Дети фэшн фото: Идеи на тему «Fashion Art — Kid’s» (900+)

Рекламное агентство для детей, база моделей в Fashion Kids

Они совершенно не боятся сцены и ярких вспышек фотокамер, а повышенное внимание для них — часть повседневной жизни. Они — не просто модели для рекламы в Новосибирске, а дети-модели! Сегодня съемки и показы с участием маленьких моделей проводятся не реже, чем с участием взрослых. Без юных, талантливых девочек и мальчиков не обойдется реклама детских товаров, модные показы, коммерческие фотосъемки.

Вы хотите, чтобы дети-модели в Новосибирске приняли участие в вашем показе или промо-акции, украсили обложку журнала или снялись для лукбука? Тогда рекламное агентство для малышей Fashion Kids — это именно то, что вам нужно!

Выбрать детей для рекламы в Новосибирске — это отличная возможность провести яркую кампанию! Дети нашего модельного агентства ничем не уступают взрослым — ни профессионализмом, ни артистичностью. Они могут выступить на подиуме, поучаствовать в фотосессии, сняться в рекламном ролике, презентовать различные товары.

Сотрудничество с Fashion Kids позволит вам реализовать все поставленные задачи!

 

Что умеют дети-модели?

Рекламные агентства для детей стали полноценными участниками fashion-индустрии, ведь маленькие звезды способны покорить своей непосредственностью. С малых лет они демонстрируют мастерство и профессионализм. Они артистичные, грациозные и творческие. Детей для рекламы в Новосибирске приглашают потому, что они великолепно демонстрируют самые разные эмоции — радость и печаль, заинтересованность и задумчивость, счастье и нетерпеливое ожидание. Всего за несколько минут в кадре юные модели могут сменить несколько эмоций. Эти таланты позволяют решить даже самые сложные и нестандартные задачи, а значит, реклама детских товаров в видео— или фотоформате будет эффективной.

База моделей для рекламы агентства Fashion Kids очень большая. Мы можем предоставить портфолио более 300 юных моделей в возрасте от 0 до 14 лет. Наше модельное агентство может рекомендовать вам лучших моделей для разноформатных мероприятий.

Fashion Kids организовывает съемки:

• коммерческие.Дети для съёмки рекламы в Новосибирске могут принять участие как в фото-, так и видеосъемке;
• для лукбуков, глянцевых журналов. Лучше нашихдетей для каталога в Новосибирске не снимется никто;
• телевизионные и кинематографические.

Кроме того, наше агентство готово организовать:

• модные показы. Наши модели представят на подиуме детскую одежду, обувь, аксессуары;
• кастинг для съёмки рекламы;
• подготовку моделей к съёмке;
• презентации на выставочных мероприятиях;
• другие мероприятия. Юные модели могут поучаствовать в шоу-программе, промо-акции, презентации и т. д.

 

Почему выбирают Fashion Kids?

Наше агентство постоянно находится в поиске юных талантов. Мы убеждены в том, что возраст — не помеха профессионализму. Преимущества сотрудничества с нашим модельным агентством уже оценили издания OWL Дети, FashionBook, MagazineLife, Жираф, Лайк, KIDSfoto, магазины AdidasKids, Непоседа, Дочки Сыночки, Orby, Acoola, Versal Kids, Sela, Benetton, Синар, Твоё, Киндер Сити, дизайнерские бутики Праздничный комод, KIDSMAG, Zig Bel салоны вечернего платья Мендельсон и Cloudy Dress, швейные фабрики Диана, Топтыжка, дизайнеры Юлия Самбурова, Вера Шашерина и многие другие партнеры.

Наше агентство является организатором крупнейших в Сибири модных мероприятия для детей: ежегодная Детская сибирская неделя моды, Мини мисс Сибири, Юный мистер Сибири, Summer Fashion Day.

Оцените и вы преимущества работы с Fashion Kids:

• большой опыт. Агентство образовано в 2013 году. На данный момент мы провели более 80 показов, 80 промо-акций, 100 рекламных съемок;
• комплексный подход. При необходимости мы возьмем на себя организацию профессионального кастинга или фотосъемки. Также наше агентство может предложить услуги стилистов и визажистов.

Маленькие модели дети на видео и фото выглядят очень трогательно. Они вызывают самые искренние эмоции. С их участием ваша рекламная компания не пройдет незамеченной!

Итак, вам нужны дети на каталог в Новосибирске?

Свяжитесь по телефону  +7 (383) 2394525  с модельным агентством Fashion Kids.

Мы всегда рады сотрудничеству и открыты для предложений!

Fashion-фото. Что Вы знаете об этом? | Статьи

Fashion-фото. Что Вы знаете об этом?

Первое, что возникает в голове при упоминании fashion-фото, – яркие запоминающиеся картинки из глянцевых журналов мод. Модели с невероятными физическими стандартами и макияжем в необычных позах демонстрируют наряды, которые должны обозначить свежие веяния в сфере моды. Максимальное привлечение внимания – вот задача fashion-фотографий. Все понимают, что эти конкретные модели не предназначены для повседневной жизни, да это и не требуется. Цель — повышение лояльности покупателя к определённому бренду, его линиям одежды, косметики, аксессуаров. Информирование о модных течениях. Именно поэтому известные журналы мод стремятся привлечь к сотрудничеству лучших профессионалов жанра fashion-фотографии. 

Общая идеология жанра

Основная цель фотографии в этом жанре – вызвать заинтересованность зрителя, привлечь его внимание к миру fashion-индустрии и внедрить восприятие моды в категорию его постоянных приоритетов. Многие узнают о модных тенденциях и новейших коллекциях из публикаций глянцевых журналов и специализированных сайтов. Некоторые мастера мечтают работать на ведущие бренды и печататься в популярных модных изданиях. Но удаётся это лишь единицам, и понятно почему. Fashion-фото – объективно сложный жанр, недоступный новичкам. Успех приходит только к самым талантливым и упорным после многих лет практики, терпеливого преодоления неудач, постижения специфических тонкостей, гораздо более глубокого, чем простое фотографирование одежды.

Специфические признаки fashion-фотографии

Истоки жанра нужно искать в 1856 году. Именно тогда фотограф Адольф Браун снял серию снимков герцогини Вирджинии Ольдони в различных модных платьях. Так Браун стал родоначальником fashion-фото, а герцогиня – первой фотомоделью. Начало ХХ-го века ознаменовалось появлением первых модных журналов – сначала La mode practuqie, чуть позже Vogue. А в 1911 году в журнале Art et Decoration впервые была напечатана целая серия фотографий коллекции от «кутюр» Поля Пуаре. Таким образом, биография жанра fashion-фото ведётся уже более полутора веков. За это долгое время определились специфические особенности стиля, выделяющие его из прочих жанров фотографии. Попробуем выделить основные отличия:

• Очень низкий КПД. Удачный кадр может потребовать нескольких дней подготовки и 10-15 часов съёмки. Можно сравнить с поиском золотого самородка в куче пустой породы. Чтобы добиться успеха, нужно много и упорно работать;
• Любая деталь в композиции, каждая мелочь несёт смысловую нагрузку и всесторонне продумывается до начала сессии. На снимке не бывает неожиданной тени, случайного пятна, лишней складки на одежде, незапланированного предмета или детали. Если что-то присутствует в кадре – значит, так и было задумано;

• На внутренний посыл зрителю работает вся композиция: облик модели, её поза, одежда, аксессуары и прочие детали. При этом рекламный характер профессионального fashion-фото остаётся незаметным и ненавязчивым: клиент не должен ощущать давления,  банального призыва купить тот или иной продукт.
  Фотограф лишь даёт красивую информационную картинку происходящего в сфере моды, помогая покупателю сделать правильные выводы;
• Всё в композиции должно быть ярким, дерзким: наряды, косметика, позы, окружающий антураж. С некоторым «перебором» по отношению к общепринятым канонам. Снимок сразу должен выделиться среди прочих, привлечь и удержать взгляд зрителя. Не случайно существует целый класс имиджевого макияжа специально для фотосессий, помогающий создать яркую запоминающуюся картинку;
• Одним из важнейших компонентов fashion-фото является свет. Он создаёт интригу композиции, помогает диалогу мастера со зрителем. Начинающим фотографам без обширных знаний в области колористики, теории композиции и практического опыта использования осветительного оборудования добиться удачного результата практически невозможно;
• В fashion-съемках участвуют несколько специалистов, каждый — профессионал своего дела, имеет собственную зону ответственности. Фотограф не занимается макияжем, осветитель – костюмами, а костюмер не вмешивается в работу фотографа. Но успех или провал фотосессии в целом всё же чаще связывается с личностью фотографа. Подбор высококлассной команды – его прерогатива;
• Fashion-фото в любой исторический период является отражением эпохи, оно пропитано духом общественных предпочтений, точно передаёт степень развития культуры, атмосферу времени, устремления людей и их идеалы;
• Современная модная индустрия немыслима без цифровых графических редакторов. Возможность постобработки и ретуши фотографий подарило стилистам и фотографам невероятную свободу фантазии, раскрепостило умы и расширило творческие возможности.

Виды fashion-фотографии

У этого жанра существует несколько направлений, различающихся стилистикой, местом съёмки или назначением фотографий.

Съёмки с подиума

Очень удобны для фотографов тем, что их не приходится организовывать. За них это делают дома моды известных кутюрье, рекламные фирмы и всевозможные спонсоры. Любой уважающий себя бренд устраивает минимум один-два показа в год на подиумах Парижа, Милана, Лондона, Нью-Йорка.

Фотографу нужны только умелые руки, достойная техника и правильный свет. За образ моделей для зрителя отвечают организаторы.

Уличная съёмка (Street style)

Она может быть постановочной с тщательной проработкой кадра и образа моделей, а может — спонтанной. Фотограф просто сливается с людской массой и выискивает необычных, стильных, выделяющихся из толпы людей. Здесь важно быть наблюдательным, суметь уловить и передать зрителю общее впечатление от человека: его облика, причёски, предметов одежды, обуви, необычных аксессуаров. Такие снимки сейчас очень модны в блогах и на личных страничках фотолюбителей.

Одежда без модели

Это направление называется «Flat lay». Снимки печатаются в журнале или размещаются в сети. Часто сопровождаются вопросом — «надели бы?». Задачи выразить какую-либо идею или передать настроение здесь не ставится. Акцент – на фактуру и цветовую гамму собственно предметов одежды. Никаких тебе моделей, никакого макияжа. Даже с фоном не следует заморачиваться: съёмка flat lay производится на белом фоне. 

Каталожные и коммерческие фото

Предназначены для размещения в каталогах модной одежды с целью привлечения покупателей. Образы для съёмок создаются стилистами по полной программе – с моделями, макияжем, аксессуарами. И, чтобы не рассеивать внимание потенциального покупателя, помочь ему максимально разглядеть все детали и нюансы покроя конкретной модели одежды, съёмка производится на белом фоне.

Имиджевая, журнальная съёмка

С лучшими образцами подобного фото мы встречаемся в популярных глянцевых журналах. Вот где настоящее мастерство – высший пилотаж! Для того чтобы достичь такого уровня, нужно научиться не только видеть модную одежду и лицо модели, но и почувствовать внутреннюю динамику кадра, его настроение. И всё это передать зрителю посредством макияжа, света и нестандартных декораций. Начинающим фотографам советуем сначала хорошенько попрактиковаться в более простых жанрах.

Модные течения и профессиональные приёмы

Хорошей школой для новичков может оказаться копирование мастеров fashion-фото. Постарайтесь детально разобраться в том, как подготовлена площадка для съёмки, как выставлен свет, выдержан баланс света и тени. Как подготовлена к съёмке модель: поза, причёска, макияж. Попытайтесь воссоздать все условия и сделайте несколько кадров. Сопоставьте снимки, проанализируйте, что у Вас не так. Исправьте ошибки и сделайте ещё серию. Ближе к оригиналу? Не очень? Пытайтесь ещё. Так методом проб и исправления ошибок Вы будете маленькими шагами постигать тонкости жанра. С опытом постановочные фотосесии усилят творческое видение снимка и умение передавать его атмосферу и настроение.

А ещё можно воспользоваться некоторыми беспроигрышными приёмами, неизменно вызывающими любопытство зрителя и привлекающими внимание.

Грубый макияж. Щёки со следами потёкшей туши выглядят неаккуратно и хаотично. Но непременно привлекут внимание зрителя и придадут образу дух бунтарства, пренебрежения нормами и канонами. Необходимо лишь прочувствовать все нюансы композиции в целом и правильно расставить акценты.

Спорт и ЗОЖ. Растущая популярность ЗОЖ находит отражение и в фотографии. Тренированное тело с рельефными мышцами, всевозможные спортивные аксессуары в кадре привлекут внимание. Для съёмки подойдёт спортзал в школе, площадка в ближайшем дворе, заброшенный стадион в парке. Подобный антураж выгодно преподнесет совершенство модели.

Съемка на пленку. Казалось бы, цифра уже победила во всех сферах нашей жизни, однако, это не так. По крайней мере, в фотографии. Многие мастера сохраняют верность старой доброй плёнке. Снятые на плёнку кадры неповторимы: от них веет особой атмосферой, мягкость оттенков и цветовых переходов радует глаз. Любое фото, снятое на плёночную камеру,  выглядит теплее, интимнее, чем цифра. 

Модель в маске. В fashion-индустрии многое, если не всё, зависело от внешности модели и настроения, которое она способна передать зрителю. Сегодня популярно новое направление, выражающее протест против персонализации модных течений. Модели предстают перед объективом и выходят на подиум в масках, переключая всё внимание зрителя на главный объект – творение кутюрье. Это могут быть полумаски, или маски, полностью скрывающие лицо. Роль маски могут сыграть очки необычной формы, делающие внешность неузнаваемой.

Приём «только что из-под душа» Невероятно зрелищный эффект мокрой одежды и мокрых волос не теряет актуальности на протяжении последних лет и с энтузиазмом применяется в fashion-фотографии. Мокрые волосы с падающими каплями воды как бы бросают вызов устоявшимся стандартам, а облегающая тело мокрая одежда демонстрирует формы модели в выгодном свете.

Сидячая поза. И на подиуме, и на страницах журналов привычнее видеть модель стоя, так проще продемонстрировать достоинство новых фасонов. Однако бывают ситуации, когда гораздо выгоднее представить модель, свободно расположившуюся в удобном кресле в расслабленной, независимой позе, демонстрируя полное равнодушие к зрителю. Этот провокационный приём часто используется начинающими фотографами. Бросая вызов общественным условностям, они вызывают шквал эмоций, а значит и интерес к своим работам.

Съемки в случайных местах. В противовес глянцу и гламуру для съёмки выбираются «непотребный» урбанистический пейзаж: грязные улицы, обшарпанные стены, переполненные мусором урны, телефонные будки с разбитыми стёклами. Если к подобным трущобам удачно подобрать образ модели, можно создать несколько «литературную» атмосферу безысходности, своеобразную «достоевщину» в fashion-жанре. Можно быть уверенным, что такие съемки будут весьма любопытны зрителю и запомнятся надолго.

Дефекты внешности – изюминка снимка. Часто незначительные дефекты внешности можно сделать сильной стороной своего фото. Сделав акцент на непропорциональность лица, веснушки или родинки, можно вокруг них построить замысел фотографии. Вместо сглаживающей ретуши признаки несовершенства даже усиливают, делая модель более понятной, близкой человеку из толпы.

Неестественные кукольные позы.  С помощью макияжа моделям придают кукольные выражения лиц, наряжают соответствующим образом и снимают в позах, характерных скорее для кукол, чем для живого человека. Это ещё один способ «обезличивания» модели и повышения важности предметов одежды, аксессуаров и окружающей обстановки.

Пастельная палитра. Минимализм. Буйство цветов и оттенков на страницах модных журналов хорошо освоено мастерами fashion-фото и используется как мощное оружие. Конкурировать с ними на этой поляне сложно, да и зрительский глаз постепенно привыкает и устаёт от безальтернативности. Однотонный фон, неброские фасоны одежды, пастельные тона тканей и минимализм в макияже в этих условиях становятся хорошей приманкой для глаз зрителя, невольно концентрируют его внимание. Используйте это!

Главная идея fashion-фото – привлечение внимание зрителя всеми возможными способами. Не бойтесь эксперимента, больше практикуйтесь в постановочных фотосессиях. И, что самое важное, стремитесь к тому, чтобы каждый спуск Вашей камеры был осмысленным, осуществлял определённую идею. Используйте лучшие снимки для создания фотоальбомов, наборов фото на подставке и  постеров / плакатов. Наслаждайтесь своими шедеврами!

Что такое fashion фотографии и чем они отличаются от обычных фотографий?

Одна из важных областей деятельности стилиста — это участие в fashion-фотосъемках.

Fashion-съемки — это довольно популярное слово, когда говорят о мире моды, о фотографиях моделей и снимках в глянцевых журналах. Однако далеко не все фотографии, где изображена красивая модель или женщина в модной одежде, являются fashion фотографиями.

 

Я попросила рассказать поподробнее итальянских фотографов и стилистов нашей школы имиджа и стиля, в чем отличие fashion фотографий от обычных фотографий, для чего нужны fashion-фотографии и какими они могу быть.

 

А также где и на каких фотосъёмках нужен стилист.

Из самого названия можно понять, что fashion-фотографии— это фотографии о моде и для мира моды. Именно поэтому главная задача fashion фотографий — это выделить и показать на снимках одежду, аксессуары и другие объекты, связанные с модой.

Все фотографии, связанные с модой и одеждой, можно разделить на следующие типы:

• Fashion-фотографии
• Коммерческие фотографии
• Still-life
• фотографии street-style
• фотографии с показов дизайнеров

Чем они отличаются друг от друга?

 

Fashion-фотографии

 

 

Это те фотографии, которые мы видим на разворотах глянцевых журналов. На снимках чаще всего изображаются профессиональные модели в дизайнерской одежде. Реже участвуют известные персоны. На таких фотографиях не обязательно может присутствовать полный комплект одежды, может быть только часть платья или пиджака или даже голая модель, на которой надеты только украшения.

 

Почему так?

 

Изначальная задача fashion-фотографий была коммерческой: в какой-то момент дизайнеры одежды поняли, что чтобы продать вещи, недостаточно просто показывать их на модели, важно создавать атмосферу и продавать определенный стиль жизни.

Тогда покупательницы выбирают не сумку марки Диор или Шанель, а мечту быть этой женщиной, которая показана на фотографии с сумкой. Такие фотографии предлагают мечту, рождают желание женщин быть внутри этой картинки, принадлежать к данной социальной группе.

 

Ценность fashion-фотографий в том, что показывается не только одежда и аксессуары, но и общий образ модели: позы, выражение лица, макияж, прическа, эмоции.

 

Именно поэтому fashion-фотографии очень четко отображают времена, в которых мы живем и то, кем хотим быть. Достаточно посмотреть на fashion-снимки из журналов 50-х, 80х и 2000х годов и увидеть, какими разными были образы женщин и их желания.

 

 

Нужен ли здесь стилист?

 

Обязательно нужен

 

На съемках fashion-фотографий очень важен выбор истории и отображение определенной атмосферы, которую создают стилист и фотограф вместе.

 

Задачами стилиста являются выбор вместе с фотографом истории съемки, атмосферы, модели и места. Стилист должен составить mood board, style board, и подобрать одежду.

 

Коммерческие фотографии в моде

 

 

Это такой тип съемок в мире моды, когда фотографируется одежда и аксессуары для продажи и презентации покупателям. Подобные фотографии заказывают как дизайнерские компании, отдельные дизайнеры одежды, так и интернет-магазины.

Основная задача — показать одежду в самом выигрышном виде и заставить клиента, который смотрит на такие снимки, купить как можно больше вещей. Здесь важно продать сами вещи, а не определенный стиль жизни и мечту как в случае с fashion-фотографиями.

 

Нужен ли здесь стилист?

 

Обязательно нужен

 

В коммерческих фотографиях именно стилист может составить комплекты одежды, которые будут продавать сами себя. Причем силист должен составить именно такие луки, которые будут понятны и нужны целевой аудитории данного магазина или дизайнера. Задача стилиста — мотивировать клиентов покупать не одно платье, а целый комплект, который представлен на фотографии: кардиган, платье, ремень, колье, туфли и сумку.

Still life

 

 

Так называются фотографии, где показаны одежда и обувь без моделей (чаще всего на белом фоне.) В журналах такие фотографии (или коллажи) можно увидеть под заголовками «must have осени», «какая обувь модная», «что надеть на свидание» и т.п.

В глянце в последнее время можно наблюдать увеличение числа именно такого типа фотографий вместо fashion-съемок. Это связано с тем, что делать still life страницы гораздо дешевле: не нужна модель, визажист, парикмахер, определенное место и история съемки.

 

Достаточно взять фотографии вещей на белом фоне и правильно их скомпоновать.

 

Нужен ли здесь стилист?

 

Обязательно требуется стилист, который отберет вещи разных дизайнеров по теме и скомпонует их в коллажи в рамках модных трендов.

 

Фотографии с показов дизайнеров

 

 

Тот, кто был на показах дизайнеров, наверняка видел большое количество фотографов с профессиональной аппаратурой и световыми приборами. Задача фотографов — снять каждый лук из коллекции на показе.

 

Нужен ли здесь стилист?

 

Это работа фотографов, стилист здесь не нужен. Однако фотографии с показов помогают стилистам рассматривать коллекции и анализировать текущие тренды сезона, а также то, у кого и какие вещи можно брать в дальнейшем для fashion-съёмок.

 

Фотографии street-style

 

Очень популярный тренд в настоящее время — фотографировать на улицах людей, которые модно одеты, и выкладывать потом снимки в свой блог. Такой fashion-блог может вести как профессиональный фотограф, так и человек, у которого есть обычная камера на мобильном телефоне. Здесь не столько важно качество фотографий, сколько важен вкус и умение видеть тренды на улицах.

 

Нужен ли здесь стилист?

 

Тот, кто ищет стильных людей на улицах, обязательно должен быть стилистом, чтобы понимать модные тенденции, видеть новые тренды и сочетания. Подобный тип фотографий близок к работе cool hunter (тот, кто ищет и предсказывает модные тенденции на несколько лет вперёд для всего мира моды).

 

Поделитесь публикацией
в социальных сетях

Дом моды Valentin Yudashkin презентовал новое направление в сегменте детской одежды – самостоятельную линию Yudashkin Kids под руководством креативного директора Галины Юдашкиной. Долгожданный выпуск коллекции вызвал настоящую бурю эмоций у поклонников бренда, но помимо элегантных нарядов многих родителей интересовал вопрос: как ребенок может стать лицом рекламной компании Yudashkin Kids?

В связи с тем, что только что завершилась съемки каталога и лукбука осень-зима 18/19, наша команда решила подытожить сезон и ответить на основные вопросы родителей:

КАК СТАТЬ ЛИЦОМ МАРКИ?

Этот вопрос нам постоянно задают в социальных сетях, — рассказывает Галина Юдашкина, креативный директор Yudashkin Kids. – Многие открыто сомневаются в том, что есть возможность попасть на имиджевую съемку легендарного бренда категории lux не имея связей в этой индустрии. Это мнение ошибочно: мы смотрим не на связи в модном мире, а на способности малышей. Некоторые дети наделены актерскими талантами с рождения, некоторым нужно их развивать, но на съемку выбираются именно те, кто, несмотря на юный возраст, уже настоящий профессионал своего дела: охотно, много и без устали работает на камеру, умеет «выдавать» любую эмоцию и всегда позитивно настроен. Fashion, даже детский, это, прежде всего, работа и малыш должен быть к ней готов.

ЧЕГО БУДЕТ ОЖИДАТЬ ОТ РЕБЕНКА ФОТОГРАФ?

Эмоций! Непосредственности, искренности и открытости.

Говорят, что съемки с детьми – это очень сложно, — рассказывает fashion-фотограф Ольга Бови. – Но это не так! Такие настоящие эмоции, какие можно увидеть у детей-моделей, не часто встретишь у взрослых. Основная задача фотографа – успеть поймать это мгновение, когда эмоция полностью раскрылась! И это будет та изюминка, которая превратит фото — в искусство.

Поэтому ребенок должен быть коммуникабельным, легко идти на контакт с незнакомыми взрослыми и охотно работать в команде своих юных коллег-моделей. Временные рамки на фотосессиях достаточно жесткие и малыш должен успеть освоиться в кратчайший срок.

Также большим плюсом будет умение двигаться, танцевать. Дети, занимающиеся спортом или танцами, как правило, обладают хорошей пластикой, а также привыкли к длительным нагрузкам.

Очень важно снимать разнообразно, — делится опытом Ольга Бови. — Движение не менее важно, чем статика! Ведь когда ребенок в постоянном движении, мы получаем ту самую легкость и непринужденность, которую ищем в детском фото. На такого ребенка хочется смотреть, ведь за снимком скрывается целая история! Динамика — это сила, порыв, который в сочетании с художественными портретными фото, работающими с мягкими, сдержанными эмоциями, дает нам возможность сделать грамотный, интересный аудитории look book.

ЧТО СЛЕДУЕТ ПРИСЛАТЬ В КАЧЕСТВЕ ПОРТФОЛИО?

Если вы уверены в том, что ваш ребенок (от 0 до 14 лет) – именно тот, кого мы ищем, то следует прислать на официальную почту [email protected] следующую информацию:

— Физические данные и контактная информация. Ф.И.О. ребенка и его представителя, контактный телефон и e-mail (родителя или агента), рост, возраст, вес, размер одежды и обуви. Так как дети постоянно растут, информация должна быть актуальной. Также следует указать цвет глаз и волос, тип внешности (европейская, азиатская и др.)

— Снепы. Это фото без макияжа, прически и постобработки (ретуши) с естественным мягким светом на нейтральном светлом фоне. По стандарту фото должны быть в разных вариантах: в полный рост, портрет, поясной план. Каждое в нескольких ракурсах: фас, профиль, ¾, вид сзади. С собранными волосами и без, с улыбкой и без. Лучше всего доверить такую съемку профессионалу, так как некачественная фотография, порой, может «убить» всю прелесть юной модели, не подать ее в выгодном свете. Но бывают и такие яркие типажи, которые видны даже на «мыльнице»)

— Портфолио. Если ваш ребенок уже принимал участие в съемках и показах, обязательно укажите, где именно и приложите фото/видео. Если есть страничка, посвященная ребенку, в социальной сети, можно указать и ее.

В теме письма следует указать «МОДЕЛЬ. Рост, возраст, имя

Внимание! При отправлении письма надо учесть, что fashion-съемки – процесс не быстрый. Сама фотосессия займет у вас почти целый день: помимо творчества в кадре, необходимо сделать макияж и прическу, которые также нужно будет поправлять после переодеваний. Также ребенка могут попросить приехать на примерку образов, чтобы посмотреть, как «сидит» одежда. Иногда требуется повторная примерка.

Наши дети модели — и их родители, – комментирует Дарья Черныш, директор детского модельного агентства TOP SECRET KIDS, — всегда готовы к тому, что съемка — это серьезная ответственная работа, к которой надо готовиться. И постоянные примерки – ее часть. Чем лучше будет подобрана одежда, тем качественней итог, об этом правиле знают все модели. Также важна и подготовка ребенка к самому фотосету: наши ученики не только изучают фотопозирование и дефиле, но и занимаются в танцевальном классе.

Если ваш ребенок не посещает модельное агентство, он все равно должен прекрасно держаться в кадре, обладать коммуникабельностью, актерским талантом, хорошо двигаться и уметь работать на уровне с остальными юными моделями. Это умение обычно не приходит за один день.

Важно помнить, что успешные дети-модели не только красивые мальчики и девочки, но и многогранные личности, именно поэтому они и интересны в кадре, ведь им есть, что рассказать миру!

КОГДА МНЕ ОТВЕТЯТ?

Fashion-компании во всем мире работают по следующего стандарту: модели, присылающие свое портфолио попадают в модельную базу бренда и при необходимости (когда понадобится именно этот возраст, рост, цвет глаз и волос) менеджеры компании связываются с представителями модели и приглашают на примерку. Если вы переживаете, что ребенок вырос, изменился и набрался опыта, а об этом наша команда еще не знает, вы можете повторно прислать обновленную анкету. Убедительно и неоднократно просить точного ответа, подходит ребенок для съемок бренда или нет, в мировой практике считается не очень хорошим тоном и наш бренд также просит отнестись к этому с пониманием. Коллекции разнообразны, мода изменчива и каждый раз мы будет искать новые таланты и новых леди и джентльменов, способных отразить традиции Модного Дома Valentin Yudashkin. Может, это будут ваши малыши? ❤

С чужого плеча — новости PROfashion/журнал PROfashion

Могут ли дети рекламировать fashion-товары, не предназначенные для детей?

В марте этого года российская марка украшений Mineral Weather в сотрудничестве со стилисткой Каролиной Павловской выпустила лукбук, вызвавший много споров и пересудов. Героями съемки стали дети – как объяснила Павловская, воспитанники семейного детского дома, находящиеся на попечении у ее близких родственников, – которые примеряли крупные украшения из натуральных камней.

Мягко освещенные кадры должны были напоминать о сорванцах, добравшихся до маминой шкатулки с драгоценностями и застигнутых в момент игры, но критики сумели разглядеть в ней и эксплуатацию социально незащищенных сирот, и даже намек на педофилию.

Неоднозначный проект помог поднять важные вопросы, многие из которых до сих пор остаются без ответов. Насколько этично приглашать детей-моделей на съемки товаров, не предназначенных для детей? Какие цели преследуют марки, выбирая детские образы для демонстрации взрослой одежды, аксессуаров, украшений? Наконец, насколько, в принципе, здраво представление о детях в индустрии, которая на протяжении многих лет культивирует юность до такой степени, что работа 13-14-летних моделей в fashion-показах и журнальных съемках взрослых коллекций — давно норма, а не исключение из правил?

Слева: Уиллоу Смит в рекламе Marc Jacobs. Справа: кампания Jacquemus

Закон разрешает

«Общий запрет на использование образов детей в рекламе, за исключением презентации товаров для несовершеннолетних, законодательно существовавший до 2006 года, сохранился лишь для рекламы оружия и продукции военного назначения, — объясняет юрист Вадим Колосов. — Возможно, прежний запрет и не отвечал новому медийному рынку, но отмена табу на использование детей в рекламе алкоголя, лекарств, медицинских изделий, азартных игр представляется слишком неприкрытым реверансом в сторону производителей, которые и так должны бы рекламироваться с большими ограничениями. В рекламе упомянутых товаров лишь запрещено обращаться к несовершеннолетним, но не использовать их образы».

То есть, согласно закону, дети могут рекламировать практически любой товар, в то время как ответственность за регулирование этических и эстетических моментов остается на совести создателей контента. Заигрывание с миловидными детскими образами — довольно популярный прием в рекламе вообще, даже если она обращена ко взрослым, и не обязательно к родителям. Но, как правило, если речь идет о профессиональных, грамотно сделанных промокампаниях, к вовлечению детей относятся осторожно, как к беспроигрышному и потому примитивному способу добывания человеческих эмоций. А если говорить о презентации fashion-продукта, адресованного взрослым — будь то одежда, обувь, сумки, украшения или что-то еще, — до недавних пор общая картина была довольно стандартной: дети часто присутствовали в рекламных кампаниях или на подиуме как дополнение образа «счастливой мамы» или «примерного отца», то есть, по сути, «аксессуар». Некоторое время назад ситуация начала меняться, и фотосет Mineral Weather послужил одним из примеров этого тренда.

«В показах последних лет дети на подиуме визуализируют тесную связь настоящего и будущего, выделяя людей завтрашних, тех, кому придется жить на этой планете. Они отлично вписываются в экологический дискурс, олицетворяя важность каждого сегодняшнего шага. Вместе с тем репрезентация родителей на подиумах снимает с последних некоторую стигму (вы удивитесь, но матери все еще остаются социальной группой, испытывающей давление и дискриминацию, и не только в России) и популяризирует отцовство. В таких показах дизайнеры обычно отказываются от детского моделинга и привлекают к участию своих собственных или знакомых детей, или детей моделей, поэтому история получается честнее».

Саша Манакина, Telegram-канал I hate fashion

Слева: Милли Бобби Браун в рекламе Calvin Klein by Appointment. Справа: Ромео Бекхэм в рекламе Burberry

Самостоятельная единица

Милли Бобби Браун в 12 лет стала лицом кутюрной линии Calvin Klein by Appointment, Ромео Бекхэм в 13 лет подписал свой первый контракт с Burberry, — перечисляли авторы российского L’Officiel три года назад, описывая всплеск популярности не просто юных, а именно детских образов в модной индустрии. Но примечательно то, что сегодня детям не нужно становиться звездами кино или шоу-бизнеса, чтобы диктовать свои правила: во вселенной YouTube и TikTok любой неизвестный ребенок из любого провинциального города может заработать свой первый миллион. Взрослые уже не смотрят на таких детей со снисхождением, а вместо тренда «мини-мы» (когда дети одеты в точности как их родители), который успешно продавался еще несколько лет назад, сегодня транслируется совершенно иной образ ребенка, самодостаточного и даже демонстрирующего превосходство над взрослыми, столбенеющими перед новой цифровой реальностью. И это одна из важных причин, по которой маленькие дети попадают в фокус «большой» индустрии.

Юные знаменитости во все времена привлекали внимание, а бренды всегда охотились за свежими лицами. Calvin Klein первым приобрел звезду сериала «Очень странные дела» Милли Бобби Браун, Miu Miu расторопно подписал контракт с Сэди Синк, а Marc Jacobs — с Уиллоу Смит. Дети гармонично вписываются в эстетику, базирующуюся на сентиментальности и наиве, и в имиджах французского бренда Jacquemus или российской марки M_U_R их присутствие не вызывает вопросов, поскольку очевидно, что они здесь иллюстрируют определенную эмоцию, а не конкретное предложение примерить взрослую вещь на ребенка.

В одной из рекламных кампаний Acne в одежду не по возрасту — и к тому же женскую! — облачен 11-летний мальчик, сын дизайнера Джонни Йоханссона, который объяснил идею так: «Я вижу, как новое поколение относится к моде — они не ищут одобрения со стороны общества и не следуют установленным нормам». К разрушению устаревших стандартов и максимальному разнообразию в презентациях стремится и бренд Opening Ceremony, задействуя в съемках разные типажи, национальности и возрастные группы, приглашая большое количество известных и не очень персонажей, а иногда их детей, которые делают атмосферу комьюнити полнее и правдоподобнее.

Слева: M_U_R, Instagram. Справа: Acne Studios

Уже не дети

Российское модное сообщество куда более консервативно — по рассказам представителей детских модельных агентств, в подавляющем большинстве случаев их подопечные демонстрируют детскую одежду, игрушки, иногда косметику. «В нашем агентстве работают модели от 2 до 17 лет, — говорит Ирина Сабирова, директор и основатель детского модельного агентства WHO IS NEXT. — Если говорить о табу, я бы не отправила детей в возрасте до 12 лет на рекламу нижнего белья, за исключением пижам».

Вот тут и напрашивается мысль о том, насколько размыто представление о детях в модной индустрии, — если 13-летняя девочка уже не выглядит как ребенок, то она им не считается? Примерно с этого возраста девушки начинают ходить по подиуму, создавая обманчиво взрослые образы. Получается, что за эмоции зрителя отвечает не реальный возраст модели, а ее внешний вид — и в этом одно из многих противоречий модного бизнеса. В 2011 году в журнале Vogue под редакцией Тома Форда был опубликован большой фотосет с участием 10-летней Тилан Блондо, от тяжеловесного макияжа до парчовых платьев копировавший облик стандартной сексапильной красотки глянца, и, разумеется, вызвавший массу негодования. Описывая ситуацию, издание Daily Mail поместило для сравнения кадры с участием 13-14-летних моделей в одежде из взрослых коллекций, но в скромных, невинных образах.

«В конце 2018 года издательским домом Condé Nast был утвержден Международный кодекс поведения, согласно которому модели, участвующие в журнальных съемках, не должны быть моложе 18 лет, — комментирует Ольга Плотникова, основатель международного модельного агентства Twain Management. — Однако при этом на обложке могла появиться условная 16-летняя Кайя Гербер, и это оправдывалось тем, что Кайя не модель, а знаменитость. Между тем в разных странах существуют свои требования к официальному трудоустройству моделей. Во Франции можно легально работать с 16 лет, в Японии, Корее и Тайване — с 14».

Слева: Opening Ceremony. Справа: дефиле Jacquemus

Ольга добавляет, что уважающие себя агентства не будут направлять несовершеннолетних моделей на съемки нижнего белья, табака, алкоголя, а в остальном они работают на тех же условиях, что и старшие коллеги: приезжают в чужие страны без сопровождения родителей, самостоятельно принимают решения и рекламируют статусные fashion-товары, которые многим их сверстникам и сверстницам, бегающим в школу в джинсах и кроссовках, пока еще не особенно интересны.

Баланс между эстетическими исканиями и этическими нормами чаще всего лежит в области коммерческого потенциала: в итоге побеждает тот образ, который продается или помогает продавать, — а победителей, как известно, не судят.

Детская неделя моды KIDS FASHION WEEK

Грандиозный праздник, проходящий в главном артиуме Центрального Детского магазина на Лубянке (ранее — «Детский мир»), модное и красочное детское событие, созданное сплоченной командой профессионалов. Атмосфера творчества и свободы на главном детском подиуме страны, в стенах одного из красивейших, исторических зданий Москвы! Отличная возможность для выигрышного позиционирования Вашего бренда, укрепления его имиджа, статуса и узнаваемости. Идеальная возможность для дебюта и начала карьеры в сфере fashion!

Цели мероприятия: продвижение fashion-брендов и дизайнеров детской одежды, а также раскрытие творческого потенциала юных моделей, выявление новых лиц и популяризация индустрии красоты, моды и таланта.

KIDS FASHION WEEK — это:

• 40 000 — 50 000 зрителей в день
• сотни юных моделей из разных городов и стран
• коллекции топовых брендов детской одежды: GAP, GULLIVER, MEK, BRUMS, ORIGINAL MARINES, LEREDE, CHOUPETTE, BOLERO, STILNYASHKA и др.
• мастер-классы экспертов моды и стиля.
• музыкальная программа с участием легендарных детских коллективов («Непоседы», «Домисолька» и др.) и звезд эстрады.
• престижная площадка с качественной целевой аудиторией
• уникальная планировка исторического здания позволяет наблюдать за показом с балконов 2−6 этажей, а также размещать в этих локациях рекламу
• публикации о Вас в СМИ
• единовременно показ могут посмотреть 10 000 зрителей 300 VIP-посадочных мест на 1-м этаже)

Здесь сбываются детские мечты!

#когдамода_неигрушки

Если вы дизайнер детской и молодежной одежды, представитель модельного агентства и компании, работающей в сегменте товаров для детей и подростков, владелец fashion-бутика или начинающая модель, это Ваш шанс!

Главная детская неделя моды KIDS FASHION WEEK может стать тем местом, где вас и ваши достижения увидят тысячи потенциальных клиентов и, возможно, будущих почитателей вашего таланта. Здесь есть все для продвижения начинающих брендов и дизайнеров, выявления новых лиц, раскрытия творческого потенциала юных моделей и популяризации красоты, моды и таланта.

МЫ ЗАЖИГАЕМ ЗВЕЗД!

Мы предлагаем

Бэкстейдж

О KIDS FASHION WEEK писали и снимали сюжеты:

Место проведения:

Москва, Центральный Детский Магазин на Лубянке (ранее — «Детский мир»)

Адрес: Театральный проезд, д.5/1

@mkidsfashionweek

Идеи для фотосесии с детьми

Идеальная фотосессия для ребенка Детки растут очень быстро, поэтому родители стремятся зафиксировать на фото каждый счастливый миг детства сына или дочки. Конечно, лучший способ сохранить эти мгновения – профессиональная фотосессия. Вариантов детской фотосессии существует множество. Как же определиться с выбором, чтобы фотографии были максимально яркими и живыми?

Важные моменты при выборе детской фотосессии Съемка дома, на природе или в студии пройдет идеально, если учесть основные моменты:

1. Возраст малыша. Для новорожденных и деток первого года жизни не подойдут идеи, где они должны выполнять какие-то сложные действия. Малыши сами по себе очень милые, поэтому их естественность и будет запечатлена на фото. Главное, подобрать удачные аксессуары. А вот для детей постарше уже выбор идей достаточно широк.

2. Подбор аксессуаров ребенка. Комфорт во время фотосессии ребенка обеспечат вещи и предметы, которые его будут окружать. Согласитесь, вещи, которые будут интересны ребенку, позволят вызвать только положительные эмоции, соответственно фотографии получатся отличные.

3. Место съемки. Здесь все зависит от пожеланий родителей и времени года. В теплое время года лучшим вариантом будет фотосессия на природа, зимой – в фотостудии или дома. Если планируется фотосессию новорожденного, взгляните на коллекцию детского постельного белья Choupette. Уникальный дизайн и нежная расцветка будут лучшим фоном для маленького принца или принцессы.

4. Тематика съемки. Только мама может знать, какие образы подойдут ее малышу. Присмотритесь за поведением дочки или сына, когда они еще маленькие. А ребенок постарше и сам скажет, как бы он хотел выглядеть.

Рекомендации для идеальной фотосьемки

1. Для хороших фотографий очень важно, чтобы ребенок был в хорошем настроении и здоровый. Если же он болеет, капризничает, сильно устал или хочет кушать, вряд ли можно ожидать, что фото будут хорошими.

2. При выборе студии для фотосьемки ребенка лучше отдать предпочтение такой, которая находится максимально близко к дому, чтобы ребенок не устал в дороге.

3. Ребенок должен выглядеть во время съемки максимально естественно, поэтому не нужно требовать, чтобы он постоянно улыбался. Куда больший эффект будет, если рассказать ему смешную историю.

4. Постановочные снимки конечно хорошо, но более естественными и живыми будут такие фотографии, где ребенок в процессе какого-то занятия, увлечен им.

5. Для детской фотосессии нужно подбирать максимально простую и комфортную одежду. Если же одежда будет сложной, а мама запланировала 4-5 раз сменить наряд, это вызовет усталость, ребенок будет капризничать. И, как следствие, фотосессия будет испорчена.

 6. Слишком длительная фотосессия утомит ребенка, через какое-то время он устанет и ему станет неинтересно.

Лучшие идеи для детской фотосессии

1. Игра. Все дети любят играть. Вариантов множество. Предложите ребенку поиграть с новой игрушкой, а также с новыми предметами, которые его наверняка заинтересуют.

2. Пикник. Фотосессия на природе, пусть это будет парк, лес или собственный двор – это возможность получить яркие кадры. Захватите с собой покрывало и что-нибудь вкусненькое.

3. Сказочное путешествие. Если у ребенка есть любимый герой из сказки или мультика, придумайте фотосет в таком стиле. Для этого позаботьтесь о костюме любимого героя, желательно также создать нужную атмосферу.

4. Стиляжки. Одна из самых удачных идей для фотосессии. Стильная одежда и обувь, правильно подобранные аксессуары и удачно подобранный ракурс помогут получить лучшие фото.

5. Пена-пати или мыльные пузыри. От такой атмосферы не откажется ни один ребенок. Ребенок может сидеть в ванной наполненной пеной и играть любимыми игрушками, или ловить мыльные пузыри. Фото будут наполнены яркостью и позитивом.

Идей для детской фотосессии огромное множество. Родители могут сами придумать какие-то варианты, а может их предложит фотограф. Одним же из самых важных моментов при планировании детской фотосессии, является выбор одежды. Choupette может предложить стильные и комфортные наряды для ваших принцев и принцесс. В наших платьях и костюмах ваши детки будут самыми стильными, а фотографии получатся просто потрясающими. Выбирайте только лучшую дизайнерскую одежду для своего ребенка! Также обращаем ваше внимание на нашу статью «Воспитание мальчиков», где мы рассказываем о том, как сформировать мужские качества с самого рождения.

Детская фотография моды — Основные советы и шаги

Мы все не удивимся, если услышим о модной фотографии для взрослых. Сколько ярких образов, сколько картинок, привлекающих внимание рекламы, окружает нас каждый день. Но что, если мы заявим, что у индустрии моды для взрослых скоро появится сильный и сильный конкурент? Звучит неудобно, но в настоящее время детская модная фотография становится все более востребованной. В чем причины такой популярности и какое будущее ждет эту недавно появившуюся сферу?

Удивительно, но детская модная фотография не новичок в индустрии моды.Дети такие же серьезные модники, как и взрослые. Это общеизвестный факт. Тем более что у современных родителей нет проблем с выбором детской одежды. Современные магазины полны разнообразной одежды, благодаря которой дети выглядят довольно современно и интересно. Практически все молодые родители стараются следовать всем тенденциям последнего времени, но не по отдельности, а в компании своих детей. И современный рынок одежды уже осознал эту тенденцию и активно вовлекает мордашки в модную рекламу.Это причина появления детской фотографии в рекламных целях.

Но все же основная часть детской модной фотографии производится благодаря деятельности модельеров. Современная реальность создает благоприятные и благоприятные условия для создания коллекций одежды не только для взрослых, но и в первую очередь для детей. Они знают, что многие модницы, ставшие родителями, не горят желанием отказываться от всех модных тенденций и стараются увлечь этим своих маленьких детей.Вместе они просматривают различные презентации модной одежды, пытаясь выбрать наиболее интересные варианты. Самый быстрый способ — купить одежду в Интернете, но проблема только в том, что здесь мы оцениваем только фотографии и не более того. Поверьте, проще оценивать предметы одежды на фотографиях с детскими моделями, чем со взрослыми моделями. Таким образом, мы снова приходим к острой необходимости детской модной фотографии.

Прежде чем перейти к индустрии детской моды, давайте разберемся, что значит заниматься модной индустрией.Что это такое и какие в нем особенности? Итак, модная фотография как особый жанр фотоискусства появилась в начале прошлого века. За это время ей удалось завоевать солидную часть рынка профессиональной фотографии благодаря постоянному интересу людей. В 20-е годы модная фотография стала вытеснять графику в печатных изданиях того времени. Примерно в то же время зародилась идея модного фотожурналиста, и с тех пор они идут рука об руку, как пара, которую невозможно разлучить.Таким образом, сегодня невозможно представить современную рекламную сферу без изображений, выполненных в модном стиле.

Модная фотография современности — это съемка коллекций одежды и аксессуаров различных домов моды, фотосъемка во время показов мод, мероприятий в стиле гламур и многое другое. Модные картинки для взрослых из-за огромного разнообразия необходимых изображений не могут удовлетворить весь рынок. И это уступило место индустрии детской моды, которая сейчас очень конкурентоспособна.

Безусловно, требования к модным фотографиям менялись с годами и продолжают меняться. Многие акценты сместились, и сегодня образ, созданный модным фотографом, имеет большее значение, чем просто запечатленные детали, такие как одежда, макияж и прическа. Чтобы узнать больше о современной модной фотографии, прочтите статью «Новые идеи в модной фотографии».

Давно желательно облегчить процесс подготовки к фотосессии.И в очередной раз думая о том, чем мы можем вам помочь, мы думали об ошибках и трудностях подготовки к такого рода съемкам. И дело не только в правильном подборе идей для малышей и детских поз для фотосъемки.

Все, что Вам понадобится, мы Вам обязательно объясним. Но сначала познакомимся с основными правилами, которые будут полезны как родителям, так и фотографам. Конечно, начинать подготовку нужно дома.Как это ни удивительно, но чтобы получить потрясающие кадры, очень много фотографов присутствует не только в студии, но и на протяжении всего процесса подготовки, имея право сделать несколько замечаний. Чтобы они были полностью уверены, что все сделано правильно. Таким образом, мы объясним или, лучше сказать, напомним некоторые правила подготовки, которые составляют основу успешной детской фотосессии.

Ребенок должен приходить на съемки с чистой головой.Тем не менее, это означает, что мыть голову утром перед съемкой будет блестящей идеей. Если за 2 дня волосы испачкались, вымойте за полдня-день перед съемкой. Помните, что с только что вымытыми волосами очень сложно работать. Этот метод облегчает работу стилиста, с которым вы сотрудничаете. Волосы не непослушные. А укладка или прическа в разы будут выглядеть аккуратнее и элегантнее. Более того, волосы становятся послушнее. Будьте уверены, что стилист будет вам полностью благодарен.

Большой проблемой как у взрослых, так и у детей является кожа вокруг носа, губ, вокруг внутреннего уголка глаза и, возможно, на щеках.Вы можете исследовать кожу лица, и вы все поймете эту проблему. Советуем на ночь, если шелушение легкое, нанести пальцами крем, но не втирать. Если на коже остались остатки крема, то это прекрасно, так как он увлажняет и питает детскую кожу. Если проблема кожи носит глобальный характер, начните процедуру увлажнения через 2–3 дня.

Помните, что косметика не будет идеально ложиться на лицо, если не будет пилинга. Стилисты не могут исключить косметику для ребенка, ведь необходимо корректировать «темные участки» под глазами.Родителям не стоит бояться. У нас под глазами очень тонкая кожа, сквозь которую мы видим наши веночки и маленькие морщинки. Из-за этого под глазами появляется легкий голубоватый оттенок. И исправить это — главная задача каждого стилиста.

Мы думаем, что для нормальной фотографии тонны косметики не нужны. Если это модная фотография, то вам может понадобиться легкий макияж для маленькой модели. Допустимо убирать синяки под глазами, прыщики и накрасить ресницы.Но не делайте стрелок и не используйте красную помаду на детском лице. Выглядит неуместно и даже пошло.

Это переводчики и временные татуировки на видимых частях тела ребенка. Обязательно их нужно стереть заранее, так как при съемке очень сложно создать собственный индивидуальный образ ребенка. Если начать промывать их прямо или даже за час до фотосессии, то кожа сильно покраснеет, и это будет пустой тратой времени. Кроме того, вы потратите зря время стилиста и фотографа.Может, они разозлятся и вся работа испортится.

Очень важную роль будут играть маникюр и педикюр. Ногти должны быть чистыми и аккуратно подстриженными. Это правило и не более того. Возможно, вас спросят, хотите ли вы накрасить детские ноготки. Советуем красить их, но прозрачным лаком. Это не должно быть ни красного, ни синего, ни коричневого тона. В противном случае это будет выглядеть слишком ярко и неестественно. Очень часто цвет ногтей не подходит к образу, который придумал стилист.

Если все же хочется ярких оттенков на ногтях, узнайте заранее об образе и в какой палитре будет выбранная одежда для фотосессии. В большинстве случаев у вас получатся красивые фото в полноценном виде, и на фото не будет сильно просматриваться никакая деталь, особенно ногти. Таким образом, не стоит слишком беспокоиться о них.

Для съемки необходимо взять носки белого или бежевого цвета или те, которые просит стилист. Они не должны быть в виде мышиных принтов, например, или с ромбами.Обязательно берите светлую рубашку, если это фотосессия в платье или в юбке.

Что делать с обувью? Убедите родителей, что нужно забирать все, что у них есть. Самым правильным решением будет посоветоваться со стилистом, что нужно взять с собой, например, сандалии или ботинки. И принесите только эти вещи.

Как превратить детскую фотосессию в успешное занятие?

Как мы утверждали, сфотографировать ребенка на коленях у мамы или среди любимых игрушек — одно простое дело, а сфотографировать маленькую модель во время показа мод или каталога одежды — совсем другое.У детской модной фотографии есть одна важная особенность. Если на домашней съемке необходимо показать ребенку, как он выглядит, раскрыть его душу, фото, то при съемке в моду снимать нужно не ребенка в платье, а платье на платье. ребенок. Это не только ребенок с его неповторимым внутренним миром, но и образ, который в результате хотят видеть дизайнеры или производители одежды. На самом деле идея довольно проста и определенно понятна, но когда вы начинаете углубляться, нужно объяснять множество нюансов.

Все начинается с кастинга. Здесь важно внимательно прочитать все требования.

Castings заявляют о себе модные дома и дизайнеры, а также производители одежды обращаются с запросами в различные модельные агентства. Чтобы быть выбранным, вы должны четко следовать требованиям, изложенным в инструкциях перед съемкой. Если они ищут модель-брюнетку, то не выкладывайте фото своей белокурой дочери в надежде, что они ее выберут.Но все же эта рекомендация адресована родителям. Если говорить о фишках со стороны фотохудожников, то здесь следует быть рассудительным и беспристрастным, чтобы выбрать наиболее подходящую модель. Помните, что вы выбираете модель, а не просто красивого ребенка.

Обратимся снова к родителям. Если типаж вашего ребенка вам подходит, отправьте столько фотографий, сколько потребуется. Если дизайнеру требуется только две фотографии, например портрет и полный рост, отправьте только две.Больше фотографий просто физически невозможно просмотреть, запомнить об этом. Мамам, конечно, сложно выбирать, но это нужно делать. Если есть сомнения, вас попросят прислать еще несколько картинок. Со стороны фотографов мы советуем не сотрудничать с теми родителями, которые не могут с самого начала следовать вашим указаниям. Прекратите это сотрудничество, оно не принесет вам ничего приятного.

Часто вас могут попросить выбрать фотографию из непрофессиональной съемки, где ребенок изображен на природе.Образ, созданный стилистами и визажистами, не интересен. Как показывает практика, многие родители откликаются на такие требования. Многие считают, что если вы отправили фото, нужно писать, а иногда и звонить, чтобы уточнить какие-то мелочи. Это точно не обязательно. Достаточно указать свои контактные данные в письме и спокойно ждать результата.

Нам не раз приходилось сталкиваться с убеждением, что все дети делятся на модели и не модели. Есть дети, внешность которых идеально подходит моделям, но это только доставляет хлопоты.С такими детьми сложно работать. Такие малыши выбирают позу, делают лицо слишком деловым и взрослым. Часто на фото в этом нет необходимости и это выглядит неуклюже. Требуется показать счастье и радость детства или спокойствие и строгость, но не взрослую жизнь.

А как насчет возрастных ограничений? Есть ли? Что касается возрастных трудностей, то в каждом возрасте они разные. Для большинства фотохудожников трудный возраст — от 1,5 до 2,5 лет, когда начинается период «всего самого себя».С детьми до 1,5 лет можно улыбнуться или посмеяться и добиться желаемого эффекта. После 2.5 уже есть персонаж, с которым стоит считаться. Например, в 7-8-9 лет дети начинают работать с фотоаппаратом. Появляются улыбки и позы, которые основательно учат фотографу. Таким образом, у вас будет меньше проблем.

И все же не только дети должны держать под контролем свои эмоции и профессионализм. Это родители, которые должны быть реальным примером для своих детей.Они чувствуют настроение родителей, особенно мам. Если мать чем-то недовольна, переживает, это сразу переходит на детей. Таким образом, у родителей должно быть правильное отношение. Они должны понимать, что они приводят своих детей не для того, чтобы фотографироваться на память или для портфолио, а для работы.

Конечно, особенно маленьких детей нельзя заставить делать блестящие фотографии детской моды. Они не могут долго находиться в необходимых детских модельных позах.Если трехлетняя модель говорит «не хочу» и все способы вовлечь ее в процесс уже испробованы, то советуем либо сделать перерыв, если время позволяет, конечно, либо поискать другого ребенка.

Конечно, родители разные. Некоторые из них являются отличными помощниками, поскольку развлекают и отвлекают. Другие, наоборот, давят на ребенка своим авторитетом и мешают его работе. Такие мамы и папы замедляют съемочный процесс.

Помните, что вы можете заинтересовать только детей.И неважно, что будет использоваться, процесс фотосъемки, декорации или даже собственное поведение. Здесь наиболее удачной идеей будет налаживание сотрудничества между родителями и фотографом. Вы должны понимать, что с детьми нужно договариваться, сотрудничать и играть.

Чтобы упростить задачу, превратите фотосессию со всеми профессиональными детскими позами для фотосъемки в игру. Для всех детей очень важен момент игры. Если для всех участников фотография — это работа, то для детей это должна быть игра.Задача всего коллектива — создать условия, чтобы ребенку было комфортно и интересно. Не забывайте, что ребенку очень быстро наскучит однообразный процесс. Так они начнут капризничать, а потом потеряют интерес.

Очень важно стать для ребенка другом. Вы можете перевоплощаться в героев мультфильмов и иметь роли разных персонажей. Для этого нужно знать, что дети сейчас смотрят и что им интересно.

Многие фотографы любят снимать детей. Работать с ними всегда непредсказуемо и интересно. Иногда вы выстраиваете в голове сценарий и тщательно продумываете все детали. Но приходит маленькая модель и оказывается, что у ребенка свой сценарий, отличный от вашего. Вы понимаете, что все выбранные идеи фотосессии для малышей не подходят. В таких случаях, конечно, следует играть по сценарию молодой модели, но с небольшими отступлениями от своего сценария.Дети не сдерживают своих эмоций. Они смеются, когда им смешно, и плачут, если это действительно грустно. Их эмоции всегда чисты и не разыгрываются. Просто поймайте их.

Идеи фотосессий для малышей и детей

Приятно просматривать детские фото в разных образах и стилях. Профессиональные детские фото — ценное и запоминающееся украшение любого семейного альбома. Восхищаясь разнообразными фото разных детей, родители часто принимают решение организовать для своих детей красочную модную фотосессию.И автором таких снимков, конечно же, должен быть профессиональный фотограф, знающий все секреты.

Но удачная детская фотосессия не так проста и увлекательна, как может показаться на первый взгляд. Конечно, главную ответственность за прекрасный результат несет детский фотограф. Ведь этот человек должен уловить эмоцию, сделать удачный снимок, правильно расставить освещение и т. Д. Но здесь многое зависит и от родителей. Таким образом, они должны работать в тесном сотрудничестве, например, чтобы выбирать позы для детей.Часто детские позы такие же, как и у взрослых. Таким образом, вы можете прочитать позы топ-моделей для редактирования фотографий высокой моды. Мы собрали лучшие образцы детских поз для фотосъемки и общие идеи организации съемок.

Студия детской фотографии

Рассмотрим студийную фотографию ребенка. Основным преимуществом съемки детей в студии является возможность организации отличного освещения, а также однотонный фон, позволяющий профессиональному фотографу четко сфокусироваться и получить качественные фотографии, которые после улучшения, например, ретушью кожи онлайн будут сделайте своего ребенка звездой.

К недостаткам детской фотосъемки в студии относится ограниченное пространство для детских движений. Малышу также может не понравиться однообразие одноцветного фона, отсутствие предметов для наблюдения и использования. Ваш ребенок может стать скованным, неактивным, так как новое непонятное окружение и незнакомые люди могут его просто напугать. В этом случае, отправляясь к профессиональному детскому фотографу, обсудите возможность взять с собой детские игрушки и некоторые вещи, которые помогут вашему ребенку чувствовать себя естественно во время съемки.Некоторые фотографы сами предлагают использовать во время съемки игрушки, забавную детскую мебель и различные аксессуары.

Детская фотосъемка на открытой ярмарке — отличное решение для маленьких детей. Здесь малыш сможет не только свободно двигаться и играть, но и проявлять искренние эмоции, что является важным элементом успешной работы любого профессионального фотографа. Естественное освещение, множество интересных для малыша предметов, разнообразные фоны для съемки детей позволят детскому фотографу сделать много интересных и красочных фотографий.Кроме того, уличное освещение наиболее выигрышно представляет предметы одежды.

По-прежнему большинство модных фотографов отдают предпочтение студийной фотографии. В условиях удачно размещенного освещения и правильно подобранного фона опытный фотограф сможет запечатлеть как можно лучше вашего ребенка и представленные ему одежду или аксессуары.

Модная детская портретная фотография

В силу характера детского характера портреты детей — довольно сложная задача, с которой могут успешно справиться только опытные профессиональные фотографы.Как правило, портреты малышей создаются в фотостудии. Хорошее освещение и возможность разместить все необходимое оборудование делают работу профессионального детского фотографа более простой и удобной, а ее результаты более привлекательными. Но в таких условиях детская фотография может сопровождаться некоторыми проблемами, связанными, в первую очередь, с психологическим настроением ребенка. На улице тоже можно сделать хороший портрет, но для этого нужны особые навыки и даже сноровка.

Детский портрет на природе фотографировать обычно сложно из-за отсутствия контроля над освещением, из-за особенностей местности и т. Д. Поэтому, если вы хотите получить качественный фотографический портрет своего ребенка, то фотограф с большим опытом Скорее всего, порекомендует вам студийную съемку.

Детская фотография в виде увлекательных игр

Например, можно сделать детскую фотосессию в игровой форме.Ребенка нужно попросить изобразить маленькое животное, показать, как мама или папа совершают какие-то действия, ведь очень часто модные детские фото просто копируют их взрослые аналоги, разыгрывают какую-нибудь интересную ситуацию, в которой ребенок играет главную роль, или опишите своего любимого сказочного или мультипликационного персонажа. При такой съемке у детей исчезает обычная застенчивость и скованность, а кадры получаются интересными и естественными.

Вы можете превратить портретную фотографию в нормальное общение для ребенка.Для этого фотограф устанавливает камеру на штатив, расставляет осветительные приборы, садится с ребенком друг напротив друга и начинает с ним разговаривать, но при этом управляет оборудованием с помощью пульта. контроль. Этот метод позволяет профессиональному фотографу добиться эмоциональности и естественности детских фотографий.

Детские игрушки для стрельбы

Чтобы добиться веселого и добродушного настроения малышки, некоторые мастера используют игрушки.Профессиональный детский фотограф всегда хранит в студии какие-нибудь игрушки на тот случай, если ребенка нужно развлечь или отвлечь. Обычно для портретной съемки используются маленькие игрушки: забавные зверюшки или сказочные персонажи, иногда детский фотограф использует элементы кукольного театра, чтобы вовлечь малыша в игру и заставить его забыть о незнакомой неудобной обстановке.

Некоторые дети, наоборот, любят снимать и с удовольствием следят за всеми позами детской модели во время детской фотосъемки.Но в основном это профессиональные модели. Тогда профессиональному фотографу несложно сделать хороший портрет, передающий эмоции, настроение и неповторимый характер малышки. В то же время, когда ребенок будет чувствовать себя комфортно, все, что он преподносит, будет выглядеть великолепно.

После того, как ваша фотосессия закончится, вам нужно будет подумать о ретуши портретов высокого класса. Почему high end? Потому что только этот стиль редактирования касается индустрии моды. Например, наши специалисты настолько талантливы, что могут превратить даже обычный, далекий от моды снимок в модный шедевр по очень привлекательным ценам на ретушь фотографий.

Самые известные модные детские фотографы

Первой в нашем топе стала Улла Найман. Она родилась в Дании и начала свою карьеру в Париже. Отличное начало, не правда ли? После этого она жила во многих городах, например в Лондоне и Амстердаме. Из каждого города она брала какие-то особые фото-традиции, которые раньше были воплощены в ее модной фотографии.

Сотрудничала с Vogue и Elle Juniour. Что такого притягательного в ее фото-портфолио? Во всех ее картинах есть скрытая энергия и страсть, раскрывающая всю красоту мира моды.Но все же Улла любит только две вещи. Это профессиональное молниеносное и детское литье.

Затем идет Эмма Тернбридж. Эмма из солнечного Брайтона более 10 лет работает на постоянных базах в Лондоне.

Это позволяет ей добиваться больших успехов в индустрии моды. Таким образом, ее детские рисунки всегда не поддаются описанию. Они яркие и полны мощной энергии. Этот фотограф всегда использует и поощряет других применять модное ретуширование.

Мы также хотим присоединиться к этой идее и напомнить вам, что на нашем сайте вы увидите бесчисленные образцы высококачественной ретуши до и после.

Вику Победу смело можно назвать ярким символом модной детской фотографии. Она работает в Лос-Анджелесе для различных известных модных брендов.

Начав карьеру в далеком 2005 году редактором детского журнала, ей удалось полюбить модные детские образы. В настоящее время она работает фотографом в подвале фрилансеров с такими журналами, как Elle и Hello.Более того, ее талант настолько велик и известен, что за свою карьеру она успела сотрудничать не только с модными журналами, но и с такими популярными торговыми марками, как Coca-cola, Gerber, Jacot, Sportmaster и даже Dior. Все это еще раз доказывает, что модные детские картинки сегодня пользуются большим спросом.

20 самых одетых детей в Instagram

Instagram

Эти модные мини-блогеры не всегда одеваются сами, но они точно знают, как работать над своей внешностью.От дуэтов братьев и сестер до одетых в Gucci малышей — вот 20 безумно модных аккаунтов с самыми стильными малышами (да, даже взрослые захотят копировать свои наряды), на которые можно подписаться в Instagram.

Связанные : Модные блогеры, которых вы должны знать

Реклама — продолжить чтение ниже

Найджа Ринато

Эта четырехлетняя модель знает, как легко принять позу и одеться, как один из классных детей.

Квениша Киана

Нам не хватает нарядов и прически, смоделированных четырехлетней Квенишей.

Джанни и Жизель

Наслаждайтесь великолепными фотосессиями близнецов Джанни и Жизель, сделанными мамой Мунеэрой Пейдж.

Хадди и Истон

Братья Хадди и Истон — звезды Instagram-аккаунта мамы Аманды Морли.Подпишитесь, чтобы увидеть все их очаровательные подходящие стили.

Кеннеди Монро

Кеннеди Монро — уже растущая модница. У ее младшей сестры Джейлы тоже есть своя модная страничка.

Джейла Джоселин Ховелланос

Джейла — младшая сестра друга-любителя моды Кеннеди Монро. На ее странице в Instagram регулярно демонстрируются очаровательные сестринские фотосессии.

Иезекииль

В этом аккаунте мамы и сына в Instagram мама Аните регулярно публикует несколько впечатляющих фотосессий с участием маленького Зика в ярких нарядах.

Оливия

Мини-модный блогер Оливия уже имеет около 5000 подписчиков в своем аккаунте в Instagram.

Стелла и Блейз

У этого дуэта братьев, сестер и сестер есть свое уникальное чувство стиля, которое идеально сочетается друг с другом, но они также знают, как создать подходящий образ.

Принц

От модных шляп до эклектичных образов — Prince не только обладает невероятным гардеробом, но и имеет самые милые позы, чтобы его продемонстрировать.

Мила и Эмма

Наряду с веселыми видео Милы, которые почти всегда становятся вирусными, она и ее близнец Эмма демонстрируют серьезный стиль и очень дерзкие позы в Instagram своей мамы.

Коко

Эта шестилетняя звезда Instagram из Токио уже является силой стиля, с которой нужно считаться.От ее способности к многослойности до ее эксцентричных аксессуаров, Коко любит модный риск, которым мы все мечтаем стать.

Elle

У этой стильной малышки уже есть свой блогер, который позирует — и забавный гардероб, чтобы поддержать это.

Алонсо Матео

Мама Алонсо, Луиза Фернанда Эспиноза, с самого детства демонстрировала безупречный стиль своего сына. Теперь, когда он становится самим собой, щеголеватый мальчик раскачивает Gucci и лоферы, которых вы никогда раньше не видели.

Лондонский скаут

Пятилетняя девочка носит стиль нью-йоркца с множеством кожаных курток, милых платьев и аксессуаров, которые вызовут у вас ревность. Кроме того, не пропустите Скаут, демонстрирующую здесь свою невероятную гардеробную для BAZAAR.

Зури

С самым крутым стилем, вдохновленным 90-ми, и лучшими дерзкими позами, мы все могли взять уроки стиля у Зури.

Амелия

Этот шведский детский блогер — эксперт в области минимализма, от чистых линий до базового трикотажа.

Хейли

Ей всего 8 лет, и в ее резюме уже можно найти работы по дизайну, моделированию и актерскому мастерству — и у нее как раз нужное количество дерзости, демонстрируя свои повседневные наряды.

Лаэрта

Laerta сочетает в себе как детские сумочки Chanel, так и мягкие игрушки — задача не из легких.От Timberlands и пачки до высоких носков и меховых курток — она ​​умеет развлекаться с модой.

Райан Секрет

С гардеробом, состоящим из камуфляжа и джинсовой ткани, самых крутых вещей и оттенков, Райан — звезда мужского стиля в становлении.

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на пианино.io

Реклама — продолжить чтение ниже

Детская студийная фотография — Мода

Детская студийная фотография

Студийная фотосъемка детей иногда бывает сложной задачей, но это также очень весело. Я наслаждаюсь этим настолько, насколько могу. С детьми вы можете делать отличные снимки в любом месте, и именно поэтому я выбрал студию для этой фотосессии с этой прекрасной девушкой. Заставить детей позировать для фотографий немного сложно, но я стараюсь создать комфортную среду для всех.Эта красивая девушка совсем другая. Она такая естественная, любит позировать и снимать камеру. Мне очень нравится работать с ней и с детьми в целом. Она делает мою работу очень простой и уверенной в себе. Ее стиль и отношение вдохновляют меня на несколько красивых снимков. У детей часто есть собственные идеи о том, как они хотят позировать или как они хотят получить картинку, и я думаю, что это действительно круто.

Счастливая маленькая девочка улыбается во время фотосессии Детские студийные фото Фотостудия для детей Черно-белая детская модная фотография Детская модная фотография Маленькая девочка позирует на скамейке Красивая маленькая девочка позирует для моей камеры Маленькая девочка прыгает на фотосессию

Фотография детской моды

Фотография детской моды — это нечто уникальное и особенное.Но очень важно хорошо спланировать такие фотосессии. Также важно знать, чего вы хотите добиться от этой съемки и какие фотографии вы хотите сделать. Создание для них идеальной атмосферы — одна из первых вещей, о которых я забочусь. Опыт также очень важен в детских сессиях, и поэтому мне очень нравятся эти фотосессии. И в этой конкретной съемке красивая девушка также используется с фотоаппаратами, фотографиями и модой. Я стараюсь сделать детскую фотосессию настолько потрясающей, насколько могу.И я люблю это.

Красивый портрет маленькой девочки Черно-белая студийная фотография Фотосессия стильной девушки Стильная маленькая девочка в студии фотосъемки Веселые студийные фото с детьми Прекрасный портрет маленькой девочки Фотография в модном стиле Студийная фотосъемка с детьми Студийная фотосъемка с детьми

Посетите наше портфолио, чтобы увидеть больше потрясающих фотографий, или почитайте наш блог, чтобы получить больше вдохновения.

1923-55 Photo Mix История моды

Фотографии обычных людей

Это оригинальные семейные фотографии обычных людей в повседневной жизни. одежду, снятую между 1922 и 1955 годами.Они показывают моду такой, какая она была изношены и точно отражают историю моды раннего и среднего двадцатое столетие. Эти фотографии нельзя скачивать или использовать без разрешения. с сайта Fashion-era.com.

Семейная фотография — Кайрфилли Южный Уэльс 1923

Группа справа была сфотографирована в 1923 году — четыре сестры и один брат. Позже к ним присоединились еще восемь братьев и сестер, но с одним будучи мертворожденным ребенком. Простой повседневный одежду меняли на бархатные по воскресеньям, когда дети посещал церковь трижды в день.Их мать шила одежду на старой швейной машинке певца. Сильвия, младенец на картинке выше сейчас 17 лет. На ней шерстяное пальто с каракулевым оторочкой. Эта фотография была сделана в начале Второй мировой войны, незадолго до того, как Сильвия вышла замуж. Во время кризиса или когда люди знали, что их разойдутся, они приходили в местную фотостудию, чтобы сделать профессиональный портрет. В основном это было просто потому, что у них не было камеры. ‡‡

Школьная группа — Южный Уэльс 1945

Справа — фотография детей из начальной школы, сделанная в Южном Уэльсе, Великобритания. в 1945 г.Банты использовались, чтобы сохранить прическу у девочек, и свежую ленту для волос. было удовольствием, когда новая одежда была маловероятной. Эти дети выросли во времена ограничений на питание и повседневную одежду. Нажмите, чтобы увеличить эти восхитительные фотографии. Здесь слева двое детей играют в «ходьбу с палками и полюсов ». Обратите внимание на свежесть платья девушки из накрахмаленного хлопка из пике. Скорее всего, около 1946 года. Это была эпоха жесткой экономии, когда правительство еще не проводило политику бесплатной школьное молоко.

Фотографии конца 1940-х годов в ассортименте

Справа фотография Филлис в модном платье из шерстяного крепа примерно 1940 г. Флорри с братом Уиллом снято в 1940-х гг. Обратите внимание, Уилла очень широкая кожаный ремень называется Sam Browne belt. Мокрый блестящий топ Флори выглядит так, что говорит об этом. можно было носить сегодня.

Первый костюм сирены 1940

Это старая фотография первого костюма сирены. Посетитель сайта Майра написала, чтобы рассказать мне о своей подруге Веронике и о маме.Она написал мне: — Маленькая девочка на фото Вероника Мейсон — моя лучшая Друг в школе. Меня тогда звали Майра Джордж. Примечание на оборотной стороне на фотографии написано: «Майре с любовью и наилучшими пожеланиями на день рождения, июль. 1940 «. Какая удача — нам 7 лет. История, насколько я помню, следующая — мать Вероники, миссис Лора Мейсон работала в лондонском магазине Bourne & Hollingsworth, как мне кажется. дизайнер платьев или портниха.Однако я считаю, что она разработала сирену костюм, в котором Вероника на фото, и это первый в истории сделал — мне повезло со второй! Они были сделаны в прекрасном Шерстяной материал цвета клевера с шелковистой подкладкой цвета шампанского. материал. Я помню, как моя мама говорила, что однажды она и миссис Мейсон отсутствовали гуляли с Вероникой и мной (в костюмах), когда мужчина начал Следуя за ними. Они были очень встревожены, когда их догнал мужчина … но он объяснил, что был продюсером шоу и был заинтересован в использовании костюмы в шоу.Было ли это правдой или просто «сказкой», я понятия не имею. Какая очаровательная маленькая сказка. Многие старые фотографии имеют интересный история рассказать.

Фотографии обычных подростков начала 1950-х годов

1951 — Пэт и Ирен подростки, но их унылые одежда функциональна. Пэт носит плотное теплое шерстяное пальто из мелтона и Ирен носит свой школьный габардин Burberry и школьный шарф. Оба девочки носят носки, несмотря на то, что они достаточно взрослые, чтобы носить чулки. Дефицит продолжалось и после окончания Второй мировой войны.Немного Девушка носит шерстяную ветровку с капюшоном, брюки и руку в тон. вязаные варежки Fair Isle. Короткая ветровка стала популярной. после того, как американские короткие куртки, которые носили военнослужащие, популяризировали стиль.

§

Матери на прогулке в 1950-е годы

Лоррейн и ее сестра Сильвия в 1951 году. очень суровая, но ухоженная в черном, скроенная, износостойкая, Костюм из функциональной шерсти. С небольшими лишними деньгами, чтобы потратить на себя и чувствуя лишения после войны, ее волосы зачесаны назад и просто расстались.Сильвия носит двухцветное пальто. популярный в то время. Ее волосы намного мягче и соответствуют ее версии прическа Вероника Лейк. Дети носят кардиганы ручной вязки. и маленькие платья.

Юные кузены развлекаются в начале 1950-х годов

На фото слева девушки одеты в присборенные юбочные платья, типичные для той эпохи. Справа они в простых юбочках. Обратите внимание на погоны на юбках на обоих рисунках. Тартан был всегда пользовался популярностью и часто использовался.Эти группы — дети младенцы на верхнем снимке, сделанном в 1923 году. На мальчике светлый свитер и короткие брюки. Его волосы, вероятно, были подстрижены экономно, используя в качестве ориентира миску для пудинга. 1951 — Маленький мальчик слева носит традиционную теплое шерстяное пальто с капюшоном. Детское пальто 1951 года типично для аккуратные пальто в стиле «няни», которые носили принц Чарльз и принцесса Энн. Справа на девочке кардиган ручной вязки поверх лифа свободы.

Фейерверк в Портколе в Южном Уэльсе 1953

Вот семья, тепло укутанная на ночь в Портколе 1953 года. фейерверк.Лоррейн (вторая слева) одета довольно гламурно, тогда как сегодня такое мероприятие будет считаться спортивным и потребовать функциональных более повседневная одежда. ‡

Свадьба 1954 года

Обратите внимание на полушапки из кепки Джульетты.

Эти фотографии нельзя загружать или использовать без разрешение от Fashion-era.com

Для получения дополнительной информации об эпохе 1950-х годов и основных ссылках в разделы 1920-х, 1930-х и 1940-х годов нажмите на заголовки ниже: —

ВЕРШИНА Emet nisl suscipit adipiscing bibendum.Amet cursus sit amet dictum. Vel risus Commodo viverra maecenas.

История детской одежды | LoveToKnow

Все общества определяют детство в рамках определенных параметров. От младенчества до подросткового возраста на различных этапах развития детей существуют ожидания общества в отношении их способностей и ограничений, а также того, как они должны действовать и выглядеть. Одежда играет неотъемлемую роль «образа» детства в каждую эпоху.Обзор истории детской одежды дает представление об изменениях в теории и практике воспитания детей, гендерных ролях, положении детей в обществе, а также сходствах и различиях между детской и взрослой одеждой.

Одежда для детей раннего возраста

До начала двадцатого века одежда, которую носили младенцы и маленькие дети, имела общую отличительную черту — в их одежде не было различий по полу. Истоки этого аспекта детской одежды восходят к шестнадцатому веку, когда европейские мужчины и мальчики постарше стали носить дублеты в паре с бриджами.Раньше как мужчины, так и женщины всех возрастов (за исключением младенцев в пеленах) носили какие-то халаты, халаты или туники. Однако, как только мужчины стали носить раздвоенную одежду, мужская и женская одежда стали намного более различимыми. Бриджи предназначались для мужчин и мальчиков постарше, в то время как наиболее подчиненные мужчинам члены общества — все женщины и самые младшие мальчики — продолжали носить одежду с юбкой. Современным глазам может показаться, что когда маленьких мальчиков прошлого одевали в юбки или платья, они были одеты «как девочки», но для их современников мальчики и девочки были просто одеты одинаково в одежду, подходящую для маленьких детей.

Статьи по Теме

Пеленание и младенцы

Новые теории, выдвинутые в конце семнадцатого и восемнадцатого веков о детях и детстве, оказали большое влияние на одежду детей. Обычай пеленать — обездвиживать новорожденных грудных детей льняной повязкой поверх подгузников и рубашек — существовал веками. Традиционное убеждение, лежащее в основе пеленания, заключалось в том, что конечности младенцев нужно выпрямлять и поддерживать, иначе они будут искривляться и деформироваться. В восемнадцатом веке медицинские опасения по поводу того, что пеленание скорее ослабляет, чем укрепляет детские конечности, слились с новыми представлениями о природе детей и о том, как их следует воспитывать, чтобы постепенно сократить использование пеленания.Например, в влиятельной публикации философа Джона Локка 1693 года, Некоторые мысли относительно образования , он выступал за отказ от пеленания в пользу свободной, легкой одежды, которая давала детям свободу передвижения. В течение следующего столетия различные авторы расширили теорию Локка, и к 1800 году большинство английских и американских родителей больше не пеленали своих детей.

Когда пеленание было еще обычным явлением в первые годы восемнадцатого века, младенцев вынимали из пеленания в возрасте от двух до четырех месяцев и помещали в «слипы», длинные льняные или хлопчатобумажные платья с облегающим лифом и полными юбками, которые удлиняли ногу или больше за детские ножки; эти длинные комбинезоны называли «длинной одеждой».«После того, как дети начали ползать, а затем и ходить, они носили« короткую одежду »- юбки до щиколотки, называемые нижними юбками, в сочетании с приталенными, открывающимися сзади корсажами, которые часто становились жесткими или скованными. Девочки носили этот стиль до тринадцати или четырнадцати лет, когда они надевать открытые платья взрослых женщин. Маленькие мальчики носили нижние юбки до тех пор, пока они не достигли возраста от четырех до семи лет, когда они были «в бриджах» или считались достаточно зрелыми, чтобы носить миниатюрные версии мужской одежды взрослых — пальто, жилетки и т. д. исключительно мужские галифе.Возраст галифе варьировался в зависимости от выбора родителей и зрелости мальчика, которая определялась по тому, насколько мужественным он выглядел и вел себя. Брюки были важным ритуалом для мальчиков, потому что они символизировали, что они оставляют детство позади и начинают брать на себя мужские роли и обязанности.

Младенцы в халатах

По мере того, как практика пеленания сокращалась, младенцы носили длинные комбинезоны с рождения до примерно пяти месяцев. Для ползающих младенцев и малышей к 1760-м годам на смену жестким лифам и юбкам пришли «платья», версии платьев-комбинаций длиной до щиколотки.Одежда, которую носили дети старшего возраста, также стала менее тесной во второй половине восемнадцатого века. До 1770-х годов, когда маленьких мальчиков носили в штанах, они, по сути, переходили от нижних юбок детства к взрослой мужской одежде, соответствующей их положению в жизни. Хотя в 1770-х годах мальчики все еще носили штаны примерно к шести или семи годам, теперь они начали носить несколько более расслабленные версии взрослой одежды — пальто свободного покроя и рубашки с открытым воротом и рюшами на воротнике — до раннего подросткового возраста.Также в 1770-х годах вместо более формальных комбинаций лифа и нижней юбки девушки продолжали носить платья в стиле сюртуков, обычно с широкими поясами на талии, пока они не стали достаточно взрослыми для одежды для взрослых.

Эти изменения в детской одежде коснулись женской одежды — тонкие муслиновые сорочки, которые носили модные женщины 1780-х и 1790-х годов, очень похожи на платья, которые носили маленькие дети с середины века. Однако разработка женских платьев-сорочек сложнее, чем создание одежды, которая просто является взрослой версией детских платьев.Начиная с 1770-х годов, в женской одежде началось общее движение от жесткой парчи к более мягким шелковым и хлопчатобумажным тканям, и эта тенденция совпала с большим интересом к классической античной одежде в 1780-х и 1790-х годах. Детские прозрачные белые хлопковые платья, украшенные поясом на талии, придающим им вид с завышенной талией, стали удобной моделью для женщин в развитии неоклассической моды. К 1800 году женщины, девочки и мальчики младшего возраста носили платья с завышенной талией схожего стиля, сделанные из легких шелка и хлопка.

Костюмы скелета для мальчиков

Новый тип переходной одежды, специально разработанный для маленьких мальчиков в возрасте от трех до семи лет, начали носить примерно в 1780 году. Эти наряды, получившие название «костюмы скелетов», поскольку они плотно прилегали к телу, состояли из брюк длиной до щиколотки. застегивается на короткую куртку поверх рубашки с широким воротником, окаймленным рюшами. Брюки, пришедшие из низшего сословия и военной одежды, идентифицировали костюмы скелетов как мужскую одежду, но в то же время отличали их от костюмов с бриджами до колен, которые носили старшие мальчики и мужчины.В начале 1800-х годов, даже после того, как брюки вытеснили бриджи в качестве модного выбора, комбинезоны, похожие на костюмы-скелетоны, в отличие от мужских костюмов по стилю, по-прежнему оставались отличительной одеждой для мальчиков. Младенцы в комбинезонах и малыши в платьях, маленькие мальчики в костюмах-скелетах и ​​мальчики постарше, которые носили рубашки с рюшами на воротнике до подросткового возраста, сигнализировали о новом отношении, которое продлило детство для мальчиков, разделив его на три отдельные стадии младенчества, отрочества и молодежь.

Лайеты девятнадцатого века

В девятнадцатом веке детская одежда продолжила тенденцию, существовавшую в конце прошлого века.Нижнее белье для новорожденных состояло из повсеместных длинных платьев (длинная одежда) и многочисленных нижних рубашек, дневных и ночных шапок, салфеток (пеленок), нижних юбок, ночных рубашек, носков, а также одного или двух плащей верхней одежды. Эту одежду шили матери или заказывали швеи, а к концу 1800-х годов были доступны уже готовые нижние белья. Хотя можно датировать детские платья девятнадцатого века на основе тонких вариаций кроя, типа и расположения отделки, базовые платья мало изменились за столетие.Детские платья, как правило, шили из белого хлопка, потому что его легко стирать и отбеливать, им были приданы облегающие лифы или кокетки и длинные пышные юбки. Поскольку многие платья также были украшены вышивкой и кружевом, сегодня такую ​​одежду часто принимают за одежду для особых случаев. Однако большинство этих платьев были повседневными нарядами — стандартной детской «униформой» того времени. Когда младенцы становились более активными в возрасте от четырех до восьми месяцев, они надевали белые платья до щиколотки (короткую одежду).К середине века красочные принты приобрели популярность для платьев старшего возраста.

Появление брюк для мальчиков

Ритуал, когда маленькие мальчики оставляют платья ради мужской одежды, в девятнадцатом веке продолжали называть «бриджами», хотя теперь брюки, а не бриджи, были символической мужской одеждой. Основными факторами, определяющими начальный возраст, были время в течение столетия, когда родился мальчик, плюс предпочтения родителей и зрелость мальчика. В начале 1800-х маленькие мальчики облачились в костюмы-скелеты примерно в трехлетнем возрасте и носили эти наряды до шести или семи лет.Костюмы-туники с платьями-туниками до колен поверх длинных брюк начали вытеснять скелетные костюмы в конце 1820-х годов, оставаясь в моде до начала 1860-х годов. В течение этого периода мальчики не считались официально одетыми в штаны до тех пор, пока в возрасте шести или семи лет они не облачились в брюки без верхней одежды из туники. После бриджа мальчики одевались в укороченные куртки до пояса до подросткового возраста, когда они надевали сюртуки с вырезом и хвост до колен, что означало, что они, наконец, достигли полноценного статуса одежды для взрослых.

С 1860-х по 1880-е годы мальчики от четырех до семи лет носили наряды с юбками, которые обычно были проще, чем у девочек, с более приглушенными цветами и отделкой или «мужскими» деталями, такими как жилет. Knickerbockers или трусики, брюки длиной до колен для мальчиков в возрасте от семи до четырнадцати лет, были введены в производство около 1860 года. В течение следующих тридцати лет мальчики были одеты в популярные трусики в младшем и младшем возрасте. Трусики, которые носили самые маленькие мальчики от трех до шести лет, сочетались с короткими куртками поверх блузок с кружевным воротником, туник с поясом или матросских топов.Эти наряды резко контрастировали с версиями, которые носили их старшие братья, чьи трусики имели сшитые на заказ шерстяные куртки, рубашки с жестким воротником и галстуки «четыре в руке». С 1870-х по 1940-е годы основное различие между мужской и школьной одеждой заключалось в том, что мужчины носили длинные брюки, а мальчики — короткие. К концу 1890-х годов, когда возраст для ношения бриджей снизился с шести-семи лет до двух-трех лет, момент, когда мальчики начали носить длинные брюки, часто рассматривался как более значимое событие, чем бриджи.

Платья для маленьких девочек

В отличие от мальчиков, когда девочки девятнадцатого века становились старше, их одежда не претерпевала драматических изменений. Женщины носили наряды с юбками на протяжении всей жизни от младенчества до старости; однако детали кроя и фасона одежды менялись с возрастом. Основное различие между женскими и девичьими платьями заключалось в том, что детские платья были короче, постепенно удлинявшись до пола к середине подросткового возраста. Когда неоклассические стили были в моде в первые годы века, женщины всех возрастов и мальчики младшего возраста носили платья с высокой талией схожего стиля и узкие колонные юбки.В то время более короткая длина детских платьев была основным фактором, отличавшим их от взрослой одежды.

Викторианские дети

Примерно с 1830 и до середины 1860-х годов, когда женщины носили облегающие лифы до талии и широкие юбки в различных стилях, большинство платьев, которые носили маленькие мальчики и девочки подросткового возраста, были больше похожи друг на друга, чем на женскую моду. Характерное «детское» платье этого периода отличалось широким вырезом с открытыми плечами, короткими рукавами-фонариками или короткими рукавами, неподходящим лифом, который обычно собирался во вставку на поясе, и пышной юбкой, длина которой варьировалась от чуть ниже колена. от длины для малышей до длины до икр для девочек старшего возраста.Платья этого дизайна, сделанные из набивного хлопка или шерстяного халата, были типичной повседневной одеждой для девочек, пока они не перешли в одежду взрослых женщин в подростковом возрасте. И девочки, и мальчики носили под платьями белые хлопковые брюки до щиколотки, которые назывались панталоны или панталеты. В 1820-х годах, когда были впервые представлены панталеты, девушки, носившие их, вызвали споры, потому что раздвоенная одежда любого стиля олицетворяла мужественность. Постепенно панталеты стали использоваться как для девочек, так и для женщин в качестве нижнего белья, и как «частное» женское платье не представляло угрозы для мужской власти.Для маленьких мальчиков статус панталетов как женского нижнего белья означал, что, хотя панталеты технически были брюками, они не рассматривались как сопоставимые с брюками, которые мальчики надевали, когда они были в штанах.

Некоторые детские платья середины девятнадцатого века, особенно лучшие платья для девочек старше десяти лет, отражали женский стиль с модными в настоящее время рукавами, лифом и отделкой. Эта тенденция усилилась в конце 1860-х годов, когда в моду вошли суетливые стили. Детские платья перекликались с женской одеждой с дополнительной полнотой спины, более сложной отделкой и новым кроем, в котором для придания формы использовались швы принцессы.На пике популярности в 1870-х и 1880-х годах платья для девочек от девяти до четырнадцати лет имели облегающие лифы с юбками, которые драпировались на небольших полостях, и отличались от женской одежды только по длине. В 1890-х годах более простые, скроенные на заказ наряды с плиссированными юбками и матросскими блузками или платьями с пышными юбками, собранными на корсетах с кокетками, сигнализировали о том, что одежда становится более практичной для все более активных школьниц.

Детские комбинезоны

Новые концепции воспитания детей с акцентом на стадиях развития детей оказали значительное влияние на одежду маленьких детей, начиная с конца девятнадцатого века.Современные исследования подтверждают, что ползание является важным шагом в развитии детей, и цельные комбинезоны с полными шаровидными штанами, называемые «ползучие фартуки», были разработаны в 1890-х годах как прикрытие коротких белых платьев, которые носили ползающие младенцы. Вскоре активные дети обоих полов стали носить комбинезоны без платьев. Несмотря на более ранние разногласия по поводу того, что женщины носят брюки, комбинезоны были безоговорочно приняты в качестве игровой одежды для девочек-малышей, став первыми брюками унисекс.

В детских книжках 1910-х годов было место, чтобы матери могли отметить, когда их дети впервые носили «короткую одежду», но этот освященный веками переход от длинных белых платьев к коротким быстро уходил в прошлое. К 1920-м годам младенцы носили короткие белые платья от рождения до примерно шести месяцев, а длинные платья относились к церемониальной одежде в качестве крестильных. Новорожденные продолжали носить короткие платья до 1950-х годов, хотя к тому времени мальчики носили это только в течение первых нескольких недель своей жизни.

По мере того, как на смену платьям пришли комбинезоны как для дневного, так и для вечернего использования, они стали «униформой» двадцатого века для младенцев и детей младшего возраста. Первые комбинезоны были выполнены в однотонных тонах и в клетку в клетку, что резко контрастировало с традиционным детским белым цветом. В 1920-х годах на детской одежде стали появляться причудливые цветочные и животные мотивы. Сначала эти модели были такими же унисексными, как и комбинезоны, которые они украшали, но постепенно определенные мотивы стали больше ассоциироваться с одним или другим полом — например, собаки и барабаны с мальчиками и котятами и цветы с девочками.Как только на одежде появились такие мотивы, типичные для пола, они обозначили даже стили, которые были идентичны по покрою как одежда «для мальчиков» или «для девочек». Сегодня на рынке имеется множество детской одежды, украшенной животными, цветами, спортивной атрибутикой, героями мультфильмов или другими символами популярной культуры — большинство из этих мотивов имеют в нашем обществе мужские или женские коннотации, как и одежда, на которой они появились.

Ассоциация цветов и пола

Цвета, используемые для детской одежды, также имеют гендерный символизм — сегодня это наиболее широко представлено синим цветом для мальчиков-младенцев и розовым для девочек.Тем не менее, потребовалось много лет, чтобы этот цветовой код стал стандартизованным. К 1910-м годам розовый и синий были связаны с полом, и были ранние попытки кодифицировать цвета для одного или другого пола, как показано в заявлении 1916 года из торговой публикации Infants ‘and Children’s Wear Review: «[T] общепринятое правило — розовый для мальчика и синий для девочки ». Еще в 1939 году в статье журнала Parents Magazine было обосновано, что, поскольку розовый был бледным оттенком красного, цветом бога войны Марса, он подходил для мальчиков, а связь синего с Венерой и Мадонной сделала его цветом для девочек. .На практике цвета использовались взаимозаменяемо для одежды как мальчиков, так и девочек до окончания Второй мировой войны, когда сочетание общественного мнения и влияния производителя предписало розовый для девочек и синий для мальчиков — изречение, которое остается верным и сегодня.

Однако даже с этим мандатом синий цвет по-прежнему разрешен для одежды девочек, а розовый — для одежды мальчиков. Тот факт, что девочки могут носить как розовый (женский), так и голубой (мужской) цвет, а мальчики — только синий, иллюстрирует важную тенденцию, начавшуюся в конце 1800-х годов: с течением времени одежда, отделка или цвета, которые когда-то носили как молодые мальчики, так и девочки, которые традиционно ассоциируются с женской одеждой, стали неприемлемыми для мальчиков.По мере того как в течение двадцатого века одежда мальчиков становилась менее «женственной», теряя отделку и декоративные детали, такие как кружева и оборки, одежда девочек становилась все более «мужской». Парадоксальный пример такого развития событий произошел в 1970-х годах, когда родители, занимающиеся «несексистским» воспитанием детей, настаивали на том, чтобы производители выпускали «свободную от пола» детскую одежду. По иронии судьбы, получившиеся брючные наряды были свободны от пола только в том смысле, что в них использовались стили, цвета и отделка, приемлемые в настоящее время для мальчиков, исключая любые «женские» украшения, такие как розовые ткани или оборки.

Современная детская одежда

Девочки в 1957 году

В течение двадцатого века одежда, которая раньше была только для мужчин — брюки — стала все более популярной одеждой для девочек и женщин. Поскольку в 1920-х годах девочки-младенцы переросли свои комбинезоны, новая игровая одежда для детей от трех до пяти лет, разработанная с широкими штанами под короткими платьями, была первой одеждой, которая увеличила возраст, в котором девочки могли носить брюки. К 1940-м годам девушки всех возрастов носили брючные наряды дома и на случайных публичных мероприятиях, но от них все еще ожидали — если не требовалось — носить платья и юбки в школе, церкви, вечеринках и даже для покупок.Примерно в 1970 году сильная мужская связь брюк ослабла до такой степени, что школьные и офисные дресс-коды наконец разрешили брюки для девочек и женщин. Сегодня девушки могут носить брюки в любой социальной ситуации. Многие из этих стилей брюк, такие как синие джинсы, в основном унисекс по дизайну и крою, но многие другие сильно ориентированы на секс благодаря декору и цвету.

Одежда от детства до подросткового возраста

Подростковый возраст всегда был временем испытаний и разлуки для детей и родителей, но до двадцатого века подростки обычно не выражали свою независимость через внешний вид.Вместо этого, за исключением нескольких чудаков, подростки приняли диктат современной моды и в конечном итоге оделись, как их родители. Однако с начала двадцатого века дети регулярно выражали подростковый бунт через одежду и внешний вид, часто со стилями, совершенно расходящимися с обычной одеждой. Джазовое поколение 1920-х годов было первым, кто создал особую молодежную культуру, и каждое последующее поколение придумывало свои собственные уникальные увлечения. Но подростковые моды, такие как бобби сокс в 1940-х годах или юбки пуделя в 1950-х, не оказали большого влияния на современную одежду для взрослых, и по мере того, как подростки вступали во взрослую жизнь, они оставили позади такие причуды.Только в 1960-х годах, когда поколение бэби-бума вошло в подростковый возраст, стили, предпочитаемые подростками, такие как мини-юбки, красочные мужские рубашки или джинсы и футболки «хиппи», узурпировали более консервативные стили для взрослых и стали важной частью мейнстрима. мода. С тех пор молодежная культура продолжает оказывать важное влияние на моду, поскольку многие стили стирают границы между детской и взрослой одеждой.

См. Также Детская обувь; Подростковая мода.

Библиография

Эшлфорд, Джейн. Искусство одеваться: одежда и общество, 1500-1914. Лондон: National Trust Enterprises Limited, 1996. Общая история костюма с хорошо иллюстрированной главой о детской одежде.

Бак, Энн. Одежда и ребенок: Справочник детской одежды в Англии, 1500-1900. New York: Holmes and Meier, 1996. Всесторонний взгляд на английскую детскую одежду, хотя организация материала несколько сбивает с толку.

Каллахан, Коллин и Джо Б. Паолетти. Это девочка или мальчик? Гендерная идентичность и детская одежда. Ричмонд, Вирджиния: Музей Валентина, 1999. Буклет, выпущенный в связи с одноименной выставкой.

Калверт, Карин. Дети в доме: материальная культура раннего детства, 1600-1900. Boston: Northeastern University Press, 1992. Прекрасный обзор теории и практики воспитания детей в их отношении к объектам детства, включая одежду, игрушки и мебель.

Роза, Клэр. Детская одежда с 1750 года. Нью-Йорк: Drama Book Publilshers, 1989. Обзор детской одежды до 1985 года, который хорошо иллюстрирован изображениями детей и реальной одеждой.

© LoveToKnow, Corp., 2006-2021, если не указано иное. Все права защищены.

За кулисами фотосессии детской моды

За кулисами фотосессии детской модной фотографии

2 ноября 2016 г.

За кадром детской модной фотосессии на натуре.

Вы когда-нибудь задумывались, что происходит во время фотосессии на локации? Позвольте предложить вам заглянуть за кулисы и понять, что это такое.

В городе Ньюкасл мы отлично повеселились, делая фотосессию на открытом воздухе. Это было для местной компании; они создают индивидуальную детскую и детскую одежду.

Мне очень хотелось попробовать детскую съемку местности, чтобы запечатлеть модные образы, чем использовать простой студийный фон, поэтому мы отправились в Ньюкасл.

Раньше я искал идеальные места. Когда я увидел этот, я понял, что он идеально подходит по внешнему виду и ощущениям от лейбла одежды. У него были яркие, яркие цвета, а также стиль граффити придавал ему острый вид, который хорошо подойдет для детей.

Мы встретились рано утром, и, проверив, в каком направлении светит солнце, и выбрав лучшие места для фотосъемки на открытом воздухе, мы с детьми сразу же приступили к съемке моды.

Мы сделали серию одиночных и групповых снимков, меняя разные футболки и топы.Работа с группой до 5 детей разного возраста, которые не привыкли к модным фотосессиям, безусловно, может быть непростой задачей, и я обнаружил, что они нуждаются в большом руководстве. Хотя было забавно позволить им адаптировать позы в соответствии со своими очень креативными идеями, и это помогло им сохранить интерес и получить удовольствие от съемки. В целом они неплохо справились, учитывая, что они не профессиональные модели.

Я использовал свой Canon 70D с объективом 17-55 мм для более широких снимков и мой объектив 70-200 мм для крупных планов.В некоторых ситуациях требовалась вспышка вне камеры, которую я использовал со штативом и зонтом. Я хотел использовать это, чтобы создать несколько стилизованных снимков с немного более драматичным освещением и тенями от стен. Но я также использовал рассеянный свет только для более мягкого и естественного вида.

Съемка длилась около 1 часа. Вернувшись в студию, я смог выбрать лучшие изображения и применить пост-обработку, чтобы убедиться, что цветовой контраст выглядит великолепно. Я действительно был этой бандой, мы все очень повеселились.Не могу дождаться, чтобы сделать больше городских съемок.

Перейдите по ссылкам, если вам нужна дополнительная информация о детской фотографии местности или у вас есть компания по производству детской одежды, посмотрите мою коммерческую фотографию

Фэшн-фотограф посещает детскую больницу с вдохновляющим посланием для пациентов

Известный модный фотограф Рик Гуидотти этой весной вернулся в Масонскую детскую больницу Университета Миннесоты, чтобы отметить мужество и красоту наших маленьких пациентов.

Гуидотти встретился с детьми и семьями, проходящими лечение по нашей программе детской дерматологии 27 и 28 апреля, чтобы провести серию индивидуальных портретных сеансов. Гуидотти — основатель Positive Exposure, некоммерческой организации, посвященной празднованию духа различий.

«Я всегда видел красоту вокруг себя в разнообразии людей», — сказал Гуидотти.

Гуидотти впервые посетил больницу в 2017 году. Этой весной благодаря подарку от Groves Foundation, давнего партнера нашей программы детской дерматологии, он вернулся, чтобы сфотографировать детей с дерматологическими заболеваниями.С разрешения семьи портреты будут выставлены в нашей детской дерматологической клинике при клинике Pediatric Speciality Care Discovery Clinic. Детский дерматолог Шейлаг Мэгуинесс, доктор медицины, и другие участники проекта надеются, что портреты уменьшат стигму, которая часто окружает кожные заболевания, вместо этого наполняя пространство жизнью, человечностью и красотой.

«Мы лечим ряд заболеваний, и наши молодые пациенты с видимыми различиями сталкиваются со стигмой в повседневной жизни», — сказал Магинесс.«Мы хотим донести позитивный сигнал о том, что быть другими — это здорово. Работа Рика — особый и вдохновляющий способ привлечь внимание наших пациентов ».

Наши сертифицированные детские дерматологи лечат людей с кожными заболеваниями от обычных до сложных. Узнайте больше о нашем уходе.

Гуидотти оставил видную работу в индустрии моды, работая с высококлассными клиентами, чтобы добиться положительного воздействия. Через эту некоммерческую организацию Гуидотти начал фотографировать людей с генетическими, физическими, поведенческими и интеллектуальными различиями, включая альбинизм.

Гуидотти надеется, что его работа поможет научить всех, кто ее видит, распознавать красоту визуальных различий, а не реагировать негативно. «Нашим сообществам необходимо изменить то, как они видят различия и реагируют на них, — сказал он. «Каждый заслуживает любить то, что видит в зеркале».

Чтобы продвигать эту идею, Гуидотти посещает больницы и общины по всей стране, а также посещает группы поддержки пациентов и медицинские ассоциации. Он также проводит время в медицинских школах, помогая обучать будущих медицинских работников.«В центре внимания всегда должен быть человек, а не болезнь. Это всегда должно касаться того, кого мы лечим, а не того, что мы лечим », — сказал он.

«Для меня этот проект означает дать нашим пациентам возможность чувствовать себя уверенно за свою кожу. Это позволяет им рассказывать другим о своих заболеваниях или родимых пятнах, чтобы помочь устранить стигму, которая может быть связана с видимыми различиями », — сказала детский дерматолог Кристина Булл, доктор медицины.