Рамки оформление: Рамки для фото онлайн.

{{l10n_strings.DRAG_TEXT_HELP}}

{{article.content_lang.display}}

{{l10n_strings.AUTHOR_TOOLTIP_TEXT}}

Как сделать оформление рамки для картины своими руками

1. Главная страница
2. Статьи
3. Магия окружения: создаем рамку для картины или фотографии своими руками

Помните ту картину, которую вы привезли из отпуска? − Она так и пылится в кладовке… А те фотографии на фоне закатного моря? – Увы, лежат неразобранными в стопке, вместе с детскими рисунками, которые вы так хотели повесить в спальне, но не нашли для них подходящего обрамления. Отложите ненадолго дела и станьте дизайнером: создайте для своих шедевров рамки, идеально сочетающиеся с интерьером по цвету, стилю и декору.

Почему-то считается, что созданные своими руками вещи обязательно окажутся в результате нелепыми, безвкусными, или, как минимум, неаккуратно сделанными. Вот уж совсем неверное утверждение: современные декоративные материалы, плюс качественный клей, помноженные на бесконечность дизайнерских идей – получается формула идеального декора ручной работы или, по-модному, хендмейда. И не бойтесь творить: не из всякого усилия сразу получается шедевр − но всякий шедевр был рожден чьими-то усилиями.

Выход за границы: создаем объемные рамки в стиле прованс и арт-деко

Созданная из ракушек и других морских даров рамка органично впишется в декор помещений, оформленных в стиле прованс. Для ее создания понадобятся:

• декор: ракушки, песок (лучше белый кварцевый), засушенные морские звезды (можно купить готовые в аквариумных отделах), бисер, грубая веревка, декоративные элементы (якори, акриловая галька) – все, что потребует ваша фантазия;
• вспомогательные элементы: малярный скотч, плотная бумага, обезжириватель, перчатки, прозрачный, хорошо держащий клей, водостойкий бесцветный лак (или другое защитное покрытие), ножницы, пинцет.

Процесс может отличаться в деталях, основные же этапы такие:

1. Готовим «сырье»: тщательно моем и, по возможности, обезжириваем поверхности, которые будут покрыты клеем, у ракушек и твердых декоративных деталей;

2. Защищаем части рамы, которые остаются без декора, скотчем. Несъемное защитное стекло, если оно есть, закрываем плотной бумагой;

3. Наклеиваем декоративные элементы, начиная с самых крупных деталей. Самые заметные части декора должны быть распределены равномерно по плоскости, не нарушая гармонии. Постепенно заполняем пустоты все более мелкими деталями.

4. Тщательно наносим между декором клей тонкой кисточкой Сворачиваем из плотной бумаги небольшой кулек, отрезаем по косой кончик и, осторожно водя близко к поверхности рамы, насыпаем между элементами песок, крупу или мелкий бисер.

5. После того, как рама высохнет, переворачиваем ее, стряхивая неприклеившиеся частицы, после чего покрываем получившийся рельеф тонировкой и/или лаком (по желанию).

По тому же принципу создаются рамки в стиле арт-деко. Здесь можно сделать интересный ход: наделать оригинальных элементов орнамента самостоятельно, отлив их из гипса. Форма для отливки создается достаточно просто: элемент-образец изготавливается из глины, пластилина, массы для лепки, покрывается вазелином или лаком и… заливается толстым слоем силиконового герметика. После высыхания – вуаля! Силиконовая форма для отливки готова.

Игра в классику: мастерим рамы в классическом стиле

Не выходящие из моды интерьеры в классическом стиле «требуют» подходящих к ним рам: багета плоского или рельефного профиля. Особенно красиво в классическом багете смотрятся вышивки. «Высшим пилотажем» будет имитация резного узора, как на обрамлении старинных полотен. Работа только кажется сложной, на самом деле можно получить впечатляющий результат без трудоемкой обработки деревянных планок резцом и шкуркой: либо изготовив раму из готового багета-«обманки», либо способом обратным исходному − просто наклеив выпуклые элементы на основу.

Для классики небрежность недопустима: все детали орнамента, углы и стыки должны идеально совпадать, и правило «семь раз отмерь – один раз отрежь» стоит понимать буквально. Самостоятельно отпилить идеально ровные деревянные заготовки непрофессионалу сложно, а в багетной мастерской цена вопроса достаточно высокая. .. И здесь тоже есть оригинальный и бюджетный выход: обрамите рисунок или фотографию… потолочным полиуретановым багетом!

Что будет нужно: готовая основа (купленная или сделанная самостоятельно из фанеры, реек, ДСП и пр), пенополиуретановый (формованный пенополистирольный) классического профиля плинтус или стеновой багет, бумажный скотч, линейка, резак, клеевой пистолет/клей, декоративное (оно же защитное) покрытие.

Концы заготовок отрезаются макетным ножом или резаком строго под углом 45°, стыки промазываются клеем и плотно прижимаются друг к другу. После высыхания вся конструкция приклеивается к основе, снова сушится и покрывается лаком. Несложно, правда?

За рамки приличия: обрамление в стиле поп-арт

Строгие геометрически правильные формы, гладкие аккуратные края, тщательно продуманный узор. Правила диктуют то, правила диктуют другое… Правила существуют, чтобы их нарушать! Создайте незаурядные произведения из заурядных вещей в стиле поп-арт – ярком, эпатажном, бунтарском. Рама для картины из объемных цветов – почему бы и нет? А если еще и цветы сделаны из старых джинсов? Подберите разные по оттенку лоскуты джинсовой ткани, пропитайте горячим желатиновым раствором (1 ч.л. на стакан воды, нагреть, но не кипятить) и, расправив, дайте высохнуть. Вырежьте по шаблону части цветков и соберите в отдельные бутоны клеевым пистолетом или прозрачным клеем. Рамку-заготовку можно покрыть сплошным цветочным «ковром», а можно предварительно обмотать внахлест по спирали полосой джинсовой ткани и уже на нее крепить декор. Такой вариант не требует особых умений и расчетов и отлично подходит для круглых и овальных рам.

Стиль поп-арт прекрасен тем, что творить можно из чего угодно: украсьте вместе с ребенком бабушкин портрет рамкой из разноцветных пуговиц немыслимых форм и оттенков, оформите постер в невероятно стильный багет, обтянутый кожей или сотворите брутальный шедевр из шестеренок старого будильника и пивных крышек. Тут нет канонов и догм и «правят бал» здесь только ваше чувство юмора, вкус и воображение.

Декор рамки — Оформление — Тематические и авторские страницы НУ

Сегодня мы будем создавать фоторамку 15*20 из салфеток и картона. Для этого нам понадобиться: салфетки двух видов по 6 каждого вида, степлер, картон, нитки, линейка, карандаш, клей.

Кладем фотографию на картон. Отступаем по сантиметру и врезаем квадрат. Так же поступаем и со вторым картоном.

Вот что должно получиться

На одном картоне чертим рамку. Я отступала от краев по 2,5 сантиметра. И вырезаем внутри квадрат.

Вот так получаеться. Далее мы отрезаем нитку по нужному вам размеру

Нитку прикладываем к краю картона и накрываем сверху другим, прикрепляем с помощью степлера.

Далее мы с трёх сторон закрепляем нашу фоторамку степлером. Фоторамка готова далее мы ее будем украшать.

Берём три салфетки и складываем их вместе.

Рисуем 4 круга на салфетках и вырезаем круги

Вот такие круги получаеться.

По середине скрепляем их степлером.

С белыми салфетками поступаем так же. Должно получиться по 8 белых и синих кругов.

Далее мы берём по одному лепестку и сминаем его что бы получился цветочек.

Последний кружочек мы оставляем не тронутым.

Так проделываем со всеми кругами.

Наносим клей на нашу фоторамку.

И приклеиваем наши цветы. Сначала белый, потом синий. Можно приклеить как вашей фантазии угодно.

Получаеться вот такая фоторамка. Осталось вставить фото и повешать на стену.

Фоторамка получилось очень красивой и быстрой, на все про все у меня ушёл час. Приятного вам творчества)))

Чем хорош декупаж рамок

Прежде чем приступить к оформлению рамки, необходимо тщательно изучить, что же представляет собой техника декупаж. В переводе с французского языка, само название декупаж означает вырезание. Следовательно, техника декупаж подразумевает вырезание различных изображений, которыми можно украсить любую поверхность предметов.

Обратившись к истории, можно увидеть, что впервые эта техника встречается в Германии в 15 веке. Тогда умельцы вырезали из картин изображения, и украшали ими предметы мебели. Самым пиковым моментом развития техники стал 18-ый век в Венеции. Позднее декупаж распространился по всему миру.

Существует большое количество разновидностей выполнения техники:

1. При традиционном способе выполнения, декорируемый предмет может покрываться лаком многократно для создания живого рисунка.
2. Для создания оригинальной рамки, можно приобрести специальный набор для декупажа, а можно использовать материалы, которые находятся в хозяйстве, например, картонных упаковок с рисунками от конфет.

Благодаря тому, что для декупажа можно использовать любые материалы, этот вид техники считается самым дешевым. Создание фоторамки своими руками, это ещё занимательный и довольно приятный процесс.

Его полезно выполнять вместе с детьми, это развивает фантазию и мелкую моторику, также данный процесс – полезное времяпрепровождение с любимыми людьми.

Наклеенный декор

Приклеить на рамку можно очень многое, все определяется вкусом и фантазией мастера.

Пуговицы

Оригинально будут смотреться рамки для фотографий, украшенные пуговицами, особенно если подобрать их одного цвета. Впрочем, это не обязательное условие. Нужное единообразие цвета можно получить при помощи акриловой краски. Например, пуговицы, покрытые золотой краской, преобразят до неузнаваемости по счастливой случайности не успевшую попасть в мусорное ведро старую фоторамку.

Бусинки, стразы

Со временем подобные штучки в изобилии скапливаются у каждой женщины. Все это может стать уникальным собранием материалов для оформления своими руками изящной рамочки с любимым фото, стоит приклеить их на заранее намеченный рисунок, орнамент.

Совет: можно использовать целые броши, бусины, бисер, жемчуг, интересные стеклышки, фрагменты битой посуды, элементы мозаики.

Декупаж фоторамки салфетками

Для оформления рамок декупажной техникой салфетками, к уже приготовленному набору понадобятся еще материалы.

Это:

• Наждачная бумага не сильно крупная;
• Специальная салфетка.

Наждачная бумага понадобится для шлифовки поверхности. Как правило, у деревянной рамки имеются неровности и шероховатости. С помощью наждачки, эти недостатки дерева легко убираются, и поверхность становится ровной и гладкой.

В магазинах представлен огромный ассортимент декупажных салфеток на любой вкус. Они изготавливаются в морском стиле, с изображением животных, растений, картинки с детской тематикой, а также с изображением самых популярных картин великих художников. Подобрав необходимый рисунок и салфетку, их необходимо вырезать. Для того, чтобы через бумагу не просвечивалась структура поверхности рамки, ее необходимо покрыть белой акриловой краской в несколько слоёв.

Далее прикладывается вырезанный узор или просто полоска салфетки. Лицевую сторону необходимо с помощью тонкой кисти смазать клеем ПВА так, чтобы бумага разглаживалась, и не образовывались складочки. После того, как вся рамка обклеена, необходимо дать клею высохнуть. После рамка покрывается лаком.

Все процессы следует выполнять не спеша, аккуратными движениями.

Популярные способы декорирования

Рамки, изготовленные промышленным способом, или выглядят слишком непрезентабельно, или стоят неприлично дорого, и, в любом случае, лишены индивидуальности. Дополнительное декорирование простой заводской рамки — творческий процесс. Он позволяет проявить вкус и фантазию и превратить паспарту в оригинальное произведение искусства.

Использование гипсовых или пластиковых отливок Источник i.ytimg.com

Особенно приятно, что строгие правила декорирования отсутствуют, а заняться творчеством может любой, даже ребенок. Отправной точкой послужит самая простая покупная рамка; в отдельных случаях паспарту вырезают из картона. Декорирование — увлекательное занятие, не требующее особых навыков. Украсить фоторамку можно сотней разных способов; в число популярных входят следующие идеи:

• Окрашивание. Рамку из любого материала проще всего покрасить аэрозольными универсальными красками; при этом удобно использовать трафареты. Возможно применение различных техник; к деревянной поверхности применяют эффект состаривания.

Цвет для рамки из потолочного плинтуса Источник sense-life.com

• Оклеивание. Распространенный способ украшения; материалом служит бумага, кусочки ткани, обои.

На все случаи жизни Источник i1.wp.com

Из морской гальки Источник diy.sndimg.com
Смотрите также: Каталог компаний, что специализируются на производстве фасадных, отделочных и лакокрасочных материалов

Оклеивание — популярная разновидность декора. Самодельные рамки, оклеенные неожиданным материалом, от бутылочных крышек и карандашей до кнопок от старой клавиатуры, становятся отличным подарком для друзей.

Из фломастеров Источник i.pinimg.com

Из карандашей и клавиатуры Источник navseruki.guru

Оригинальный вид имеет отделка паспарту из бумажных трубочек. Перед тем, как украсить рамку, подготавливают необходимые материалы. Из старого журнала нарезаются полоски шириной, равной ширине рамки. При помощи вязальной спицы каждая полоска сворачивается в трубочку, а край заклеивается.

Из бумажных трубочек Источник kiwico-icdn.dexecure.net

Мастер-класс декупажа фоторамок

В школе искусства есть отдельная программа по обучению технике декупажа. На этих уроках мастера обучают всем нюансам работы, которые позволяют создавать настоящие шедевры. Одним из таких нюансов можно назвать трафорирование. Мастер-класс по этой теме поможет создать потертые узоры с нежными цветами розами или лилиями.

Для создания необычных рамок для фотографий, необходимо:

1. На деревянную основу через ажурный трафарет наносится шпатлевка. Лучше всегда брать финишный раствор он в меру зернист и легко поддаётся шлифовки. Вместо шпатлевки можно использовать текстурную пасту. После того, как раствор высох, необходимо снять трафарет.
2. Далее следует процесс грунтования. Для этого подойдёт грунтовой раствор чёрного цвета. Для того, чтобы в процессе работы грунт не начал отставать, его следует покрыть одним слоем лака, и дать хорошо просохнуть.
3. Следующий этап заключается в покраске рамки белым цветом. Для этого можно использовать меловую или обычную художественную краску. Белый цвет можно затонировать, добавляя каплю краски ванильного цвета. Слой краски должен хорошо просохнуть, для этого потребуется достаточное количество времени.
4. После того, как краска высохла, необходимо вооружиться влажной тряпочкой, и натереть места, где должны образоваться те самые потертости.
5. Следующим этапом следует оклейка цветочным узором углов рамки. Процесс точно такой же, как было описано выше о работе с декупажными салфетками.

Фоторамки в интерьере

Коллекция семейных фото имеется в каждом доме, но идею использования снимков в интерьерном декоре развили европейские дизайнеры. Благодаря их стараниям рамки на стене в интерьере стали привычным украшением; их размещают не только на стенах, но и на любых горизонтальных поверхностях — стеллажах, комодах, столах и каминных полках.

Как разместить коллекцию Источник designcrimea.files.wordpress.com

Как оформить пустую стену на кухне Источник i1.wp.com

Семейный альбом или его современный аналог, папка на жестком диске или в облаке, считаются более привычным способом хранения фотоснимков. Но если вы хотите сделать жилье более уютным, подчеркнуть его индивидуальность, да и просто украсить комнату, без фотографий в соответствующем обрамлении не обойтись.

Коллаж в раме Источник i.pinimg.com

В интерьерном декоре используют рамки разной формы и оформления. В зависимости от задумки это может быть один большой снимок или композиция из нескольких фото.

Для того, чтобы коллекция фотоснимков смотрелась гармонично, мало декорировать рамки. Необходимо, чтобы стиль и цветовая палитра фоторамок на стене в интерьере совпадали со стилистикой помещения.

В светлом интерьере Источник anniehallinteriors.com

Творческий подход к дизайну рамок Источник www.inspirerend-wonen. be

Создаем декупаж рамок своими руками

Несмотря на то, что в магазинах фоторамки представлены в очень большом ассортименте, на подарок хочется приобрести что-то оригинальное и индивидуальное. Изготовленная фоторамка своими руками, самый необычный подарок, который понравится каждому. Овладев техникой декупаж, открывается большая возможность радовать близких красивыми подарками, не тратя на это огромных денег.

Также, с помощью декупажа, можно декорировать аксессуары для фото на различную тематику. Например, украсить рамку звездой Давида, это будет напоминать о национальной принадлежности, использовать для украшения орнаменты вышивки, которые напомнят о сохранении традиций или специально состарить рамку для путешествия в старину.

Смело и нетривиально

• В качестве рамки для фотографий у людей, ценящих оригинальность, может стать даже отслужившее свой век велосипедное колесо: отберите снимки общей тематики, продумайте сюжет, вставьте фото между спицами или зафиксируйте прищепками – оригинальный декор готов.
• Не стоит гадать, как отреагирует любитель охоты на подаренный ему портрет в рамке из стреляных гильз. Конечно же, с искренней благодарностью.
• Вариант для рыболовов: прикрепите к удочке крючки или кронштейны, с помощью бечевки или не толстого троса с оригинальными морскими узлами повесьте на них рамки с фотографиями, добавьте пару поплавков.
• Креативной рамкой для фотографии может стать даже обычная стеклянная банка: соответствующего размера фото поместите в выбранную емкость, пустое пространство в ней задекорируйте песком, ракушками, морскими звездами, светодиодными гирляндами или любым другим антуражем, близким сюжету снимка.

Описать все способы декорирования своими руками фоторамок невозможно: каждый день пополняются ряды любителей этого демократичного вида рукоделия, рождаются новые идеи, которые, в свою очередь, становятся стимулом для дальнейших задумок. Процесс творчества никогда не останавливается.

Как сделать декупаж рамки для фото (видео)

Подведя итог, можно смело заявить, что техника декупаж превратит обычную, скучную фоторамку в настоящий шедевр искусства. Применяя эту волшебную технику, можно изготовить фоторамку в любом стиле, который будет максимально подобран к общему интерьеру помещения. Техника декупаж довольно проста и не требует значительных средств. Она позволяет не только создать красоту, но и найти хламу достойное применение. Для декупажа подходит любой материал. Фоторамка своими руками станет очень замечательным подарком.

А Вы знаете, что в безграничном море аксессуаров у фоторамки весьма важная роль? Ведь она не только обрамляет дорогие сердцу воспоминания, но и является привлекательным элементом декора. Украсить дамский столик в стиле шебби шик или добавить долю романтики в спальню, а может детям сделать своими руками яркую рамку с забавными образами и фигурками?

Сегодня, продолжая пополнять копилочку авторскими мастер-классами, для вас я подготовила декупаж рамок для фото. В нем вы найдете пошагово описанную технику выполнения и возможно исполните свою рамку для фото в таком стиле, который ближе вам и вашему интерьеру. Ну что, поехали.

Виды декора фоторамок

• первый по распространенности способ декорирования фоторамки: что-нибудь на нее наклеить. И этого «что-нибудь» – безграничное море;
• оклеить в стиле декупаж;
• оригинально окрасить с применением самых различных техник;

• рамку можно сшить из мягких материалов;
• обтянуть трикотажным полотном;
• задекорировать тканью;
• живописно обмотать бечевкой, различными нитями, тесьмой, кружевом;
• сделать из древесных веточек;
• ее можно даже испечь (из соленого теста).

Список можно продолжать до бесконечности, ограничить его может только предел дарованной вам фантазии.

Материалы и инструменты.

А вот что нам пригодится в работе:

1. рамка (лучше деревянной)
2. шпатлевка
3. трафареты
4. грунт Сонет (черный)
5. акриловый лак
6. белая меловая краска (это краски на основе гипса)
7. клей пва
8. салфетки для декупаж
9. битумный лак
10. кисти, губки,тряпочки.

Заготовки рамочек можно купить в магазине икея. Готовим ее к декорированию, для этого снимаем стекло, картон и откладываем в сторону, чтоб не запачкать.

Что делать, если картина вышитая?

Вышитая картина сродни холсту – изгибается и выпрямляется. Поэтому ее необходимо предварительно натягивать на твердую основу.
Обратите внимание!

• поделки из металла
• Поделки из крышек
• поделки из крупы

Для изготовления последней сгодится картон. Правда, лучше использовать не пустотелый гофрированный, а цельный.

Также можно воспользоваться альтернативой – тонкие пластик, ДСП или МДФ. Достать соответствующие плиты нужных размеров проблематично, из-за чего их приходится подгонять вручную при помощи пилы или лобзика.

С пластиком режущие операции лучше не проводить, т.к. от них он мгновенно лопается.

Если делаем рамку для вышитой картины, когда основа уже готова, то остается разве что определиться с материалом. Вышивка приветствует:

• Рамку из плинтусов;
• Рамку из цельного дерева.

Можно ограничиться бумажными и картонными аналогами, но они будут смотреться очень дешево. Другое дело – цельный массив и плинтусы.

Способ изготовления рамки из последних уже известен. А вот дерево требует немалых стараний:

• Во-первых, надо купить доски или ламели для обработки;
• Во-вторых, придется вооружиться ручными и электроинструментами – лобзиком, стамеской, киянкой, жидкими гвоздями;
• В-третьих, будет неплохо подготовить рабочее место и научиться работать с деревом в принципе (иначе узоры получатся неровными, а сборка четырех багетных планок – кривой).

Если делаем рамку для картины своими руками из дерева, то можно воспользоваться фрезерным дубликатом. Он существенно ускоряет и автоматизирует тематическое изготовление.

Правда, придется учесть один недостаток – начальные затраты на сложное оборудование.

Трафарирование.

Моя идея, создать слегка потертые узоры с, проглядывающей сквозь потертостей, черной краской и с нежными цветами роз в уголочке. Посмотрим, что получится, а пока наносим через трафарет шпатлевку. Применяю акриловую финишную шпатлевку Парад (она очень мелко зернистая и хорошо шлифуется), а если у вас не оказалось таковой, можно заменить шпатлевкой любой другой фирмы или использовать художественную текстурную пасту.

Наношу на одну сторону шпатлевку и даю ей слегка подсохнуть, чтоб не испортить, когда буду наносить на другую сторону рамки.

Трафарет у меня на клейкой основе и с ним очень удобно работать. Если все готово, даем узорам часик или больше хорошо высохнуть. После просушки слегка пройдемся шкуркой, чтоб удалить мелкие не закрепившиеся на поверхности частички. Они конечно все равно потом все отойдут, но лучше это сделать до покраски грунтом.

Грунтовка.

Покрываем черным грунтом и подсушиваем.

После грунта я нанесла акриловый лак, наверное вам покажется это немного странным, но без лака грунт при создании потертостей легко сошел вместе с краской, которую я стирала. Если у вас достаточно времени, можно обойтись без дополнительной лакировки и дать грунту хорошо высохнуть, а лучше оставить на ночь.

Меловая краска.

Теперь работаем меловой краской. Но хочу отметить, что для создания нежных потертостей, не обязательно применять меловую краску. Такого эффекта можно добиться и с художественными красками. Как это сделать можно прочитать по этой ссылке.

У меня вот такая декоративная белая краска для состаривания Shabby Provence фирмы Borma Wachs.

Я немного ее тонирую, добавив каплю художественной краски ванильного цвета. Белый цвет приобретает более теплый, молочный оттенок.

Наношу его кистью на всю рамку.

Даем высохнуть и вооружаемся влажной тряпочкой. Натираем те участки, на которых будут эти самые следы времени, т.е. потертости.

Прохожусь по торцам, по трафаретным узорам и у меня получилась вот такая, пока что еще не завершенная, рамочка «шеби шик», но она мне уже нравится.

Декупаж

Для декупажа я выбрала вот такие розочки на белом фоне, которые распечатала на своем принтере.

Если у вас нет такой салфетки с белым фоном, то необходимо будет вырезать изображение из любой другой салфетки четко по контуру.

Клеем его на уголок рамочки. Клей я использую обыкновенный строительный ПВА фирмы Лакра. Пока еще ни разу не подводил, главное не желтит салфетку.

При помощи мягкой кисти начинаем клеить от середины салфетки.

Если образовались складки, как это бывает у начинающих декупажниц, не расстраивайтесь. Когда салфетка окончательно высохнет на поверхности, складки можно будет сошкурить шкуркой №600-800.

Мне захотелось добавить рисунок еще на эту сторону. Пусть будет.

Мне картинка показалась очень яркой, насыщенной, поэтому высохшую ошкуренную салфетку я слегка покрасила прозрачной белой краской.

Краска станет прозрачной, если добавить в нее немного воды.

Ну вот, так цвета стали более приглушенными и теперь можно нашу красоту закрепить лаком.

Я покрыла акриловым матовым лаком Dulux celko

Работа над формой рамки

Окончательный вариант формы рамки

Орнамент рамки

Слишком просто

Не совсем то, что хотелось бы

Требования к рамке

Инструменты и оборудование для изготовления рамки

Для изготовления изделия понадобятся: ручной лобзик, разметочные инструменты, шлифовальная шкурка.

Материалы для изготовления рамки

Для изготовления фоторамки я выбрала наиболее доступный, оптимальный и приятный для визуального контакта материал – фанеру. Она, к тому же, очень удобна в обработке и для контурной резьбы. Для выполнения светлой композиции её достаточно выпилить. Если же задумана композиция на тёмном фоне, фанеру нужно затонировать.

Если предполагается блестящая поверхность, нужно её покрыть чёрным лаком. Для тонирования используют самые разные красители: тушь, гуашь, темперу, акварель, анилиновые краски, различные морилки и протравы, марганцево-кислый калий. Из данных предметов я выбрала наиболее доступный и распространенный – гуашевые краски. Гуашь – сравнительно яркая краска. Поверхность можно оставить матовой, но можно и покрыть светлым лаком (закрепить краску).

Патинирование

Попачкать можно битумным лаком, как в этом случае. На небольшой кусок губки набираем битумный лак, отбиваем губку на листе бумаги так, что бы лака осталось совсем чуточку. Иначе лак будет ложиться очень насыщенным коричневым цветом, а нам нужно рамку только слегка затемнить. Наносим его, как показано на фотографии.

Битумный лак сохнет чуть дольше акрилового, примерно часик он будет оставаться еще липким.

Если вы переборщили им, излишки с поверхности можно убрать уайт-спиритом.

О дизайне фоторамок

Документальность фотографии, которой в принципе лишены самые выдающиеся произведения живописи, предполагает эстетический минимализм ее обрамления. Если массивная золоченая багетная рама придает большую значимость картине, то неоправданное украшательство рамки фото, наоборот, ее умаляет, как перенос части смыслового содержания снимка на раму (см. рис. в начале).

Дополнительно украсить рамку для фото (см. след. рис.) допустимо в 2-х случаях: а). если снимок сделан в честь знаменательного события, время, значение и обстоятельство которого на изображении не отражены; б). картинка технически, композиционно, семантически (по смыслу) или эстетически в чем-то «подгуляла».

Примеры обоснованного украшения рамок для фотографий

Напр., на крайней справа поз. неважно поставлен свет (тень слева вверху не проработана), да и общего контраста не мешало бы убавить. Но фотография не эскиз – не поймал момент, уже не исправишь. Фотошоп, вопреки обывательскому убеждению, не всесилен, да и «фотожаба» это уже не документ. Но в любом случае декор рамки должен семантически соответствовать изображению, не оттягивая его смысл на себя. По этой причине «лофтообразные» фоторамки вряд ли приемлемы, а уж цеплять на них фото прищепками (см. рис. ниже) это просто неуважение хотя бы к труду автора снимка, даже если он (снимок) начисто лишен художественных достоинств.

Не для всего уместно оформленные фоторамки

Примечание: возможно, среди читателей найдутся такие, которым рамка – самоцель для самовыражения, а что за «фотка» в ней будет, неважно. Греха в этом нет, в конце концов, на фотографии свет клином не сошелся. Тогда – см. фотки рамок в инете, и черпайте идеи их дизайна, сколько поместится, как говорится, туда, на чем шапку носят. Или см. видео о вариантах прикольных рамок:

Видео: 20 разных рамок для фото

О роли паспарту

Паспарту, как известно, это пустое однородное поле, обрамляющее изображение и выделяющее его на общем фоне. В живописи паспарту применяется сравнительно редко; более в прикладных искусствах на плоскости: вышивках, аппликациях и т.п. изображениях, семантически и эстетически сходных с фотоотпечатком. Но в рамке для собственно фотографии оформление отпечатка паспарту чаще всего совершенно необходимо.

Рамка с паспарту технологически сложнее (см. далее) и обойдется дороже, т.к. при том же расходе материалов вмещает снимок меньшего размера (поз. 1 и 2 на рис. ниже). Поэтому, если фон, на котором располагается фото, неброский, мягких тонов, а самый снимок яркий, эмоционально насыщенный, роль паспарту можно препоручить самой раме, выкрашенной в средне контрастный фону и переходный к общему тону картинки цвет.

Рамы с паспарту для фоторафий и произведений прикладного искусства на плоскости

В случае на поз. 3 единственный вариант – белый, не красить же раму свадебной фотографии в серо-буро-малиновый.

Бьющую в глаза цветовую гамму интерьера предпочитают разве что психически нездоровые люди, поэтому паспарту для фото чаще всего делают белым (поз. 4). В таком обрамлении хорошо смотрятся и светлые, и темные картинки. Исключения – фотография типа «Белое в белом». Совсем не обязательно абстрактная a-la Malevitch, это может быть фото предметов в боксе для бестеневой съемки. В таком случае оптимальный цвет паспарту 50% серый, см. рис. справа.

Фотография типа “Белое в белом”

В быту распространены и фоновые цветовые решения не кричащие, но довольно-таки пестренькие; многие люди считают, что это создает уют. Никакой психопатологии тут нет, но покраска рамы фотографии на такой стене и паспарту вокруг нее должны составлять 2-3 цветную гамму, переходную от фоновой к таковой фото. Общее правило ее выбора таково: чем светлее картинка, тем шире и темнее рама, и наоборот, поз. 5 и 6. Но не до черного и белого, не от необъятного поля до линии.

Как сделать паспарту

Откроем еще секрет: выделить фото на фоне только цветовым обрамлением не получится. Выйдет вяло, безжизненно, может, и хуже, чем просто картинку прикнопить. Нужно еще пространственное выделение, точно такое же, как в раме для картины; в этом фотография и живопись совпадают. Картинка должна располагаться в мелком углублении. Не наметанный глаз его, скорее всего, проигнорирует, на то и рассчитано, но «соку» в картинке зрительно ой как добавится. Если сюжет выделяется только рамой, то ее и делают соотв. профиля (поз. 3 на рис. выше). Документальность фото здесь сказывается, чтобы не вдаваться в тонкости, в том, что непосредственно прилегающий к изображению бортик впадины должен быть ниже, чем для живописи, где-то в пределах 4-8 мм. Дальний борт, прилегающий к фону, может быть уже любым, как для живописных картин.

Паспарту для фотографии это невысокая объемная конструкция из бумаги плотностью от 90 г/кв. м (типа ватманской) или тонкого картона. Квадратные фотографии встречаются редко, поэтому вырезать заготовку паспарту не так-то просто, как кажется, хотя ничего сложного тут нет.

Как строится и режется выкройка паспарту для фотоотпечатка, показано на рис.:

Как делать паспарту к рамке для фото

«Фишка» в том, что, для того, чтобы над прямоугольным фото получился бортик одинаковой высоты, окно в середине нужно вырезать не такое же прямоугольное, а в виде некоего многоугольника в «ушами». Исходные пункты разметки – контур фотографии и его центр на пересечении диагоналей. По черным сплошным линиям заготовка обрезается или прорезается (по диагоналям). Красные пунктиры со стрелками показывают направления разметки. Прочие цветные пунктиры – линии сгиба. После сгибания по линиями получившиеся вертикальные уголки проклеиваются изнутри, это придаст паспарту дополнительную устойчивость. Серые пунктирные линии вспомогательные при разметке. Назначение подгиба бортика и наружных отгибов см. далее.

Похвастушки

И вуаля, рамка готова!

Еще один мастер–класс по декору рамки под старину совсем скоро,следите за новостями.

А это кадры,как мы однажды с девочками творили на одном из мероприятий школы рукоделия «Берегиня».

А какие рамочки получились у вас? Удачи вам в творчестве, новых идей и вдохновения! Спасибо, что заглянули, до новых встреч.

На закуску

Микеланджело однажды спросили: как это он ваяет свои статуи? Мэтр пожал плечами: «Беру глыбу мрамора и отсекаю от нее все лишнее». Баха однажды спросили: как это он так изумительно играет на органе? Маэстро пожал плечами: «Своевременно нажимаю соответствующие клавиши. Все остальное делает сам орган».

Это к тому, что в искусстве нет и не может быть жестких предписаний. И чем более творчески одарен человек, тем меньше он считается с установленными канонами. Все сказанное выше о художественном оформлении рамок для фотографий ни в коем случае не инструкции, а просто указания для совсем уж начинающих. Так что в заключение еще см. видео о нескольких вариантах необычных фоторамок:

ОФОРМЛЕНИЕ ФОТОГРАФИЙ В РАМКИ | ОФОРМЛЕНИЕ ФОТОГРАФИЙ ДЛЯ ВЫСТАВКИ | РАМЫ ДЛЯ ФОТОГРАФИЙ | ГОТОВЫЕ РАМКИ ДЛЯ ФОТОГРАФИЙ | РАМКИ ДЛЯ ФОТОГРАФИЙ ОПТОМ

Оформление фотографий в рамки и паспарту

Рамка, в которую вставляют изображение, выполняет различные функции: украшает фотографию, заставляя обращать на нее внимание; отгораживает фотографию от внешнего мира, тем самым создавая благоприятные условия для её восприятия.

Одна из основных функций рамки — утилитарная. Это защита фотографии. Стекло спереди и картон сзади защищают фотографию от пыли, влаги, насекомых, ультрафиолетовых лучей.

Даже без стекла рамка помогает фотографии сохранить форму.

Другая функция рамки — выделить фотографию из окружения. Вставленные в раму, фотографии, картины, или другие произведения искусства приобретают новый статус. Они перестают быть случайными гостями в пространстве и становятся выделенными, избранными его элементами.

Пейзаж, обрамленный оконной рамой, выглядит как законченная картина. Но если выглянуть из окна, вид из него утратит прежнюю выразительность, пейзаж потеряет завершенность и слаженность.

Когда пейзаж за окном был в раме, любой объект определенным образом располагался относительно её границ — находился в силовом поле. Объект взаимодействует с полем рамы и другими предметами, между ними возникают связи, «теснота соотношений», что придаёт всей картине особую выразительность.

В качестве эксперимента можно положить по периметру фотографии или репродукции полоски белого или цветного картона. Изображение явственно выступит вперёд, взгляд перестанет цепляться за лишние элементы и сконцентрируется на изображении. Фон, который зачастую чересчур насыщен, перестанет мешать восприятию.

Рамка должна вписать фотографию или картину в интерьер. Широкие рамки визуально увеличивают фотографии или репродукции. Широкая рама позволяет маленькой картине не потеряться в окружающем пространстве. Можно подобрать рамку так, что она совпадёт по цвету с цветом мебели, а рисунком или завитками оттенит орнамент обоев.

Влияние обрамления на восприятие картины давно замечено художниками. Со времен Возрождения картины обрамляли в пышные золоченые рамы, украшенные затейливым орнаментом. При этом с особенной тщательностью подбирался цвет рамы. Помпезная золоченая рама, украшенная растительным орнаментом была популярна во все эпохи, но особенно преобладала в эпоху барокко. Позже голландские живописцы ввели в обиход черные и коричневые строгие рамы, которые удачно гармонировали с темными по тону картинами. Старые мастера придавали такое большое значение раме, что часто писали уже в ней, соотнося колорит картины с цветом рамы. Импрессионисты отдавали предпочтение белым рамам, выгодно оттенявшим их яркие полотна. Также давно установился стиль внешнего оформления графического листа. Обычно его заключают в узкую легкую рамку, сдержанную по цвету и фактуре. Однако в отличие от живописцев графики вводят новшество: широкие чистые поля, отделяющие рисунок рамы. Это так называемое паспарту — цветной картон, в котором вырезается окно. Паспарту своим вырезом накладывается на изображение. У некоторых видов графики поля получаются при печати на том же листе, так что можно обходиться без паспарту.

С первых дней существования фотографии её оформляли в рамки и паспарту. Уже дагерротипы имели специальные футляры. Кабинетные снимки прошлого века трудно представить без рамок. Продукция фотоателье тех времен украшалась паспарту. В старых фотографических руководствах существовал раздел по оформлению снимков — это называлось монтировкой. Там рассказывалось, как правильно выбрать паспарту — обязательно из плотной серой или кремовой бумаги. Размеры полей зависят от назначения снимка: они шире для выставочной фотографии и уже для семейной. Были и другие правила: при горизонтальном формате кадра боковые поля шире верхнего и нижнего, при вертикальном — наоборот. Рекомендовалось использовать тонкий белый кант — зазор между снимком и паспарту.

Впечатление от превосходной работы легко испортить плохим оформлением фотографии. В то же время рама и паспарту создают иногда благоприятные условия для восприятия не очень удачного снимка.

Рамка или паспарту визуально увеличивают фотографию. Оформленная в широкое паспарту, маленькая фотография может удачно разместиться на большой стене.

Cерьезная тенденция художественной фотографии — стремление превратить внешнее оформление в полноправный элемент композиции снимка. Повышение изобразительной активности оформления фотографии должно гармонировать с её содержанием. Контрастная рамка подолгу держится в зрительной памяти, мешая рассмотреть детали и подробности. Это связано с особенностями нашего зрения: нужно приложить заметное усилие, чтобы избавиться от действия навязчивой рамки.

Обычно черная рамка используется в комбинации с белым полем паспарту, а белая — с черным, что создает высокий перепад яркостей на границе фотографии. Зрение реагирует в первую очередь на высокий контраст. Поэтому он должен находиться в поле кадра, быть опорной точкой композиции. Иначе мы перенесем главные выразительные акценты на обрамление фотографии. В портретной фотографии блики на губах и в зрачках глаз не могут конкурировать по силе воздействия с контрастом рамки, глаз невольно снова и снова будет обращаться к рамке. Эффект рамки связан с тем, что, проходя по краям изображения, она одновременно и принадлежит обрамлению, и готова стать частью изображения. Эта тонкость во многом определяет выбор правильного оформления.

Для правильного обрамления фотографии важен анализ её композиции. Недостатки в композиции фотографии бесполезно пытаться ликвидировать композицией оформления. К нежелательному взаимодействию обрамления с фотографией более чувствительны открытые композиции.

Их смысловые связи открыты и «тянутся» к границам изображения. Закрытые композиции в силу своей замкнутости более нейтральны и позволяют свободнее выбирать то или иное оформление. Для полноты восприятия желательно обрамление, которое выгодно оттеняет изображение, не вступая во взаимодействие с ним. Определенный контраст между внешним оформлением и фотографией возможен, но он должен быть мягким, гармоничным, зрительно менее активным, чем контрасты в самом кадре. Зачастую рамка лишает пространство снимка воздуха. Здесь не обойтись без правильного согласования с пластикой фотографии (особенно когда используется белая рамка с черным паспарту или наоборот). Когда важно, чтобы зритель воспринял все тонкости пространственного решения, желательно такое оформление фотографии, которое не мешает видеть, как тональные изменения строят пространство. В подходящем по пластике сюжете, например в городском, вообще в «геометризованных» работах, рамка органично соседствует с сюжетом и помогает его восприятию.

Правила оформления фотографий в рамки

Существуют ли правила, которые позволили бы гарантированно оформить фотографиию по высоким художественным стандартам? К сожалению, абсолютно универсальных законов нет. «Нужно просто прикладывать багет и паспарту к работе» — так говорят дизайнеры.

Цвета паспарту, как правило, повторяют цвета фотографии. Но также они могут сочетаться и с доминирующими цветами окружения.

Варианты оформления фотографий в рамки

Вариантов оформления фотографии в рамку бесчисленное множество.

Требования клиента высоки и с трудом поддаются формализации.

Обрамление должно одновременно подходить к картине, интерьеру и нравиться хозяину. По-разному подбирается рама, в зависимости от того, будет фотография висеть дома, в офисе, предназначена она в подарок или на выставку.

К тому же, приходится учитывать модные в этом сезоне материалы и цвета, а также то, что заказчик увидел где-нибудь у знакомых.

Обрамление — деликатный и значимый момент в судьбе картины и фотографии. Произведение искусства очень чувствительно к любому воздействию на него. Рама может сделать фотографию роскошной или вульгарной, стильной или нелепой.

Большой выбор рамок для фотографий

Мы обрамляем в багет фотографии любого размера, используя самые высококачественные материалы. Вас приятно удивит уникальный дизайн и выбор цветов.

Большой выбор рамок для дизайна интерьеров, фотографий, дипломов, сертификатов, грамот.

Рамки для оформления фотографий

Рамки для фотографий могут быть самых разных цветов. Темные рамки усиливают интенсивность красок на фотографии и могут, в зависимости от оттенка, выделить теплые или, наоборот, холодные тона в ее гамме. Для цветной фотографии лучше выбрать неброский цвет рамки, идеально подходят пастельные тона, подобранные в тон к какому-либо элементу изображения.

В черно-белой фотографии наиболее оправданным решением является белый цвет рамки и оттенки серого, черная рамка может зрительно уменьшить изображение. Серый цвет рамки, хоть и является в большинстве случаев оптимальным, но делает некоторые сюжеты скучными и невыразительными. Для старинных фотографий или стилизаций под старину нужны рамки стилистически принадлежащие тому же художественному направлению. Для лирических пейзажей хорошо подходят светлые, сдержанные рамки.

Стандартные размеры фотографий

Стандартные размеры фотографий, картин и постеров (европейский ряд, см): 9х12, 9х13, 10х15, 13х18, 18х24, 21х29,7 (формат А4), 24х30, 29,7х42 (формат А3), 32,9х48,3 (А3+), 30х40, 35х50, 40х50, 50х60, 50х70, 50х100, 60х70, 60х80, 60х90, 90х120.

Стандартные размеры рамок для фотографий

Стандартные размеры рамок для фотографий соответствуют европейскому ряду. Классические рамки для фотографий, как правило, используются для оформления интерьера и имеют традиционную форму и классический дизайн. Такие рамки можно поделить на рамки из дерева (или под “дерево”), пластика и алюминия.

Рамки для больших фотографий

Большие рамки для фотографий

Даже если нужны большие рамки или широкий багет, оформление фотографий займет немного времени. Багетная мастерская предлагает широкий ассортимент рамок для фотографий больших размеров, среди которых вы наверняка найдете рамки подходящего цвета и дизайна.

Студии профессиональной фотографии предоставляют услуги по печати фотографий большого размера. Фотографии печатаются на фотобумаге, холсте, ткани или самоклеящейся пленке. Фотографии большого размера печатают на профессиональном оборудовании. Размеры фотографии могут быть практически любыми, но, как правило, фотостудии печатают фотографии под стандартные размеры рамок. Вы можете взять любимые снимки, и вставив их в рамки, оформить с их помощью интерьер квартиры, офиса, кафе или магазина. Фотографии больших размеров, например, 90х120 см зачастую оформляются без паспарту. Среди больших фотографий для оформления интерьера можно выделить:

• фотографии для оформления интерьера квартиры
• большие свадебные фотографий
• большие фотографий родственников  или друзей
• большие панорамные фотографии Москвы
• большие рекламные фотографии для офиса
• фотографии большого размера выпускаемой продукции
• большие фотографии для оформления интерьера ресторана
• оригинальные фотографии для оформления интерьера кафе
• стильные фотографии для оформления интерьера банка
• фотографии моделей причесок для оформления парикмахерской
• фотографии большого размера юбилеев и праздников

Создание панорамных фотографий состоит из двух этапов – съемки отдельных фрагментов и сборки их воедино на компьютере. Если раньше фотографы «сшивали» панорамы посредством оптической печати с негативов на рулонную бумагу, то сейчас работают с изображением в оцифрованном виде, независимо от того, каким способом оно получено – отсканировано ли с негатива, или снято на цифровую фотокамеру.

Алюминий — это легкий серебристо-серый металл. Сочетание двух преимуществ — легкого веса и высокой прочности делает его идеальным материалом для изготовления рамок большого размера.

Клеммерные рамки для больших фотографий

Клеммерное оформление — вид безрамного оформления под стекло, когда «сэндвич» из стекла , фотографии и задника аккуратно и надежно скрепляется специальными зажимами – клеммерами . Это самый простой вариант оформление фотографии — планшет или иначе клеммерная рамка. Планшет не имеет рамы, он лишь покрывает изображение стеклом, прижатым к заднему картону зажимами (клеммерами). Планшет удобен тем, что допускает легкую смену изображений, и поэтому часто используется при монтаже экспресс-выставок. К тому же клеммерная рамка является и самой экономичной формой оформления фотографий . Если вы захотите оформить фотографию между стеклом и задником или между двумя стеклами, не вставляя её в багетную рамку, нужно только скрепить этот «сэндвич» с помощью зажимов (клеммеров) для рамок. Клеммерная рамка — это обработанное по краям стекло без багетного профиля, скрепленноё с задником специальными металлическими зажимами (клеммерами).

Для больших фотографий клеммерные рамки изготавливаются в усиленном варианте. По всему периметру рамки к заднику для надёжности прикрепляются деревянные рейки.

Оформление фотографий для выставки

Есть и более современные технологии. Например, для выставки «Моя Африка» Паскаля Мэтра все фотографии были накатаны на пенокартон и заламинированы. Никакого специального оформления, просто яркие отпечатки странной жизни были развешаны по стенам. Этот способ — один из самых дешёвых и, пожалуй, самый надёжный.

Фотография

В XX веке, когда техника фотографии достаточно усовершенствовалась, появились достаточно чувствительные фотографические материалы и удобные фотоаппараты, фотография превратилась из технического курьёза в один из типов изобразительного искусства, родственного живописи, но отличающегося от неё. Фотография занимает особое место в художественной культуре.

Важнейшим свойством фотографии является её достоверность, подлинность запечатлённых событий. Одновременно с этим, изображение, как и в живописи или рисунке, несёт в себе художественное обобщение, раскрытие внутреннего смысла показанной ситуации, характер изображаемого человека и многое другое. По сути своей, фотограф является художником, располагающим определёнными «красками» — фототехникой и фотоматериалами. Фотограф использует изобразительные средства фотографии (точка съёмки, ракурс, линейная композиция, план, перспектива, освещение), родственные изобразительным средствам живописи. Часть современных жанров фотографии повторяет соответствующие жанры живописи, часть же специфична только для фотографии.

100 фото красивых решений в дизайне

Содержание:

1. Подбор форм и размеров
2. Большие фоторамки
3. Выбор цвета
4. Советы в оформлении
5. Фоторамки на стене
6. Модные идеи

Один из самых простых способов придать интерьеру индивидуальный характер — это разместить в нем фотографии, на которых изображены близкие нам люди, или воспоминания о прекрасном празднике. Вы можете повесить их на стену или поставить на мебель. Чтобы было удобно и в то же красиво, то следует подобрать соответствующий кадр к фоторамкам. Как это сделать? Поможет разобраться данная статья.

Подбор форм и размеров кадров для фоторамок

Если вы решили украсить интерьер фотографиями, закрытыми в эстетических рамках, то не должны ограничивать себя. Игра с формами может позволить достичь чрезвычайно оригинального эффекта. Даже если ваша квартира выдержана в минималистском стиле, то можете поместить в нее несколько рамок с фотографиями, которые будут близки друг к другу. Вешая их на стены и размещая на мебели, стоит смешивать разные формы рамок: от вертикальных и горизонтальных прямоугольников до круглых или овальных моделей.

Большие фоторамки в интерьере

Исключение составляют ситуации, в которых используются фотографии в больших форматах, которые больше не нуждаются в дополнительном обрамлении. Конечно, вы должны иметь фотографии большого формата, напечатанные в высоком качестве изображения. Крупные формата так же успешны, как настенные композиции, состоящие из нескольких небольших фотографий. Тогда они являются фокусом стены, которую не нужно никоим образом украшать.

Совет эксперта! Если у вас есть интересные фотографии большого формата, то не всегда нужно закрывать их в фоторамку. Вы можете использовать их для украшения двери или холодильника, придавая очень индивидуальный стиль.

Фоторамки в комнате: выбор цвета

Отделка квартиры неразрывно связана с подбором соответствующих цветов из отдельных декоративных элементов. Поэтому вы должны учитывать этот аспект при выборе фоторамок. Они должны хорошо сочетаться как со стилем интерьера, так и с образами, которые будут создавать. Итак, сначала следует выбрать правильную ширину и длину рамки для фотографии, а затем ее цвет.

Прежде всего важно, чтобы цвет рамки эффективно подчеркивал то, что наиболее привлекательно на данной фотографии. Здесь стоит следовать простому правилу, которое требует сопоставления одинаковых кадров с фотографиями в теплых тонах. Аналогично фотографиям с прохладным тоном, кадры в соответствующих расцветках.

Белые фоторамки в интерьере

Если вы решите украсить стену или другое место в квартире черно-белой фотографией, то подбирайте рамку в белом, черном или сером цвете, хотя этот тип фотографии также представлен в металлическом и прозрачном обрамлении, которое еще больше подчеркнет ранг украшений.

Советы по подбору рамки для фото: картинки для фоторамок для интерьера

Итак, сначала вы должны проанализировать, что фотография представляет собой, а затем выбрать соответствующую рамку для нее. Если вы хотите создать более-менее классические портреты, то можете выбрать более богатую, необычную форму рамки, которая сама по себе является украшением. С другой стороны, если фотографии изобилуют жизнью, для них лучше подойдут однотонные окантовки.

Помните, что можете уверенно размещать на общих композициях, состоящих из нескольких кадров, как цветные, так и черно-белые фотографии. Следует обратить внимание на правильную балансировку пропорций. Если объедините несколько фотографий, и среди них будет только черно-белый дизайн или предпочтение одному тону, то все будет выглядеть не очень хорошо, поэтому лучше комбинировать.

Что именно будет в кадре, зависит прежде всего от ваших индивидуальных предпочтений. Однако не стоит ограничивать себя в этом отношении. Это могут быть как частные фотографии, так и любимые пейзажи разных стран мира, то есть места, где вы бы хотели побывать или уже отдыхали. Картины, которые украшают личное пространство, должны поднимать настроение.

Совет эксперта! Отличный способ разнообразить композиции — прикрепить к фоторамкам интересные типы декора, даже с изображением одного знака или символа. Это идеальное предложение для комнат, оформленных в современном стиле.

Фоторамки на стене в интерьере

Прежде чем вы начнете вешать на стены рамки с фотографиями или графикой, стоит сделать предварительную визуализацию. В начале желательно тщательно продумать, какие фотографии хотите объединить, если желаете создать более крупные композиции. Тогда стоит тщательно спланировать их расположение, учитывая свободное пространство на стене и размеры отдельных каркасов, а также расстояние между ними. Вы можете легко сделать это, создав композицию на листе бумаги или разместив выбранные рамки на полу, чтобы проверить, соответствует ли композиция личному воображению.

При подвешивании фоторамки также стоит подумать, подойдет ли это место под конкретную фотографию, размещенную внутри. Здесь, например, следует учитывать доступ к дневному свету и угол падения. Также может быть важно, откуда вы будете любоваться фотографиями, регулируя высоту висящей на них рамки так, чтобы она была хорошо видна, то есть на уровне глаз из положения сидя или стоя.

Создание композиции из фоторамок: модные идеи

Если вы хотите собрать несколько кадров в одном месте, то можете сделать это во многих конфигурациях. Прежде всего, следует помнить, что не нужно создавать ряды с рамками, которые будут подвешены на стене в соответствии с уровнем глаз, и все они будут иметь одинаковую ширину и длину. При создании композиции с несколькими фотографиями или графикой следует использовать более приглушенные и одноцветные рамки, хотя среди них также можете разместить еще одну декоративную, например, в центральной точке.

Совет! Если не знаете, как объединить фоторамки разных размеров, то можете использовать готовые и проверенные конструкции.

Установка фоторамки на мебель

В этом случае вы должны также собрать кадры разных размеров, потому что такие композиции выглядят безусловно лучшими. Фоторамка отлично подойдет для прикроватной тумбочки в спальне или комода в гостиной, а также для письменного стола в кабинете. На мебели две рамы идеально соответствуют друг другу, например, большие прямоугольные размеры с гораздо меньшими, декоративными в необычных формах (сердечками). Они образуют гармоничный дуэт, особенно если край меньшего кадра покрывает одну из сторон большего.

Фоторамка из дерева в интерьере

Чаще всего выбираются декоративные деревянные рамы для картин, которые отлично сочетаются с интерьерами, оформленными в классическом и эклектичном стиле. Их богато украшенное обрамление создает элегантную оправу для фотографии.

Мультирамы для фотографий

Мультирамы для фотографий чаще всего имеют минималистский стиль, поэтому охотно покупаются. Вы можете поместить в них несколько или даже более 20 фотографий, создав из них интересный коллаж.

Рамки для фотографий незаменимы, так как изображения будут защищены от выцветания и загрязнения. Кроме того, они выглядят намного лучше, чем случайно прислоненные к стене фотографии. Воспользуйтесь множеством идей размещения фоторамок в современном интерьере.

| Документы Microsoft

• 15. 09.2021
• 2 минуты на чтение

В этой статье

В этом разделе приведены рекомендации по разработке библиотек, расширяющих .NET Framework и взаимодействующих с ней. Цель состоит в том, чтобы помочь разработчикам библиотек обеспечить согласованность и простоту использования API, предоставляя унифицированную модель программирования, не зависящую от языка программирования, используемого для разработки.Мы рекомендуем вам следовать этим рекомендациям по проектированию при разработке классов и компонентов, расширяющих .NET Framework. Непоследовательный дизайн библиотеки отрицательно сказывается на производительности разработчиков и препятствует принятию.

Рекомендации организованы в виде простых рекомендаций с префиксом Do , Учитывать , Избегать и Не . Эти рекомендации предназначены для того, чтобы помочь разработчикам библиотек классов понять компромиссы между различными решениями. Могут возникнуть ситуации, когда хороший дизайн библиотеки требует, чтобы вы нарушили эти рекомендации. Такие случаи должны быть редкими, и важно, чтобы у вас была четкая и веская причина для вашего решения.

Эти рекомендации взяты из книги Framework Design Guidelines: Conventions, Idioms, and Patterns for Reusable .NET Libraries, 2nd Edition , автор: Krzysztof Cwalina и Brad Abrams.

В этом разделе

Рекомендации по именованию
Предоставляет рекомендации по именованию сборок, пространств имен, типов и членов в библиотеках классов.

Руководство по проектированию типов.
Содержит рекомендации по использованию статических и абстрактных классов, интерфейсов, перечислений, структур и других типов.

Руководство по проектированию элементов
Содержит рекомендации по разработке и использованию свойств, методов, конструкторов, полей, событий, операторов и параметров.

Проектирование с учетом расширяемости
Обсуждаются механизмы расширяемости, такие как создание подклассов, использование событий, виртуальных членов и обратных вызовов, а также объясняется, как выбрать механизмы, которые лучше всего соответствуют требованиям вашей структуры.

Рекомендации по проектированию исключений
Описывает рекомендации по разработке, выбрасывающим и перехватывающим исключения.

Руководство по использованию
Описывает рекомендации по использованию общих типов, таких как массивы, атрибуты и коллекции, поддержки сериализации и перегрузки операторов равенства.

Общие шаблоны проектирования
Содержит рекомендации по выбору и реализации свойств зависимостей.

Части © Корпорация Microsoft, 2005, 2009.Все права защищены.

Перепечатано с разрешения Pearson Education, Inc. из Руководства по дизайну инфраструктуры: условные обозначения, идиомы и шаблоны для многоразовых библиотек .NET, 2-е издание Кшиштофа Квалины и Брэда Абрамса, опубликовано 22 октября 2008 г. издательством Addison-Wesley Professional как часть Серия Microsoft Windows Development.

См. Также

Amazon.com: YJFFBH Картины на холсте, украшение для дома, 3 панели, животные, волк, настенные картины для гостиной, принты: Дом и кухня

• О раме: у нас есть как в рамке, так и без рамки, сделайте ваш выбор!
• Материал: холст
• Идеальное Рождество и Новый год, свадьба, годовщина, День благодарения, Рождество, День матери, День отца, Валентин, подарки на день рождения для ваших родственников и друзей.
• Настенные украшения Картины для гостиной, спальни, кухни, офиса, гостиницы, столовой, офиса, бара и т. Д. Из-за различных марок мониторов фактические цвета настенного искусства могут немного отличаться от изображения продукта.
• Обратите внимание, что размер каждой картины четко указан на страницах, измерьте свою площадь перед покупкой, чтобы у вас было соответствующее представление о сравнении размера картины и вашей площади.

топ-10 рамок украшают городские бренды и получают бесплатную доставку

ВЫБОР ПЕРСОНАЛА

Код

0_ Алекс Шампань начинал как менеджер бара в Fire & Rice, который открылся прошлой осенью в Гамильтон-Лоравиль. Год спустя он готовится стать владельцем заведения, где подают суши и рамен.

1_ Новый посол США в Мексике Кен Салазар заявил в субботу, что Соединенные Штаты обратились к мексиканскому правительству с просьбой допустить агентов, в том числе из Управления по борьбе с наркотиками.

2_ Структура все еще находится в разработке, но ожидается, что она будет завершена к концу года. В нем будет описано, как город может выполнить свое обязательство стать городом на 100% возобновляемыми источниками энергии к 2050 году.

3_ По мере приближения более прохладных месяцев решетка для растений обеспечит вашим растениям необходимую им систему поддержки.Эти опоры для растений представляют собой каркас, который крепится к вашему горшку, устанавливается на стене или.

4_ В этой структуре будут изложены действия, которые Regina предпримет в следующие 29 лет для достижения нулевых выбросов парниковых газов и перехода на возобновляемые источники энергии к 2050 году. В декабре этого года.

5_ МЕКСИКА (AP) — Делегации высокого уровня из Мексики и США в пятницу изложили контуры новой структуры безопасности между странами, которая, по крайней мере, концептуально обозначила a.

6_ Сеть лондонских некоммерческих организаций и организаций частного сектора опубликовала структуру, но еще не план, как город может оправиться от пандемии. Придет восстановление города.

7_ Система устойчивого управления дорожным движением, критически важная для мегаполиса, такого как Дакка, заявляет Всемирный банк. Четыре правительственных агентства и два международных кредитора потратили в общей сложности около 110 тайских крон.

8_ MEXICO CITY (AP) — Новый посол США в Мексике. по борьбе с наркокартелями в соответствии с новыми двусторонними двухсотлетними рамками безопасности, объявленными в пятницу, чтобы заменить Инициативу Мериды.

Произошла ошибка при настройке вашего пользовательского файла cookie

Этот сайт использует файлы cookie для повышения производительности. Если ваш браузер не принимает файлы cookie, вы не можете просматривать этот сайт.

Настройка вашего браузера для приема файлов cookie

Существует множество причин, по которым cookie не может быть установлен правильно. Ниже приведены наиболее частые причины:

• В вашем браузере отключены файлы cookie. Вам необходимо сбросить настройки вашего браузера, чтобы он принимал файлы cookie, или чтобы спросить вас, хотите ли вы принимать файлы cookie.
• Ваш браузер спрашивает вас, хотите ли вы принимать файлы cookie, и вы отказались. Чтобы принять файлы cookie с этого сайта, используйте кнопку «Назад» и примите файлы cookie.
• Ваш браузер не поддерживает файлы cookie. Если вы подозреваете это, попробуйте другой браузер.
• Дата на вашем компьютере в прошлом. Если часы вашего компьютера показывают дату до 1 января 1970 г., браузер автоматически забудет файл cookie. Чтобы исправить это, установите правильное время и дату на своем компьютере.
• Вы установили приложение, которое отслеживает или блокирует установку файлов cookie. Вы должны отключить приложение при входе в систему или проконсультироваться с системным администратором.

Почему этому сайту требуются файлы cookie?

Этот сайт использует файлы cookie для повышения производительности, запоминая, что вы вошли в систему, когда переходите со страницы на страницу. Чтобы предоставить доступ без файлов cookie потребует, чтобы сайт создавал новый сеанс для каждой посещаемой страницы, что замедляет работу системы до неприемлемого уровня.

Что сохраняется в файле cookie?

Этот сайт не хранит ничего, кроме автоматически сгенерированного идентификатора сеанса в cookie; никакая другая информация не фиксируется.

Как правило, в файлах cookie может храниться только информация, которую вы предоставляете, или выбор, который вы делаете при посещении веб-сайта. Например, сайт не может определить ваше имя электронной почты, пока вы не введете его. Разрешение веб-сайту создавать файлы cookie не дает этому или любому другому сайту доступа к остальной части вашего компьютера, и только сайт, который создал файл cookie, может его прочитать.

Фреймворков адаптивного веб-дизайна

Существует множество бесплатных CSS-фреймворков, которые предлагают адаптивный дизайн.

Использование W3.CSS

Отличный способ создать адаптивный дизайн — использовать отзывчивый таблица стилей, например W3.CSS

W3.CSS позволяет легко разрабатывать сайты, которые хорошо выглядят при любом размере!

Измените размер страницы, чтобы увидеть отзывчивость!

Лондон

Лондон — столица Англии.

Это самый густонаселенный город Соединенного Королевства. с пригородами более 13 миллионов жителей.

Париж

Париж — столица Франции.

Район Парижа — один из крупнейших населенных пунктов Европы. с более чем 12 миллионами жителей.

Токио

Токио — столица Японии.

Это центр Большого Токио, и самый густонаселенный мегаполис в мире.

Пример

Чтобы узнать больше о W3. CSS, прочтите наше руководство по W3.CSS.

Загрузочный файл

Другой популярный фреймворк — Bootstrap, он использует HTML, CSS и jQuery для создания адаптивных веб-страниц.

Пример

Чтобы узнать больше о Bootstrap, перейдите в наше руководство по Bootstrap.

Процесс дизайнерского мышления | Что это такое, как его использовать и что делать дальше

Знаменитый изобретатель, инженер, бизнесмен и обладатель не менее 186 патентов Чарльз Кеттеринг однажды сказал: «Если вы всегда так поступали, вероятно, это неправильно.”

Если вы дизайнер, предприниматель или любой другой сотрудник, вам не чужд постоянный призыв к инновациям. В конце концов, это секретный соус; ключ к прогрессу и успеху. Наша способность к инновациям — способность придумывать идеи, которые одновременно являются действенными и эффективными, — это то, что дает нам преимущество в конкурентных отраслях.

Apple, Airbnbs и Ubers этого мира родились благодаря инновациям. Теперь задача, с которой сталкиваются все эти компании — и, без сомнения, ваша компания тоже — состоит в том, чтобы продолжать эти инновации, чтобы сохранить или продвинуть свои позиции на соответствующих рынках.Инновации не могут быть одноразовыми; он должен быть частью ДНК компании.

Вы также знаете, что инновации не всегда возникают так легко.

Вот где приходит дизайнерское мышление.

Дизайн-мышление долгое время считалось Святым Граалем инноваций и средством от застоя. Ему приписывают выдающиеся подвиги, такие как превращение Airbnb из неудачного стартапа в бизнес с миллиардным оборотом. Эту концепцию становится все труднее игнорировать, и тем не менее, несмотря на столь громкие истории успеха, это концепция по-прежнему окутана тайной.

Довольно расплывчатых определений и абстрактных описаний. В этом посте мы подробно расскажем, что такое дизайн-мышление и как оно выглядит в действии. Займемся:

• Что такое дизайн-мышление?
• Каковы основные принципы дизайн-мышления?
• Что такое методология дизайн-мышления и как ее использовать?
• Как я могу применить фреймворк дизайн-мышления?

Готовы использовать силу дизайнерского мышления? Пойдем.

Что такое дизайн-мышление?

Изначально дизайн-мышление возникло как способ научить инженеров творчески подходить к проблемам, как это делают дизайнеры. Одним из первых, кто написал о дизайнерском мышлении, был Джон Э. Арнольд, профессор машиностроения в Стэнфордском университете. В 1959 году он написал «Креативную инженерию» — текст, который установил четыре области дизайнерского мышления. С этого момента дизайнерское мышление начало развиваться как «образ мышления» в областях науки и проектирования, как можно увидеть у Герберта А. Книга Саймона «Науки об искусственном» и Роберт МакКим «Опыт визуального мышления».

С появлением дизайна, ориентированного на человека в 80-х, и с образованием консалтинговой компании IDEO в 90-х, дизайн-мышление становилось все более популярным. К началу 21 века дизайн-мышление проникло в мир бизнеса. В 2005 году d.school Стэнфордского университета начала преподавать дизайн-мышление как подход к техническим и социальным инновациям.

Действительно, многие методы и техники, используемые в дизайн-мышлении, были заимствованы из набора инструментов дизайнера.

Так что же такое дизайн-мышление?

Дизайн-мышление — это одновременно идеология и процесс, направленный на решение сложных проблем ориентированным на пользователя способом. Он ориентирован на достижение практических результатов и решений, а именно:

• Технически осуществимо : Они могут быть преобразованы в функциональные продукты или процессы;
• Экономически жизнеспособный : бизнес может позволить себе их реализовать;
• Желательно для пользователя : Они удовлетворяют реальную человеческую потребность.

Идеология , лежащая в основе дизайнерского мышления , гласит, что для того, чтобы предлагать инновационные решения, нужно перенимать мышление дизайнера и подходить к проблеме с точки зрения пользователя. В то же время дизайн-мышление — это все, что нужно для практического применения; цель — как можно быстрее превратить ваши идеи в осязаемые, проверяемые продукты или процессы.

Процесс дизайнерского мышления описывает серию шагов, которые воплощают эту идеологию в жизнь — начиная с формирования сочувствия к пользователю, заканчивая придумыванием идей и превращением их в прототипы.

Здесь вы, вероятно, думаете, что это подозрительно похоже на UX. Так что же делает дизайн-мышление таким особенным?

Дизайн-мышление помогает нам решать «коварные» проблемы

Уникальность дизайн-мышления заключается в том, какие проблемы оно решает. Когда дело доходит до проблем, которые нужно решить с помощью дизайн-мышления, мы не просто говорим об обычных, распространенных проблемах, для которых есть проверенные решения. Речь идет о очень сложных, «злых» проблемах: проблемах, которые не решаются стандартными методами и подходами.

Эти проблемы не только трудно определить, но и любая попытка их решения может привести к еще большему количеству проблем. Нечестивые проблемы присутствуют повсюду, от глобальных проблем, таких как изменение климата и бедность, до проблем, которые затрагивают почти все предприятия, таких как управление изменениями, достижение устойчивого роста или сохранение ваших конкурентных преимуществ.

Дизайн-мышление — это действенный подход, который можно использовать для решения самых ужасных мировых проблем. Это способствует ориентированности на пользователя, творчеству, инновациям и нестандартному мышлению.

Имея это в виду, давайте рассмотрим принципы и основы дизайнерского мышления более подробно.

Каковы принципы дизайн-мышления?

Есть определенные принципы, которые имеют решающее значение для дизайн-мышления. Они отражены в методологии дизайн-мышления, которую мы подробно рассмотрим чуть позже. Ниже мы изложили пять наиболее важных принципов дизайн-мышления.

1. Ориентация на пользователя и сочувствие

Дизайн-мышление — это поиск решений, отвечающих человеческим потребностям и отзывам пользователей.Люди, а не технологии, являются движущими силами инноваций, поэтому важная часть процесса заключается в том, чтобы встать на место пользователя и вызвать искреннее сочувствие к вашей целевой аудитории.

2. Сотрудничество

Целью дизайнерского мышления является объединение разнообразных точек зрения и идей; вот что ведет к инновациям! Дизайн-мышление поощряет сотрудничество между разнородными, многопрофильными командами, которые обычно не могут работать вместе.

3. Идея

Дизайн-мышление — это структура, основанная на решениях, поэтому основное внимание уделяется придумыванию как можно большего количества идей и потенциальных решений.Идея — это одновременно основной принцип дизайн-мышления и шаг в процессе дизайн-мышления. Этап формирования идей — это обозначенная зона, свободная от суждений, где участникам предлагается сосредоточиться на количестве идей, а не на качестве.

4. Эксперименты и повторение

Дело не только в придумывании идей; речь идет о превращении их в прототипы, их тестировании и внесении изменений на основе отзывов пользователей. Дизайн-мышление — это итеративный подход, поэтому будьте готовы повторять определенные шаги в процессе, обнаруживая недостатки и недостатки в ранних версиях предлагаемого вами решения.

5. Пристрастие к действию

Дизайн-мышление — это чрезвычайно практический подход к решению проблем, в котором действия важнее обсуждения. Вместо того, чтобы строить предположения о том, чего хотят ваши пользователи, дизайн-мышление побуждает вас выйти и пообщаться с ними лицом к лицу. Вместо того, чтобы говорить о потенциальных решениях, вы превратите их в осязаемые прототипы и протестируете их в реальных условиях.

Методология дизайн-мышления в действии

Пока что мы рассмотрели довольно много теории.Мы знаем, что такое дизайн-мышление и ключевые принципы, которые его формируют. Теперь давайте рассмотрим, как выглядит методология дизайн-мышления в действии, начав с пяти ключевых шагов в процессе дизайн-мышления.

Структура дизайнерского мышления: пять ключевых шагов

Каркас дизайн-мышления можно разделить на три отдельных этапа: погружение, создание идей и внедрение. Эта структура может быть далее разбита на пять действенных шагов, которые составляют процесс дизайнерского мышления:

• Сочувствовать
• Определить
• Идея
• Прототип
• Тест

Хотя эти шаги кажутся последовательными, важно отметить, что дизайн-мышление не следует строго линейному процессу. На каждом этапе процесса вы, вероятно, будете делать новые открытия, которые потребуют от вас вернуться и повторить предыдущий шаг.

Шаг 1. Сочувствуйте

• Что? На этапе сочувствия вы будете взаимодействовать со своей целевой аудиторией и наблюдать за ней.
• Почему? Цель этого шага — нарисовать четкую картину того, кто ваши конечные пользователи, с какими проблемами они сталкиваются и какие потребности и ожидания необходимо удовлетворить.
• Как? Чтобы вызвать сочувствие пользователей, вы будете проводить опросы, интервью и сеансы наблюдения.
• Например: Вы хотите решить проблему удержания сотрудников, поэтому вы просите каждого сотрудника пройти анонимный опрос. Затем вы проводите пользовательские интервью с максимально возможным количеством сотрудников, чтобы узнать, как они относятся к удержанию персонала в компании.

Шаг 2. Определите

• Что? На основе того, что вы узнали на этапе сочувствия, следующий шаг — сформулировать четкую постановку проблемы.
• Почему? В формулировке вашей проблемы излагается конкретная задача, которую вы будете решать.С этого момента он будет направлять весь процесс проектирования, давая вам фиксированную цель, на которой нужно сосредоточиться, и помогая постоянно помнить о пользователе.
• Как? Формулируя формулировку проблемы, вы сосредоточитесь на потребностях пользователя, а не бизнеса. Хорошая постановка проблемы ориентирована на человека, достаточно широка для творчества, но достаточно конкретна, чтобы дать руководство и направление.
• Например: «Мои сотрудники должны иметь возможность вести здоровый образ жизни во время работы в офисе» гораздо более ориентирован на пользователя, чем «Мне нужно, чтобы мои сотрудники были здоровыми и счастливыми, чтобы увеличить удержание. ”

Шаг 3. Идея

• Что? Имея в виду четкую постановку проблемы, теперь вы стремитесь придумать как можно больше идей и потенциальных решений.
• Почему? Фаза формирования идей заставляет вас мыслить нестандартно и исследовать новые углы. Сосредоточившись на количестве идей, а не на качестве, вы с большей вероятностью освободите свой ум и наткнетесь на инновации!
• Как? Во время специальных сеансов формирования идей вы будете использовать ряд различных техник формирования идей, таких как бодибилдинг, обратное мышление и наихудшие идеи.
• Например: Основываясь на том, что вы узнали на этапе сочувствия, вы проводите несколько сеансов выработки идей с различными заинтересованными сторонами. Имея под рукой формулировку проблемы, вы придумываете как можно больше идей о том, как сделать своих сотрудников более счастливыми и, следовательно, с большей вероятностью остаться в компании.

Шаг 4. Прототип

• • Что? Сузив свои идеи до нескольких избранных, вы теперь превратите их в прототипы или «уменьшенные» версии продукта или концепции, которые вы хотите протестировать.
  • Почему? Этап прототипирования дает вам нечто осязаемое, что можно протестировать на реальных пользователях. Это очень важно для поддержания подхода, ориентированного на пользователя.
  • Как? В зависимости от того, что вы тестируете, прототипы могут принимать различные формы — от базовых бумажных моделей до интерактивных цифровых прототипов. Создавая свои прототипы, имейте в виду четкую цель; точно знаете, что вы хотите, чтобы ваш прототип представлял, и, следовательно, протестируйте.
  • Например: На этапе формирования идей возникла одна идея — предложить бесплатные занятия йогой. Чтобы воплотить эту идею в жизнь, вы создаете в офисе специальную комнату для йоги, укомплектованную циновками, бутылками с водой и полотенцами для рук.

Шаг 5. Тест

Что? На пятом этапе процесса дизайнерского мышления вы тестируете свои прототипы на реальных или репрезентативных пользователях.

• • • • Почему? Этап тестирования позволяет увидеть, где ваш прототип работает хорошо, а где нуждается в улучшении. Основываясь на отзывах пользователей, вы можете вносить изменения и улучшения, прежде чем тратить время и деньги на разработку и / или внедрение своего решения.
      • Как? Вы будете проводить сеансы пользовательского тестирования, во время которых вы будете наблюдать за целевыми пользователями, когда они взаимодействуют с вашим прототипом. Вы также можете получить устную обратную связь. Со всем, что вы узнаете на этапе тестирования, вы внесете изменения в свой дизайн или вообще придумаете совершенно новую идею!
      • Например: Вы решили протестировать идею йоги в течение двух месяцев, чтобы посмотреть, как отреагируют сотрудники. Вы обнаруживаете, что людям нравятся занятия йогой, но их отталкивает тот факт, что они находятся в середине дня и им негде принять душ.На основании этих отзывов вы решаете перенести занятия йогой на вечерние.

Применение концепции дизайн-мышления в своей работе

Дизайн-мышление также может начинаться с малого — вам не нужно становиться UX-дизайнером, чтобы применять дизайн-мышление в своей работе! Вы можете сосредоточиться только на одном аспекте процесса дизайнерского мышления, например, на знакомстве со своими клиентами и сознательных усилиях, направленных на то, чтобы каждый день проявлять больше эмпатии.Например, если вам сложно собрать положительные отзывы клиентов, вы можете провести интервью с пользователями, чтобы выяснить, чего не хватает вашим клиентам.

Возможно, вы хотите сосредоточиться на коллективном характере дизайн-мышления, и в этом случае вы можете проводить сессии по формированию идей с представителями самых разных команд. Если вы заметили, что маркетингу и дизайну постоянно трудно найти общий язык, например, несколько сеансов мозгового штурма в стиле дизайн-мышления могут помочь собрать всех на одной странице.

Еще один набирающий популярность метод применения дизайн-мышления — это семинары по дизайн-мышлению. Если у вас есть конкретная проблема, которую вы хотите решить, например, придумать новую идею продукта или выяснить, как повысить удержание сотрудников, семинар по дизайн-мышлению проведет вас через весь процесс дизайн-мышления за короткий промежуток времени. Семинары по дизайн-мышлению также используются, чтобы научить непрофессионалов в области дизайна, как вводить новшества и находить творческие решения — важный навык в любой области бизнеса.

Примеры успеха дизайнерского мышления

Дизайн продуктов и услуг — это наиболее очевидные контексты, в которых можно извлечь выгоду из дизайнерского мышления. Однако фреймворк дизайн-мышления можно использовать для решения всех видов задач, выходящих за рамки дизайна!

Дизайн-мышление все чаще интегрируется в бизнес как способ стимулирования инноваций и совместной работы. IBM разработала структуру Enterprise Design Thinking, чтобы «помочь многопрофильным командам согласовать реальные потребности своих пользователей», заявив, что компании, использующие эту структуру, в два раза быстрее выводят свои продукты на рынок, на 75% эффективнее с точки зрения командной работы. и получите 300% окупаемости инвестиций.

Страховая компания MassMutual использовала подход дизайн-мышления для решения проблемы привлечения молодых людей к покупке страхования жизни. В партнерстве с IDEO они провели обширное исследование пользователей в течение двух лет. Основываясь на том, что они узнали, они приступили к еще двум годам создания прототипов и испытаний. Конечным результатом стало Общество взрослых, набор цифровых инструментов, которые помогают обучать молодых людей делать разумный финансовый выбор.

Здесь, в CareerFoundry, мы не только обучаем дизайн-мышлению в рамках нашего курса UX-дизайна, но и включаем его в нашу работу и принятие решений.Большинство наших пользователей — это взрослые ученики, которые совмещают онлайн-обучение с работой на полную ставку, поэтому одна из самых больших проблем, с которыми они сталкиваются, — это управление временем. На основе концепции дизайн-мышления мы провели обширное исследование пользователей, в том числе семинар по тайм-менеджменту с реальными студентами. С помощью этих новых идей мы переработали некоторые аспекты нашей информационной панели электронного обучения, такие как, например, отображение этапов проекта. Следуя принципам настоящего дизайнерского мышления, мы продолжим собирать отзывы пользователей, чтобы доработать и улучшить наше текущее решение.

Что дальше?

Теперь вы знаете, что такое дизайн-мышление и как его можно применить практически к любому контексту. Если вы хотите узнать больше о дизайн-мышлении, это исчерпывающее руководство для начинающих объясняет, как дизайн-мышление, бережливое производство и гибкость работают вместе, и проливает свет на взаимосвязь между дизайн-мышлением и UX-дизайном. Если вы хотите сразу же начать внедрять дизайн-мышление в свою работу, ознакомьтесь с этими девятью инструментами дизайн-мышления, чтобы попробовать их вместе со своей командой.

Хотите узнать больше о дизайн-мышлении?

Синхронизируйте работу команды дизайнеров и разработчиков при работе с специальными возможностями с помощью DSM.

принтов Дом в популярном популярном настенном каркасе Красочная панель 5 украшений