениальная в изобретательстве, она стала одним из первых кутюрье, получивших признание как за свой гламурный образ, так и за безупречный дизайн. Выросшая в приюте и практически самоучка, Шанель, начав с небольшого магазина, быстро построила крупный дом моды с филиалами в Париже, Довиле, Биаррице и Лондоне.

Coco Chanel Vintage Gripoix Necklace

«Мало кто из женщин не умеет носить украшения», — сказала однажды Шанель.
Саму ее всегда обожали драгоценности, и она считала их такими же необходимыми для соблазнения, как духи. У Шанель были великолепные украшения, подаренные ей герцогом Вестминстерским и индийскими принцами, но она восхищалась ими в одиночку, предпочитая выходить с украшениями собственного дизайна. Она всегда носила два украшения: кольцо с топазом, подаренное ей, когда ей было шестнадцать, в качестве талисмана на старушек, и прекрасное жемчужное ожерелье, подаренное ей Артуром Капелом в доказательство своей любви.

Chanel Серьги Серьги Chanel Gripoix Для растущей клиентуры она стремилась создавать платья и причудливые украшения на полпути между показной роскошью и дешевой бижутерией, и благодаря ее примеру это стало оригинальной и процветающей отраслью индустрии моды. В начале века Париж был мировой столицей роскошных ювелирных украшений, адаптированных к современным стилям. Выставка декоративного искусства в 1925 году положила начало моде на цвет и возвращению драгоценных камней; Выставка во Дворце Галлиеры в 1929 году ознаменовала торжество алмаза и его «белой ноты».«Шанель открыла свою ювелирную мастерскую в 1924 году и доверила ее управление графу Этьену де Бомону. Она делала украшения, используя искусственные камни, которые иногда совмещала с настоящими. В 1932 году, словно пытаясь противостоять экономическому кризису, она вместе с Полем Ирибе организовала впечатляющая презентация подлинных ювелирных изделий с бриллиантами. После этого она вернулась к производству искусственных изделий и привлекла таланты таких сотрудников, как Франсуа Гюго и Фулько ди Вердура. Прогресс в технике огранки и монтажа позволил ее техникам, в частности мадам Грипуа, реализовать почти все проекты.

Браслет Chanel Она использовала множество экзотических, восточных и египетских источников. Обнаружение нетронутой гробницы Тутанхамона с ее легендарным сокровищем произошло в 1922 году. Она предпочла драгоценности эпохи Возрождения Медичи, время, когда большинство художников обучались работе с драгоценными металлами, и роскошные драгоценности Византии, которые привели ее к спросить однажды: «Почему все, что я делаю, становится византийским?» Она посетила знаменитое сокровище в Мюнхене, самую богатую коллекцию драгоценностей в Европе, и увидела сверкающие мозаики Равенны, на которых изображена императрица Феодора, стоящая во славе в золотой короне, украшенной нитками жемчуга.Мы знаем из письменных источников, что богатые граждане Константинополя иногда выходили на улицу в позолоченной бронзе, имитирующей настоящие драгоценности с золотом, жемчугом, бриллиантами и эмалью, которые они оставляли дома на хранение.
Прежде чем стать ювелиром в Нью-Йорке, сицилийский герцог Фулько ди Вердура работал в Париже в компании Chanel с 1929 по 1937 год, сначала занимаясь дизайном тканей, а затем ювелирных изделий. Он возродил одну из ремесленных традиций своей родной страны и специализировался на эмалевых браслетах. Coco Chanel Vintage Gripoix Earrings Франсуа Гюго, брат Жана, директора трикотажной фабрики в Аньере, также рисовал для нее украшения.«Мне наскучили украшения, сделанные профессионалами, поэтому я попросил Франсуа Гюго нарисовать некоторые из моих идей для серег, зажимов, брошей и всевозможных бижутерии, которые сегодня можно увидеть в галереях Пале-Рояль и под аркадами улицы Риволи ».

Ожерелье Chanel

Для Шанель сверкающие бриллианты выражали ее любовь к звездам, кометам и огню Елисейских полей. На декольте, созданном муаровыми лентами, сверкают ожерелья; в волосах сверкают диадемы, броши в форме полумесяца и звезды, ленты и бахрома.Лица элегантных посетителей отражаются в витринах с непрямым освещением, защищающими сказочную коллекцию. Эти драгоценные камни, ограненные в их естественном состоянии, со скрытыми креплениями и застежками, были основаны на трех мотивах — узлах, звездах и перьях — и могли быть разделены и преобразованы; Например, колье можно превратить в три браслета и брошь в виде шляпы. Не сами драгоценности были современными, намекающими на прошлое; так их носила Шанель.

Когда Шанель вернулась в 1954 году, она предложила, помимо твидовых костюмов, всевозможные аксессуары, которые она сама носила каждый день.В отличие от других дизайнеров, для которых аксессуары дополняли силуэт или усиливали декоративный эффект, Шанель создавала отдельные изделия, которые служили упражнениями для создания единственного идеального предмета, будь то цветок, бантик для волос или обувь. Она не показывала партии новых вещей каждый сезон; вместо этого время от времени она добавляла новый элемент в свой рабочий словарный запас. Ювелирные изделия Chanel 1950-х и 1960-х годов, произведенные Gripoix и новым сотрудником, ювелиром Робертом Гроссенсом, включали копии предметов, которые она носила десятилетиями.После смерти Шанель в 1971 году ее дом покрылся изысканной патиной. Когда в 1983 году Карл Лагерфельд стал креативным директором, он не только сменил Дом Chanel, но и изменил всю моду. Яркий образ Лагерфельда для Шанель особенно впечатляет, когда он противопоставляет классику моде, добавляя еще одно измерение к истории, уже изобилующей парадоксами. Под руководством Лагерфельда охват Chanel расширился еще больше, став последним логотипом, которым желают и поклоняются как подростки, так и знаменитости хип-хопа.

Как определить подлинные украшения Chanel На многих бижутериях Chanel есть маркировка. Понимание этих маркировок является важным аспектом для аутентификации, а также позволит узнать, когда был изготовлен предмет и его историю. Изделия 1921-1939 годов дополняли одежду Шанель. В результате эти крайне редкие экземпляры остались без опознавательных знаков, некоторые из них отмечены только печатью «Франция». В 1939 году из-за Второй мировой войны Дом Chanel прекратил работу.Коко Шанель — Драгоценности 1930-х годов, сделанные Chanel Novelty Company в 1941 году, весьма ценны. Стиль компании Chanel Novelty сильно отличался от стиля Chanel, и эти аксессуары обладают своей неповторимой красотой и мастерством исполнения. Коко Шанель подала на них в суд за очевидное нарушение прав на товарный знак и выиграла. Компания Chanel Novelty была вынуждена переименовать в Reinad Novelty Company. Марка Chanel Novelty — 1940-е. В 1954 году Коко Шанель возобновила работу в своем парижском бутике на 31 Rue Cambon. Многие изделия того времени остались без штампа, поскольку украшения Chanel все еще создавались как часть всего наряда от кутюр.Однако некоторые украшения стали получать очень простые марки. Коко Шанель 60-х

После смерти Коко Шанель тиснение украшений изменилось. На некоторых украшениях также был штамп об авторском праве, товарный знак, переплетенный CC и штамп «Сделано во Франции».

Шанель 70-х В начале 80-х дата производства включается в штамп, поэтому у многих изделий год вместо «сделано во Франции». Chanel 80-е С середины 80-х до начала 90-х годов Chanel датировала украшения по номеру коллекции. Номера коллекций включают 23-29.Шанель 90-х С 1993 по 2018 год в украшениях указаны как сезон, так и год. Маркировка сезона включает A для осени, P для весны, C для круизной коллекции и V для непрерывной линии. Цифры представляют 3-ю и 4-ю цифру года. Например, 95 означает 1995 год, а 03 — 2003 год. Chanel 2011

История и как Chanel сделали их модными

История бижутерии с жемчугом и как Коко Шанель сделала его модным

Сегодня отвечаю на вопросы: Почему именно жемчуг? Как бижутерия попала в моду из жемчуга? Кто такие известные музы моды, к которым мы ищем жемчужное вдохновение? Какие главные советы при покупке винтажного костюма жемчуга?

Вы когда-нибудь задумывались о том, что такого жемчуга делает его таким красивым и желанным? Жемчуг был известен как «Королева драгоценных камней» и обладает историей и очарованием, уходящими корнями в древние времена.До того, как Микимото запатентовал свою технику выращивания жемчуга. Давным-давно, сотни лет назад. Жемчуг был настолько редок, что иметь ожерелье с таким же блестящим жемчугом и сферами считалось бесценным сокровищем. Это были самые дорогие украшения в мире и настолько редкие, что предназначались для знати и очень богатых людей. Интерес к жемчугу достиг пика во времена Римской империи, когда якобы была профинансирована вся военная кампания, когда один из генералов продал одну из своих жемчужных серег.

Под известной картиной «Девушка с жемчужной сережкой». Написал в 1665 году Иоганнес Вермеер. (Фотография ekenltr с Flickr)

Внизу портрет российской императрицы Марии Федоровны в изысканном жемчужном ожерелье, брошь и головной убор. (Фото с сайта Flickr, Деннис Яривс)

Перенесемся в Париж, Франция начала 1920-х годов. Французский модельер Поль Пуаре был первым дизайнером, который начал использовать бижутерию в своих коллекциях. Тогда Коко Шанель была первым дизайнером, который представил большой искусственный жемчуг с блестящими драгоценными камнями, и это положило начало тенденции.Ее клиентам понравилась идея объединить настоящие украшения с подделками и надеть их. Ее минималистичный дизайн одежды был идеальным фоном для слоев этой бижутерии. Шанель предпочла дополнить аксессуарами множество бижутерии, а не ограничиваться одним или двумя дорогими ювелирными изделиями. Ее клиентам это понравилось. До того, как Chanel представила концепцию ношения груды бижутерии, богатые клиенты обычно предпочитали не демонстрировать дорогие вещи на публике, а теперь могли чувствовать себя совершенно комфортно, нося бижутерию Chanel.

До новаторского подхода Коко Шанель к сочетанию бижутерии с изысканной бижутерией действительно носили только те, кто не мог позволить себе настоящую вещь. И она также чувствовала, что с бижутерией женщины могут позволить себе правильно дополнить свою одежду, а не ограничиваться несколькими предметами. Шанель блестяще превратила нежелательную бижутерию в модный тренд, особенно за счет этой идеи — образа, который она постоянно носила. У Шанель было немало ювелирных украшений, подаренных ей любовниками и женихами.Она совершила набег на свою шкатулку для драгоценностей и стала партнером герцога Фулько де Ведура из Verdura Jewelry и запустила линию ювелирных украшений House of Chanel. Ее знаменитые браслеты-манжеты с белой эмалью стали результатом этого партнерства и сегодня считаются одними из знаковых предметов коллекции Verdura. Коко Шанель заявила: «Противно ходить с миллионами долларов на шее, потому что кто-то оказывается богатым. Мне нравятся только фальшивые украшения… потому что они провокационные ». Таким образом, мы можем поблагодарить Коко Шанель за то, что она помогла внести бижутерию в моду и сделать красивые вещи в пределах досягаемости в отличие от дорогих ювелирных украшений.И, конечно же, мне нравится идея накапливать все это! И она, конечно, сделала это с жемчугом. Одна из моих любимых фотографий Шанель — та, на которой на ней белые широкие брюки, черная футболка с длинными рукавами, ее знаменитые манжеты Verdura, множество жемчужных ожерелий и жемчужных серег. Ниже несколько буклетов Verdura, в которых отмечается сотрудничество с Chanel. Жемчуг популярен, потому что:

  1. Они хорошо смотрятся на всех
  2. Есть много цветов, разновидностей, длины и драгоценных камней на выбор из
  3. Доступен костюмный жемчуг очень хорошего качества, а также потрясающая ценность в виде винтажного костюмированного жемчуга
  4. Считается классикой и должен быть в гардеробе каждой женщины
  5. Костюмный жемчуг дает вам возможность иметь несколько (или, в моем случае, много!) Ожерелий, браслетов и сережек из искусственного жемчуга
  6. Они всегда в моде и вне сезона
  7. Легко надеть и украсить любой наряд
  8. Очень хорошо сочетается с другим жемчугом и прекрасно сочетается с другими украшениями.См. Фото Коко Шанель выше



Какие марки являются хорошими винтажными предметами коллекционирования для костюмированного жемчуга?
  • Шанель пользуется большим спросом как в новом, так и в винтажном стиле
  • Carolee делает костюмный жемчуг очень хорошего качества, и вы можете найти классные винтажные украшения 1980-х и 90-х годов
  • Моне
  • Les Bernard
  • Цинер
  • Эрвин Перл
  • Кристиан Диор
  • Кеннет Джей Лейн
  • Trifari

На что следует обратить внимание при покупке жемчужин винтажной бижутерии:

  • Подпись или подписанное изделие даст вам хорошее представление о качестве
  • Хороший искусственный жемчуг хорошо держит руку или весит
  • Завязанный — даже хорошо сделанный искусственный жемчуг будет завязан узлами.Узлы помогают жемчужинам красиво висеть и считаются превосходной деталью дизайна и конструкции. Кроме того, если ваша прядь порвется, вы не потеряете жемчуг на полу или на улице
  • .
  • Хорошая застежка, исправно работает
  • Проверьте «кожицу» костюмного жемчуга, чтобы убедиться, что она не отслаивается и не отслаивается
  • Примерьте их, чтобы убедиться, что они красиво свисают, и проверьте, можно ли их сложить вдвое или втрое над вашей головой, особенно если вы уверены, что захотите их так носить
  • Хорошо известные бренды, такие как Kenneth Jay Lane, окунут стеклянные основы или бусины в раствор жемчужной эссенции, называемой синтезированным перламутром.Затем они полируются вручную для создания глянцевого покрытия
  • Нюхательный тест — обязательно пропустите любой винтажный или подержанный жемчуг под носом, чтобы понюхать его. Духи и аромат, кажется, действительно связаны с завязанным узлами искусственного жемчуга. Однажды я купила красивую нитку костюмного жемчуга длиной до опер с ужасным запахом духов, который я никогда не мог удалить. В итоге я их пожертвовал. Поверьте мне, не позволяйте этому случиться с вами

Знаменитые жемчужные украшения:

Одри Хепберн на открытии «Завтрака у Тиффани» в знаменитом платье Givenchy с ожерельем из жемчуга и страз.Ознакомьтесь с моим руководством о том, как воспроизвести это ожерелье здесь. Жемчужное ожерелье Джеки Кеннеди с тремя стойками, которое, как полагают, было унаследовано от ее матери. И оказалось, что пока я исследовал этот пост, я обнаружил, что Шанель была одним из любимых дизайнеров Джеки!

Вот моя фотография в одном из любимых старинных жемчужин. Если вам интересно, на мне 4 винтажных костюмированных жемчужных ожерелья. Думаю, Коко Шанель будет гордиться. Хорошо, я показал вам свой жемчуг. А теперь покажи мне свой.Разместите фото с любимым жемчугом — это может быть любой жемчуг — ожерелья, браслеты, серьги, что угодно, я хочу это увидеть. Размещайте свои фото в Instagram и используйте хэштег #PearlWeek

.

Готовы добавить в свой гардероб костюмный жемчуг? Посетите мой магазин винтажных украшений здесь.

Есть вопрос по костюмному жемчугу? Оставьте это в комментариях ниже.



Связанные

5 вещей, за которые можно поблагодарить Коко Шанель (включая ее потрясающий новый биографический фильм)

  1. Маленькое черное платье .Есть ли в вашем гардеробе более необходимая вещь, чем ваш LBD? Подумайте об этом на минуту. Ты носишь свой на горячих свиданиях. На званые обеды и коктейльные вечеринки. Даже когда ты подружка невесты на свадьбе. Фактически, когда я спросил несколько месяцев назад: «Если бы вы могли носить только одну одежду до конца своей жизни, что бы это было?» Множество ваших откликнулись восторженным «LBD!» И угадайте, кого вы должны за это благодарить? Да, куклы, еще одно гениальное модное изобретение, приписываемое Коко Шанель.Она опубликовала фотографию короткого черного платья в выпуске Vogue за 1926 год, назвав его «Форд Шанель», потому что, как и Модель Т, оно было простым и доступным для женщин всех социальных слоев. Он должен был быть универсальным, доступным, доступным и нейтральным, чтобы понравиться самому широкому рынку. Vogue объявил, что он станет «своего рода униформой для всех женщин со вкусом». Спустя почти 85 лет его сила сохраняется.

  2. Коко до Шанель .Мне посчастливилось получить предварительный просмотр нового биографического фильма о дизайнере (сейчас он выпущен ограниченным тиражом и скоро появится в других кинотеатрах) и куклах, я потерял дар речи. Он отражает каждую частичку прихоти, блеска и непоколебимой преданности Коко Шанель, изменившей определение женственности в 20-м веке. Только постарайтесь, чтобы вас не потрясло — а костюмы !? Мне не нужно было носить корсет, чтобы почувствовать, что я упаду в обморок. Смотрите превью прямо сейчас:

Что вы думаете об этом маленьком уроке истории Chanel, куклы? Вы узнали что-нибудь новое о дизайнере? За что из этого вы больше всего благодарны? А кто-нибудь из вас уже видел Coco Before Chanel ? Обсуждать!

ПЛЮС.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *