Современные техники окрашивания волос. — aleks-school
Окрашивание волос – один из беспроигрышных способов создания нового образа. Такое решение позволит выглядеть более свежо и стильно. Кроме того, данная процедура необходима тем, кто имеет невыразительный натуральный цвет волос или же просто хочет поэкспериментировать.
На данный момент используется ряд современных техник, которые позволяют минимизировать вред процедуры и сохранить здоровые волосы. В этом году есть несколько основных трендов окрашивания, которые помогут выглядеть стильно.
Стоит отметить, что сейчас в моде сочетание нескольких оттенков, а также создание их плавных переходов. Такие решения – интересная альтернатива классическому однотонному окрашиванию. Девушкам предлагается огромный выбор техник, с помощью которых можно с легкостью создать неповторимый образ.
Главное в этом вопросе – найти хорошего мастера, который не только поможет подобрать оптимальный вариант, но и выполнит процедуру максимально качественно.
Основные модные техники
В этом году особенно модным считается создание контраста за счет сочетания более светлых и более темных прядей. К основным техникам окрашивания можно отнести:
- Балаяж. Такой способ позволяет создать эффект выгоревших прядей – в результате получается очень естественная прическа. Для этого создаются переходы более светлых и темных оттенков. Тона подбираются в зависимости от цвета волос. При этом такие переходы не имеют заметной границы и отличаются плавностью.
- Скандинавский поинт. Данная техника является разновидностью блондирования и подразумевает создание плавного перехода холодных светлых оттенков на макушке к теплым на кончиках.
- Мелирование. Сама по себе эта техника давно вышла из моды и даже считается проявлением плохого вкуса. Однако современные способы мелирования подразумевают последующее тонирование, которое позволяет создавать стильные оттенки волос. В этом году особенно модными считаются пудровые, голубые цвета.
При этом внешний вид получается более мягким и естественным. - Омбре. Считается одним из наиболее модных трендов – в этом случае создается плавный переход темного цвета шевелюры к светлому или же наоборот. Такое решение одинаково хорошо подходит как блондинкам, так и брюнеткам. При окрашивании используется множество оттенков одного цвета, которые сочетаются по принципу градации.
При этом внешний вид получается более мягким и естественным.Помимо этого, можно выделить технику колорирования, которая также актуальна в этом сезоне. В данном случае используется хаотичное сочетание прядей различных оттенков. Причем цвет может быть как максимально естественным, так и ярким.
Эффекты современных техник окрашивания
Окрашивание – процедура, к которой прибегают не только для смены имиджа или создания нового образа. С его помощью также можно успешно скрыть ряд недостатков. Дело в том, что главной особенностью современных техник является тщательная прокраска каждой пряди, для которой выбирается собственный оттенок.
По этой причине в результате получается цвет с множеством плавных переходов. Данную особенность можно использовать для создания таких эффектов:
- Увеличение объема. Использование переливов из различных оттенков поможет сделать волосы зрительно более густыми. Для выполнения такой задачи отлично подходит мраморное окрашивание, а также балаяж.
- Подчеркивание длины. Зрительно «вытянуть» прическу поможет скандинавский поинт или шатуш. Последняя техника подразумевает покраску с сохранением натурального цвета на макушке (как правило, выбирается более светлая палитра).
- Создание «эффекта укладки». Чтобы волосы выглядели более ухоженными, стоит выбрать технику с сочетанием несколько оттенков одного цвета. В данном случае хорошим решением станет колорирование.
Таким образом, выбор правильного варианта поможет сформировать продуманный образ, привлекающий взгляды!
Основные правила выбора техники
При выборе способа окрашивания стоит учитывать цвет глаз и кожи.
Так, все техники блондирования не подходят кареглазым девушкам со светлой кожей. В таком случае оптимальным решением станет эффект омбре, балаяж или шатуш, в которых используются карамельные, шоколадные оттенки.
Обладательницам голубых глаз стоит использовать еще одну модную в этом сезоне технику – мелирование с созданием пепельного оттенка. Такое решение особенно смотрится особенно эффектно на коротких или волнистых шевелюрах. Отличным вариантом в этом случае станет любой из способов блондирования – от скандинавского поинта до хаотичного распределения более светлых и более темных прядей.
Модные техники окрашивания в 2021 году.
Современная мода предлагает нам широкое разнообразие образов, которые объединяет глобальный тренд на естественность и натуральность. В парикмахерском искусстве это выражается в разработке принципиально новых техник окрашивания, многие из которых появились совсем недавно, другие же претерпели существенные изменения за последние десятилетия. Среди наиболее популярных сегодня – такие техники окрашивания, как балаяж, airtouch (эйртач), омбре, шатуш и мелирование.
Все они предполагают частичное осветление волос, однако имеют некоторые отличия, о которых стоит знать, прежде чем озвучивать мастеру свои пожелания по окрашиванию.
Наиболее популярными и трендовыми техниками окрашивания вот уже несколько лет остаются балаяж и шатуш. Они очень похожи, но имеют некоторые отличия в технике выполнения. Балаяж переводится с французского как глагол «мести». Этим термином можно обозначить основной прием работы мастера при нанесении краски. Кисточка с составом как бы метет волосы, оставляя на них специфический след. Благодаря этому приему переходы цвета становятся максимально плавными, едва заметными. Во время работы не используются фольга или пленка, краска работает на открытом воздухе. Волосы обрабатываются примерно от середины длины, иногда от нижней трети. Разные методы нанесения краски при окрашивании балаяж дают разные эффекты: можно окрасить только кончики или большую часть полотна волос, осветлить передние локоны полностью или пряди по всей голове, мастер может наносить краску Т-образно или Ш-образно.
Эффект естественно выгоревших прядей создает также окрашивание шатуш. В этой технике цвет также плавно переходит от темного к светлому. Более интенсивно осветляются передние волосы, обрамляющие лицо. В процессе создания окрашивания шатуш применяется не меньше 3-4 оттенков красящего состава. Разделенные на пряди волосы окрашиваются выборочно. При этом мастер не использует фольгу, поэтому нанесенный красящий состав легко может контактировать с соседними локонами. Именно за счет этого приема создает максимально плавный и естественный перелив между оттенками. Чаще всего при выполнении техники шатуш используется метод начесывания волос: перед нанесением краски на волосы мастер начесывает отдельные локоны, затем покрывает красящим составом самый верхний слой волос, но не от корней, а чуть ниже. Шатуш также дает красивые плавные переходы цвета, выглядит естественно, но при этом эффектно.
Техника airtouch в переводе с английского языка означает «касание воздуха». Это сложная техника окрашивания волос с использованием нескольких оттенков для придания мягких переливов тонов. Задачей методики является придание объема локонам за счет самого окрашивания. На сегодняшний день airtouch набирает популярность ввиду своей естественности и легкости эффекта, который отличается от других техник тем, что переходы цвета менее контрастные, очень плавные и практически незаметные, нет ярко выраженного разноцветья. Отличительной особенностью методики является использование фена, с помощью которого обдувают пряди, чтобы выдуть короткие и тонкие волоски. После того как лишние волоски выдуваются холодным воздухом, окрашивается выбранным оттенком та прядь, которая осталась после обработки феном. Техника airtouch довольно трудоемкая и кропотливая, и под силу только опытным профессионалам. Но грамотно выполненный airtouch неизменно дает натуральный и естественный результат, кроме того, эта техника может быть использована для коррекции неудачного окрашивания.
Окрашивание омбре было на пике популярности несколько лет назад, но и сегодня не сдает своих позиций, претерпев некоторые изменения. В переводе с французского языка омбре означает «тон» или «тень». Омбре — это техника окрашивания, которая отличается плавным переходом цвета от насыщенного к более светлому, или наоборот. В отличие от других способов растяжки цвета на волосах граница также плавная, но при этом горизонтальная. Если речь идет о популярной технике с интересным названием «конский хвост», то здесь предполагается такое осветление, которое создает иллюзию прядей, что выгорели, находясь в собранном хвосте. При этом если в прическе имеет место челка, то ее окрашивают полностью, без переходов цвета. Сегодня актуальное омбре не предполагает резкого контраста между темными корнями и осветленными кончиками, так что лучше лучше затонировать волосы так, чтобы переход оттенков был плавным, а разница оттенков между корнями и кончиками не слишком сильной.
Технику мелирования от всех предыдущих отличает то, что пряди осветляются от самых корней.
Классическое мелирование выполняется при помощи фольги или шапочки, а также красящего состава, который распределяется по всей длине отдельных прядок. Существует также техника калифорнийского мелирования, предполагающего открытый способ нанесения краски — без использования фольги и шапочки. Окрашиванию подвергаются не только отдельно взятые пряди, но также задеваются соседствующие с ними, а результат получается естественным, без чётких границ цвета. Так называемое венецианское мелирование – тоже открытое, оно больше подходит обладательницам тёмных волос. Пряди окрашиваются в цвет, которые на два-три тона светлее базового, а техника предполагает хаотичность нанесения красящего состава. За счет этого получаются красивые, живые переливы. Все эти виды окрашивания также актуальны сегодня, за исключением контрастного мелирования широкими прядями, которое выглядит слегка устаревшим.
Всеми современными техниками окрашивания в совершенстве владеют мастера салонов Мod’s Hair, и вы можете быть уверены в том, что опытные стилисты позволят воплотить в жизнь любое ваше пожелание.
Помимо того, что стилисты салона держат руку на пульсе современных трендов в окрашивании, они порой и сами их создают! Так, для трендовой техники окрашивания балаяж креативным директором бренда было разработано пять уникальных авторских методик окрашивания, которые позволяют получить разный результат. На протяжении десятилетий бренд Мod’s Hair остается синонимом безупречного стиля, и помогает женщинам по всему миру выглядеть в соответствии с духом времени. Выберите их разнообразия модных веяний то, что по душе именно вам, а воплощение образа доверьте профессионалам Мod’s Hair – и результат вас не разочарует!
Техника модной иллюстрации гуашью
4 ЦВЕТА ГУАШИ, БЕЗ КОТОРЫХ НЕ МОЖЕТЕ ЖИТЬ!!
Я здесь, чтобы познакомить вас с вашими
четырьмя новыми лучшими друзьями (кроме МЕНЯ) !!!
Пора всем встретиться и потусоваться!!!
Эти четыре простых тюбика или цвета «goo-ah-SH» кажутся тихими, но добавят объема, жизни и красоты вашей технике гуашевой иллюстрации и не могут быть заменены! Я проведу вас через жизненный цикл одной иллюстрации и покажу, как их можно использовать и почему я не могу ЖИТЬ БЕЗ них!
(Я буду иллюстрировать изображение из лукбука от Александра Херховича, невероятного дизайнера из Бразилии, которого мне представил ДРУГОЙ бразильский дизайнер A-M-A-Z-I-N-G, который трижды был моей ученицей, Фернанда Ямамото, чьи коллекции на неделях моды в Рио и Сан-Паулу взрывают Сезон за сезоном она носила некоторые из его вещей, а когда после окончания учебы устроилась на работу в Herchcovitch перед запуском собственной линии, она прислала мне пакет, полный этих роскошных лукбуков.
)
Эта коллекция весна-лето 2007, в основном, печатная, вдохновленная ндебеле, и, как вы можете видеть, эти племенные принты все еще доминируют на сцене шесть лет спустя!
Гуашь можно приобрести в тюбиках или в сухих палитрах. I
В отдельном посте я разберу свои любимые подборки и бренды. Дорогой тюбик гуаши, такой как Winsor&Newton, дает самый роскошный эффект, но я ОБОЖАЮ портативность и удобство сухих палитр гуаши (некоторые наборы называются МАКОВОЙ АКВАРЕЛЬЮ).
Гуашь – непрозрачная акварель, имеющая более ровную и бархатистую поверхность. Мне это нравится, потому что это похоже на ткань, а нарисованная форма приобретает определенный силуэт, который производит большее впечатление, чем простой рисунок.
Я буду использовать технику гуаши для иллюстраций на своих онлайн-курсах.
Сначала я делаю набросок своей фигуры: (посмотрите это видео на You Tube, чтобы познакомиться с техникой)
Затем я достаю первые две УДИВИТЕЛЬНЫЕ ТЮБКИ с краской, которые должны быть у КАЖДОГО ДИЗАЙНЕРА МОДЫ / ИЛЛЮСТРАТОРА.
Желтый Неаполь и Браун ВанДайк от Winsor&Newton
Вот вам мой большой секрет! Используете ли вы сухие кастрюли или тюбики, мне все равно, вам все равно нужно использовать эти два цвета. Неаполитанский желтый сам по себе не работает как цвет кожи. По цвету напоминает офисную папку.
Но добавьте к нему ЛЮБОЕ количество Vandyke Brown, и вы получите диапазон оттенков кожи от светлого до самого темного африканского в сбалансированном коричневом, теплом и прохладном, дополняющем любую палитру.
Мне нравится смешивать расы, куда бы я ни шел в поисках мира во всем мире, так что это действительно работает для меня. И кто хочет сидеть и смешивать сложные рецепты скинтона, как я учился в школе? Этот рецепт СУПЕР-ПРОСТОЙ и великолепный.
См. диапазон тонов, который я выбрал вверху страницы:
Следующий цвет мечты? БЕЛЫЙ!!!!!
Без белого жить нельзя! К счастью, ваша бумага дает много белого, и гуашь можно стереть, чтобы сделать блики на вашей одежде, открывая бумагу под краской, но чудо белого заключается в том, что он может добавить теплоты, кремовости любому цвету, который встречается на вашем пути.
слишком «акварельно» и прозрачно на странице. НО белые цвета могут выглядеть светлее, когда они влажные — всегда делайте пробный образец и не одобряйте цвет, пока он ПОЛНОСТЬЮ не высохнет. Мой всеобъемлющий курс дает много подробностей о том, как точно сочетать цвета. Эта одежда на самом деле белая…. но обратите внимание на фото непрозрачность, которую дает краска. (Не забывайте ВСЕГДА красить белые вещи в белый цвет – это выглядит намного лучше, чем обычная бумага!!!)
Окончательный ПОТРЯСАЮЩИЙ цвет: ЧЕРНЫЙ!!
Я не могу начать говорить о силе черного для затенения, добавления глубины, разделения слоев, придания трехмерной формы вашим модным иллюстрациям, добавления текстуры и смешивания трудносочетаемых цветов. Вот как я добавляю черный цвет к оттенку кожи, чтобы создать рот только с помощью тени, и проверяю свой оттенок тени на белом образце перед его применением:
Наконец, я не упомянул свой порядок операций для готовой фэшн-иллюстрации. :
Сначала нанесите кожу, после того как она высохнет, добавьте тени.
Нанесите каждый цвет одежды ПОСЛЕ ОТТЕНКА КОЖИ или соседнего цвета одежды ВЫСУШЕН (вот почему приятно работать над несколькими иллюстрациями одновременно — к тому времени, как вы закончите несколько, первая будет СУХОЙ!!).
После того, как каждый цвет одежды высохнет в виде ровного тона, добавьте к нему немного черного (тот же процесс, что и для кожи), чтобы создать оттенок тени:
ах… мы добрались до финальной части!
Я беру карандаш Ebony и рисую все детали конструкции.
(Обратите внимание, что я обклеил свою бристольскую пергаментную бумагу со всех сторон, чтобы она не сморщилась при намокании).
Да, они более заметны, чем на фото, потому что цель моей иллюстрации дизайна одежды — показать и описать ДИЗАЙН, а также настроение, показать, как изделие сделано и гениально собрано.
Прямо как ты.
Итак, какие бы цвета у вас ни были, просто купите эти четыре тюбика, чтобы сделать свою жизнь лучше!
И, пожалуйста, поделитесь своим мнением в комментариях ниже!
А еще лучше поделитесь своими СКАНИРОВАННЫМИ ИЗОБРАЖЕНИЯМИ или фотографиями, и мы поговорим!
Любовь,
(любовь всегда на первом месте),
Не забывайте, что мы будем использовать технику гуаши для иллюстрации в моей интенсивной онлайн-программе, самостоятельном обучении или с коучем.
Мы можем пройти через все это вместе, шаг за шагом, пока вы не ослабите свои навыки, а затем начните раскрывать свой уникальный голос и стиль. ЯХУ!!!
10 книг, которые помогут вам создать потрясающие иллюстрации к моде
Этот пост может содержать партнерские ссылки. Если вы совершите покупку, My Modern Met может получить партнерскую комиссию. Пожалуйста, прочитайте наше раскрытие для получения дополнительной информации.
Рисование — это древний вид искусства, воплощающий в жизнь самые разные идеи. Точно так же, как художники могут взять карандаш, чтобы сделать предварительный набросок своего предмета, модельеры достают свои альбомы для рисования, когда у них появляется идея для потрясающего нового предмета одежды. Однако фэшн-иллюстрация — это больше, чем просто творческая деятельность. Это также изысканный художественный стиль сам по себе.
Хотите научиться создавать привлекательные модные иллюстрации? К счастью, существует множество обучающих книг, которые могут научить вас необходимым навыкам.
Modern Fashion Illustration художника Холли Николс — идеальное руководство для работающих художников и дизайнеров. С помощью пошаговых руководств и готовых рисунков в нем объясняется, как создавать убедительные визуальные эффекты, которые привлекут современную аудиторию. С другой стороны, если вы хотите всесторонне погрузиться во все, что нужно знать об этой дисциплине, Мишель Везен Брайант Fashion Drawing — идеальный компаньон. Он содержит исчерпывающее руководство и даже включает методы, используемые известными иллюстраторами моды.
От освоения человеческой фигуры до рендеринга текстур и узоров одежды — ознакомьтесь с нашим списком 10 лучших иллюстраций о моде.
Научитесь рисовать великолепные модные иллюстрации с помощью одной из этих невероятных книг.
Модный рисунок, второе издание: методы иллюстрации для модельеров
Мишель Везен Брайант | $65
Michele Wesen Bryant Fashion Drawing — прекрасное исчерпывающее руководство для всех, кто хочет изучить все тонкости фэшн-иллюстрации.
Внутри книги множество пошаговых руководств, которые покажут вам, как рисовать женщин, мужчин и даже детей. Он также включает в себя более 1000 иллюстраций от известных иллюстраторов и раскрывает методы, которые они используют.
Мастерская модного дизайна: Ремикс
Стефани Корфи | $17,47
Для креативщиков, ищущих более современный подход к фэшн-иллюстрации, есть книга Стефани Корфи « Fashion Design Workshop: Remix ». Эта красочная книга включает в себя пошаговые проекты, вдохновленные культовыми дизайнами, повседневной модой и особыми случаями. Он также имеет ряд типов тела, чтобы привнести более инклюзивный подход к вашим иллюстрациям.
Иллюстрация современной моды: создавайте трендовые истории и развивайте личный бренд
Холли Николс | 18,39 $
Иллюстрация современной моды создана художницей Холли Николс, которая известна в Интернете своими невероятными работами, вдохновленными модой.
В этой книге она не только показывает, как подойти к стилизации фигуры и изобразить различные предметы одежды, но также объясняет, как продвигать свое искусство в социальных сетях, что делает ее идеальным руководством для современного работающего художника.
Техники иллюстрации современной моды
Наоки Ватанабэ | $17,95
Техника современной иллюстрации моды — идеальный справочник для художников, стремящихся улучшить свои технические навыки. Автор и художник Наоки Ватанабэ рассказывает об основах и демонстрирует, как передать движение в текстуре материала одежды, чтобы ваши иллюстрации точно и красиво передавали ваш дизайн.
Искусство иллюстрации моды
Дженнифер Лиля | 21,62 $
Если вы хотите изучить все основы фэшн-иллюстрации, то книга Дженнифер Лилии « Fashion Illustration Art » станет идеальным началом. Он искусно объясняет, как отображать лица, тела и одежду с многочисленными цветными иллюстрациями.
Это руководство также содержит советы, например, какие материалы выбрать и как их использовать.
Цвет в модной иллюстрации: техника рисования и живописи
Тициана Пачи | 26,64 $
Изучающие модную иллюстрацию, которые хотят освоить цвет, полюбят книгу Тицианы Пачи Цвет в моде Иллюстрация . Он использует изображения и примеры, чтобы продемонстрировать, как включить акварель, водорастворимый графит, цветные карандаши, профессиональные маркеры, цифровое искусство и многое другое в ваше портфолио.
Модная иллюстрация и дизайн: методы и приемы достижения профессиональных результатов
Мануэла Брамбатти | 26,52 $
Модная иллюстрация и дизайн создан главным иллюстратором дизайна Versace Мануэлой Брамбатти. Внутри книги читатели узнают с помощью изображений и примеров, как она передает различные дизайны в своем новаторском стиле и как сделать то же самое в своих работах.
Essential Fashion Illustration
Майте Лафуэнте | $24,52
Студентам, которые хотят создавать яркие стилизованные фигуры, понравится книга Майте Лафуэнте Essential Fashion Illustration . Он предоставляет множество примеров, которые показывают, как отображать разные позы, руки и ноги, а также разные позы и углы. Кроме того, в нем объясняется, как оживить свое искусство с помощью цвета, используя акварель, пастель и многое другое.
Справочник по иллюстрациям высокой моды от кутюр
Ирина В Иванова | 24,95 $
Если хотите сосредоточиться на высокой моде, то книга Ирины В Ивановой Иллюстрация моды от кутюр . Он использует пошаговые примеры и изображения, чтобы научить вас рисовать человеческие фигуры и позы, а также визуализировать различные силуэты платьев.
Сомер Флаэрти Теджвани | $18,01
Известные модные иллюстраторы со всего мира внесли свой вклад в создание The Art of Fashion Illustration .