Самые известные стилисты
Редактор итальянского издания журнала Vogue Анна Пьяджи как-то назвала стилистов сурдо-переводчиком фотографа. Мы часто любуемся красивыми фотографиями моделей, забывая имена тех, кто создавал эти образы. Нажать на кнопку фотоаппарата несложно, если все уже готово. Так что еще вопрос, кто несет большую ответственность.
Профессиональные стилисты создают уникальные образы с помощью прически, макияжа, одежды. Расскажем же о действительно культовых представителей этой «закадровой» профессии, о том, какие принципы они исповедают в своей работе и как добились своего успеха.
Полли Меллен. Эта женщина-стилист многими называется, как самый первый профессионал в этом деле. Да и работа ее оказалась действительно значимой — она сотрудничала с Ричардом Аведоном и Хельмутом Ньютоном. Именно Меллен и смогла сделать все, чтобы снимки этих гуру стали настолько сенсационно будоражащими. Меллен поработала модным редактором в таких культовых американских журналах, как Vogue и Harper’s Bazaar. В сумме ее карьера стилиста растянулась на долгие 60 лет. А начиналось все с провинциального журнала Mademoiselle, где Полли работала ассистенткой. Затем благодаря школьной подруге состоялось знакомство с Дианой Вриланд, которая на тот момент занимала пост редактора американского Harper’s Bazaar. Меллен вспоминает, что приветливость Вриланд ее даже обескуражила. Со временем эта дама со связями познакомила начинающего стилиста с Аведоном и Ньютоном. Интересно, что в 1950-е никто и не думал упоминать имя стилистов в съемках для журналов. А ведь стили фотографов — агрессивную чувственность Ньютона и холодную аскетичность-футуристичность Аведона придумала и разработала именно Меллен. Сама она рассказывала, что обожает быть на шаг впереди всех. Обычные стилисты пытаются угождать, но так они теряют свою магию. Меллен же стремилась бросить вызов, уходя от безразличия и посредственности. Так появилась совместная с Ньютоном работа «The story of Ohhh…», которая вызвала и раздражение, и резонанс.
А в конце 1980-х Меллен смогла познакомить главного редактора американского Vogue Грейс Мирабеллу с никому тогда неизвестной Анной Винтур. И уже через месяц случилась рокировка в редакции. А запомнилась стилист своей единственной прической — коротким бобом. С новым руководителем, Винтур, у Полли оставалось все меньше работы. Знаменитому стилисту стало казаться, что журналы скучнеют, вместо них люди начинают листать каталоги дорогой одежды. Отдушину Меллен нашла в поддержке начинающих дизайнеров, о ней с теплотой вспоминают Исаак Мизрахи и Хельмут Ланг, отмечая ее воодушевление и способность адаптироваться к новым условиям. Может быть, именно поэтому Меллен и управляла стилем столь долго. Ей уже около восьмидесяти, а Полли все равно — считают ее легендой или нет. Просто она жила и работала над тем, что ей было действительно интересно, да и сегодня следит за модой и стилем.
Кэти Гранд. Мало кто может сравниться с этим стилистом в плодотворности и размахом. За неполные сорок лет своей карьеры Гранд смогла поучаствовать в создании сразу трех журналов: POP, Dazed&Confused и LOVE. Вместе с этим Кэти успевала обслуживать показы и рекламные компании таких знаменитых брендов, как Louis Vuitton, Prada, Miu Miu, Bottega Veneta, Proenza Schouler и Luella. А ведь были еще съемки для американского издания Harper’s Bazaar, Interview, Arena Homme+, The Face и русского Vogue. Кажется, что Гранд старается наверстать все то, что она упустила в юности. Алкогольная зависимость забрала у нее лучшие годы, теперь женщина торопится жить, позволяя себе только три выходных в году. Гранд известна тем, что пренебрегает советами и упреками, она просто делает то, во что верит. Заметно это и по ее съемкам — они как будто неряшливые и непричесанные, склеенные словно бы в подворотне. Да и сама стилист категорически не красится, ходит растрёпанной, не пытается ни выпрямить зубы, ни исправить свой акцент. Зато мнению Кэти она знает, что должно понравиться другим людям. Стилист буквально без ума от обуви и сумок — они присутствуют в каждом ее кадре.
А профессию эту Гранд выбрала случайно. Когда она валялась дома с сильной простудой, отец приобрел ей несколько номеров Vogue, как средство от скуки. Девушке тут же захотелось стать такой же классной. Она написала письмо в английскую редакцию, где ей посоветовали поступить в St.Martins. Но там Кэти проучилась всего год. Мало того, что предметы ей попросту не давались, так на одной из вечеринок она познакомилась с Ранкиным и Хэком, с которыми и решила выпускать журнал Dazed & Confused. Первые номера издания вообще пришлось скреплять вручную, а через полгода Гранд занялась фотоснимками. Тут все и закрутилась — съемки сменяли одна другую, показ шел за показом. Отдыхать было просто некогда. Свою востребованность стилист воспринимает, как должное. Ведь она действительно хорошо знает моду, ее историю, может оценивать те изменения, которые происходят с одеждой. А ведь многие стилисты не знают этого. Правильное же образование для человека этой профессии, по мнению Гранд — чтение нужных журналов, походы по магазинам. Но понять то, что дано ей, может далеко не каждый.
Карин Ройтфельд. Сегодня знаменитый стилист руководит французским Vogue. По ее мнению этот вариант отличается от американского своей сексуальностью и страстью. И мнению Карин можно доверять, ведь она долгое время сотрудничала именно с заокеанским изданием. Но сегодня ей по душе делать собственный журнал, где можно на обложке показать сигарету или приспущенные колготки. Свобода творчества позволяет чувствовать себя по-настоящему комфортно. В середине 90-х Ройтфельд отметилась показами и рекламными кампаниями Гуччи. Тогда брендом управлял Том Форд и имя компании стало синонимом слову «секс», до того чувственными были коллекции. Как вспоминал дизайнер, для некоторых моделей он просто копировал одежду своего стилиста. Да и рекламные снимки бренда изображали моделей, готовых страстно наброситься друг на друга.
Ценный опыт создания призывных поз для моделей был получен. Сегодня Ройтфельд действует в схожем ключе. На любой ее съемке есть или обнаженная грудь, или расставленные ноги или же неприлично торчащее нижнее белье. Стилист осознает, что в моде она далеко не профессионал, да и в истории дизайна разбирается слабо. Но одежда для Карин — не главное. Ей важно то, о чем думает героиня съемки, она должна возбуждать желание оказаться на этом месте. Именно поэтому так важны небольшие неожиданности — небрежно расстегнутая пуговица, приспущенная лямка. Хорошо еще, что жадную до кокетства Ройтфельд во французском издательстве уравновешивает директор моды Эммануэль Альт. Если Карин стремится раздеть, то ее помощник думает о том, как правильно одеть в сочетаемые композиции.
Грейс Коддингтон. А под другую сторону океана от предыдущего героя в Vogue вот уже более двадцати лет царствует Грейс Коддингтон. Она считает, что худшие снимки это те — на которых нельзя рассмотреть во всех деталях одежду. Именно поэтому он принципиально против разных нагромождений, многослойности и сложных комплектов. Коддингтон создает стиль с предельной аккуратностью, опасаясь ошибок. В ее съемках мало аксессуаров и украшений, жакет она часто рифмует с юбкой того же цвета, а сверкающее атласное платье подразумевает лаковые туфли. Именно поэтому работы Коддингтон выглядят аскетично. Возможно, сказалось на ее стиле предыдущая работа с Calvin Clein, где она стилизовала показы и рекламные компании.
В юности Коддингтон выиграла конкурс моделей, проведенный журналом Vogue. Но она и думать не могла, что ей придется когда-нибудь работать в таком культовом месте. А ведь девушкой она ждала каждого номера в магазине рядом с ее домом. Анна Винтур считает, что Грейс в командной короне является самым крупным бриллиантом. По мнению Винтур ни у кого больше нет и не будет такого тонкого понимания, что будет с модой завтра и даже послезавтра. А стала частью американской команды Vogue Коддингтон в конце 1980-х. Она тут же позабыла все те приемы, что научил ее британский Vogue. Грейс поняла, что следует играть по своим правилам, которые не ввел еще ни один журнал. Так, например, она решилась приводить на съемки детей и животных. А собственной работе с такими любимыми кошками стилист посвятила даже целый иллюстрированный альбом. Начав работу с Анн Лейбовиц, Грейс стала привлекать к съемкам и знаменитостей. Такой шаг позволил американскому Vogue стать на ступеньку выше других филиалов. Часто Коддингтон выбирала моделей, похожих на нее саму и стилизую собственную манеру одеваться. Грейс привыкла не размениваться на мелочи. И хотя выбор одежды — для стилиста важная часть работы, надо еще выделить внутренний мир модели, заставить ее гореть изнутри. И в этом плане уже не так важно, какой будет при этом надет пиджак. В итоге каждый из фотографов, кто работал с Коддингтон, хвалят ее понимание целостности снимка. Моду же она рассматривает исключительно из современных реалий. А сама Грейс говорит, что удовлетворить ее может только безупречная съемка, чего ей пока так и не удалось.
Люсинда Чамберз. Этот стилист управляет модой в английском Vogue, контролируя и фотоматериалы, и раскладки. Это отлично удается Люсинде. Она хорошо работает с аксессуарами, умудряясь на одной странице сталкивать яркие и самобытные украшения с вещами-хайлайтами. Стилисту принципиально нравится украшать и кажется ей все равно — будут это люди или новогодняя елка. Раньше всех остальных Чамберз начала увлекаться громоздкой бижутерией, посвящая целые сессии массивным кольцам или многослойным браслетам. Свои образы она начинает строить с чего-то случайного — это могут быть пуговицы на платье или часть ожерелья. Затем отсюда определяется и стиль одежды. Глава британского Vogue Александра Шульман не может нарадоваться на креативного сотрудника. Ведь Люсинда с колоссальным размахом представляет любой комплект, делая с помощью вещей настоящую сказку. Немаловажно, что стилист отлично чувствует цвет. Чамберз умеет преподносить сюрпризы — несочетаемые, казалось бы, вещи она заставляет не спорить друг с другом. В ее манере стилизовать отсутствует базарность или крик, для Чамберз простота превыше всего. Однако коллеги говорят, что такую простоту можно увидеть разве что в образах горячки.
Карл Темплер. Этот стилист работает с французским и итальянским Vogue, W Magazine, Arena Homme+, а в Interview он даже проработало какой-то время креативным директором. Съемки Карла выделяют драматичностью и надломом, мужественность наблюдается даже в работе с женской одеждой. На снимках четко ощущается агрессивность, они мотивируют к борьбе. Сам Карл говорит, что стремится создавать образы, раскрывающие свой характер даже самыми мелкими деталями. Здесь важно раскрыть внутренний стержень. Стилист не увлекается избыточностью, для него главное — реализм того, что он видит вокруг. Для стилиста лучше пусть будет меньше деталей, зато более качественных. Он всегда выбирает самодостаточные вещи, даже если это и не хайлайты. Ведь для Карла куда интереснее контекст и тот социально-культурный пласт, в котором оказался тот или иной предмет одежды или обувь. Стилист постоянно стремится к аутентичности, порой гиперболизируя вещь до уровня символа. Сам он довольно хорошо сведущ в поп-культуре и разбирается в визуализации. Да и детство, проведенное на улице, не позволяет переоценить значение деталей.
Камилла Никкерсон. Сегодня знаменитый стилист является старшим редактором моды W Magazine. А до этого целых 13 лет женщина проработала в американской версии Vogue. Съемки в этом журнале она чередовала с рекламными кампаниями Yves Saint Laurent, Michael Kors, Narciso Rodriguez и других не столь крупных брендов. Фотоработы Камиллы Никкерсон всегда полны намеков и неявного цитирования. Стилист выворачивает наизнанку традиционные образы, переосмысляет роль исторических фигур и вовсю экспериментирует с образами современных героев. Это заставляет Камиллу подходить к своей работе предельно фундаментально. Уже за две недели до начала съемки она начинает искать изображения, вдохновляющие ее. Из них она компонует уже нужный ей ассоциативный ряд.
А на площадку стилист приезжает с обувной коробкой, наполненной десятками фотографий. Ведь с их помощью Никкерсон может довольно легко объяснить визажисту, фотографу и своим помощникам какой результат она хочет получить. О том, как работают ее конкуренты, она и знать ничего не хочет, концентрируясь на собственном восприятии работы. Камилла всегда пытается сделать съемки максимально злободневными и проблематичными. Она берет нечто из внешнего мира, а потом пытается рассказать об этом с помощью одежды. И в итоге получается самое прекрасное в ее работе — то, о чем даже не получалось представить, вдруг воплощается на итоговых снимках.
Венетия Скотт. Этот стилист начал свою работу в английском Vogue, но затем Венетия вдруг перешла в итальянское издание. Параллельно она продолжала сотрудничать с i-D, Another Magazine и W Magazine. В стиле Скотт просматривается ленивая небрежность, она стала смешивать бюджетные бренды и ключевые модели подиума задолго до того, как эту практику переняли другие журналы. Ее только радует, что придуманное ею можно скопировать и создать даже с небольшим бюджетом — свои съемки Скотт никогда не строила вокруг дорогих вещей. Отлично стилист работает с винтажной одеждой, именно благодаря ей и появилась подобная мода. В фотоработах Венетии немало вещей с блошиных рынок и просто комиссионок, они уточняют главное. Именно Скотт раньше всех других придумала наряжать хрупких моделей в огромные мужские вещи — завязанные узелком на талии клетчатая рубашка входит в число ее любимых приемов. Другое направление — постоянные фантазии на тему девичьей частной школы. Стилист постоянно обыгрывает элементы этой формы. В ее съемках можно встретить белые носки, вышитые гербы и плиссированные юбки.
И этот стилист подчеркивает, что не создает образ, а передает настроение своих персонажей. Одежда же — просто подсказка для тех, кому не терпится узнать больше. Поэтому из кадра в кадр кочуют ключевые детали — то заколка для волос, то соломенная шляпка, а то потертая кожанка. Неряшливая внешне манера Скотт понравилась в конце 90-х Марку Джейкобсу, который сделал стилиста креативным консультантом компаний Marc Jacobs и Marc by Marc Jacobs. Так Венетия стала отвечать и за показы, и за рекламные компании Юргена Теллера. С этим фотографом стилист сотрудничает уже 18 лет. Именно благодаря такой духовной близости и удалось добиться столь отличительных работ. По мнению Венетии в современном ритме невозможно без доверия, но все делается так быстро, что команда просто не успевает сработаться. В итоге все делается в спешке, а фотографии оказываются пустыми.
Никола Формичетти. Этот стилист успевает все — он поработал креативным директором Dazed & Confused, затем руководил модой в японском Vogue Hommes, а потом еще побывал старшим редактором моды в Another Man. А ведь стилисту нет еще и 35 лет! В его активе работы над показами и рекламными кампаниями Prada, Costume National, Gareth Pugh и Alexander McQueen. Свое уважительное портфолио Никола собрал всего за каких-то 11 лет. А ведь в конце 1990-х он в лондонском универмаге просто продавал одежду начинающих дизайнеров. Но удача улыбнулась таланту — ему предложили поассистировать на съемках для Dazed & Confused. Формичетти понял, что этот шанс ему упускать нельзя. Наполовину японец, наполовину итальянец соединил в себе Восток и Запад. Его образы насыщенные и вычурные, эдиториалы наполнены гротеском и утрированием.
Молодой стилист уверенно заявляет, что ничего не боится, а просто хочет всем дарить радость. Глядя на комплект, который он собирает для съемок, в это очень верится. Это какая-то гавайская смесь, а сценические костюмы Леди Гага, чьим стилистом Никола является, вообще балансируют на грани добра и зла. Кстати, сотрудничеством с поп-дивой сам Формичетти очень доволен. По его мнению Леди Гага — настоящая королева моды, которая не боится никаких экспериментов. До нее Формичетти консультировал других звезд — Кирстен Данст и Скарлетт Йоханссон. Однако именно совместная работа с Леди Гага сделала их обеих модными знаменитостями мировой величины. С ней стилист не стесняется экспериментировать — ее экспрессивные цирковые наряды делают Формичетти про-настоящему счастливым.
Панос Япанис. Стилист с Кипра давно уже вышел за рамки своей Родины — он сотрудничал с американским Harper’s Bazaar, V Magazine, американским, итальянским и японским изданиям Vogue, Another Man, Interview, Another Magazine, Arena Homme+ и POP. В каждой своей съемке Япанис придерживался мрачной манеры рифмования вещей. В его эдиториалах черные кожаные куртки сочетаются с высокими ботинками на шнурках, присутствуют облупленные ногти, заклепки, черные перья и разобранный трикотаж. Последние несколько лет киприот работает над рекламными кампаниями и показами Rick Owens, Givenchy и Gareth Pugh. Правда, вся эта кладбищенская тематика больше к лицу ему самому, нежели к его моделям.
О стилисте говорят, что он буквально живет своей работой. Она является для него всем. А столь четкого и узнаваемого почерка нет больше ни у кого. Стиль этот рваный нервный, даже с кляксами повсюду. Киприот обожает тугие силуэты, глухие цвета и умышленную потрепанность, как будто одежда несколько дней находилась под порывами ветра. Для своей работы он предпочитает вещи от Givenchy, Comme Des Garcons, Rick Owens и Ann Demeulemeester. А о том, чем же еще живет стилист, узнать нельзя — Япанис очень скрытен. Любопытных он просит оставить его в покое, дать возможность в творчестве отойти от жестких рамок индустрии.
Популярные мифы
Популярные факты
Популярные советы
Популярные сленг
25 лучших стилистов Голливуда | СПЛЕТНИК
Мы уже видели фотографии с торжественного ланча Inaugural 25 Most Powerful Stylists Luncheon, где чествовали лучших стилистов, по мнению издания Hollywood Reporter. А теперь ознакомимся с полным списком людей, к которым стоит обращаться, если вы собираетесь затмить всех на красной ковровой дорожке (с тройкой лидеров нас ознакомила блогерTanushka28).
1. На первом месте в этом году оказалась Кейт Янг.
Кейт изучала в Оксфорде историю искусств, затем она некоторое время работала ассистентом главного редктора американского Vogue Анны Винтур. В середине 1990-х годов Кейт познакомилась на фотосъемках с Дженнифер Коннелли и Джулианной Маргулис и начала их одевать. Сегодня в числе ее клиенток — Натали Портман, с которой она сотрудничала, в том числе, и для рекламы Dior, Рэйчел Уэйц, Мишель Уилльямс и многие другие звезды.
2. Второе место издание отдало Лесли Фриман, одевающей Шарлиз Терон, Риз Уизерспун, Скарлетт Йоханссон, Джулианну Мур. Шарлиз рассказала, как они подбирали наряд для «Золотого глобуса» (остановившись в итоге на розовом туалете от Dior):
Все, что я сказала Лесли, было: Мне хотелось бы чего-то нежного». … У [Лесли] отлично наметан глаз, она быстро принимает решения, знает особенности моей фигуры и, что мне нравится, у нее есть доступ к лучшим вещам.
3. Петра Флэннери, отвечающая за выходы Эммы Стоун, Милы Кунис, Меган Фокс, Клэр Дэйнс, Зоуи Салдана, замыкает тройку лучших стилистов. В фотосессии издания Петра позирует с одной из своей любимых клиенток — Эммой Стоун.
4. Элизабет Стюарт, занявшая четвертое место, одевает Джессику Честейн и Виолу Дэвис, которые в этом году были постоянными гостями кинопремий и различных вечеринок. Честейн рассказала за что так ценит Стюарт:
Мне нравится работать с Элизабет, потому что она хорошо чувствует индивидуальность и не старается сделать из меня нечто, чем я не являюсь.
5. Пятое место заняли Кемал Харрис и Карла Уэлч — уроженки Канады, которые работают в паре. Среди почитательниц их таланта — Оливия Уайлд, Хейли Стейнфилд, Зоуи Дешанель, Стейси Киблер.
6. Анджелина Джоли, Пинк, Кэтрин МакФи — внушительный список звездных клиентов обеспечил стилисту Джен Рейд шестое место. Рейд признавалась:
Стилист — ничто, если нет хороших нарядов. Наша работа заключается в том, чтобы поддерживать хорошие отношения, выказывать уважение.
7. Райан Хастингс, который в этом году дебютирует в списке на седьмом месте, избегает внимания к себе, предпочитая, чтобы все внимание было обращено к его клиенткам. Его стараниями, Руни Мара, Миа Васикоска, Роберт Паттинсон — одни из самых стильных молодых актеров.
8. Саманта МакМиллен одевает не только актрис (Кэри Маллиган, Эван Рэйчел Вуд, Дакота и Элль Феннинг), но и одних из самых стильных актеров — Джонни Деппа, Колина Ферта, Райана Рейнольдса.
9. Дебора Вакнин, одевающая Софию Вергару, Сандру Баллок и Халле Берри, оказалась на девятой строчке списка. Она призналась:
Я могу правильно одеть женщину с формами. Мне нравятся женственные фигуры. Большинство стилистов не понимают, что делать с такими параметрами.
10. И замыкает десятку лучших Кристина Эрлих, которой своими блестящими выходами обязаны Пенелопа Крус, Эми Адамс, Эмбер Херд, Тина Фей, Джулианна Маргулис.
В рейтинг также вошли:
11. Жанн Янг (Кэти Холмс, Том Круз, Эндрю Гарфилд). Жанн и Холмс вместе организовали модный бренд под названием Holmes & Yang.
12. Лорен Скотт (Николь Кидман, Сара Джессика Паркер)
13. Роб Зангарди и Мариэл Хаенн (Дженнифер Лопес, Рианна, Рэйчел МакАдамс, Лили Коллинз)
14. Элизабет Зальтцман (Гвинет Пэлтроу)
15. Шер Култер (Рози Хантингтон-Уайтли)
16. Лит Кларк (Кира Найтли, Кирстен Данст)
17. Джессика Пастер (Эмили Блант, Фелисити Джонс, Андреа Райзборо, Элли Кемпер)
18. Пенни Лоаелл (Роуз Бирн, Джиннифер Гудвин)
19. Венди и Николь Феррейра (Октавия Спенсер, Элизабет Бэнкс, Ченнинг Татум)
20. Брэд Горески (Джессика Альба, Рашида Джонс, Деми Мур)
21. Николь Чавез (Рэйчел Билсон, Кэтрин Зета-Джонс)
22. Джонни Вуйк (Кэти Перри, Кейт Мара, Ники Минаж)
23. Джордж Уотсиополус (Джанет Мактир, Эллис Ив)
24. Адрианн Филлипс (Мадонна)
25. Илариа Урбанти (Нина Добрев, Брэдли Купер, Эрми Хэммер).
Руководство по стилю: топ 5 лучших стилистов мира
«Мода проходит, стиль остается», — говорил Ив Сен-Лоран. Ему вторят другие легендарные личности мира моды. В том числе и те, которые тот самый стиль создают. По значимости стилистов можно назвать «серыми кардиналами» моды. Именно они правильно преподносят вещи дизайнеров в журнальных съемках, именно они умело стилизуют их показы, создавая тот самый вожделенный образ, который потом тиражирует по миру.
Сидя в первых рядах на дефиле недель моды, они выбирают вещи, которые подойдут им для съемок, и сходу придумывают fashion story. Готовя показ, они выбирают самые яркие вещи, о которых будут долго говорить в прессе, и грамотно стилизуют их. Кстати, собственный стиль многих стилистов часто отображается на их работе. К примеру, сравните коллекции итальянской марки Moschino и стиль Анны делло Руссо. Не находите ничего общего? А стиль Кейти Гранд и Louis Vuitton — главная героиня ее любимого фильма «Рабочая девушка» любила носить несколько сумок сразу. Так же, как и модели на показах легендарного французского Дома моды. Подробнее о них читайте ниже.
1. Анна Делло Руссо – когда эта итальянка надевает платье от молодого дизайнера, то на следующее утро тот просыпается знаменитым. Как в случае с ее шляпами-вишнями, созданными британцем Пирсом Аткинсоном. Ее стаж в моде – несколько десятков лет, последнее место работы – японский Vogue, где она является креативным директором. Кстати, всю работу Анна выполняет в Милане, а в Токио наведывается лишь изредка. Капсульную коллекцию H&M, которую она создала для ритейл-гиганта этой осенью, мгновенно раскупили по всему миру.
Анна Делло Руссо
2. Француженка с одесскими корнями Карин Ройтфельд десять лет была главным редактором французского Vogue, она создала свою собственную эстетику, которую именуют «порно-шик». Она обожает вещи, удлиняющие фигуру: юбку-карандаш, приталенную рубашку и непременные высокие каблуки. Свой стиль часто передает в работах. Из последних проектов Карин — запуск собственного журнала CR Fashion Book этой осенью, работа над выставкой «Маленький черный жакет Chanel», а с недавних пор — и обязанности креативного директора всех международных изданий Harper’s Bazaar.
Карин Ройтфельд (слева)с Карлом Лагерфельдом
ЧИТАЙ ТАКЖЕ — Что такое кулхантинг?
3. Британке Грейс Коддингтон уже 71 год, а она ни на минуту не собирается сбавлять обороты. Грейс до сих пор делает съемки для американского Vogue, каждая из которых становится легендарной. В молодости она была моделью, но после аварии не смогла продолжать карьеру на этом поприще. Теперь Грейс работает по другую сторону баррикад. Кстати, в документальном фильме о жизни редакции своего журнала под названием «Сентябрьский номер» она дает дельный совет всем начинающим стилистам: «В путешествиях никогда не спите, когда переезжаете с места на место — вас может вдохновить все, что угодно». Этой осенью мир увидит мемуары Госпожи Коддингтон. А ей, поверьте, есть о чем повидать!
Грейс Коддингтон
4. Англичанка Кэти Гранд — настоящий мастодонт мира моды. Мало того, что она возглавляла культовый авангардный журнал мира моды Pop, Бернар Арно, глава самого влиятельного концерна мира моды LVMH, специально для нее создал журнал Love, которому скоро исполнится уже три года. Нужно тщательно следить за тем, что носит Кэти – ведь через сезон или два это появится на главных подиумах мира. Как это случилось три года назад с сабо, которыми оно дополнила луки на шоу Louis Vuitton весна-лето 2010.
Кэти Гранд
5. На своем веку Карл Темплер успел поработать с легендарными фотографами: Ричардом Аведоном и Стивеном Мейзелом. Сейчас он — креативный директор Interview magazine, для которого он создает остроумные фотосеты для эстетов. А еще время от времени делает съемки для итальянского Vogue. Кроме того стилизует рекламные кампании для Calvin Klein и Tommy Hilfiger.
Карл Темплер
Автор: Ирина Мартынюк
Автор: хочу
Источник: Ирина Мартынюк
Главные стилисты, визажисты и парикмахеры Голливуда: кто стрижет, красит и одевает звезд | Vogue
Стрижки и укладки
ANDY LECOMPTE (616 North Almont Drive, West Hollywood, CA 90069) Энди ЛеКомпте работает в одноименном салоне Andy LeCompte Salon, и в список его клиентов входят такие люди, как Мадонна, Меган Фокс, Деми Мур, Кэмерон Диас, Гвинет Пэлтроу, Эмма Стоун и Шарлиз Терон. Обычная стрижка, в зависимости от длины волос, будет стоить здесь от $175. Если же вы захотите, чтобы вам сделал стрижку сам Энди, то за это придется заплатить не меньше $500.
TRACEY CUNNINGHAM
Трейси Каннингем является одним из самых востребованных колористов в мире. Ее фирменное мелирование будет стоить от $300 и выше. Среди ее клиентов — Дженнифер Лопес, Шарлиз Терон, Гвинет Пэлтроу и многие другие.
CHRIS MCMILLAN (8944 Burton Way, Beverly Hills, CA 90211) Крис Макмиллан — еще один звездный парикмахер и ветеран модных причесок. За свои услуги на дому берет от $600 (это за укладку) преимущественно с Дженнифер Анистон, Синди Кроуфорд, Николь Кидман, Энн Хатауэй, Джулии Робертс и Оливии Уайльд.
URSULA STEPHENS (66 Lafayette Avenue, Brooklyn, NY) Салон Урсулы находиться в Нью-Йорке, но она очень часто путешествует по службе и уже стала главным стилистом Рианны. Хотя в ее послужном списке есть много и других звездных клиентов, например Керри Вашингтон, Рита Ора и Игги Азалия.
JENNIFER YEPEZ Дженнифер Йепес — еще одна из самых лучших стилистов по волосам в Лос-Анджелесе. К ее услугам очень часто прибегают Адриана Лима, Сальма Хайек, Джоан Смоллс и Джиджи Хадид.
KIM KIMBLE (8280 Santa Monica Blvd, Los Angeles, CA 90046) Ким Кимбл — любимица Бейонсе и весьма популярная персона в Лос-Анджелесе. У нее волосы укладывают и стригут Келли Роланд, Шакира и Зендая.
ROBERT RAMOS Роберт Рамос — еще один из дорогостоящих стилистов, чьими услугами пользуются Джессика Альба и Ева Мендес. Цены за услуги Рамоса могут достигать $400, опять же, в зависимости от длины волос и трудоемкости работы.
Лучшие Парикмахеры Стилисты: 10 Легендарных Мастеров
В мире не так много стилистов, к кому директора глянцевых журналов благоговеют, а звёзды – записываются в очередь. Они служат большим вдохновением для все тех, кто усердно учится парикмахерскому искусству. Мы расскажем вам о десятке самых престижных законодателей hair-моды и поделимся их мыслями о причёсках.
Кристиан Марк
Этот супер-известный hair-стилист прославился работой с участницами телепроекта «Топ-модель по-американски». Модницы из ТВ-шоу не раз упрекали стилиста в том, что он беспощадно срезает их длинные волосы и делает вместо них короткие стрижки.
Сейчас Кристиан Марк работает со многими звёздами. Одной из его последних значительных работ была причёска для Лии Мишель в виде стильной косички.
Мара Росзак
Стилист Мара Росзак из Голливуда знаменита тем, что делает укладки звёздам перед их выходом на ковровую дорожку. Звёздных подопечных у имиджмейкера много: Лили Коллинз, Эмма Стоун, Мила Кунис и др.
Всем женщинам Мара даёт стильный совет – не радеть за длинные волосы, а наоборот – почаще делать короткие стрижки, т.к. они очень сексуальны.
Марк Таунсенд
Именитый голливудский стилист, издающий собственный глянцевый журнал. Сделать причёску у Марка – возможно. Но это будет стоить целое состояние. С кем только Таунсенд не работал… В числе его постоянных посетительниц — Джессика Билл, Холли Берри, сестры Мэри-Кейт и Эшли Олсен. Не так давно сестры-близняшки появились в свете с причёсками от Марка. Основой для этих причёсок послужили волны, «растекающиеся» по всей длине волос.
Аура Фридман
Смелая инноваторша из Нью-Йорка, обожающая работать с яркими и необычными причёсками. В 2015 году Аура Фридман вернула в моду цветное окрашивание. А вместе с тем, популяризовала многие техники колорирования. Вот некоторые из них:
- Омбрэ (мелирование в 2-х «осенних» тонах)
- Сплэшлайтс (горизонтальная светлая полоса на тёмных волосах)
- Oil Slick Hair (тёмные пряди с зелёными и синими «пятнами»)
- Gray Hair (серебристые оттенки волос)
- Opal Hair (жемчужные локоны)
Клиентки Ауры Фридман – популярнейшие звёзды. У неё частенько бывает актриса Дж. Лоуренс, вокалистка К. Полячек, продюсер и певица Леди Гага.
Джеймс Пекис
Парикмахер-стилист, отвечающий за модные прически для журнала Vogue. Стрижки Пекиса — естественные, но в то же время — очень сложные. Особую любовь мастер питает к плетению кос. Джеймс творит из косичек замысловатые конструкции, превращающие причёску в шедевр. По словам стилиста, косы – просто идеальное средство для быстрой укладки волос.
Джеймс Пекис считает, что плохих волос не бывает. Густые волосы или тонкие – не важно. Достаточно лишь определённой сноровки – и на любых локонах можно воплотить стильную стрижку.
Главный совет мастера Vogue — выбирать оттенок для окрашивания не в соответствии с модой, а по своему цветотипу.
Сара Потемпа
Начало её карьеры проходило в небольшом чикагском салоне. Теперь же стилист работает с моделями и звёздами кино. В своем Инстаграме Сара Потемпа устроила 100-дневный марафон и теперь каждый день выкладывает фото с новыми прическами.
Для того, чтобы добиться естественных волн на волосах, Сара даёт 2 хороших совета:
- Ложитесь спать с косами или пучком.
- Перед тем, как идти ко сну, нанесите на локоны сухой шампунь и после этого заплетите пряди в косы.
Гарри Джош
Талантливый голливудский стилист, уже с 15 лет «окунувшийся» в парикмахерское дело. Гарри Джош работал с лучшими фотографами из фэшн-индустрии. Он участвовал в международных рекламных кампаниях, проводил кастинги для брендов Марк Джейкобс и Луи Виттон. После долгих лет работы со знаменитостями, Гарри Джоша стали приглашать на телепроекты, а также – в модные издания Vogue и Allure.
Подруга стилиста, супермодель Жизель Бундхен обрела с помощью Гарри идеальную медовую причёску. Стрижка долгое время «блистала» на страницах глянцевых журналов.
Крис МакМиллан
Один из самых знаменитых стилистов в США. К МакМиллану ходят многие голливудские звёзды, среди них – Энн Хэтэйэй и Дж. Энистон. Для последней стилист изобрёл прическу, с которой актриса появилась в сериале «Друзья».
У Криса – крупная сеть салонов красоты в Америке, а его студия в Майами пользуется бешеной популярностью. И это не удивительно. Ведь многие девушки хотят такие же причёски, как у знаменитостей.
Нил Муди
Работы стилиста Нила Муди с 1993 года не сходят с обложек журналов. У многих моделей и актрис Нил является любимчиком… Самые яркие достижения парикмахера — рекламные кампании для Армани и Берберри. Стилист прославился ещё и запуском собственной продукции по уходу за волосами. Нил считает, что яркие медные волосы и серебристый блонд – самые лучшие тренды 2017 года.
Совет стилиста: не использовать плохие расчёски для волос. Качественная расчёска – это не только защита волос от выпадения, но и стимуляция их роста.
Серж Нормант
Легендарный стилист, создавший собственный бренд косметики для волос — «Serge Normant». Хорошей знакомой и поклонницей искусства Сержа является Джулия Робертс.
Нормант всегда стремится к идеалу – он делает всё, чтобы каждая его посетительница стала шикарной леди с бесподобной причёской. Парикмахер тщательно продумывает будущие образы, советуется с клиентками, а иногда даже просит их приносить фото любимых стрижек.
25 самых влиятельных персон в мире моды
Представляем вашему вниманию самых известных модных дизайнеров, издателей, байеров, стилистов, фотографов и трендсеттеров, которые заставляют мир моды вращаться вокруг себя.
Мерт Алас и Маркус Пигготт, 40 лет
Знаменитый дуэт фотографов сейчас находиться на гребне волны, на их счету съемки самых громких рекламных кампаний, как, например, Тоm Ford и модных фотосессий для Vogue и других журналов.
Сара Андельман, 36 лет
Хозяйка парижского бутика Colette, несмотря на свой молодой возраст, обрела значительный авторитет в мире моды, она всегда желанная гостья на закрытых показах и эксклюзивных фэшн-вечеринках.
Бернар Арно, 63 года
Бернар Арно – один из самых богатых людей Франции. Его состояние журнал Forbes оценивает в $12,6 млрд. С 1989 года Арно возглавляет компанию Moet Hennessy Louis Vuitton (LVMH) – мирового лидера в производстве и продаже предметов роскоши. Поэтому неудивительно, что его мнение имеет большое значение для многих модных домов.
Кристофер Бейли, 40 лет
Кристофер Бейли стал общеизвестной фигурой благодаря своей великолепной работе в качестве креативного директора Burberry. На этот пост он был назначен в 2001 году. К этому времени Бейли одержал уже много побед в индустрии моды.
Сара Бёртон, 37 лет
Британский дизайнер, которая в 2010 году стала креативным директором бренда Alexander McQueen обрела еще больший успех в фэшн-индустрии, после того, как стала автором свадебного платья для Кейт Миддлтон, супруги герцога Кембриджского Уильяма.
Кейт Миддлтон герцогиня Кембриджская, 30 лет
Стиль Кейт Миддлтон – отдельная тема для обсуждения. Приобретя статус жены принца Уэльского, она одновременно стала и мировой иконой стиля. Она не любит излишеств и смешения стилей. Фирменный стиль новоиспеченный принцессы, включает в себя трикотажные платья с длиной до колена, юбки солнце, сарафаны ярких расцветок, а также множество самых разнообразный аристократических шляпок. Ее природная грация удивляет, ведь повадки у Кейт достойны царственной особы. Герцогиня Кембриджская умудряется выглядеть одинаково элегантно, чтобы не надела. Просто идя по улице в потертых джинсах, или танцуя на светской вечеринке в вечернем туалете, она способна затмить всех. Ее самые любимые модные дизайнеры это: Issa Даниэлла Исса Хелайел и Аманда Уэйкли.
Саманта Кэмерон, 40 лет
Саманта Гвендолина Кэмерон – супруга британского премьер-министра Дэвида Кэмерона. Она является не только первой леди Великобритании, но и занимает пост креативного директора компании Smythson, а также ведет активную общественную работу. Журнал Vogue назвал Саманту «иконой стиля» за умение стильно и эффектно одеваться. Несмотря на аристократическое происхождение и высокое общественное положение, она предпочитает вещи демократических марок и носит скромные украшения.
Кэтти Гранд, 40 лет
Британский стилист и журналист, основательница журнала Love и соосновательница Dazed&Confused. По версии газеты The daily telegraph Кэти стала одной из самых влиятельных стилистов в мире.
Марк Джейкобс, 48 лет
У него дар царя Мидаса: за что бы не взялся — за клатч, вечернее платье или кроссовки — получится именно то, чем людям хочется обладать. Гениальное умение Марка Джейкобса предвосхищать вкусы публики, поражать ее и восхищать и принесло дизайнеру власть.
Лулу Кеннеди, 42 года
Лулу Кеннеди – главная покровительница молодых талантов в мире моды. Еще в 2000 году она основала программу Fashion East, чтобы поддерживать начинающих дизайнеров. Благодаря ей мы узнали, кто такие Генри Холланд, Гарет Пью, Мариос Шваб, Ричард Никол, Луиз Грэй и Джонатан Сондерс.
Карл Лагерфельд, 78 лет
Карл Лагерфельд не только самый известный, но и самый неутомимый дизайнер в мире. Признанный человеком эпохи Возрождения в модной индустрии, он курирует креативное направление в Домах Chanel и Fendi, кроме того, владеет парижским книжным магазином 7L, руководит издательством и работает фотографом в сфере моды.
Рассел Марш, 40 лет
Рассел Марш — кастинг-директор показов и рекламных кампаний. Он отбирает моделей для показов Prada, Miu Miu, Dries Van Noten, Jonathan Saunders, Loewe, Herve Leger. Его приглашают делать кастинг и для крупных рекламных кампаний. Но основная его работа – открытие будущих топ-моделей. Марш сотрудничает с 80 агентствами. В его записной книжке – телефоны 18000 девушек. Каждый год он добавляет туда еще 3000 телефонов тех, кого он встретил лично, плюс у него есть скауты, которые ездят по всему миру от Узбекистана до Италии в поисках новой Кейт Мосс.
Натали Массенет, 46 лет
Она председатель и основатель сайта Net-a- porter.com.
Натали первая решила продавать он-лайн одежду и другие товары класса люкс, она сумела разглядеть в торговле через Интернет большое будущее, её сайт успешен и процветает.
Пэт МакГрат, 42 года
Одна из самых известных визажистов, Пэт МакГрат не имеет высшего художественного или косметического образования. Ее любовь к прекрасному так велика, что дипломами не измеряется.
Пэт создавала макияж для показов Prada, Miu Miu, Dolce & Gabbana, Louis Vuitton, Prada, Lanvin, Calvin Klein, Balenciaga и многих других. Разрабатывала косметическую линию для Giorgio Armani, D&G. В 2007 году журнал Vogue назвал её самым влиятельным визажистом мира моды.
Сьюзи Менкес, 60 лет
Сьюзи Менкес – одна из самых влиятельных модных критиков. С 1988 года она работает редактором моды и репортером газеты International Herald Tribune. Она – офицер Ордена Британской Империи и кавалер Почетного Легиона.
Гвидо Палау, 50 лет
Берем английский дух бунтарей, разбавляем его итальянской тягой к прекрасному, и получаем самого востребованного стилиста нашего времени — Гвидо Палау. Внешне мэтр мало примечателен: простая одежда, клочковатая бородка, взъерошенные волосы – таков рабочий вид человека, создающего шедевры на подиуме, востребованного в мире моды стилиста-изобретателя. Будучи художественным директором бренда Redken, Гвидо Палау успевает работать более чем над 30 дефиле в год, количество модных показов, проведенных стилистом с начала его карьеры, приближается к 200. Фото его работ можно видеть в известных итальянских, французских, британских журналах или в рекламе известного бренда.
Кейт Фелан, 47 лет
Именно ей, креативному директору Topshop, мы обязаны самым ярким модным коллаборациям и коллекциям, за что масс-маркет бренд получил не меньшую славу и любовь, чем luxury-бренды.
Фиби Файло, 39 лет
Этот британский дизайнер обрела огромное уважение в мире моды на посту креативного директора известного бренда Celine. До 2006 года занимала аналогичную должность в Chloé.
Миучча Прада, 62 года
Внучка легендарного Марио Прада, Миучча, взяла на себя ответственность не только успешно продолжать бизнес династии, но и намного его расширила. Сегодня, помимо модного Дома Prada, она руководит собственным детищем – брендом Miu Miu, который прославился благодаря участию в рекламных кампаниях известных актрис и певиц.
Карин Ройтфельд, 57 лет
Экс-редактор французского Vogue, Карин Ройтфельд прежде всего является иконой стиля для жительниц Парижа, чьи улицы продолжают ее вдохновлять. Много черпая из городской культуры, она никогда не опускается до вульгарности — талант, принесший ей славу одного из самых тактичных и интеллигентных представителей профессии.
Сара Ратсон, 42 года
Сара Ратсон является директором одного из самых влиятельных универмагов Lane Crawford – китайское представительство брендов высокой моды. Помимо этого, Сара который год не сходит с рейтингов фэшн-икон.
Флориан де Сен-Пьер, 47 лет
Она не модельер, не менеджер и не топ-модель. Она — хед-хантер, «охотник за головами». От госпожи де Сен-Пьер во многом зависит, кто будет стоять у руля крупнейших Домов. Именно благодаря ей ожил один из старейших французских Домов Lanvin: Флориан привела туда на пост креативного директора Альбера Эльбаза. Burberry начал свое возрождение с прихода дизайнера Кристофера Бейли, тоже с подачи де Сен-Пьер. А ее встреча с бельгийцем Кристофом Лемером вылилась в назначение последнего на пост дизайн-директора Lacoste. Говорят, что Флориан де Сен-Пьер обладает удивительным чутьем на «правильных» людей. Сама она объясняет свой успех тем, что просто очень любит моду, но, к сожалению, ничего не может делать своими руками.
Луиза Уилсон, 50 лет
Луиза Уилсон – директор и профессор самого известного ВУЗа, где обучают профессиям, связанных с понятием «фэшн» — лондонского колледжа Свтяого Мартина. Слава об изуверских методах преподавания профессора Луизы Уилсон бежит далеко впереди её имени. Однако год за годом мальчики и девочки со всего мира, находясь на грани обморока, выкладывают перед ней свои портфолио в робкой надежде попасть на её курс. Если Луиза видит в студенте потенциал, она старается выбить из него результат любыми способами. Так, среди ее студентов — Кристофер Кейн, Питер Йенсен, Мариос Шваб и многие другие известные дизайнеры.
Анна Винтур, 60 лет
В мире моды эта хрупкая женщина с неизменным строгим каре и в черных очках обладает непререкаемым авторитетом и огромным влиянием. Она одержима поиском новых талантов, и многие молодые звезды, начиная от Кристофера Кейна и заканчивая Джонатоном Сондерсом и Кейт Босворт, зажглись, благодаря ее вескому слову эксперта. Но главной чертой Анны остается ее беспощадный перфекционизм, а потому тем, кому хорошо известно ее прозвище «Ядерная зима», оно отнюдь не кажется забавным.
Самые высокооплачиваемые стилисты мира: 10 гениев парикмахерского искусства
В нашем рейтинге профессионалы парикмахерского искусства из США и Европы. Их любят, на них равняются и о них говорят, а их гонорары в разы превышают доходы средних салонов красоты.
Маэстро Россано Ферретти
Известный итальянец легко и быстро завоевал сердца таких красоток, как Анджелина Джоли и Сальма Хайек. И это неудивительно — во время стрижки или укладки Россано устраивает настоящий спа-сеанс, на котором клиентки могут расслабиться и получить отличный результат. Чтобы почувствовать себя Джоли или Хайек, придется выложить 5 000 долларов, выстоять живую очередь к маэстро — рабочий график Ферретти очень напряженный. К слову, ученики стилиста стригут весьма неплохо, записавшись к ним, можно сэкономить несколько тысяч долларов.
Новатор Джон Фрида
Англичанин Джон Фрида начинал свою карьеру в салоне известного лондонского парикмахера Леонарда. Не зря говорят, что хороший ученик всегда превосходит учителя. И мастер не сомневался, что однажды прилежный ученик заменит его самого. Но тяга Джона к экспериментам сделала свое дело. Фрида в один момент решил, что темные и светлые волосы требуют разного ухода, расстался с Леонардом и открыл свой бизнес — организовал производство индивидуальных средств по уходу за волосами. В 2002 году его компания John Frieda Professional Hair Care Inc. была продана за 450 миллионов долларов. Впечатляет, правда?
Сэр Ники Кларк
Ники тоже учился в салоне Леонарда в Сохо, где и познакомился с Джоном Фридой. Вскоре друзья открыли совместный бизнес, но со временем их отношения испортились. В один прекрасный день Фрида уволил Ники, за чем последовали годы разногласий и судебных тяжб. К слову, Джон и Ники пришли к консенсусу и даже вернули дружеские отношения. Но горький опыт научил Ники полагаться на самого себя — сегодня Кларк владеет собственной сетью салонов и активно занимается благотворительностью. Самым дорогим парикмахером Лондона Ники сделала стрижка, проданная на аукционе за 27 000 фунтов стерлингов. А еще за филантропическую деятельность Кларк был удостоен высшей награды — Ордена Британской империи.
Счастливчик Стюарт Филипс
Если бы не счастливая случайность, наверное, Стюарт Филипс так и остался бы рядовым парикмахером, работающим со звездами кино и шоу-бизнеса. Однажды Стюарт по прихоти богатой клиентки сделал обычную стрижку за 8 000 фунтов. Именно эта услуга приесла ему мировую славу, потоки клиентов и запись в Книге рекордов Гиннеса.
Бизнесмен Ли Стаффорд
Ли с детства мечтал стать парикмахером и оттачивал мастерство на всех, кто попадался под руку. Целеустремленность дала свои плоды. К 2000 году у Ли было уже два собственных салона, один из которых находится модном районе Сохо. Сегодня Ли владеет еще и именной компанией по производству профессиональной косметики для волос. Его состояние оценивается в миллиардах, он заслуженно занимает свое место в нашем рейтинге.
Дружелюбный Крис Макмиллан
Прическа и стиль Дженнифер Энистон, звезды сериала «Друзья», — дело рук Макмиллана. С актрисой их связывает многолетняя дружба. Крис выбирает для Дженнифер только самое лучшее — не использует агрессивных химических средств и не применяет утюжок и плойку. За это Энистон платит 4000 долларов в неделю, а ведь Макмиллан сопровождает звезду повсюду, в том числе в рекламных турах и на съемках. Но чего не сделаешь ради подруги? Криса гонорар устраивает.
Модный Тед Гибсон
Если у модных домов Chanel и Prada намечаются показы, их распорядители не волнуются о прическах своих моделей. Потому что у них есть Тед Гибсон, который не подведет! Первой в мир моды его вывела Анджелина Джоли, став его постоянной клиенткой. О лучшей рекламе можно было мечтать. Теперь в числе его клиентов Зои Салдана, Джессика Альба, Кира Найтли и Энн Хэтэуэй. Гонорары этих звезд позволяют оставлять в салоне Теда по 1200 долларов за обычную стрижку с укладкой.
Кинематографист Джон Нолле
Джон Нолле всегда был увлечен красотой и стилем. Словом, истинный француз. Его тонкий вкус и врожденное чувство прекрасного первым заметил хореограф Доминик Багуэ. Именно он пригласил Джона работать над стилем своих танцоров, после с ним начали сотрудничество создатели фильма «Астерикс и Обеликс», где Нолле работал с самой Моникой Беллуччи. Чуть позже список клиентов пополнили Ванесса Паради, Одри Тоту, Фанни Ардан, Эммануэль Беар и Катрин Денев. Сегодня имя Джона Нолле часто упоминается в Голливуде, хотя сам он остается верен своей родине — у него собственный салон в престижном районе Парижа, где стоимость стрижки в среднем составляет 1000 евро.
Эстет Фредерик Феккай
Наддо отдать должное французским мужчинам — они знают толк в красоте. Звездный стилист Феккай живет между Нью-Йорком и родным городком Экс-ан-Прованс. У него собственная сеть салонов в Америке, где стоимость стрижки начинается от 750 долларов, а в списке клиентов значатся Хиллари Клинтон, Джессика Лэнг, Ким Бейсингер и Сигурни Уивер. Кроме того, Феккай выпускает собственную линию уходовой косметики Côté Bastide. Продукты марки относятся к категории люкс, так что даже маленький пробник фирменного аромата от маэстро стоит не менее 32 долларов.
Демократичная Салли Хершбергер
Единственная женщина в нашем списке, Салли Хершбергер, ничуть не уступает в мастерстве и доходах своим коллегам-мужчинам. Но она более демократична в отношении цен на свои услуги. Кто знает, возможно, это солидарность и понимание всех наших затрат? Звездные клиенты Салли, среди которых Гвинет Пэлтроу и Мадонна, всегда могут рассчитывать на стильную стрижку и укладку, заплатив при этом скромные 600 долларов.