Фильм Руслан и Людмила: смотреть онлайн в хорошем качестве, фото, видео
Двухсерийный советский фильм-сказка с Валерием Козинцем, Натальей Петровой и Владимиром Федоровым в главных ролях, поставленный Александром Птушко по одноименной поэме Александра Сергеевича Пушкина.
Сюжет фильма Руслан и Людмила / Ruslan i Lyudmila
Киевский князь Владимир (Андрей Абрикосов) выдавал свою дочь Людмилу (Наталья Петрова) замуж из доброго молодца Руслана (Валерий Козинец). Множество людей собралось на свадебный пир, щедро угощал князь своих гостей, они же веселились и чествовали молодых.
В самый разгар торжества невесту похитил злой чародей Черномор (Владимир Федоров). Призвал князь Владимир всех известных ему богатырей помочь освободить его дочь.
Лишь Руслану удалось одолеть Черномора в смертельной схватке и вернуть свою возлюбленную.
Но до этого пришлось ему пройти через множество испытаний…
История создания фильма Руслан и Людмила / Ruslan i Lyudmila
Премьера картины «Руслан и Людмила» состоялась 12 октября 1972 года.
«Руслан и Людмила» — последний фильм, который поставил прославленный советский режиссер-киносказочник Александр Птушко, и именно эта лента считается вершиной его творчества.
Роскошные костюмы, великолепно поставленные и снятые батальные сцены, новаторские для своего времени и при этом выполненные на высоком уровне трюки и комбинированные съемки, участие в картине замечательных актеров – все это сделало фильм и самым кассовым за всю долгую карьеру Птушко. Собрав у экранов кинотеатров около 35 миллионов зрителей на серию, лента «Руслан и Людмила» опередила по посещаемости другие выдающиеся работы мастера — «Садко», «Илью Муромца» и «Сказку о царе Салтане».
В роли РусланаПтушко снял своего зятя – актера Московского театра имени Ермоловой Валерия Козинца, а Людмилу сыграла непрофессиональная актриса — выпускница Московского института иностранных языков Наталья Петрова.
Для Натальи картина «Руслан и Людмила» стала дебютной и, можно сказать, единственной работой в кино, если не считать эпизодического появления в роли официантки в телефильме «Место встречи изменить нельзя».
Исполнителя на роль Черномора долго не удавалось найти, пока, наконец, ассистенты режиссера не привели на пробы физика-ядерщика Владимира Федорова, ранее никогда не снимавшегося в кино. Освоиться на съемочной площадке дебютанту помогал актер Валерий Носик, который не только обучал Федорова хитростям профессии, но и озвучил его роль.
Впоследствии Владимир Федоров вспоминал о работе с Александром Птушко:
«Я очень благодарен Александру Лукичу за то, что он предоставил мне возможность еще одного образа существования в этом мире — я стал актером. И теперь, посвятив кино много лет, я сравниваю Птушко с Петром I. Он был достаточно требователен и жесток к окружающим, и его возмущала любая несостоятельность в профессии, но, обрушив на голову несчастного гром и молнии, он с удовольствием показывал лично, как можно и нужно делать.
<…> Он ни минуты не мог сидеть без дела. Будучи уже далеко не молодым человеком, обремененным множеством болезней, на площадке он занимался несколькими делами сразу».
В картине снималось много замечательных актеров, в том числе Андрей Абрикосов, Вячеслав Невинный, Мария Капнист, Игорь Ясулович, Сергей Мартинсон, Виктор Шульгин.
Интерьерные сцены фильма снимали в павильонах «Мосфильма», а на натуру в августе-сентябре 1970 года киногруппа выезжала в город Александров Владимирской области. Александр Птушко, объясняя свой выбор Александрова для съемок, говорил: «Места под Александровом исконно русские. Нас устраивает и здешний рельеф, дающий большой простор для камеры».
Съемки проходили на территории Александровского Кремля и близлежащих сел Степково и Наумово. Самые грандиозные эпизоды были поставлены на берегу Дичковского озера. В Александрове снимали венчание Руслана и Людмилы, бой Руслана с Головой, большое количество батальных сцен — победу над печенегами, осаду Киева и другие.
На одном из живописных холмов у деревни Наумово были возведены декорации Древнего Киева. Белокаменные постройки, золотые купола церквей, городская стена были видны издалека.
В 1976 году на Международном кинофестивале детских и юношеских фильмов в Салерно (Италия) фильм «Руслан и Людмила» был отмечен специальной премией жюри.
Интересные факты о фильме Руслан и Людмила / Ruslan i Lyudmila
— Фильм Александра Птушко — третья по счету экранизация поэмы Пушкина. В 1914 году вышел фильм «Руслан и Людмила», поставленный Владиславом Старевичем, а в 1938 году — лента Виктора Невежина и Ивана Никитченко.
— Для одного из эпизодов понадобились около 300 попугаев, но покупка такого количества экзотических птиц обошлась бы «Мосфильму» в копеечку. Студия приобрела только несколько десятков попугаев, а остальных изображали голуби, которые были раскрашены бутафорами по технологии, разработанной Птушко еще в юности.
— В роли Наины начала сниматься актриса Театра имени Вахтангова Цецилия Мансурова. Один из первых эпизодов с ее участием готовился очень долго и ответственно. Были возведены сложные декорации, установлена пиротехника, многочисленная массовка заняла свои места, сцена была отрепетирована до мельчайших нюансов. Планировалось снять все с одного дубля — очень уж сложной и трудоемкой была подготовка. Все актеры и члены съемочной группы находились в сильном напряжении. После того как прозвучала команда «Мотор!», и началась съемка,
— На роль Финна Александр Птушко пригласил Игоря Ясуловича, которому на тот момент было немного за тридцать.
Актер играл своего героя, когда тот был молодым и дряхлым стариком. Гримеры долго трудились, чтобы сделать из Ясуловича убеленного сединами старца, но, в конце концов, их труд был оценен по достоинству самим Птушко. Загримированный актер в ожидании съемок ходил по студии и зашел в павильон, где шла подготовка к постановке эпизода. Птушко (режиссеру в то время уже исполнилось 73 года), занятый работой, увидев древнего дедушку, вскочил со своего кресла, чтобы уступить место. Лишь некоторое время спустя он, наконец, узнал Ясуловича.
Съемочная группа фильма Руслан и Людмила / Ruslan i Lyudmila
Режиссер: Александр Птушко
Авторы сценария: Александр Птушко, Александр Пушкин (поэма)
В ролях: Валерий Козинец, Наталья Петрова, Владимир Федоров, Андрей Абрикосов, Мария Капнист, Наталья Хренникова, Игорь Ясулович, Виктор Шульгин, Олег Мокшанцев, Руслан Ахметов и другие
Операторы: Игорь Гелейн, Валентин Захаров
Композитор: Тихон Хренников
Судьбы актеров, сыгравших главные роли в фильме «Руслан и Людмила».
| Кинолюбитель.Фильм «Руслан и Людмила» — великий фильм. Тут споров нет. Но все критики в один голос изничтожают актеров, сыгравших тех самых Руслана и Людмилу. Они считают, что актеры они слабые.
Вспомним судьбу этих актеров.
ВАЛЕРИЙ КОЗИНЕЦ.
Все критики твердят в один голос, что Валерий Козинец – это самый неудачный выбор на роль русского былинного богатыря. И многие замечают с ехидцей, что Валерий Козинец попал на эту роль по большому блату.
Наверное, в чем –то они правы.
На момент съемок фильма он был зятем режиссера, несколько лет был женат на дочери режиссера Натальи, которая была на 13 лет старше актера.
Это был второй брак актера. И этот брак был весьма непродолжительным.
После распада брака, актер перебрался на «Ленфильм», где работал в штате этой киностудии. Снимался довольно много. Но главных ролей, как и заметных фильмов больше не было.
Зато третий брак оказался счастливым. Со своей женой Людмилой он живет до сих пор, вырастил сына, и покинул мир кино, переехав в деревню.
Роль в фильме «Руслан и Людмила» стала самой заметной для
Валерия Козинца.
НАТАЛЬЯ ПЕТРОВА.
Наталья Петрова, по мужу Серуш, в истории кино осталась, как исполнительница роли Людмилы. Она работала моделью, так и попала в кино. Критики от ее игры не оставили камня на камне, хотя все отметили ее невероятную красоту. Но, кроме красоты, необходим был и актерский талант. А его как раз и не было.
Зато личная жизнь Натальи Петровой сложилась счастливо. Она вышла замуж за богатого иранского бизнесмена, вращалась в круге Высоцкого.
После смерти мужа унаследовала его бизнес. И теперь часто дает интервью о своем единственной главной роли в кино.
Ради справедливости отметим, что была еще роль официантки в фильме «Место встречи…» И эта роль памятна всем, что это та самая официантка, которую выкинули в окно. Выкинули, разумеется, каскадера.
Об одном только жалеет Наталья Петрова, что у нее не получилось стать матерью.
БЕРЕГИТЕ СЕБЯ!
МИРА ВСЕМ И ЛЮБВИ.
СПАСИБО ЗА ВНИМАНИЕ.
Фотографии взята из свободного источника.
афиша и отзывы о спектакле в Санкт-Петербурге
Где
ВездеАдминистрации р-новКреативные art заведенияПарки аттракционов, детские развлекательные центрыКлубы воздухоплаванияБазы, пансионаты, центры загородного отдыхаСауны и баниБарыБассейны и школы плаванияЧитальные залы и библиотекиМеста, где играть в бильярдБоулингМагазины, бутики, шоу-румы одеждыВерёвочные городки и паркиВодопады и гейзерыКомплексы и залы для выставокГей и лесби клубыГоры, скалы и высотыОтели ГостиницыДворцыДворы-колодцы, подъездыЛагеря для отдыха и развития детейПрочие места отдыха и развлеченийЗаброшки — здания, лагеря, отели и заводыВетеринарные клиники, питомники, зоогостиницыКонтактные зоопарки и парки с животнымиТуристические инфоцентрыСтудии йогиКараоке клубы и барыКартинг центрыЛедовые катки и горкиРестораны, бары, кафеКвесты в реальности для детей и взрослыхПлощадки для игры в кёрлингКиноцентры и кинотеатрыМогилы и некрополиВодное поло.
Когда Любое времясегодня Пт, 23 апрелязавтра Сб, 24 апрелявоскресенье, 25 апреляпонедельник, 26 апрелявторник, 27 апрелясреда, 28 апрелячетверг, 29 апреляпятница, 30 апрелясуббота, 1 маявоскресенье, 2 мая
Ледовое шоу «Руслан и Людмила» показали в Петербурге
31 октября в СК «Юбилейный» прошла петербургская премьера ледового мюзикла «Руслан и Людмила».
Автором идеи, продюсером и исполнительницей главной роли является трёхкратная чемпионка России, трёхкратная чемпионка Европы, двукратная чемпионка мира, олимпийская чемпионка, заслуженный мастер спорта России Татьяна Навка.
Публика давно ее знает, любит за обаяние и харизму и гордится огромными достижениями в мире фигурного катания.
Сейчас большой выбор разнообразных шоу, в том числе ледовых. У зрителя есть возможность выбирать и наслаждаться этим прекрасным видом спорта. Было очень любопытно увидеть, что для нас подготовила Татьяна, чем удивит ее постановка.
И удивиться действительно было чему! Это очень красивый, трогательный и захватывающий мюзикл, положенный на знаменитую поэму прославленного А.С. Пушкина. Все мы с детства ее знаем, сюжет и знаменитые слова «У лукоморья дуб зелёный; златая цепь на дубе том…» и «… Там чудеса: там леший бродит, русалка на ветвях сидит…» отзываются в нашем сердце и не могут оставить равнодушными. Выбор темы для постановки мюзикла очень удачный, они нам близка и понятна.
В центре сюжета, конечно, Людмила и Руслан, роль которого досталась пятикратному чемпиону США и двукратному победителю чемпионата четырех континентов в танцах на льду Петру Чернышеву. Костюмы героев шикарны, головы увенчаны коронами, они богато украшены камнями и драгоценностями. Руслан и Людмила словно сошли со страниц школьной книжки. Взгляд отвести невозможно!
В этом мюзикле костюмы всех фигуристов заслуживают внимания и упоминания: они подобраны с большим вкусом, под характер каждого героя и помогают лучше раскрыть его образ. Костюмы фигуристов массовых сцен тоже очень красивы и красочны, сшиты в народном стиле, смотреть одно удовольствие! Много акцентов сделано на русское народное творчество – балалайки, гусли и другие музыкальные инструменты в качестве реквизита, а также танцы, например, заводная «Калинка-малинка».
Маргарите Дробязко досталась роль колдуньи Наины, с которой она справилась на отлично.
Маргарита, как всегда, эффектна и обаятельна! Повилас Ванагас исполнил роль старика-волшебника Финна.
Теперь о декорациях – их было достаточно много, но особого внимания заслуживает гигантская говорящая «голова»! Также впечатлил настоящий дракон, много спецэффектов,3D-mapping и видео-ряд, транслирующийся параллельно происходящему на льду, новое интересное решение.
Голоса главных героев озвучивают знаменитые Филипп Киркоров (Черномор), Ани Лорак (Людмила), Александр Панайотов (Руслан), а также актёры мюзиклов. И это несомненно является прекрасным дополнением ко всей постановке.
Ледовый мюзикл имеет стопроцентный успех, ведь его гастроли длятся уже почти 2 года. Фигуристы уже успели показать его в Москве, Казани, Сочи и даже в Турции. С предвкушением ждём новых работ от Татьяны Навки!
Текст: Ирина Юршина
Фото: Евгений Юршин
Другие публикации
06.01.2019 в 13:55Кони в яблоках, кони серые
Представительница цирковой династии, педагог по конному мастерству, гротеск-наездница Яна Шаникова приняла участие в новогоднем конно-театральном шоу «Сон наяву».
Блюмены вышли на публику
Первый российский тур международно известной Blue Man Group стартовал в неформальной обстановке.
от Васнецова до сих пор» онлайн
Дорогие друзья!
В связи со сложившейся ситуацией мы, к сожалению, были вынуждены прервать публичные киносеансы в Большом зале Новой Третьяковки в рамках кинопрограммы к выставке «Русская сказка: от Васнецова до сих пор», но предлагаем вам посмотреть запланированные к показу фильмы на онлайн-ресурсах наших партнёров — Киноконцерна «Мосфильм» и Киностудии «Союзмультфильм», а также на странице портала «Культура.
РФ» и в онлайн-кинотеатре MEGOGO.
Подписывайтесь на специальную рассылку, чтобы быть в курсе всех онлайн проектов и трансляций Третьяковки и первыми узнать об открытии музея.
Кинопрограмма «Русская сказка на киноэкране. Начало» 0+
По щучьему велению
СССР, Союздетфильм. 1938, 57 мин.
Режиссёр Александр Роу
В ролях Пётр Савин, Мария Кравчуновская, Георгий Милляр, Софья Терентьева, Лев Потёмкин, Иван Москвин, Александр Жуков, Андрей Файт, Татьяна Струкова, Лидия Рюмина
Смотреть онлайн
По одноимённой пьесе Е.Я. Тараховской, в основе сюжета которой четыре русские народные сказки: «По щучьему велению», «Царевна Несмеяна», «Плясовая гармонь», «Емеля-дурачок».
СССР, Мосфильм.1938, 50 мин.
Режиссёры Иван Никитченко, Виктор Невежин
В ролях Сергей Столяров, Людмила Глазова, Николай Бубнов, Николай Чаплыгин, Мария Шленская, Василий Савицкий
Смотреть онлайн
Экранизация поэмы А.С. Пушкина.
В картине звучит музыка из оперы Михаила Глинки «Руслан и Людмила».
Василиса Прекрасная
СССР, Союздетфильм. 1939, 72 мин.
Режиссёр Александр Роу
В ролях Георгий Милляр, Сергей Столяров, Лев Потёмкин, Никита Кондратьев, Валентина Сорогожская, Ирина Зарубина, Лидия Сухаревская
Смотреть онлайн
По мотивам русской народной сказки «Царевна-лягушка».
Конёк-ГорбунокСССР, Союздетфильм. 1941, 76 мин.
Режиссёр Александр Роу
В ролях Пётр Алейников, Марина Ковалёва, Вениамин Гут, Георгий Милляр, Лев Потёмкин, Михаил Трояновский, Анатолий Жуков, Николай Горлов, Александр Тимонтаев
Смотреть онлайн
Экранизация сказки П.
П. Ершова о приключениях Иванушки-дурачка и его верного друга Конька-Горбунка.
Кащей Бессмертный
СССР, Союздетфильм. 1944, 64 мин.
Режиссёр Александр Роу
В ролях Сергей Столяров, Александр Ширшов, Галина Григорьева, Георгий Милляр, Иван Рыжов, Сергей Юрцев, Сергей Троицкий, Лев Кровицкий, Сергей Филиппов, Пётр Галаджев, Иван Бобров, Эммануил Геллер
Сказка о русском богатыре — Никите Кожемяке, о его боевом друге — Булате Балагуре, о Марье Моревне — красоте ненаглядной, о злом вороге Кащее Бессмертном…
Каменный цветок
СССР, Мосфильм. 1946, 83 мин.
Режиссёр Александр Птушко
В ролях Владимир Дружников, Тамара Макарова, Михаил Трояновский, Екатерина Деревщикова, Алексей Кельберер, Михаил Яншин, Николай Темяков, Анна Петухова, Николай Орлов, Лидия Дейкун-Благонравова, Серафим Зайцев
Смотреть онлайн
По мотивам сказа П.
П. Бажова «Малахитовая шкатулка». Старый дед Слышко рассказывает детям сказ про мастера Данилу. Ещё мальчиком, обучаясь у старого мастера Прокопьича, Данила овладел тайнами обработки камня, научился создавать из малахита замечательные изделия, но сам он не удовлетворён своей работой и стремится к совершенству в искусстве резьбы по камню…
Садко
СССР, Мосфильм. 1952, 85 мин.
Режиссёр Александр Птушко
В ролях Иван Переверзев, Юрий Леонидов, Сергей Столяров, Лев Фенин, Ольга Викландт, Михаил Астангов, Михаил Трояновский, Алла Ларионова, Нинель Мышкова, Степан Каюков
Смотреть онлайн
Кроме того, за роль в этом фильме жюри кинофестиваля включило актёра Сергея Столярова в список лучших актёров мира.
Илья Муромец
СССР, Мосфильм. 1956, 89 мин.
Режиссёр Александр Птушко
В ролях Андрей Абрикосов, Михаил Пуговкин, Александр Шворин, Борис Андреев, Владимир Соловьев, Муратбек Рыскулов, Сергей Мартинсон, Ия Арепина, Нинель Мышкова
Смотреть онлайн
По мотивам русских народных былин. Первый советский широкоэкранный фильм.
Бесчинствуют на русской земле тугары, жгут дома, топчут посевы. Поэтому отправляется Илья Муромец в Киев-град к князю Владимиру. Много славных подвигов в дороге совершает богатырь…
Кинопрограмма «Русская сказка на киноэкране: Канон» 0+
Марья-искусница
СССР, Киностудия имени Горького. 1960, 74 мин.
Режиссёр Александр Роу
В ролях Михаил Кузнецов, Нинель Мышкова, Виктор Перевалов, Ольга Хачапуридзе, Анатолий Кубацкий, Георгий Милляр, Вера Алтайская, Александр Хвыля, Никита Кондратьев, Сергей Троицкий, Константин Немоляев, Владимир Пицек, Константин Старостин, Михаил Щербаков, Александр Баранов
Смотреть онлайн
Экранизация пьесы Евгения Шварца.
Отставной солдат-барабанщик возвращается в родные края и помогает мальчику Иванушке отыскать его мать — Марью-искусницу, похищенную водяным царём Водокрутом Тринадцатым.
Морозко
СССР, Киностудия имени Горького. 1964, 84 мин.
Режиссёр Александр Роу
Авторы сценария Михаил Вольпин, Николай Эрдман
В ролях Александр Хвыля, Наталья Седых, Эдуард Изотов, Инна Чурикова, Павел Павленко, Вера Алтайская, Георгий Милляр, Галина Борисова, Анатолий Кубацкий
Смотреть онлайн
По мотивам русской народной сказки.Фильм был удостоен главного приза на МКФ фильмов для детей в Венеции в 1965 году. В 1966 году фильм получил премию II-го Всесоюзного кинофестиваля «За фильм для детей и юношества» в Киеве, а также награду Award of Excellence от Консультативного совета по кинематографии США за лучший киносценарий для семейного просмотра. За роль Марфуши посол Чехии Ярослав Башта вручил актрисе Инне Чуриковой серебряную медаль Масарика.
Сказка о царе Салтане
СССР, Мосфильм.1966, 86 мин.
Режиссёр Александр Птушко
В ролях Владимир Андреев, Лариса Голубкина, Олег Видов, Ксения Рябинкина, Сергей Мартинсон, Ольга Викландт, Вера Ивлева, Нина Беляева, Виктор Колпаков, Юрий Чекулаев, Валерий Носик, Григорий Шпигель
Смотреть онлайн
Широкоформатный фильм по одноимённой сказке А.С. Пушкина. «Три девицы под окном пряли поздно вечерком» — так начинается всеми любимая история о царе Салтане, жену и новорожденного сына которого оклеветали, посадили в бочку и бросили в море. Попали они на остров Буян, стали там жить-поживать, и однажды встретил царевич белую лебедь, да не обычную, а волшебную. Тут-то и начинаются настоящие чудеса, которые ни в сказке сказать, ни пером описать.
Снегурочка
СССР, Ленфильм. 1968, 90 мин.
Режиссёр Павел Кадочников
В ролях Евгения Филонова, Евгений Жариков, Ирина Губанова, Борис Химичев, Павел Кадочников, Сергей Филиппов, Андрей Апсолон
Смотреть онлайн
Экранизация одноименной пьесы А.
Н. Островского. Снегурочка — дочь Деда Мороза и красавицы Весны. Ее ледяное сердце никогда еще не ведало простых человеческих радостей, никогда не знало любви до встречи с Лелем. Его душевное тепло и песни подарили девушке богатство окружающего мира, растопили сердце холодной красавицы.
Огонь, вода… и медные трубы
СССР, Киностудия имени Горького. 1968, 81 мин.
Режиссёр Александр Роу
Авторы сценария Михаил Вольпин, Николай Эрдман
В ролях Наталья Седых, Алексей Катышев, Георгий Милляр, Вера Алтайская, Лев Потёмкин, Александр Хвыля, Анатолий Кубацкий, Леонид Харитонов, Муза Крепкогорская, Алексей Смирнов, Павел Павленко, Аркадий Цинман, Зоя Василькова, Михаил Пуговкин
Смотреть онлайн
Музыкальная сказка. Омолодившись при помощи молодильных яблок, Кощей Бессмертный решил подыскать себе молодую невесту. Слуги Кощея похитили Аленушку и увезли ее к своему хозяину.
Отправился угольщик Вася-Василек искать свою невесту — подруженьку…
Варвара-краса, длинная коса
СССР, Киностудия имени Горького. 1969, 81 мин.
Режиссёр Александр Роу
В ролях Михаил Пуговкин, Георгий Милляр, Татьяна Клюева, Алексей Катышев, Сергей Николаев, Анатолий Кубацкий, Лидия Королёва, Варвара Попова, Александр Хвыля, Лев Потёмкин
Смотреть онлайн
По мотивам баллады В.А. Жуковского «Сказка о царе Берендее, о добром царе Еремее и злом Чуде-Юде, о любви Варвары-красы к рыбацкому сыну Андрею».
Золотые рога
СССР, Киностудия имени Горького. 1972, 74 мин.
Режиссёр Александр Роу
В ролях Раиса Рязанова, Володя Белов, Ира Чигринова, Лена Чигринова, Георгий Милляр, Алексей Смирнов, Лев Потёмкин, Юрий Харченко, Иван Байда
Смотреть онлайн
Сказка о том, как Баба-Яга утащила у Евдокии двух маленьких дочерей, Машеньку и Дашеньку, и превратила в ланей.
Но у бесстрашной Евдокии оказалось много помощников — Солнце, Месяц, Ветер, Золотые Рога и сама Земля русская, а самый главный — сын Кирюша…
Руслан и Людмила
СССР, Мосфильм. 1972-73, 149 мин.
Режиссёр Александр Птушко
Композитор Тихон Хренников
В ролях Валерий Козинец, Наталья Петрова, Владимир Фёдоров, Мария Капнист, Наталья Хренникова, Андрей Абрикосов, Игорь Ясулович, Вячеслав Невинный, Олег Мокшанцев, Руслан Ахметов, Сергей Мартинсон
Смотреть онлайн
Двухсерийный фильм по мотивам поэмы А. С. Пушкина.
Кинопрограмма «Русская сказка на киноэкране. Старая сказка на новый лад» 0+
СССР, Ленфильм. 1974, 89 мин.
Режиссёр Надежда Кошеверова
Композитор Моисей Вайнберг
В ролях Сергей Мартынов, Валерий Золотухин, Татьяна Шестакова, Евгений Тиличеев, Валерий Носик, Александр Бениаминов, Татьяна Пельтцер, Сергей Филиппов, Анатолий Абрамов, Георгий Вицин
Смотреть онлайн
Музыкальная сказка по мотивам русского фольклора.
Иван да Марья
СССР, Киностудия имени Горького. 1975, 83 мин.
Режиссёр Борис Рыцарев
В ролях Иван Бортник, Татьяна Пискунова, Иван Рыжов, Лия Ахеджакова, Елизавета Уварова, Николай Бурляев, Валентин Никулин, Лев Круглый, Виктор Сергачёв, Михаил Козаков, Валентин Гафт, Николай Лавров
Смотреть онлайн
О необыкновенных приключениях в царстве вздорного царя-самодура Евстигнея XIII, в поединке с которым бравый солдат Иван — мастер на все руки — одерживает победу.
Финист – ясный соколСССР, Киностудия имени Горького. 1975, 75 мин.
Режиссёр Геннадий Васильев
В ролях Вячеслав Воскресенский, Светлана Орлова, Михаил Кононов, Михаил Пуговкин, Людмила Хитяева, Георгий Вицин, Гликерия Богданова-Чеснокова, Георгий Милляр
Смотреть онлайн
Фильм по мотивам русских народных сказок и одноимённой повести Н.
Я. Шестакова о победе богатыря Финиста, прозванного Ясным Соколом, над воинством злого и коварного Картауса.
Степанова памятка
СССР, Ленфильм. 1976, 85 мин.
Режиссёр Константин Ершов
В ролях Лариса Чикурова, Геннадий Егоров, Ирина Губанова, Наталья Андрейченко, Игорь Костолевский, Лев Круглый, Дима Дымов
Смотреть онлайн
По сказам П.П.Бажова «Хозяйка Медной горы» и «Малахитовая шкатулка»
Как Иванушка-дурачок за чудом ходил
СССР, Ленфильм. 1976, 88 мин.
Режиссёр Надежда Кошеверова
В ролях Олег Даль, Елена Проклова, Михаил Глузский, Татьяна Пельтцер, Владимир Этуш, Андрей Попов, Александр Бениаминов, Мария Барабанова, Игорь Дмитриев, Михаил Боярский, Сергей Филиппов
Смотреть онлайн
Чтобы спасти свою ненаглядную Настю от злого недуга Иванушка отправляется за тридевять земель, побеждает коварство злого купца Марко, жульничество Феди-конокрада, недоверие волшебника Лукомора и завоевывает любовь девушки.
Аленький цветочек
СССР, Киностудия имени Горького. 1977, 65 мин.
Режиссёр Ирина Поволоцкая
В ролях Марина Ильичёва-Рыжакова, Лев Дуров, Алла Демидова, Алексей Чернов, Александр Абдулов, Валентин Гнеушев, Ольга Токарева, Елена Водолазова
Смотреть онлайн
По мотивам одноимённой сказки С.Т. Аксакова.Красавица и чудовище встречают друг друга благодаря аленькому цветочку и преодолевают злое колдовство силой искренней и всепобеждающей любви.
Подарок чёрного колдуна
СССР, Киностудия имени Горького. 1978, 63 мин.
Режиссёр Борис Рыцарев
В ролях Елена Кондратьева, Борис Щербаков, Лариса Данилина, Лия Ахеджакова, Виктор Сергачёв, Алексей Чернов, Светлана Орлова, Лев Круглый, Евгений Гуров
Смотреть онлайн
По мотивам русских народных сказок.
Подарил злой колдун Василисе свадебный наряд, в котором можно загадать одно-единственное желание.
Увидев любимого Ивана с другой девушкой, молвила опрометчиво Василиса слово — и ослеп Иван. Пережив череду испытаний, Василиса нашла живую воду и вернула любимому зрение.
СССР, Киностудия имени Горького. 1978, 76 мин.
Режиссёр Владимир Гориккер
В ролях Ирина Алфёрова, Александр Кириллов, Людмила Дребнёва, Любовь Чиркова-Черняева, Владимир Вихров, Наталья Сайко, Георгий Мартиросьян, Валерий Черняев
Смотреть онлайн
Музыкальный фильм по сказке А. С. Пушкина «Сказка о мертвой царевне и семи богатырях».
Ледяная внучкаСССР, Киностудия имени Горького. 1980, 73 мин.
Режиссёр Борис Рыцарев
В ролях Светлана Орлова, Андрей Градов, Людмила Шагалова, Борис Сабуров, Альберт Филозов, Валерий Долженков, Ольга Григорьева, Владимир Никитин
Смотреть онлайн
По мотивам русской народной сказки «Снегурочка».
Там, на неведомых дорожках…
СССР, Киностудия имени Горького. 1982, 67 мин.
Режиссёр Михаил Юзовский
В ролях Роман Монастырский, Татьяна Пельтцер, Леонид Харитонов, Татьяна Аксюта, Александр Кузнецов, Александр Филиппенко, Юрий Чернов, Юрий Медведев, Леонид Каневский, Олег Анофриев
Смотреть онлайн
Экранизация повести Э.Н. Успенского «Вниз по волшебной реке».
Школьник Митя, находясь в деревне на каникулах, попадает в волшебную страну и вместе с героями любимых книжек вступает в борьбу c тёмными силами.
После дождичка в четверг 6+
СССР, Киностудия имени Горького. 1985, 78 мин.
Режиссёр Михаил Юзовский
В ролях Владислав Толдыков, Алексей Войтюк, Геннадий Фролов, Олег Табаков, Валентина Талызина, Марина Зудина, Олег Анофриев, Марина Яковлева, Татьяна Пельтцер, Юрий Медведев, Семён Фарада
Смотреть онлайн
Однажды, после дождичка в четверг, у царя Авдея родился первенец. В тот же день родился мальчик у ключницы Варвары, а в капусте был обнаружен новорождённый подкидыш. Всех троих нарекли Иванами — и Авдей приказал растить хлопцев вместе. Однако ключница сделала по-своему: положила в царскую люльку своего Ивана, а двух других отдала на каторгу…
На златом крыльце сидели
СССР, Киностудия имени Горького. 1986, 68 мин.
Режиссёр Борис Рыцарев
В ролях Геннадий Фролов, Елена Денисова, Сергей Николаев, Александр Новиков, Михаил Пуговкин, Татьяна Конюхова, Леонид Куравлёв, Лидия Федосеева-Шукшина, Виктор Сергачёв, Станислав Коренев, Зиновий Гердт
Смотреть онлайн
Комедия по мотивам русских сказок, содержащая многочисленные пародийные эпизоды и реминисценции из классических произведений русской и мировой литературы.
Раз, два – горе не беда!
СССР, Киностудия имени Горького. 1989, 83 мин,
Режиссёр Михаил Юховский
В ролях Олег Табаков, Марина Яковлева, Андрей Соколов, Семён Фарада, Николай Караченцов, Владимир Епископосян, Владимир Фёдоров, Мичислав Юзовский, Виктор Бунаков, Виталий Серов, Татьяна Пельтцер, Елена Санаева, Елена Кондулайнен
Смотреть онлайн
Победив страшного дракона, солдат Иван возвращается с войны. Тридевятое царство ликует. Царь, тоже Иван, очень доволен.
Он награждает тезку орденом с жемчугами, назначает фельдмаршалом и предлагает в жены собственную дочку Марию-Луизу. Но солдат неожиданно отказывается от всего.
Лесная царевна
Россия. 2004, 94 мин.
Режиссёры Александр Басов, Теймураз Эсадзе
В ролях Мария Куликова, Николай Мачульский, Юрий Назаров, Владимир Симонов, Сергей Пинчук, Антон Кукушкин, Сергей Барковский, Владимир Панков, Михаил Полицеймако, Виктор Сергачёв
Смотреть онлайн
Иван-царевич полюбил лесную царевну Марью. Счастью молодых мешают тёмные силы: завистливые братья Ивана и обитающая в лесу нечисть.
Кинопрограмма «Русская сказка на киноэкране: Анимация» 0+
Вы можете посмотреть мультфильмы на канале нашего партнёра — киностудии «Союзмультфильм»
Смотреть онлайн
Дед Мороз и серый волк
СССР, Союзмультфильм. 1937, 12 мин.
Режиссёр Ольга Ходатаева
Первый советский новогодний мультфильм с Дедом Морозом.
Лесные зверята готовятся к Новому году. Дед Мороз собирается срубить им ёлку на праздник… Ивашко и Баба-яга
СССР, Союзмультфильм. 1938, 12 мин.
Режиссёры Валентина Брумберг, Зинаида Брумберг
Экранизация русской народной сказки.
Жили-были дед да баба и был у них маленький Ивашко, который рыбу ловил и стариков кормил. Однажды увидала его Баба-Яга и решила украсть…
Сказка о царе Салтане
СССР, Союзмультфильм. 1943, 35 мин.
Режиссёры Валентина и Зинаида Брумберг
Рисованный мультипликационный фильм, созданный во время Великой Отечественной войны по сказке А. С. Пушкина.
Конёк-Горбунок
СССР, Союзмультфильм. 1947, 55 мин.
Режиссёры Иван Вано, Александра Снежко-Блоцкая, Виктор Громов
По одноимённой сказке П.П. Ершова.
Гуси-лебеди
СССР, Союзмультфильм. 1949, 20 мин.
Режиссёры Александра Снежко-Блоцкая, Иван Иванов-Вано
Смотреть онлайн
По одноимённой русской народной сказке.Уезжая на ярмарку, родители дали наказ своей дочери Маше приглядывать за братом Ваней и беречь его. Девочка легкомысленно оставила его сидеть во дворе, а сама убежала играть с подружками в горелки. Вдруг налетели гуси-лебеди, схватили Ваню со двора и понесли к хозяйке — Бабе-Яге.
Чудесный колокольчик
СССР, Союзмультфильм. 1949, 19 мин.
Режиссёры Валентина и Зинаида Брумберг
Мультфильм по мотивам русских сказок.
Сказка о рыбаке и рыбке
СССР, Союзмультфильм. 1950, 32 мин.
Режиссёр Михаил Цехановский
Смотреть онлайн
Экранизация одноимённой сказки А.С. Пушкина. «Жил старик со своею старухойУ самого синего моря…».
Аленький цветочек
СССР, Союзмультфильм. 1952, 41 мин.
Режиссёр Лев Атаманов
По мотивам одноимённой сказки С.Т. Аксакова.
Петушок — золотой гребешок
СССР, Союзмультфильм. 1955, 10 мин.
Режиссёры Пётр Носов, Дмитрий Анпилов
По мотивам русской народной сказки в обработке Алексея Толстого.
Двенадцать месяцев
СССР, Союзмультфильм. 1956, 53 мин.
Режиссёр Иван Иванов-Вано
Колобок
СССР, Союзмультфильм. 1956, 10 мин.
Режиссёр Роман Давыдов
По мотивам русской народной сказки о непослушном Колобке.
Вторая экранизация одноимённой сказки, первая была снята на той же студии в 1936 году, за 20 лет до выхода этой версии.
Сказка о Снегурочке
СССР, Союзмультфильм. 1957, 10 мин.
Режиссёры Владимир Данилевич, Владимир Дегтярев
Экранизация русской народной сказки о Снегурочке.
Волк и семеро козлят
СССР, Союзмультфильм. 1957, 10 мин.
Режиссёр Пётр Носов
По мотивам одноимённой русской народной сказки.
В некотором царстве
СССР, Союзмультфильм. 1957, 30 мин.
Режиссёр Иван Иванов-Вано
Экранизация народной сказки «По щучьему велению».
Лиса и Волк
СССР, Союзмультфильм. 1958, 11 мин.
Режиссёр Пётр Носов
По мотивам русских народных сказок о хитрой Лисе и глупом Волке.
Три медведя
СССР, Союзмультфильм. 1958, 10 мин.
Режиссёр Роман Давыдов
Мультфильм по сказке Льва Толстого о непослушной девочке Варварушке.
Машенька и Медведь
СССР, Союзмультфильм. 1960, 19 мин.
Режиссёр Роман Качанов
Кукольный мультфильм Романа Качанова по пьесе Георгия Ландау, выпущенный студией «Союзмультфильм» в 1960 году. Сюжет основан на одноимённой русской народной сказке.
Добрыня Никитич
СССР, Союзмультфильм. 1965, 16 мин.
Режиссёр Владимир Дегтярев
По мотивам былины о борьбе богатыря Добрыни Никитича со Змеем Горынычем.
Сказка о золотом петушке
СССР, Союзмультфильм. 1967, 30 мин.
Режиссёр Александра Снежко-Блоцкая
Рисованный мультфильм по мотивам одноимённой сказки Александра Сергеевича Пушкина.
Сказка про Колобок
СССР, Союзмультфильм. 1969, 10 мин.
Режиссёр Наталия Червинская
Кукольный мультфильм по русской народной сказке.
Снегурка
СССР, Союзмультфильм. 1969, 10 мин.
Режиссёры Владимир Дегтярев, Николай Эрдман
Экранизация знаменитой русской народной сказки о Снегурочке.
Терем-теремок
СССР, Союзмультфильм. 1971, 10 мин.
Режиссёр Леонид Амальрик
По мотивам русской народной сказки о том как заяц, лягушка, петушок, муха и мышка решили жить вместе в теремке.
Сказка о попе и работнике его Балде
СССР, Союзмультфильм. 1973, 19 мин.
Режиссёр Инесса Ковалевская
Молодильные яблоки
СССР, Союзмультфильм. 1974, 19 мин.
Режиссёр Иван Аксенчук
По мотивам русской сказки. Послал старик трёх сыновей за волшебными молодильными яблочками. Кто их добудет — тому отец землю-матушку отдаст…
Конек-горбунок
СССР, Союзмультфильм. 1975, 70 мин.
Режиссёр Иван Иванов-Вано
По одноимённой сказке Петра Павловича Ершова.
Илья Муромец (пролог)
СССР, Союзмультфильм. 1975, 10 мин.
Режиссёр Иван Аксенчук
По мотивам русской былины о богатыре Илье Муромце и каликах перехожих.
Лиса и Медведь
СССР, Союзмультфильм. 1975, 9 мин.
Режиссёр Наталия Голованова
По мотивам русской народной сказки об обманщице Лисе и наивном, добродушном Медведе.
Василиса Прекрасная
СССР, Союзмультфильм. 1977, 18 мин.
Режиссёр Владимир Пекарь
По русской народной сказке «Царевна-Лягушка».
Жихарка
СССР, Союзмультфильм. 1977, 10 мин.
Режиссёр Наталия Голованова
По мотивам русской сказки о мальчике Жихарке, который перехитрил Баба-Ягу.
Илья Муромец и Соловей-разбойник
СССР, Союзмультфильм. 1978, 10 мин.
Режиссёр Иван Аксенчук
По мотивам русских народных былин о прославленном богатыре Илье Муромце и Соловье-разбойнике.
Девочка и медведь
СССР, Союзмультфильм. 1980, 10 мин.
Режиссёр Наталия Голованова
По мотивам русской народной сказки «Маша и медведь».
Сказка о глупом мышонке
СССР, Союзмультфильм. 1981, 10 мин.
Режиссёр Ирина Собинова-Кассиль
Мультфильм по одноимённому стихотворению Самуила Яковлевича Маршака.
Кот Котофеевич
СССР, Союзмультфильм. 1981, 10 мин.
Режиссёр Галина Баринова
Музыкальный мультфильм по мотивам русской народной сказки «Кот и лиса».
Зимовье зверей
СССР, Союзмультфильм. 1981, 10 мин.
Режиссёр Наталия Голованова
По мотивам одноимённой русской народной сказки.
Про деда, бабу и курочку РябуСССР, Союзмультфильм. 1982, 8 мин.
Режиссёр Александр Давыдов
Рисованный фильм по мотивам русской народной сказки «Курочка Ряба».
Каша из топора
СССР, Союзмультфильм. 1982, 9 мин.
Режиссёр Иван Уфимцев
Кукольный мультипликационный фильм. Экранизация одноимённой русской народной сказки о похождениях находчивого солдата.
Лиса Патрикеевна
СССР, Союзмультфильм. 1982, 10 мин.
Режиссёр Галина Баринова
Мультфильм по мотивам русской сказки по сценарию Виктора Ивановича Мережко – советского и российского сценариста, кинорежиссёра, драматурга и актёра.
Волчище – серый хвостище
СССР, Союзмультфильм. 1983, 9 мин.
Режиссёр Галина Баринова
Мультфильм по мотивам русской народной сказки о лисичке-сестричке, которая обманула и старика, забрав у него всю рыбу, а волка так научила рыбку ловить, что он без хвоста остался.
Сказка о царе Салтане
СССР, Союзмультфильм. 1984, 53 мин.
Режиссёры Иван Иванов-Вано, Лев Мильчин
По мотивам сказки А.С. Пушкина.
РУСЛАН И ЛЮДМИЛА В СТИЛЕ РЭП
ПРЕМЬЕРА
В тюменском молодежном театре «Ангажемент» имени Виктора Загоруйко премьера спектакля «Про Руслана и Людмилу». В инсценировке С. Баженовой есть сюжетные линии знаменитой поэмы Александра Пушкина, а актеры иногда произносят всем известные фразы. Но никто не в претензии к театру, ведь постановщики указали: «фантазия», а нафантазировать можно что угодно.
Что знают молодые о поэме Пушкина? Оказывается – почти ничего. Как сказал Александр Сергеевич в самом известном своем романе, «мы все учились понемногу чему-нибудь и как-нибудь». Актеры, собравшиеся на «репетицию» спектакля, немного знают сюжет и текст поэмы, и рассказывают ее «как-нибудь». Постановщики «по приколу» добавили к действующим лицам ткачиху, повариху и Бабариху из «Сказки о Царе Салтане». Правда, они в указанной ипостаси себя никак не проявляют. Но никто, даже самые большие знатоки поэмы – «Ведущие», не разоблачает «самозванок», не отправляет их в свою сказку. Самый известный отрывок поэмы «У Лукоморья дуб зеленый» действующие лица фантазии прочитали хором в стиле рэп, отбивая ритм палками.
Художник-постановщик Елена Юдина не стала создавать галерею псевдонародных русских костюмов: актеры одеты в привычные нам джинсы и футболки. Исключение – две девушки, игравшие роли Стихий (Юлия Шек и Софья Лаврусенко). Их костюмы и макияж необычны и даже вычурны. А семидесятилетняя старуха Наина (Екатерина Захарова) откровенно страшновата. Других персонажей отличают небольшие фрагменты одежды. Все декорации спектакля созданы из палок и веток, а зрители понимают и принимают их условность. В главных ролях Илья Гержина и Наталья Караганова. Наташа убедительно изображает девушку, которая не успела прочитать текст своей роли и поэтому нередко попадает в смешные ситуации. На «брачном ложе» в виде пня от толстого дуба она старательно отбивается от попыток Руслана обнять ее и «исчезает», но едва заслышав вопрос отца: «Где, где Людмила?», радостно выбегает на сцену – «Здесь я!». Затем, расстроившись, со словами «Куда я исчезла?» под смех зрителей уходит.
Руслан – этакий прилежный ученик старшеклассник. Прежде, чем что-то сделать, спрашивает у взрослых разрешения («Можно я тоже поеду искать Людмилу?»). А чтобы его заметили и дали возможность спросить – тянет вверх правую руку, не отрывая локоть от «парты», изображаемой левой рукой. Смешно. Для утверждения своей правоты Руслан даже заглядывает в книгу «Руслан и Людмила». То же делают и другие участники фантазии.
Александр Кинчеев тоже играет Рогдая, как послушного мальчика – как скажут, так и делает. Когда Рогдай погибает в честном поединке с Русланом, расстроенный актер спрашивает у ведущих: «Я убит? Убит?» Те утешают Кинчеева: «Убит Ратмир, а ты можешь оставаться с нами».
Роль Фарлафа досталась Константину Белоусову. Это вторая работа Кости в «Ангажементе». Первая – Бен Ганн в спектакле «Остров сокровищ». Фантазия «Ангажемента» «Про Руслана и Людмилу» поставлена в том же ключе, что и «Остров». Полтора часа сценического действия без антракта не оставляют зрителей, заполнивших зал с учетом требования Роспотребнадзора, равнодушными.
Рекомендую этот спектакль всем, но с учетом того, что он поставлен для взрослой аудитории (16+). Режиссер – Денис Юдин.
НА СНИМКЕ: «Руслан и Людмила на брачном ложе».
Юрий ХОЗЯИНОВ /фото автора/
Всероссийский музей А. С. Пушкина
В. А. Гартман. Людмила и Черномор. 1870 г. Бум., акварельВ 1842 году, в ожидании премьеры оперы «Руслан и Людмила», одна из петербургских газет сообщала: «Великое празднество готовится для нас: с волшебной музыкой Глинки вы услышите волшебные стихи Пушкина; гениальный композитор и гениальный поэт являются на сцене вместе».
Пушкин этой оперы не слышал, но, возможно, Глинка успел поделиться с ним своими планами. В своих «Записках» композитор писал: «На одном из вечеров Жуковского Пушкин, говоря о поэме своей „Руслан и Людмила”, сказал, что он бы многое переделал, я желал узнать от него, какие именно переделки он предполагал сделать, но преждевременная кончина его не допустила меня исполнить этого намерения». В 1837 году на смерть поэта композитор откликнулся песней Баяна, которая потом войдет в оперу. Через 20 лет не стало Глинки, он умер в Берлине 3 февраля 1857 года. Прах его привезли в Петербург только в мае, а 23 февраля в Конюшенной церкви, где 20 лет назад отпевали Пушкина, отслужили панихиду по Глинке. Знавшие и Пушкина, и Глинку в тот день оплакивали обоих. Наверное, не случайны эти «странные сближения», и не случайно появление стихов Пушкина в творчестве композитора. В юности Глинка был увлечен поэзией Жуковского, написал несколько романсов на его стихи, но с годами все чаще обращается к Пушкину: романсы на пушкинские стихи подготовили появление оперы «Руслан и Людмила», они написаны, в основном, до или во время работы над оперой.
Е. П. Пономарев. Эскиз костюма Людмилы, 1885. Акварель, белилаОпера «Руслан и Людмила» стала эпохой в русской музыке по своей новизне и неожиданности, так же, как в свое время поэма стала эпохой в русской литературе. И так же, как 20 лет назад поэма вызвала «столько шума и криков», опера вызвала бурю споров среди музыкальных критиков. «Каким удивлением, — писал Белинский, — поразила читателей <…> поэма Пушкина, в которой все было так ново, так оригинально, так обольстительно — и стих, которому подобного дотоле ничего не бывало, и склад речи, и смелость кисти, и яркость красок <…>. Ни одно произведение Пушкина, — ни даже сам „Онегин” — не произвело столько шума и криков, как „Руслан и Людмила”, одни видели в ней величайшее создание творческого гения, другие – нарушение всех правил пиитики, оскорбление эстетического вкуса». Эти слова можно отнести и к опере: ни одно произведение Глинки не вызвало столько споров и нападок. Эта полемика будет продолжаться еще долго: музыкальные критики разделятся на сторонников («русланистов») и противников оперы; еще долго будут спорить о жанрово-стилистических особенностях, о драматургии, говорить о «несценичности» оперы. Публика оперу Глинки не приняла, а, скорее, не поняла.
И. И. Горностаев. Сады Черномора. Эскиз декорации. 1866 г. Бумага, акварельПремьера «Руслана и Людмилы» была назначена на 27 ноября 1842 года в Большом Каменном театре, в день шестилетней годовщины постановки оперы Глинки «Жизнь за царя» в том же театре. Газеты объявили, что билеты распроданы на четыре представления вперед. Писали о необыкновенных технических эффектах, о роскошных декорациях, ведь за эскизы к ним художник А. Л. Роллер получил звание академика. В. Ф. Одоевский писал 18 октября в «Литературной газете»: «Роскошь костюмов и постановки превзойдет богатством своим все, что мы до сих пор видели на театре. Можно ли сомневаться, что опера будет иметь огромный успех? Роллер – большая голова на выдумки, больше той, которая вас удивит и напугает». Восторженно Одоевский отзывался и о музыке. Художник Павел Соколов вспоминал: «Слухи о постановке оперы все усиливались, и вместе с ними увеличивалось нетерпение возбужденной публики, которой уже порядком надоела заигранная „Аскольдова могила”». «Литературная газета» обещала: «Новая опера будет достоинством гораздо выше „Жизни за царя“. Это говорит о том, что композитор не стоит на месте, а идет вперед к совершенству». Но чем ближе премьера, тем больше волновался автор, и у него были на то причины. Композитор начал писать оперу в 1837 году, весной 1842 года она была закончена, и, казалось бы, никаких препятствий к ее постановке в театре не будет: имя Глинки уже хорошо известно. Однако в период репетиций хлопот у композитора было более чем достаточно. Во-первых, директор Императорских театров А. М. Гедеонов сразу попросил сократить оперу на 30–40 минут.
И. И. Горностаев. Княжеская гридница. Эскиз декорации.1866 г. Бумага, акварельГлинка кое-что переделал, но на каждой репетиции его просили сократить еще, и, отчаявшись, он махнул на все рукой и поручил заняться сокращениями гр. М. Ю. Виельгорского, а тот «нещадно выкраивал лучшие мои места, приговаривая: „Не правда ли, что я мастер делать купюры“». Во-вторых, оркестровые партии были довольно сложны, музыканты не всегда справлялись, да и не старались, а играли намеренно плохо, срывая репетиции. Свою роль в этом сыграл Фаддей Булгарин. Еще в 1836 году он написал и опубликовал в своей газете «Северная пчела» две статьи о музыке. Глинка имел несчастье назвать их «шедевром музыкальной галиматьи», а однажды в присутствии Булгарина, дававшего советы музыкантам, сказал дирижеру Герману: «Не слушай Булгарина, он в музыке ничего не понимает». И вот незадолго до премьеры «Руслана и Людмилы» Булгарин в «Северной пчеле» сообщает (от другого лица), что Глинка плохо отзывается о музыкантах, они якобы не умеют играть. Это была клевета, но музыканты были очень рассержены, и Глинка никак не мог успокоить их. Партии певцов тоже были сложны, и преподаватель вокала г-жа Чекка жаловалась директору на сложность музыки. На репетиции хор так плохо пел партию Головы, что невыносимо было слушать. Недоволен был и постановщик танцев Титюс. Французский балетмейстер никак не мог понять, зачем в оперу включен незнакомый ему танец-лезгинка. Пришлось Глинке устроить для него обед, на котором приятель композитора, Каменский, лихо отплясывал лезгинку. К тому же пышные и роскошные декорации Роллера Глинку не устраивали, он считал, что они «не совсем в русском характере». Например, киевская гридница времен Владимира Красно Солнышко напоминала немецкий средневековый замок, а колокольни киевских храмов были изображены со шпилями петровского времени. Правда, публика в этом не очень-то разбиралась. Но сады и замок Черномора Глинке решительно не нравились. И главное, перед премьерой заболела талантливая певица А. Я. Петрова-Воробьева, и роль Ратмира поручили молодой, неопытной певице Петровой 2-й.
К. А. Коровин. Руслан и голова. Эскиз декорации. 1902 г. Картон, гуашь, золотая краскаВ день премьеры Глинка волновался так, что его мать, Евгения Андреевна, боялась, что он упадет в обморок. Композитор в своих «Записках» рассказывает: «Первый акт прошел благополучно, 2-ой также недурно, за исключением хора Головы, в 3-м — Петрова-2-я оказалась весьма слабой, и публика заметно охладилась. 4-й акт не произвел эффекта, которого ожидали. В конце 5-го действия императорская фамилия уехала из театра. Когда опустили занавес, начали меня вызывать, но аплодировали очень недружно, между тем усердно шикали, и преимущественно со сцены и оркестра. Я обратился к бывшему тогда в директорской ложе генералу Дубельту: „Кажется, что шикают; идти ли мне на вызов?” — „Иди, — отвечал генерал, — Христос страдал более тебя”». С императором на премьере по долгу службы был дядя будущего композитора Н. А. Римского-Корсакова — Николай Петрович Римский-Корсаков. «Дядюшка вернулся недовольный ходом оперы, — вспоминал Воин Андреевич Римский-Корсаков, старший брат композитора. — „Музыка прекрасна, декорации великолепны, но актеры никуда не годятся. Петров в роли Руслана настоящий мужик, Степанова в роли Людмилы поет как удавленная кошка. Огромная голова представлена на сцене, в ней сидит целый хор и ревет из нее как стадо быков”. Говорили, что Глинка был так расстроен, что вышел на поклон „с постной физиономией”».
М. И. Бочаров. Лес. Эскиз декорации. 1880-е гг. Картон, гуашь, темпера, лакЭто был провал, провал оперы, которую Глинка считал лучшим своим произведением. Композитор болезненно воспринимал отзывы. К. Брюллов, принимавший участие в постановке в качестве консультанта, сказал об опере: «неперебродившее пиво», а гр. Виельгорский повторял: «неудачная опера». Глинка вспоминал, что услышав это уже не в первый раз, спросил Виельгорского: «„Скажите мне, граф, подписали ль бы Вы имя свое под этой оперой, если бы ее написали?“ — „Конечно, охотно“, — отвечал он. — „Тогда позвольте ж и мне быть довольным трудом моим”». Это были оценки друзей, а что говорить о недоброжелателях? Ф. Булгарин писал: «Публика была тиха, холодна и безмолвна и все чего-то ждала, ждала, и, не дождавшись, разошлась в безмолвии. Все вышли из театра, как с похорон! Первое слово, которое у каждого срывалось с языка: скучно! Впрочем, если публика не поняла оперы, то ее не поняли также певцы и оркестр, словом, все мы виноваты». Чего же ждала публика? Ждала того, что ей было обещано: на афише было написано: «Волшебная опера». Это было ошибкой театра. «Волшебная опера» — оперный жанр, где преобладают технические эффекты, когда на сцене разверзаются горы, происходят превращения и т. п. Музыка играет здесь роль подчиненную: она должна быть яркой, но незатейливой. Но опера Глинки — это совершенно иное. Хотя здесь тоже были технические эффекты: над сценой летали Черномор с Русланом, Голова вращала глазами и шевелила губами. Но медленное, величавое развитие действия с большими сценами-портретами героев озадачило не только заурядных меломанов, но и таких знатоков музыки, как гр. М. Ю. Виельгорский, которому опера казалась слишком затянутой. И как назвать этот жанр, где есть сказочное и героическое, эпическое и лирическое? «Руслан и Людмила» станет первой в мировой оперной литературе эпической оперой.
Н. И. Забела-Врубель в роли Людмилы. 1904-1911 г. ФототипияНе только драматургия, но и музыка была для публики непонятна: сложная партитура, непривычные для уха сочетания инструментов. Говорили, что большую роль Глинка отводит оркестровой интродукции. Сейчас, после опер Мусоргского, это кажется анахронизмом. Вот с танцами все было понятно: здесь музыка яркая, образная. Не случайно Глинка перенес Черномора с севера на юг, создав потрясающую танцевально-симфоническую сюиту с арабским, турецким танцами, с лезгинкой. Такой восточной музыки до Глинки не слышали не только в России, но и в Европе: здесь звучат подлинные народные мотивы. Глинка использовал две татарские мелодии: одну напел ему И. Айвазовский, вторую композитор слышал на Кавказе в 1823 году. Финскую мелодию Глинка записал в 1829 году на Иматре, услышав песню извозчика, персидскую мелодию узнал от секретаря персидского посольства.
Н. С. Волков. Портрет М. И. Глинки. 1837 г. Бумага, карандаш итальянский, соус, белилаНо песня Баяна привела публику в недоумение: она написана не в мажоро-миноре, а в неизвестном доселе музыкальном ладу. Глинка для изображения языческой Руси применил один из древних ладов, который еще не слышали. А мелодия, написанная в таком ладу, была непривычна и поэтому непонятна. Кроме того, мало просто придумать мелодию, нужно подобрать к ней сопровождение, т. е. гармонизовать ее, сопроводить аккордами. И здесь аккорды, принятые в европейской музыке, не подходят, нужно найти такое сопровождение, которое соответствовало бы складу и характеру этой мелодии. И Глинка это сделал первым — и сделал гениально. Чайковский говорил, что когда он обрабатывал русскую песню, то аккорды к ней брал у Глинки. Позаимствовал Чайковский и изобретенную Глинкой целотонную гамму («гамма Черномора») для усиления таинственности в «Пиковой даме».
Итак, на премьере «Руслана и Людмилы» публика ждала приятных арий в итальянском духе, услаждающих слух, а им пели что-то новое и непонятное. Интересно высказывание Осипа Сенковского, который, как пишет Глинка, «очень умно и ловко его защищал»: «При первом прослушивании в целом „Руслан и Людмила” производит именно то утомительное действие, какое мы испытываем при чтении очень умных книг, в которых каждое слово — острота, замысловатость, оригинальность». Конечно, все новое, оригинальное с трудом принимается, особенно в музыке.
Ноты к опере «Руслан и Людмила». II-ая пол. XIX в.В. Ф. Одоевский сразу оценил гениальность этой музыки: «Красоты гениальной, оригинальной музыки не даются с первого раза, как водевильный куплет, в нее необходимо вслушаться. Вслушайтесь в эту музыку, постарайтесь выучиться ей — и вы удивитесь, как могла быть одна минута, в которую она вам не нравилась». Глинка мечтал издавать вместе с Одоевским и Вяземским музыкально-просветительский журнал, в 1843 году они подали прошение, но разрешения не получили. А вкусы публики воспитывал тогда все тот же Ф. Булгарин: «Пусть композиторы пишут свою ученую музыку себе в портфель, а публике нужно давать то, что им нравится, что им понятно. Для кого же пишется музыка, как не для публики». Но, как писал литературный критик Ф. А. Кони, «хорошее всегда возьмет свое, что об нем ни говори. Скоро „Руслан и Людмила” будет любимой оперой русской публики, несмотря на первую неудачу».
Программа фантастической оперы «Руслан и Людмила» на музыку М. И. Глинки в Мариинском театре 13 апреля 1893 годаПосле премьеры попытались спасти оперу, и к пятому представлению ее совсем «порезали». Триумфальный успех начался с третьего представления, когда партию Ратмира исполнила А. Я. Воробьева-Петрова. Публика была в восторге, устроила овации. Певицу и автора вызывали несколько раз. И с каждым спектаклем популярность увеличивалась благодаря смене исполнителей. Ф. А. Кони писал в «Литературной газете»: «В течение нынешней недели опера дана 5 раз с переменою артистов, и с каждою переменою какая-нибудь часть музыки значительно выдвигалась вперед и увлекала слушателей». Партию Руслана пел Артемовский, Фарлафа — О. Петров. В первой постановке Фарлаф — итальянец Този — коверкал русский язык, не справляясь с скороговоркой. Несмотря на то что оперу так сократили, публика ее полюбила. Знакомый сюжет давал возможность не замечать нарушения логики в происходящем на сцене — благодаря поэме Пушкина все было понятно. Опера не только не провалилась, но вызвала оживленный интерес, возраставший с каждым представлением. За короткий срок, с 27 ноября до закрытия сезона 21 февраля 1843 года (сезон длился до Великого поста), т. е. меньше, чем за три месяца, состоялось 32 представления! Ни одна опера, ни в России, ни на Западе, не ставилась так часто за столь короткий срок. «Опера с бою завоевала любовь публики и ясно доказала, что театр может обойтись без потворства прихотям и дурному направлению вкуса зрителей, а сам может развивать вкус… и давать должное направление искусству», — слова Ф. Кони звучат и сейчас актуально.
А.С. Пушкин. Поэма в стихах «Руслан и Людмила» . 1899 г.В 1843 году в Большом Каменном театре оперу слушал Ф. Лист. «Между избранными посетителями можно было заметить худощавого молодого человека с восторженным лицом, который с величайшим вниманием следил за ходом оперы, — писала «Литературная газета» 25 апреля 1843 года. — Можно представить себе, какое впечатление должен был произвести на публику его одобрительный аплодисман. Лист вышел из театра с лицом, выражавшим изумление и полное удовольствие. Странно: первому европейскому музыканту опера не показалась длинною и скучною». Великий князь Михаил Павлович, однажды прогуливаясь в Павловске с Листом, спросил, неужели тот серьезно считает Глинку гениальным композитором? Лист ответил, что это его «глубочайшее убеждение».
«Руслан и Людмила». С сокращениями для народных чтений. Юбилейное издание с портретом. Под редакцией Вс. С. СоловьеваНо судьба этого произведения сложилась драматично. С годами опера подвергалась еще большим сокращениям, была окончательно искажена. «Мученица нашего времени», — так называл ее В. В. Стасов. Вскоре она была снята с репертуара, в дальнейшем либо не исполнялась вообще, либо ставилась от случая к случаю. Глинка говорил: «Поймут моего „Руслана” лет через 100». Но произойдет это гораздо раньше. После смерти Глинки, в зале Дворянского собрания в Петербурге, 8 марта 1857 года был дан концерт Филармонического общества, в котором наряду с другими произведениями Глинки была исполнена большая часть оперы «Руслана и Людмилы». 10 марта газета «Русский инвалид» писала: «Благоговейное внимание всех и потом неумолкаемые рукоплескания — доказательство того, что настала пора верной оценки для Глинки… Отныне Пушкин и Глинка будут жить нераздельно в наших представлениях».
Ф. И. Шаляпин в роли Фарлафа 1917 г. ФототипияВ 1864 году «Руслан и Людмила» под управлением М. Балакирева с триумфом пройдет в Праге. А в 1871 году снятый с репертуара спектакль будет поставлен в Петербурге без сокращений, с прекрасными, уже исторически верными, декорациями. Впечатление от новой постановки было тем больше, что в ней впервые за всю сценическую историю оперы было достигнуто единство и равновесие музыкального и сценического решения. Опера была принята без оговорок и уже навсегда заняла свое место в репертуаре русских театров. В 1904 году в Мариинском театре, в 100-летнюю годовщину со дня рождения Глинки, опера была представлена в ее подлинном виде. Пели лучшие певцы — Федор Шаляпин, Федор Стравинский, Антонина Нежданова. Зрителей заворожили прекрасные декорации Александра Головина и Константина Коровина. Россия, наконец, увидела постановку, о которой мечтал Глинка, услышала такую оперу, о которой когда-то, навечере у поэта И. Козлова в присутствии А. С. Даргомыжского, Пушкин говорил: «Я хотел бы видеть оперу лирическую, в которой соединялись бы все чудеса хореографического, музыкального и декоративного искусства».
Руслан и Людмила / Руслан и Людмила — Senses of Cinema
Руслан и Людмила / Руслан и Людмила (СССР 1972 149 минут)
Prod Co: Мосфильм Dir: Александр Птушко Scr: Александр Птушко, адаптировано из книги Александра Пушкина Фото: И. Гелейн, В. Захаров SFX: И. Фелицын, Е. Маликов, П. Сафонов Mus: Тихон Хрейников
В ролях: Валерий Козинец, Наталья Петрова, Андрей Абрикосов, Владимир Федоров, Мария Капнист
Русское фэнтези укоренилось в национальных утопических тенденциях, стремящихся превратить зловонную социальную реальность в славную, процветающую и великодушную вселенную.Советский Союз был основан на фантазиях романтического социализма, в котором оды национальному единству, романтика труда и притча о покорении зла играли неотъемлемую роль. Советская культура разработала мощную и широко распространенную народную традицию, которая помогает создать фантастический образ социалистического романтизма, обращенного к прошлому, особенно на легендарный средневековый мир, чтобы нарисовать шаблон для будущего.
Руслан и Людмила — прекрасное выражение советского фэнтези, сочетающее в себе эпическую мифологию, заколдованный и волшебный мир и искрометные диалоги… все в стихах (1).Визуальный праздник неописуемых масштабов, эта фантастическая сказка показывает страстную принцессу, красивого героя, бородатых злодеев, гигантов и гномов, волшебников и ведьм, а также самые удивительно творческие декорации. Чрезвычайно успешный не только для детей, этот ставший уже классическим сказкой стал десятым по популярности фильмом, выпущенным в 1973 году (привлекая 34,6 миллиона зрителей), и продолжает регулярно транслироваться по российскому телевидению.
Эта двух с половиной часовая фантастика представляет собой советский пересказ известной эпической поэмы Александра Пушкина 1820 года, одного из самых любимых русских поэтов, о силе настоящей любви, побеждающей зло.Расположенный в столице Древней Руси Киеве где-то в 9 -1940 годах, он рассказывает историю рыцаря Руслана (героически белокурого Валерия Козинца), которому в награду за недавнее завоевание печенежских татар дарована рука в браке. дочери Великого Князя Людмилы (лучезарной Натальи Петровой). Когда пир заканчивается, молодую невесту уводят на брачное ложе. Но когда молодые влюбленные обнимаются, Людмилу похищают волшебным образом, не оставляя следов. Разъяренный тем, что Руслан не смог защитить свою новую жену, великий князь аннулирует брак и обещает протянуть руку дочери любому мужчине, который сможет ее спасти.Трое бывших женихов Людмилы вместе с Русланом отправились на ее поиски и привезти домой.
Во время своего путешествия по пустыне Руслан встречает доброго волшебника-отшельника, который рассказывает ему, что его возлюбленную похитил злой карлик-колдун Черномор (Владимир Федоров) и что она находится в плену в замке злодея на вершине горы. . Тем временем дерзкая Людмила защищает свою честь от бородатого гнома и его орды стражников в стиле Кабуки в удивительно хореографической сцене действия.Руслан также должен сражаться с другими ведьмами и гоблинами, гигантской сварливой головой, а также с ревнивыми женихами своей невесты в его поисках Людмилы. И когда он ее находит, его поиски еще не окончены. Он должен победить Черномора, вернуть потерявшую сознание девушку обратно в Киев, преодолеть дальнейший обман, жестокое покушение на свою жизнь и, наконец, защитить осажденный город от вражеских кочевников — все это стандартная плата за славянского героя.
Руслан и Людмила — последний фильм режиссера Александра Птушко, четырехлетний любовный труд мастера фэнтези и литературной адаптации.Режиссер, революционный аниматор и пионер спецэффектов Александр Птушко (1900–1973) известен своими фантастическими, визуально новаторскими фильмами, объединяющими реальных людей с куклами и анимацией. Впоследствии его назвали «русским Спилбергом» и «Уолтом Диснеем СССР», но Птушко больше похож на советского Питера Джексона с диким воображением, безграничными ресурсами и новаторским подходом к разработке спецэффектов. За почти 50-летнюю карьеру, сняв 19 художественных фильмов в качестве режиссера, сценариста и мастера визуальных эффектов, Птушко разработал уникальный способ представления русских народных образов и национальной культуры.
Причина, по которой мир Руслана и Людмилы так очарователен и запоминается, в значительной степени потому, что его эстетика так отличается от всего, что можно увидеть на Западе. Фильм вызывает чувство удивления и нарастающее чувство героического благородства. На визуальную палитру фильма повлияли 20 обработок русского народного искусства – веков, русские детские иллюстрации и гротескное воображение, возникшее из романтических традиций 19–– годов. Было бы недоброжелательно утверждать, что визуальные эффекты фильма устарели, поскольку они создают отличительную и последовательную эстетику.Птушко создает чудесные эффекты, комбинируя приемы камеры, искусственную и естественную обстановку — светящиеся хрустальные дворцы и обильные коралловые сады расположены рядом с усыпанными скелетами склонами холмов и сценами сражений. Моя любимая сцена в фильме — это когда темной и мрачной ночью Руслан бросает вызов гиганту — бестелесной говорящей голове, которая выпускает стаи птиц, когда чихает, — на битву. Хотя это, очевидно, достигается за счет сочетания искусности матовой окраски и контрастов в размерах снятых фигур, это и другие столь же завораживающие изображения потусторонние и фантастические и позволяют нашему воображению заполнить пробелы таким образом, что это невозможно из-за интенсивных деталей компьютерной графики. .
Тем не менее сказочный мир демонов и соблазнительных девушек Птушко не лишен недостатков. В фильме действительно есть некоторые глупые, чрезмерно театральные постановки, недостаток крупных планов и деталей, непростительное переигрывание (особенно со стороны плохой ведьмы), сомнительные приключения в музыкальном театре, а также примеры беспричинного китча и бессмысленно изворотливых спецэффектов. Но фильм визуально радует настолько, насколько увлекателен сюжет, а символы резонируют и заслуживают более глубокого рассмотрения.Один из обозревателей The Internet Movie Database восторгается: «Это русский Властелин колец , в более забавной форме».
Благодаря сказочным фильмам Птушко мы можем получить представление о способах, которыми Советы хотели представить свою народную историю и героев, вращающихся вокруг освобождения захваченных девушек и закованных в цепи титанов от злых волшебников. Советские кинематографические фантазии, реконструирующие прошлое, были задействованы в представлении национальной гордости и образа благородной и героической русской культуры. Руслан и Людмила, по праву считающийся советской классикой, остается актуальным и сегодня как чистая фантастика и идеологический артефакт советского социального романтизма.
Примечания
- Заметка о том, как я смотрел этот фильм. Я мог бы зайти в свой местный российский видеомагазин и надеяться, что у них будет эта классика среди акров криминальных сериалов-триллеров. Я мог бы купить его как DVD в Интернете и надеяться получить его вовремя. Но я решил посмотреть его бесплатно с www.memocast.com — огромная онлайн-библиотека русских фильмов, которые вы можете скачать или посмотреть бесплатно (но с рекламой). У них нет субтитров, но это замечательный бесплатный ресурс.
Classical Net — Глинка
Поиск по сайту
Следуйте за нами на
Филиалы
Обзор DVD
Руслан и Людмила- Нетребко Анна
- Владимир Огновенко
- Дядкова Лариса
- Геннадий Беззубенков
- Галина Горчакова
Кировский оркестр, оперный хор и балет, Санкт-Петербург.-Петербург / Валерий Гергиев
Decca / Philips DVD 075096-9 210м DTS
Эта запись оперы уже была выпущена ранее на видео, и она чрезвычайно приветствуется на DVD, поскольку впечатляющее визуальное восприятие теперь полностью обновлено с помощью объемного звука DTS 5.1 и всех обычных «вкусностей», которые обычно можно найти в таких роскошных упаковках.
В этой типично русской опере нет ничего плохого, с роскошной постановкой и фантастическими костюмами, несомненно, подвиг для глаз.Вы не можете придраться и к музыкальной стороне вещей, поскольку многие выразили свое мнение, что это остается лучшей версией оперы на милю.
Харизматичный и почти демонический Гергиев дирижирует с его систематической, неослабевающей страстью к музыке, которая, безусловно, у него в крови, и его исполнители определенно вызывают гордость. Актерский состав также на высшем уровне по всем пунктам, особенно впечатляют Нетребко и Горчакова.
Philips также включает два интригующих документальных фильма под названием «Знакомство с Русланом» и «В догонялки с музыкой», последний — безумный просмотр сурового рабочего графика Гергиева, запись оперы сама по себе! Таким образом, время воспроизведения составляет более четырех с половиной часов, и, безусловно, любой, кто любит русскую оперу, захочет, чтобы этот чрезвычайно важный аудиовизуальный документ был в своей коллекции.
Авторское право © 2003, Джеральд Фенек
Михаил Глинка: Руслан и Людмила — Александр Ведерников | Песни, обзоры, кредиты
Опера Михаила Глинки «Руслан и Людмила» — знаковое произведение в истории русской оперы, но количество полных записей этого произведения можно сосчитать по пальцам. И это несмотря на популярные увертюры Руслана и Людмилы и множество часто записываемых отрывков из оперы.Отчасти проблема связана с текстом, поскольку оригинальная рукопись Глинки была случайно уничтожена с помощью средств, которые исторически все еще остаются довольно туманными. Эта новая запись Pentatone — первая, в которой используется новое критическое издание Руслана и Людмилы, подготовленное российскими музыковедами Надеждой Татериной и Евгением Лавашевым, условие, подробно объясненное в сбивчиво переведенной части огромного 183-страничного буклета, который идет в комплекте .
Помимо сбивающей с толку книжной заметки, все остальное в этом наборе — это то, о чем стоит написать «маме», особенно если она живет в России.Запись, сделанная в Большом театре в Москве, просто потрясающая — действительно чувствуешь себя в оперном театре, наблюдая за игрой Руслана и Людмилы. Актерский состав очень хороший; Особо стоит выделить сопрано Екатерину Морозову, которой доверена сложная и центральная роль Людмилы. Морозова плохо стартует, но быстро находит дорогу и выделяется по сбалансированности сета. Великолепно звучит оркестр Большого театра под управлением Александра Ведерникова, передающий оркестровую составляющую партитуры, значительную, поскольку в Руслане и Людмиле много чисто инструментальных пассажей, не менее 45 минут от всей оперы.Если слушатель когда-либо хотел услышать, что такое Руслан и Людмила Глинки, то этот набор Pentatone автоматически станет вашим первым выбором для произведения.
Опера сегодня: ГЛИНКА: Руслан и Людмила
Недавно в отзывах
Объявление о сезоне осени 2020 ETO:
Lyric SolitudeEnglish Touring Opera рада объявить о сезоне лирических монодрам для национального турне с октября по декабрь.В этом сезоне представлена музыка Ардженто, Бриттена, Типпетта и Шостаковича для сольного певца и фортепиано с смелым и изобретательным подходом к созданию оперы в условиях социального дистанцирования.
Любовь, всегда : Chanticleer, Прямой эфир из Лондона … через Сан-ФранцискоЭтот десятый из десяти концертов Live from London на самом деле был записанным живым выступлением из Калифорнии. Это было не менее приятно, и также было приятно узнать, что это не было на самом деле «последним» мероприятием LfL , которым мы сможем насладиться, благодаря VOCES8 и их коллегам по вокальным ансамблям (подробнее ниже …) .
Сны и заблуждения Иэна Бостриджа и Имоджен Купер в Вигмор-холле
С тех пор, как Wigmore Hall объявил о своей великолепной серии осенних концертов, все они транслируются в прямом эфире и доступны бесплатно, я с нетерпением ждал этого сольного концерта Яна Бостриджа и Имоджен Купер.
Генри Перселл, Королевские приветственные песни для короля Карла II Том. III: Шестнадцать / Гарри Кристоферс
The Sixteen продолжает исследование приветственных песен Генри Перселла для Карла II.Как и в случае с новаторской серией Роберта Кинга о Перселле, начатой более тридцати лет назад для Hyperion, Гарри Кристоферс записывает две приветственные песни на каждый диск.
Сокровища английского Возрождения : Stile Antico, Прямой эфир из ЛондонаХотя программная статья Стиля Антико для их сольного концерта Live from London представила их выбор из множества сокровищ английского Возрождения в контексте богословских дебатов и потрясений времен Тюдоров и Елизаветы, их исполнение больше напоминало частную камерную музыку чем публичная литургия.
Анима Рара : Эрмонела ЯхоВ феврале этого года албанское сопрано Эрмонела Джахо провело высоко оцененный дебютный концерт в Вигмор-холле — концерт, посвященный 50-летнему юбилею Opera Rara и посвященный карьере итальянской сопрано Розины Сторкио (1872-1945), звезды Verismo, которая исполнила главные роли в фильмах Леонкавалло La bohème и Zazà , Lodoletta Масканьи и Madama Butterfly Пуччини.
Прекрасный дебют Элизабет Ллевеллин в Уигмор-холле
Очевидно, маски не заглушают благодарное «Браво!». И уменьшение количества зрителей не снижает количество таких возгласов. Ведь публика в Вигмор-холле оказала сопрано Элизабет Ллевеллин и пианисту Саймону Лепперу заслуженный теплый прием и сердечный отклик после этого обеденного сольного выступления песни позднего романтизма.
Requiem pour les temps Futurs : Реквием AI для постмодернистского обществаКоллапсология.Или, возможно, нам следует использовать французское слово «Collapsologie», потому что это трансдисциплинарная идея, в значительной степени защищаемая рядом французских теоретиков — и, по-видимому, в основном французских теоретиков. По сути, он сосредоточен на неминуемом крахе современного общества и всех его слоев — серии нарастающих кризисов глобального масштаба: экологического, экономического, геополитического, правительственного; список обширен.
The Sixteen:
Music for Reflection , концерт в Kings PlaceДля вокального сольного концерта Live from London на этой неделе мы переехали из дома VOCES8, St Anne и St Agnes в лондонском Сити, на Kings Place, где The Sixteen, которые некоторое время были ассоциированными артистами на площадке, — представил программу из музыки и слов, связанных темой «размышления».
Истин Дэвис и Элизабет Кенни исследуют прямоту и темноту Дауленда в Hatfield House
«Таков ваш божественный характер, что вы оба прекрасно понимаете и по-царски поддерживаете Упражнение Musicke».
MahlerFest Kassel «Воскрешение» Адама Фишера 1991 года выпущено впервые.
Среди лавины новых записей Малера, появляющихся в данный момент ( Das Lied von der Erde , кажется, наиболее популярны, с тремя), этот Mahler Second 1991 года со 2-го Кассельского фестиваля Малера является одним из наиболее интересных релизов.
Потерянный рай : Тет-а-тет 2020«И была война на небе: Михаил и его ангелы сразились с драконом; и дракон сразился со своими ангелами, и не одолел; и больше не нашлось их места на небе… этот старый змей… сатана, обманывающий весь мир: он был низвергнут на землю, и его ангелы были изгнаны вместе с ним »
.Макс Лоренц:
Тристан и Изольда , Гамбург 1949Если есть один миф, который, как кажется некоторым людям сегодня, вероятно, нуждается в разрушении, так это то, что послевоенные записи или исполнения опер Вагнера всегда были исключительного качества.Эта 1949 Гамбург Tristan und Isolde — одна из таких записей — хотя для выяснения того, кто виноват в ее многочисленных проблемах, требуется немало раскопок.
Джойс ДиДонато:
Концерт со звездамиНе было никаких сомнений в том, что пятая из двенадцати трансляций Met Stars Live in Concert должна была стать ощутимо интенсивным и ярким событием, а также потрясающим музыкальным и театрально бодрящим опытом.
«Куда идут все розы»: Apollo5,
Прямой эфир из Лондона«Любовь» была темой выступления Apollo5 на концерте Live from London .Учитывая сложность и разнообразие этих человеческих эмоций, а также репутацию Apollo5 как разностороннего и разнообразного репертуара, от хоровой музыки эпохи Возрождения до джаза, от современных классических произведений до популярных песен, неудивительно, что их программа охватывала 500 лет и несколько музыкальных стилей.
Академия Св. Мартина в полях: воссоединение
Академия Святого Мартина на полях назвала свою осеннюю серию из восьми концертов, которые состоятся в 17:00 и 7:00.30 часов вечера по две субботы каждого месяца в их домашнем клубе на Трафальгарской площади, и их снимают для трансляции в следующий четверг — «re: connect».
Люси Кроу и Аллан Клейтон присоединяются к сэру Саймону Рэттлу и LSO в церкви Святого Люка
Лондонский симфонический оркестр открыл свой осенний сезон 2020 года, отдав дань уважения Оливеру Кнуссену, скончавшемуся в возрасте 66 лет в июле 2018 года. Программа прослеживала национальную музыкальную линию на протяжении двадцатого века, от Бриттена до Кнуссена и до Марка-Энтони. Turnage, а также переплетение LSO и Rattle.
Хоровые танцы : VOCES8, концерт из ЛондонаС цифровым вокальным фестивалем Live from London , входящим во вторую половину серии, ведущий фестиваля, VOCES8, вернулся в свой дом на Сент-Аннес и Сент-Агнес в лондонском Сити, чтобы представить последовательность «Хоровых танцев» — вокальная музыка, вдохновленная танцем, охватывает различные жанры от мадригала эпохи Возрождения до свинг-джаза.
Гала-концерт Королевского оперного театра
Всего нескольких движений струнных в унисон от вступления увертюры Моцарта к Le nozze di Figaro достаточно, чтобы любой любитель оперы уселся на краешек своего кресла в возбужденном ожидании грядущей музыкальной драмы, чтобы можно было не будьте никем другим занавесом для этого гала-концерта в Королевском оперном театре, последнего выпуска от «их Дома» до «наших домов».
Fading : The Gesualdo Six at Прямой эфир из Лондона«Перед концом дня, Творец всего, мы молим, чтобы с твоей привычной милостью ты мог присмотреть за нами».
ОПЕРА СЕГОДНЯ АРХИВ »
Обзоры
25 сентября 2005
ГЛИНКА: Руслан и Людмила
Вторая опера Михаила Глинки Руслан и Людмила (1842), основанная на шутливом стихотворении молодого Александра Пушкина, представляет собой эпическую приключенческую сказку, в которой три соперничающих русских рыцаря бродят по земле в поисках похищенной киевской принцессы. колдун.
Опера, известная большинству западных слушателей в первую очередь благодаря своей демонстрационной увертюре, является одним из самых ярких творений русской музыки XIX века. В пяти действиях с прологом он огромен и сложен, требуя высокой виртуозности как от певцов, так и от инструменталистов; партитура также создает множество проблем для режиссеров, поскольку бросает вызов всем попыткам реалистичной постановки. Между тем, дирижеры сталкиваются с многочисленными текстологическими загадками, вызванными расхождениями в существующих источниках и отсутствием авторской рукописи, предположительно погибшей в результате пожара.
Новая запись оперы Большого театра, сделанная вживую в 2003 году и недавно выпущенная PentaTone Classics, может помочь разгадать некоторые загадки шедевра Глинки. Дирижер Александр Ведерников утверждает, что его постановка представляет собой «оригинальную версию» произведения, воссозданную по вновь найденным авторитетным копиям утерянной рукописи. Однако поклонникам оперы не следует ожидать серьезных разоблачений: хотя во всей партитуре есть несколько несоответствий в высоте тона и ритме, последовательность и содержание материала практически не нарушены.В самом деле, если какая-то музыка на этой записи оказывается неузнаваемой, это — досадное последствие качества исполнения нового произведения.
Начнем с певцов. Женщины в целом преуспевали, чем мужчины. Голос Александры Дурсеневой — глубокое, богатое контральто, немного тяжелое на мой вкус, но достаточно сексуальное для ближневосточной экзотики ее героини, князя Ратмира. Мария Гаврилова — милая Горислава; она, безусловно, лучшая певица в составе, поэтому хочется, чтобы композитор дал ей больше, чем эпизодическую роль.Екатерина Морозова в роли Людмилы разочаровывает больше: ее колоратура чистая и точная, но больше подходит для Королевы ночи (ее фирменная деталь), чем для теплокровной русской принцессы; это особенно заметно в ее арии в 4 акте. Еще большее разочарование вызывает возлюбленный Людмилы Руслан; голос Тараса Штонды, особенно в еле уловимом нижнем регистре, совершенно скучен. Валерий Гильманов, похоже, отказался от бурного темпа буйной партии Фарлафа: Vivace assai из знаменитого рондо в стиле Россини из второго акта едва можно квалифицировать как модерато, полностью уничтожая веселые эффекты сцены.Звонкий тенор Максима Пастера с ровным, но милым верхним регистром идеально подходит для Баяна; Однако финн Виталия Панфилова, хотя технически безупречен, болезненно лишен цвета. В самом деле, несколько певцов на записи, кажется, пожертвовали богатством тембра и богатством интерпретации ради точной передачи нот тщательно восстановленной партитуры. Интересно, выиграет ли такой подход кого-нибудь из сторонников гения Глинки?
Трудно переоценить огромное значение хора в эпосе Глинки.По словам Ведерникова, акцент, сделанный в его постановке на хоре как вездесущего комментатора, заставил его отказаться от реалистической костюмированной драмы ради ораториальной «мистерии» (той, что имеет более современный вид, как видно из обложки компакт-диска. Изобразительное искусство). К сожалению, как я уже отмечал в предыдущем обзоре для этого сайта, хор Большого театра слабоват, и ему трудно сохранять высоту и ритм. Вступление и финал — сцены, которые требуют больше объема, чем точности, — менее затронуты этим, но качество катастрофически, например, в сцене 2 акта Руслана с гигантской головой — персонажа, представленного унисонным мужским хором, который должен быть идеально синхронизированными для достижения желаемого эффекта.
И последнее, но не менее важное: опера Глинки живет и умирает своей оркестровкой: как отмечает Ведерников, помимо сложного тонкого сопровождения, в Руслан более 40 минут чисто инструментальной музыки. Дьявольски сложная партитура представляет собой явно непреодолимую проблему для Большого оркестра, самого слабого места постановок этого театра за последние несколько лет. В результате сверкающий оркестр Глинки производит впечатление тусклого, бесцветного, тяжелого и более чем иногда расстроенного.Темп блестящей увертюры в лучшем случае медленный, и даже в таком темпе музыкантам приходится нелегко.
В целом, новая запись Руслана и Людмилы представляет ценность для исполнителя, которому нужно ознакомиться с авторитетной версией партитуры Глинки, не посещая заведомо загадочные московские архивы. Остальным, возможно, лучше остаться верными записи Мариинского театра или даже винтажной постановке Большого театра 1978 года с Нестеренко, которую «Мелодия» недавно переиздала на компакт-диске.Ведь, как говорит дирижер, это произведение — прежде всего музыкальный шедевр; к нему следует подходить как таковому.
Ольга Халди
Университет Миссури — Колумбия
Project MUSE — Руслан и Людмила (рецензия)
The Opera Quarterly 20.2 (2004) 310-313
[Доступ к статье в PDF] Руслан и Людмила . Михаил Глинка
| Руслан: Владимир Огновенко | Дирижер: Валерий Гергиев |
| Людмила: Анна Нетребко | Режиссер: Лотфи Мансури |
| Ратмир Тхиркова | Сцены и костюмы Ратмир Тхирова Диадри|
| Фарлаф: Геннадий Беззубенков | Александр Головин |
| Горислава: Галина Горчакова | Видео режиссер: Ханс Хульшер |
| Светосар: Михаил Кит | |
| Philips (распространяется Universal Classics | |
| Баян: Юрий Марусин | B0000228-09 (2 DVD) |
| Наина: Ирина Богачова | Цвет, стерео, 210 минут |
| Кировский оркестр и балета, | |
| г.Санкт-Петербург |
Последним дополнением к ценной серии живых видеоспектаклей Philips из Мариинского театра является Глинка Руслан и Людмила , первая полная телевизионная постановка произведения, которую когда-либо видели за пределами России. Мариинский был местом первой постановки произведения в 1842 году, через шесть лет после мировой премьеры первой оперы Глинки « Жизнь за царя ».
Для Руслан , источником которого является повествовательная поэма Пушкина 1820 года, у Глинки было участие не менее пяти либреттистов, включая его самого (Пушкин тоже внес бы свой вклад, если бы дуэль не лишила его жизни в начале 1837 года).Дирижер, художественный руководитель Кирова Валерий Гергиев, в бонусном интервью напоминает нам, что Глинка знал его Россини, Беллини и Доницетти, отсюда и благодарные вокальные партии, пронизывающие каждую из главных ролей. Итальянское влияние незабываемо интегрировано с русской идиомой, которую Глинка первым успешно ввел в оперную жизнь своей страны. Гергиев также цитирует Стравинского, который считал, что в русской музыке всегда возвращаются к Глинке как к мастеру оркестровки, цвета и тембра.
Руслан вряд ли можно назвать знакомым произведением (за исключением знаменитой увертюры), хотя это связано не столько со сложностью подбора главных ролей, сколько с визуальными требованиями и статичностью самой драмы. Гергиев сетует, что главные роли трудно подобрать, но это кажется мне немного преувеличением; скорее, требования оперы к техническим ресурсам компании (есть восемь сцен, некоторые из которых являются крупномасштабными, требующими специальных эффектов) и ее особая привлекательность — вот что делает ее недоступной для большинства компаний за пределами России.
Людмилу, дочь Светосара, великого князя Киевского, любят трое: рыцарь Руслан и два князя, романтик Ратмир и неуклюжий Фарлаф. Отец девушки награждает ее Русланом, но на их свадебном пиру Людмила таинственным образом похищается. Узнав от Светосара, что только мужчина, который найдет его дочь, женится на ней, трое женихов начинают свои поиски. Колдун Финн поручает Руслану избегать мерзкой чародейки Наины. В то время как последний объединяет силы с Фарлафом, Руслан встречает волшебный меч, который помогает ему в битве с Черномором, злым гномом, ответственным за похищение.В волшебном саду Черномора Ратмир, его преданная рабыня Горислава и Руслан вместе не могут разбудить спящую Людмилу, очарованную Черномором. Фарлафу удается вернуть Людмилу в замок ее отца, но Руслан, которому помогает волшебное кольцо от Финна, наконец разбудит ее. Жених и невеста воссоединяются, как и Ратмир с стойкой Гориславой, которую он решает все-таки любить.
Спектакль Александра Головина 1910 года, остававшийся в репертуаре Кирова до 1988 года, был великолепно воссоздан известным дизайнером Тьерри Боске для презентации 1995 года.Декорации затмевает величие костюмов, которые абсолютно аутентичны, хотя и не всегда лестны для женщин (как Горислава, Галине Горчаковой приходится иметь дело с тщательно продуманным облегающим костюмом гарема и неудачным головным убором). Постановка традиционна до вины; в большей части продолжительной сцены свадебного застолья, открывающей оперу, хор остается на месте, казалось бы, неподвижным, женщины в конечном итоге применяют чрезвычайно простые движения для своего танца вокруг счастливой пары.
Особенно сильны женщины-руководители.В интервью Гергиев признается, что сильно рисковал, выбирая Анну Нетребко (Людмила), которой на тот момент было всего двадцать три года. Однако ставка окупается …
ВАЛЕРИЙ ГЕРГИЕВ. Глинка: Руслан и Людмила. Нетребко, Гочакова, Мариинская опера (2 DVD), ISBN 4605026702172
Владимир Огновенко, Анна Нетребко, Лариса Дядкова, Геннадий Беззубенков, Галина Горчакова. Cond. Валерий Гергиев Этот DVD является PAL / Region ALL.
Этот DVD-диск можно воспроизводить на проигрывателе PAL или проигрывателе NTSC (США).
Обратите внимание, что NTSC будет преобразован из PAL при воспроизведении диска.
Издательская компания создала диск PAL + NTSC из мастера PAL.
Ханс Хульшер Ханс Хульшер
Людмила — Анна Нетребко
Руслан — Огновенко Владимир
Ратмир — Лариса Дядкова
Фарлаф — Геннадий Беззубенков
Горислава — Галина Горчакова
Кировский оркестр, оперный хор и балет, Санкт-Петербург
ВАЛЕРИЙ ГЕРГИЕВ
Совместно с Оперой Сан-Франциско
Валерий Гергиев руководит Кировской оперой в этой захватывающей постановке 1995 года, ставшей первым в России оперным шедевром.Описанный Чайковским как «Царь опер», «Руслан и Людмила» Глинки представляет собой адаптацию комической эпической драмы Пушкина, волшебную смесь колдовства, странствий рыцарей и романтики.
Этот DVD является PAL / Region ALL.
Этот DVD-диск можно воспроизводить на проигрывателе PAL или проигрывателе NTSC (США).
Обратите внимание, что NTSC будет преобразован из PAL при воспроизведении диска.
Издательская компания создала диск PAL + NTSC из мастера PAL.
Ханс Хульшер Ханс Хульшер
Людмила — Анна Нетребко
Руслан — Огновенко Владимир
Ратмир — Лариса Дядкова
Фарлаф — Геннадий Беззубенков
Горислава — Галина Горчакова
Кировский оркестр, оперный хор и балет, Санкт-Петербург
ВАЛЕРИЙ ГЕРГИЕВ
Совместно с Оперой Сан-Франциско
Валерий Гергиев руководит Кировской оперой в этой захватывающей постановке 1995 года, ставшей первым в России оперным шедевром.Описанный Чайковским как «Царь опер», «Руслан и Людмила» Глинки представляет собой адаптацию комической эпической драмы Пушкина, волшебную смесь колдовства, странствий рыцарей и романтики.
Этот DVD является PAL / Region ALL.
Этот DVD-диск можно воспроизводить на проигрывателе PAL или проигрывателе NTSC (США).
Обратите внимание, что NTSC будет преобразован из PAL при воспроизведении диска.
Издательская компания создала диск PAL + NTSC из мастера PAL.
Подпишитесь, чтобы прочитать | Файнэншл Таймс
Разумный взгляд на мировой образ жизни, искусство и культуру
- Полезные чтения
- Интервью и отзывы
- Кроссворд FT
- Путешествия, дома, развлечения и стиль
Выберите вашу подписку
Пробный
Попробуйте полный цифровой доступ и узнайте, почему более 1 миллиона читателей подписались на FT
- В течение 4 недель получите неограниченный цифровой доступ премиум-класса к надежным, отмеченным наградами бизнес-новостям FT
Подробнее
Цифровой
Будьте в курсе важных новостей и мнений
- MyFT — отслеживайте самые важные для вас темы
- FT Weekend — полный доступ к материалам выходного дня
- Приложения для мобильных устройств и планшетов — загрузите, чтобы читать на ходу
- Подарочная статья — делитесь до 10 статьями в месяц с семьей, друзьями и коллегами
Подробнее
ePaper
Цифровая копия печатного издания
с простой навигацией.- Прочтите печатное издание на любом цифровом устройстве, можно прочитать в любое время или загрузить на ходу
- Доступно 5 международных изданий с переводом на более чем 100 языков
- FT Magazine, журнал How to Spend It и информационные приложения включены
- Доступ к предыдущим выпускам за 10 лет и к архивам с возможностью поиска
Подробнее
Команда или предприятие
Premium FT.com доступ для нескольких пользователей, с интеграцией и инструментами администрирования
Премиум цифровой доступ, плюс:
- Удобный доступ для групп пользователей
- Интеграция со сторонними платформами и CRM-системами
- Цены, основанные на использовании, и оптовые скидки для нескольких пользователей
- Инструменты управления подпиской и отчеты об использовании
- Система единого входа (SSO) на основе SAML
- Специализированный аккаунт и команды по работе с клиентами
Подробнее
Узнать больше и сравнить подписки
Или, если вы уже являетесь подписчиком
Войти
.